Tecnica de Rearmonizacion 6

September 22, 2017 | Author: perezjoseorellana | Category: Chord (Music), Harmony, Melody, Musicology, Elements Of Music
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Rearmonización   usando  líneas  de  bajo  

•  Algunas  veces  el  mejor  camino  para  construir   algo   es   par9r   de   cero.   En   éste   caso   eso   significa   comenzar   la   rearmonización   con   un   contrapunto   entre   la   línea   de   bajo   y   la   melodía.   Al   escribir   una   nueva   línea   de   bajo   ella   puede   sugerir   nuevas   posibilidades   de   rearmonización   que   incluyen   dominantes   extendidas,   intercambio   modal,   y   dis9ntas   cadencias   que   pueden   completar   tu   rearmonización.    

Al  rearmonizar  se  debe  conservar  un  claro  centro  tonal,  el  bajo  es  determinante  para     ello,  se  puede  mover  diatónica  o  cromá9camente.  Es  tipico  que  el  movimiento  del  bajo     forme  un  contrapunto  con  la  línea  melódica,  usualmente  por  grado  conjunto.      

•  Las   líneas   de   bajo   usualmente   se   mueven   hacia   los   acordes   obje9vos   empleando   cadencias  fuertes  hacia  el  final  de  las  frases.    

Al   escribir   una   línea   de   bajo   podemos   movernos   hacia  delante  al  acorde  obje9vo  o  hacia  atrás  desde   él.   Hacia  delante:   1.  Iden9ficar  el  acorde  obje9vo   2.  Escoger   una   nota   de   bajo   justo   antes   del   acorde   obje9vo  que  produzca  una  cadencia  fuerte   3.  Crear   una   línea   de   bajo   por   movimiento   conjunto  ascendente  o  descendente.     Hacia  atrás  desde  el  acorde  obje9vo:   1.  Iden9ficar  el  acorde  obje9vo   2.  Planificar  una  línea  de  bajo  ascendente  o   descendente  hacia  el  acorde  escogido.      

Es  recomendable  mantener  un  movimiento   constante  ya  que  hace  más  efec9va  la  cadencia   derivada  de  las  posibilidades  de  la  progresión   armónica.     También  es  importante  considerar  la   combinación  interválica  entre  bajo  y  melodía.   Para  un  movimiento  suave  evitar  el  uso  de  más   de    

•  Al  pensar  las  notas  del  bajo  como  notas  de  un   acorde:  1,3,,5,  o  7,  se  abren  dis9ntas   posibilidades  de  cambios  armónicos.   •  Al  pensarlas  como  9,11  o  13  se  producirán   acordes  híbridos    (los  veremos  en  la  clase  14).  

•  Se  debe  ser  cuidadoso  al  usar  la  7  en  el  bajo  (3era   inversión)  a  menos  que  se  emplee  como  nota  de   paso  y  provenga  de  un  estado  fundamental.      

•  Si  no  tenemos  cuidado  con  el  empleo  de  la   3era  inversión  corremos  el  riesgo  de  confundir   la  función  que  le  corresponde.  Por  ejemplo   C7/Bb  puede  oírse  como  un  Bb  con  9,  #11  y  13   al  menos  que  establezcamos  el  contexto   adecuado  de  C7.   •  Recuerda  ésta  regla:  mantenlo  sencillo,  Da   Vinci  decía:  la  simplicidad  es  la  máxima   sofis9cación.  

•  En  la  siguiente  rearmonización  note  la  línea   por  movimiento  conjunto  hasta  el  acorde  D7   tomado  como  acorde  de  llegada,  de  allí   pasamos  a  una  cadencia  fuerte  a  G-­‐7.  Cada   acorde  es  un  acorde  diatónico,  una  dominante   secundaria  o  un  SubV7.  El  acorde  de  Eb7  es  un   intercambio  modal  que  resuelve  de  forma   irregular,  normalmente  el  bVII7  resuelve  a  un   IMaj7.  

•  El  siguiente  ejemplo  muestra  el  uso  de  la   técnica  con  menos  ritmo  armónico.    

Pensar   la   primera   línea   de   bajo   como   un   borrador   y   realizar   varias   versiones   como   c o n 9 n u o s   b o r r a d o r e s   h a s t a   t e n e r   l a   rearmonización  de  la  frase.   1.  Escoger  un  acorde  de  llegada  (obje9vo)   2.  Crear  un  borrador  de  la  línea  de  bajo.   Comenzar  con  movimientos  conjuntos   descendentes  usando  blancas.  

3.  Armonizar  el  borrador  que  hicimos,  es   recomendable  comenzar  con  acordes   diatónicos  simples.   4.  Evaluar  la  relación  armónico-­‐melódica,   movimiento  de  raíz  y  ritmo  armónico  como   parte  de  tu  proceso.     5.  Experimenta  con  tu  línea  de  bajo  y  añade   variaciones  cromá9cas.  

Éste  múl9ple  proceso  puede  ser  aplicado  a  una   línea  de  bajo  ascendente.   1.  Construir  un  borrador  ascendente  por  movimiento  conjunto.  

2.  Armonizar  el  borrador.      

3.  Emplear  variaciones  a  la  línea  de  bajo.      

Unos   pocos   pequeños   cambios   en   la   melodía   pueden   ser   usados   para   resolver   problemas   de   incompa9bilidad   entre   la   melodía   y   la   armonía   además   de   dar   color   y   variedad   a   la   rearmonización.   La   variación   melódica   puede   s e r   u s a d a   c o n   c u a l q u i e r   t é c n i c a   d e   rearmonización.  

Tarea  1  

Tarea  2  

Tarea  3  

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