Teatro

U.E.N. “Batalla de Carabobo” Materia: Castellano Prof. Lic. Eliller Álvarez P.

LA DRAMÁTICA (EL TEATRO) La Dramática es un género literario que presenta diversos conflictos para ser  representados. representados. En el texto dramático, dramático, como en el narrativo, se cuenta una historia donde unos personajes realizan algunas acciones, pero en el texto texto dramátic dramáticoo los personaj personajes es presentan presentan directamente los hechos, actúan ante un público, por eso el discurso que utilizan es el diálogo y el monólogo (cuando un personaje habla consigo mismo). Las obras dramáticas o teatrales presentan una acción, escrita para ser  representada sobre un escenario, a través de unos personajes que dialogan, por lo que no es necesaria la presencia de un narrador. Entre los subgéneros del teatro destacan: La tragedia: obra dramática cuyos protagonistas suelen ser personajes heroicos que son sometidos a grandes tensiones. Normalmente, los hechos desembocan en un fracaso y, muy habitualmente, en la muerte. La finalidad de estas obras es hacer que el espectador reflexione. El drama o tragicome tragicomedia: dia: obra en la que se presentan conflictos humanos representados por personajes de diferentes clases sociales. Aunque alterna lo trágico con lo cómico, su final a veces es trágico. La comedia: pieza teatral que presenta satírica o humorísticamente los conflictos cotidianos de la gente sencilla. Su final es feliz o desenfadado.

1.- El Texto: Texto: Es la parte literaria del teat teatro, ro, es el gui guión ón que conti contiene ene tod todas as las acciones y la descripción de los personajes que los actores van a desarrollar a lo largo de la representación teatral. Las acciones acciones son son todo todoss los los acontecimientos que se desarrollan a lo largo de la representación teatral. En el teatro tradicional, las acciones comienzan a raíz de un conflicto, el cual es el problema que debe ser resuelto por el o los personajes principales principales a lo largo rgo de la obra obra.. Al igua gual que que en narración, la acción dramática pasa por tres fases: introducción, nudo y desenlace (ya estudiadas). Aunque la historia sea ficticia, tiene que ser verosímil, es decir, tiene que darle al espectador la ilusión de que lo que está sucediendo en escena es real. Los personajes son los seres que crea un autor teatral; ellos realizan las acciones y deben resolver el conflicto. De acuerdo con su participación e importancia dentro de la acción dramática, los personajes pueden ser  protagonistas, antagonistas, secundarios, de relleno (ya estudiados). En cuanto a su estructura formal, el texto texto teat teatral ral puede puede tener tener actos actos,, cuadro cuadross y escenas. son las partes principales principales en las que se divide el argumento de la obra. Cada acto presenta una acción parcial, que generalmente concluye con la intensificación del conflicto. Durante el acto final, se resuelve de alguna manera el conflicto planteado y desarrollado a lo largo de la obra. Entre un acto y otro hay interrupciones que permiten descansar a los actores y al público, cambiar las escenografías, los decorados...  Los actos

son los cambios de decorado que se realizan dentro de un acto.

 Los cuadros

Elementos esenciales del Teatro El teatro es en esencia una representación. Para que exista teatro es necesario que haya un texto, texto, el cual va a ser  represent representado ado por unos actores frente a un público que asiste a ver dicha representación. representación.

son porciones de un acto que están determinados determinados por la entrada y salida de los personajes de la obra.  Las escenas

La forma de elocución de la obra teatral es el diálogo, es decir, las conversaciones entre varios personajes, las cuales se pueden expresar en prosa o en verso, dependiendo del gusto del autor del texto.

2.- Los actores: Los actores y las actrices son los seres reales que hacen posible la ilusión teatral. Gracias a ellos, el texto teatral se convierte en una obra representada. Los actores son las personas que encarnan a los personajes; ellos momentáneamente prestan su cuerpo y se olvidan de sus personalidades para dar vida a esos seres de ficción que sólo existen dentro del texto teatral: deben olvidarse de sí mismos y centrarse en los personajes que van a interpretar. El actor o la actriz profesional deben tener las siguientes cualidades: Se identifica con el carácter y las emociones del personaje que interpreta, es decir, debe tener sensibilidad para captar y entender a su personaje para interpretarlo correctamente. 

Da a su personaje una apariencia realista, como si existiese de verdad. 

Su interpretación debe ser una versión personalizada del personaje que encarna, adaptándolo a las épocas que se viven. 

Su actuación debe guardar armonía con las actuaciones de los otros actores que se mueven en escena.

Debe emplear un tono de voz adecuado al lugar donde se representará la obra. 

Realizar gestos con los ojos, la boca, la cara y las manos acordes con lo que están diciendo. 

Realizar preferentemente movimientos naturales, sencillos y cortos en el escenario, y en todo caso seguir las indicaciones del director o la directora. 

Hablar mirando al interlocutor, que puede ser otro personaje o el público. 

3.- El público: Para que exista verdaderamente teatro, es necesario que la representación que llevan a cabo los actores se haga frente a un público. El público es la audiencia que está observando con detenimiento la puesta en escena de una obra. Entre los actores y el público se establece un sutil canal de comunicación mediante el cual se transmite la aceptación o el rechazo de la interpretación. Los aplausos o silbidos le indican al actor si la obra fue de la aceptación del público.

Escritura de textos teatrales Para escribir textos o guiones teatrales, hay que tomar en cuenta los siguientes elementos. El teatro se expresa a través de las conversaciones o los monólogos de los personajes. Por lo tanto, se debe escribir en forma de diálogo. 



Debe tener una correcta dicción para que el público entienda los diálogos que se realizan en la obra. 

Cada personaje que interviene en el diálogo debe ser identificado. Por lo tanto, cada diálogo debe comenzar con el nombre del personaje que lo va a decir. Ejemplo: ALCALDE: – ¡Cállese la boca, pues! 

Tiene que modular o vocalizar bien las palabras, sin llegar a exagerar, esto se logra hablando en forma pausada.



Debe tener una buena memoria para aprenderse su parte del texto teatral.

Como





Después del nombre del personaje, se debe colocar un guión (–) para indicar así la forma dialogada. el teatro es representación, acción dentro de la escena, el texto teatral suele carecer de partes narrativas.

Los gestos, los movimientos, las actitudes que deben asumir los personajes dentro de la escena se colocan en una letra más pequeña, dentro de un paréntesis, para indicarle al actor que esa parte se actúa, no se dice en voz alta. Estos comentarios se denominan acotaciones en lenguaje teatral. Ejemplo: NIÑO: (Suspirando). –¡Es verdad! 

MARÍA: (Llorando y poniéndose las dos manos en la cabeza) –¡No me regañes!

Pasos para representar una obra Para representar una obra teatral en el colegio o liceo, podemos seguir los siguientes pasos: El

profesor o la profesora de la materia, elegirá con los estudiantes la obra que se va a representar. Puede ser de un autor conocido o un guión escrito por el grupo. El

grupo leerá toda la obra con detenimiento, incluso las acotaciones, con el fin de entender lo que el autor quiere transmitir y descubrir las características particulares de cada personaje y de la atmósfera que los rodea. Se determina el número

de personajes.

Se

decide la posible fecha de la representación para saber cómo es el escenario y con cuánto tiempo se cuenta para preparar la obra. Se

ensaya la obra hasta que esté bien preparada. Se presenta la obra.

Desplazamiento en el escenario Los actores y las actrices se deben mover 

en el escenario cuando les corresponda, de acuerdo con el libreto y las indicaciones del director; de lo contrario, deben permanecer  inmóviles. Se

debe evitar que todos los actores se desplacen en el escenario al mismo tiempo.

Los

actores jamás deben cubrirse o taparse unos a otros. Las

entradas y salidas de los personajes deben planificarse bien para evitar que el escenario quede vacío en algún momento. Debe

evitarse que los actores estén como formando fila en el escenario. Los

actores y las actrices deben tener un motivo para levantarse o sentarse en el escenario. Así se evita que todos se levanten o sienten a la misma vez. Tampoco

deben estar mucho tiempo parados o sentados, porque se vuelve monótona la escena. Los

actores jamás deben darle la espalda al público, salvo que así lo indique el libreto o el director.

La escenografía La escenografía es todo lo relacionado con la ambientación de la obra: la utilería, el vestuario, el sonido, el maquillaje, la iluminación, etc. Para realizar una buena escenografía se debe: Tener claro los lugares en donde se realizan las diferentes escenas. 

Elaborar un esquema del montaje de la obra. 

Destacar con la iluminación las áreas donde ocurre la acción. 

Realizar un mobiliario y un vestuario acordes con la época representada. 

Utilizar la iluminación y el sonido para crear la atmósfera que rodea la escena. 

Evitar el empleo excesivo de recursos técnicos, que puedan opacar la representación. 