Resumen Arte y Humanismo

RESUMEN ARTE Y HUMANISMO :

Los Los huma humani nist stas as juga jugaro ron n un pape papell de refer referen enci ciaa crít crític ica, a, de valo valorac ració ión n del del arte arte desarr desarroll ollado ado en las cortes. cortes. Según Chastel Chastel la represe representa ntació ción n del mundo mundo antigu antiguo o se abordaba como una suma de civilización que se había convertido para los humanistas renacentistas renacentistas en una garantía garantía cultural. “Se hallan ligados a la necesidad de afirmar con un nuevo rigor la universalidad e la potencia humana (que evita mucho oponer el mundo antiguo y el de hoy), y la realidad del progreso (que permitirá disponer del  beneficio del uno y de otro). Se esboza así una nueva antropología de fundamento metafísico y una nueva articulación de la historia”(pag.38). Surgió así un impulso hacia la transformación del mundo, una idea de renovatio. El humanismo se convirtió en el enunciado de programas de reforma. Chastel distingue y localiza varios aspectos de este movimiento humanista: 1)en primer lugar plantea la existencia de un humanismo arqueológico y epigráfico, en Padua. 2) un humanismo filológico literario y filosófico desarrollado en Florencia. 3) un humanismo matemático con sede en Urbino. Según Castel el más ligado a las artes es el último, el segundo se mantiene en apariencia más alejado, por su nivel especulativo y sus vinculaciones literarias, pero igual aporta nociones teóricas a los artistas y un clima de esteticismo. 1) el primero primero gravita gravita sobre la imagin imaginación ación y el repertori repertorio o artístico. artístico. El autor autor asocia asocia el humani humanismo smo de arqueó arqueólog logos os y epigra epigrafis fistas tas (Marcan (Marcanova ova,, Felici Feliciano ano)) con la figura figura de artist artistas as como como Manteg Mantegna na (Padua) (Padua) y Jacobo Jacobo Bellini Bellini (Venec (Venecia) ia).. Los eruditos recopilaban inscripciones, epigramas y emblemas antiguos, los pintores dibu dibuja jaba ban n lo que que los los arque arqueól ólog ogos os les les seña señala laba ban. n. No se trat tratab aban an de mero meross traslados arqueológicos sino de “motivos” de elementos a la vez significantes y  plásticos. En Padua y Venecia florecieron las representaciones “a la antigua”, las medallas romanas, las estatuillas. 2) El humanism humanismo o filológ filológico ico literario literario y filosó filosófic fico, o, no negó negó al aparato aparato escolás escolástico tico  previo sino que lo invadió de: fórmulas platónicas, referencia a dioses antiguos y citas de poetas. En el último cuarto del siglo XV las obras poéticas de Poliziano las “Stanze” y el “Orfeo”, y la obra filosófica de Ficino y Pico Della Mirandola, la “Theología platónica” y “La Oratio” de hominis dignitate respectivamente, apoyan apoyan el sentid sentido o de una cultura cultura italia italiana na antigu antiguaa recupe recuperad rada, a, “dentr “dentro o de la  perspectiva suprahistórica de una doctrina y de una simbólica universales. El estudio e interpretación de la filosofía de la antigüedad fue un factor de carácter  inte intele lect ctual ual y teór teóric ico o de infl influe uenc ncia ia en el arte arte renace renacent ntis ista ta por por parte parte de los los huma humani nist stas as flor floren enti tino nos. s. La acade academi miaa plató platóni nica ca (Flo (Floren renci cia) a) fue fue una una clara clara manifestación de esta nueva valoración de la filosofía antigua que tuvo una inmediata proyección en la teoría y práctica del arte y sirvió como fundamento conceptual para la configuración de un nuevo ideal artístico.

3) El saber saber matemático matemático aportó aportó elementos elementos para la concepci concepción ón racional racional e intelectual intelectual de la actividad artística. El humanismo especulativo orientó a las artes hacia una concepción absoluta explicitada mediante las matemáticas. Ejemplo de ello son las traducciones traducciones latinas de Euclides, Vetruvio; Vetruvio; las ediciones de Ficino, Ficino, Boecio, Boecio, Alberti que demuestra el interés de los circuitos eruditos por la filosofía y las matemáticas. matemáticas. Piero Della Francesca Francesca redactó para Federico Federico de Montefeltro Montefeltro “De

Prospectiva Pigendi”, la óptica de los pintores, una serie de proposiciones geométricas y construcciones gráficas abstractas. Luca Pacioli publicó junto al tratado “De divina proporcione” la obra “De corporibus regularibus” de Piero. Pacioli como representante de la nueva cultura científica difundirá sus ideas por  Perusa, Urbino, Florencia, Venecia, Milán y Roma, constituyendo lazos entre los medios intelectuales (conventos, universidades). “Divina proporcione” resume cursos o conversaciones pronunciados por Pacioli en Milán donde conoció a Leonardo. Para Chastel, esta obra,“programa de fórmulas matemáticas envueltas en definiciones filosóficas representan la situación mental del Quattrocento, donde práctica y teoría se avecinan sin ajustarse exactamente una a la otra (pag.49) Las tres modalidades del humanismo requieren nuevos medios de expresión. La imagen del hombre y de la naturaleza se vieron influenciadas por los rápidos  progresos del naturalismo. “Todos los aspectos de la actividad humana encuentran una forma, un símbolo que las dota de autenticidad: el arte ofrece a la conciencia el soporte que la exalta” (p.54). Durante el siglo XV se fue configurando la valoración de los modelos de la antigüedad como un mito cultural, surgió la idea de que el nuevo arte podía lograr una superación de las realizaciones clásicas. Superar en vez de imitar, interpretar en lugar de copiar. A lo largo del siglo XV las ruinas romanas fueron reencubiertas y valoradas como posible repertorio de formas. Este conocimiento de los restos arqueológicos se plasmó en algunas obras escultóricas y arquitectónicas de este período, tanto en tipologías (el arco triunfal, la escultura ecuestre, etc), como en decoración y sistemas de construcción. Los escultores y arquitectos dispusieron de modelos en que inspirarse junto con las descripciones literarias y tratados como el de Vetruvio. En cambio los pintores carecieron de modelos propios, tuvieron que recurrir a fuentes escritas, a descripciones de obras clásicas, ya que no podían acceder a obras pictóricas de la antigüedad. La nueva cultura buscó sus referencias en el mundo grecorromano, el tema mitológico fue una e sus manifestaciones, su elaboración fue tardía dentro del arte del Quattrocento y aunque se inspiró en fuentes literarias, se desarrolló como una referencia alegórica y simbólica del presente, en relación con las virtudes de los comitentes. Utilizados como paralelos a héroes cristianos o a príncipes contemporáneos, el recurrir a dioses de la antigüedad fue un lugar común en las cortes humanistas de los diversos estados italianos. El tema del poder en la antigua roma va a servir de modelo a los nuevos príncipes (entradas triunfales a las ciudades, grandes fiestas, monumentos levantados a su fama) y van a recurrir a los modelos de la antigüedad romana, instalándose así ellos también en esa esfera de valores universales que justifican el  proceso histórico. Otro factor de carácter intelectual y teórico de influencia en el arte renacentista es el estudio e interpretación de la filosofía de la antigüedad.