Premios de Arquitectura Internacionales - Alvar Aalto

 

UNIVERSIDAD FEMENINA DEL SAGRADO CORAZÓN FACULTAD DE ARQUITECTURA Facultad de Arquitectura Teoría de la Arquitectura

“PREMIOS

DE ARQUITECTURA INTERNACIONALES: PREMIO ALVAR AALTO” 

Trabajo de Investigación Presentado por: Rosa Manrique Pulido

Lima - Perú 2016

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

INDICE INTRODUCCIÓN 1. Premios –  Arquitectura  Arquitectura 1.1. Premios Internacionales en Arquitectura 1.2. Premio 3. Biografía –  Arquitecto  Arquitecto premiado 4. Producción Arquitectóni Arquitectónica ca 4.1. Plantas, cortes, elevaciones y/o gráficos y fotos. f otos. 4.2. Memoria descriptiva resumida de cada una. 5. Producción Intelectual 5.1. Libros 5.2. Revistas 5.3. Artículos 5.4. Otros 6. Análisis de una obra sobresaliente 6.1. Medio Ambiente y arquitectura ( identificación con el lugar / genios loct. ) 6.1.1. Entorno o Medio Natural 6.1.2. Entorno o Contexto Cultural 6.2. Sistema Arquitectónico 6.2.1. Sistema Espacial 6.2.2. Sistema Formal 6.2.3. Sistema Funcional 6.2.4. Sistema Técnico 6.2.5. Significado

2

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

CONCLUSIONES   ANEXOS   REFERENCIAS

 







INTRODUCCIÓN

3

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

1. Premios –  Arquitectura  Arquitectura Los Premios Internacionales de Arquitectura son aquellos galardones que se otorgan en reconocimiento de la obra en general, o de una obra en particular de un  arquitecto.  1.1. Premios Internacionales en Arquitectura 1.1.2. Principales Premios Internacionales

Premio Aga Khan de Arquitectura

 



El Premio Aga Khan de Arquitectura (AKAA, del del inglés  inglés Aga Khan Award for Architecture) es un prestigioso premio prestigioso premio internacional de de arquitectura  arquitectura que se otorga a los principales proyectos arquitectónicos, urbanísticos o paisajísticos del mundo del  mundo musulmán, o musulmán,  o relacionados con éste. Fue establecido en 1977 por   Aga Aga Khan IV y es financiado por la Fondo la Fondo Aga Khan para la Cultura (AKTC), una de las agencias de la Aga la Aga Khan Development Network. Network.Hasta Hasta ahora se ha entregado el premio a más de cien proyectos. Actualmente corre la 11a. edición (ciclo 2008-2010) y el monto total a entregar es de unos 500.000 USD. 500.000 USD.  

Medalla de Oro del AIA

 



La Medalla de Oro del AIA es concedida por el  el Instituto Americano de Arquitectos (American Institute of Architects, AIA) otorgado "por el Comité nacional de Directores del AIA en reconocimiento de un significativo trabajo de influencia duradera en la teoría y en la práctica de la arquitectura".Es el mayor galardón del Instituto. Desde 1947, la medalla ha sido más o menos anual. En los últimos años la Medalla de Oro ha sido eclipsada por el mejor publicitado Premio publicitado  Premio Pritzker. Pritzker.En En 2014 fue entregada por primera vez a una mujer, Julia mujer,  Julia Morgan, a Morgan, a título póstumo. La medalla de 2016 se otorga por primera vez a una pareja después del cambio de estatutos de la organización en 2013 en la que abrió esta posibilidad.

 



Premio Driehaus

4

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

El Premio Richard H. Driehaus, de la Universidad Notre Dame de Indiana, EE. UU., se confiere a un arquitecto un arquitecto vivo cuya obra represente los principios de la arquitectura y el el urbanismo  urbanismo clásicos y tradicionales en la sociedad contemporánea, y cause un impacto cultural, ambiental y artístico positivo y duradero. Es presentado anualmente  por la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Notre Dame. Coincidiendo con la entrega del Driehaus, se otorga el Premio el  Premio Henry Hope Reed a un individuo que, trabajando en áreas ajenas a la arquitectura, haya impulsado el cultivo de la ciudad tradicional, su arquitectura y su arte mediante la escritura, la planificación y la  promoción.El jurado, compuesto por destacadas personalidades del campo de la cultura y la arquitectura, realiza sus deliberaciones en una ciudad significativa por su entorno arquitectónico.  



Premio Pritzker El premio Pritzker de de arquitectura  arquitectura es un reconocimiento concedido anualmente y  patrocinado por la fundación fundación  estadounidenseHy estadounidenseHyatt. att. Es  Es el premio de mayor prestigio internacional y el principal galardón concedido para honrar a un arquitecto, mencionado comúnmente como el "Nobel de arquitectura". Jay Pritzker Pavillion, Millenium park, Chicago (2004) Creado en 1979 por   Jay Jay A. Pritzker, Pritzker,   nacido en en Chicago,  Chicago,   e impulsado por su familia, se entrega anualmente a un arquitecto en vida de cualquier país, que haya mostrado a través de sus proyectos sus  proyectos y obras construidas las diferentes facetas de su talento como arquitecto, contribuyendo con ellas al enriquecimiento de la humanidad. Ciertamente, una de las cualidades que constituye el requisito principal para obtenerlo es la demostración de un alto nivel de creatividad en el diseño de las obras que, además, deben ser funcionales y de  buena calidad en la construcción. Desde hace unos años, la relevancia del aspecto social para obtener el premio ha sido un fuerte contrapeso en la elección de los laureados. Este es el caso de Shigeru de Shigeru Ban o Alejandro Aravena.4 El premio anual es de cien mil dólares. La ceremonia de entrega no se celebra siempre en el mismo lugar, sino en diferentes ciudades del mundo.

5

 

PREMIO ALVAR

 



A A L T O 

Premio Medalla de Oro del RIBA El premio La Royal Gold Medal (Medalla de Oro del RIBA) de arquitectura de arquitectura es otorgada anualmente por el Real el Real Instituto de Arquitectos Británicos  – Royal Royal Institute of British Architects (RIBA) –   en representación del  del  monarca británico, británico,   en reconocimiento de una contribución sustancial (individual o colectiva) a la arquitectura internacional. Fue concedida por primera vez en 1848 en  1848 a Charles Robert Cockerell y entre sus ganadores se incluyen muchos de los más reconocidos arquitectos de los siglos XIX y XX, incluidos sir  Giles Gilbert Scott (1925) (1925),, Frank Lloyd Wright (1941) (1941)   y Le Corbusier ((1953). 1953). En 1992, el ingeniero estructural irlandés irlandés Peter  Peter Rice se convirtió en el segundo ingeniero en recibir el galardón; el primero fue Ove fue  Ove Arup en 1966. Otra notable excepción fue el premio de 1999 otorgado a la ciudad de Barcelona. de  Barcelona.   El premio es principalmente por un conjunto de trabajos, más que por un edificio o un arquitecto puntual que está de moda en un momento dado.

 



Premio de Arquitectura contemporánea de la unión europea –  Premio  Premio Mies Van de ROHE El Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea - Premio Mies van der Rohe o Premio Mies Van der Rohe es un premio de arquitectura concedido  por la Unión la Unión Europea y la Fundación la Fundación Mies van der Rohe de Barcelona de Barcelona cada 2 años desde 1988. desde 1988.Es Es el Premio de Arquitectura Contemporánea más importante de la Unión Europea. Está dotado con 60.000 euros y una escultura que evoca

el Pabellón Alemán de Mies van der Rohe. 1.1.2. Otros Premios IInternacionales nternacionales  



Premio Medalla Heinrich Tessenow El premio La Medalla Heinrich Tessenow (en alemán, (en alemán,  Heinrich-TessenowHeinrich-Tessenow-Medaille; Medaille; en en inglés,  inglés, Heinrich  Heinrich Tessenow Gold Medal) es un premio de arquitectura establecido en 1963 por la fundación alemana Alfred alemana  Alfred Toepfer Stiftung F.V.S. de Hamburgo de Hamburgo en honor a Heinrich a Heinrich Tessenow. Tessenow.   Es entregada anualmente por la Heinrich-Tessenow-Gesellschaft e.V. "para honrar a aquellas personas que han conseguido distinción en la construcción y fabricación

6

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

industrial y en la enseñanza de la cultura de vivir y construir, y que en su vida laboral siguen

el

espíritu

de

Heinrich

Tessenow" .1 Entre Tessenow".1

encuentran:  Giorgio encuentran:

Grassi (1992), (1992),  Juan

Chipperfield (1999),

y

los

premiados

Navarro con

los

premiados

se

Baldeweg (1998), (1998), David  David el el  Premio

Pritzker   Sverre Sverre

Fehn (1997), (1997), Peter  Peter Zumthor (1989) yy Eduardo  Eduardo Souto de Moura (2001). En 4 años (1995, 2007, 2008 y 2010) no se ha entregado el premio, mientras que en tres ocasiones (1986, 1990 y 2003) han sido dos los premiados. Hasta el año 2009, todos los premiados eran europeos; ese año se premió a Richard a  Richard Sennett de Nueva de Nueva York. Por York.  Por países, el campeón absoluto es Alemania, con 24 premiados, el último de ellos en 1996. España tiene dos premiados Juan premiados  Juan Navarro Baldeweg (1998) yy Alberto  Alberto Campo Baeza (2012).  



Premio Inperiale El premio internacional de arte otorgado desde 1989 desde  1989 por  por la  la familia imperial  japonesa en nombre de la Asociación de Arte de Japón en los campos de la pintura, la  pintura,   la la escultura,  escultura,   la arquitectura, la arquitectura,   la música, la música,   y el teatro el teatro / cine  cine.2 .2 Se trata de áreas de logro que no estén cubiertas por el  el  Premio Nobel. Nobel.   El premio, que se otorga por contribuciones destacadas al desarrollo, la promoción y el progreso de las artes, es a menudo considerado como el premio de arte más prestigioso en el mundo.

1.2. Premio ALVAR AALTO 1.2.1. Premio El Premio Alvar Aalto se estableció en 1967 por el Museo finlandés de Arquitectura y la Asociación Finlandesa de Arquitectos (SAFA), en honor de Alvar de  Alvar Aalto. Aalto.   Se otorga cada cinco años como reconocimiento de la contribución a la arquitectura creativa del galardonado. La ceremonia se desarrolla en el centro Alvar Aalto Symposium de la ciudad Jyväskylä, ciudad  Jyväskylä, Finlandia  Finlandia lugar de nacimiento de Alvar Aalto.

7

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

1.2.2. Arquitecto Alvar Aalto; finlandés es uno de los arquitectos más importantes del siglo XX. Era un arquitecto, pintor, escultor el cual no solo es un orgullo para la arquitectura sino también para su país Finlandia. El miraba la arquitectura más humanizada y miraba cada obra como algo único y excepcional, logro mezclar el racionalismo puro, tanto en sus edificios de concreto como sus muebles con una calidad humana poco común. Es por ello que sus obras están llenas de increíbles detalles ya que el diseñaba los interiores y los muebles de sus obras también. 1.2.3. Lista de galardonados con el premio ALVAR AALTO

Año

Premiados

País

1967

Alvar Aalto

Finlandia

1973

Hakon Ahlberg

Suecia

1978 1982

James Stirling Jern Utzon

Reino Unido Dinamarca

1985

Tadao Ando

Japón

1988

Alavaro Siza

Portugal

1992

Glen Murcutt

Australia

1998

Steven Holl

EE.UU

2003

Rogelio Salmona

Colombia

2009

Tegnwstuen Vandkunsten

Dinamarca

2012

Paulo David

Portugal

2015

 Nieto Sobejano

España

2. Análisis 2.1 Análisis de los comentarios de 3 críticos y/o historiadores de arquitectura contemporánea con respecto a la producción arquitectónica y otra de un arquitecto ganador del premio.

8

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

3. Biografía –  Arquitecto  Arquitecto premiado 3.1. Fuensana Nieto y Enrique Sobejano Fuensanta Nieto y Enrique Sobejano, ambos nacidos en Madrid en 1957, se conocieron en Nueva York cuando estudiaban un posgrado en la Universidad de Columbia.Juntos dirigieron, durante cinco años, la revista Arquitectura del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid y juntos abrieron un despacho, Nieto Sobejano Arquitectos, SL, que, a fuerza de ganar concursos, se ha especializado en edificios culturales. Aseguran que esa cercanía con la cultura los ha llevado a replantearse la idea del contenedor no intervencionista con la que no están de acuerdo.  Nieto y Sobejano son nombres claves en la nueva ola de la arquitectura española, la cual emergió a fines de los años 70. Las raíces de su arquitectura radican en España y su historia y cultura de múltiples capas. Sus obras hablan un lenguaje silencioso, lo que demuestra que la condición previa de la arquitectura es una profunda comprensión de la cultura local y el contexto de su diseño. Son arquitectos titulados  por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (Etsam) y Master of Science in Building Design por la Graduate School of Architecture and Planning (Gsapp) de la Universidad de Columbia de Nueva York. Fundaron el estudio Nieto Sobejano Arquitectos en 1983 el cual tiene sedes en Madrid y en Berlín.Se desempeñan como docentes en la Escuela de Arquitectura de la Universidad Europea de Madrid (UEM) y en la Universidad der Künste de Berlín (UDK).Han sido conferenciantes y/o profesores visitantes en diversas universidades e instituciones de España y de Japón, Alemania, Estados Unidos, Finlandia, Austria, Madrid, Argentina, Argentina, Holand Holanda, a, Irlanda, Din Dinamarca, amarca, Bulgaria, Canadá, Italia, Francia, China, México y Reino Unido. Su obra ha sido publicada en numerosas revistas y libros españoles e internacionales, tales como Casabella, El Croquis, Architectural Review, Domus, Architectural Record, Detail, A+U, etc., y ha sido expuesta, en el  país de origen como en Italia, Japón, Estados Unidos, Finlandia, Francia, Alemania, Austria, Suiza, Suecia, Italia y Grecia, entre otros lugares, Sus proyectos han sido reconocidos con numerosos premios nacionales e internacionales, entre los que se mencionan el Premio de Arquitectura y Urbanismo del Ayuntamiento de Madrid; los Premios de Arquitectura de los socios del Arquinfad; el Premio Nacional de

9

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

Conservación y Restauración de Bienes Culturales; el Premio Nacional de Conservación y Restauración del Ministerio de Cultura; el Premio Nike de la BDA (Bundes Deutscher Architekten 2010); y el Premio Aga Khan de Arquitectura 2010. De sus numerosas obras realizadas realizadas en España y fuera de ella, se destacan el Museo  Nacional de Escultura de Valldolid, los Palacios de Congresos y Exposiciones de Mérida y de Zaragoza, el Edificio el Club Deportivo Montecarmelo, las ampliaciones de los museos de Arte de Moritzburg y San Telmo; la ampliación de la sede Kastner & Öhler, el Espacio de Creación Artística, la rehabilitación del Museo Joanneum, el Museo Interactivo de la Historia, el Mercado, Polideportivo, Biblioteca y Espacios Públicos, el museo Madinat al Zahra y el Castillo de la Luz.

4. Producción Arquitectóni Arquitectónica ca 4.1. Proyecto: Museo Madinat Al –  Zahra.  Zahra. Córdova, España 1999-2009  



 



 



 



 



 



 



Ubicación : Córdoba, España Propietario : Junta de Andalucía Arquitectos  Nieto Sobejano Arquitectos Arquitectos Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano Programa : Museo arqueológico y centro de interpretación Superficie: 7.293 m2 Dirección de obra y Arquitectos  Nieto Sobejano Arquitectos Arquitectos Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano Fechas de proyecto Proyecto: 2002 Finalización: 2009

Los restos de la antigua ciudad hispano-musulmana sugerían un diálogo con quienes mil años antes la habían concebido y construido, pero también con el paciente trabajo de los arqueólogos y con el paisaje agrícola circundante, al que la geometría de las ruinas otorgaba una inesperada cualidad abstracta. El terreno del recinto arqueológico destinado al museo  provocaba, no obstante, sentimientos sentimientos encontrados.

10

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

http://www.archdaily.pe/pe/02-248510/museo-madinat-al-z ahara-nieto-sobejano-arquitectos/515c438eb3fc4bc526000067tos/515c438eb3fc4bc526000067http://www.archdaily.pe/pe/02-248510/museo-madinat-al-zahara-nieto-sobejano-arquitec madinat-al-zahara-museum-nieto-sobejano-arquitectos-photo   madinat-al-zahara-museum-nieto-sobejano-arquitectos-photo

Por una parte, la añoranza de un pasado remoto aún por descubrir impregnaba el paisaje que se extendía hacia la sierra de Córdoba. Por otra parte, el desordenado avance de las construcciones recientes se cernía inquietante sobre el entorno de lo que un día fue la ciudad palatina. Nuestra  primera reacción al llegar al lugar habría de marcar, desde el primer momento, la futura propuesta: no debíamos edificar en aquel paisaje. Ante una extensión de tal amplitud, que aún espera ser

http://www.archdaily.pe/pe/02-24 8510/museo-madinat-al-zahara-nieto-sobe at-al-zahara-nieto-sobejano-arquitectos/515 jano-arquitectos/515c438eb3fc4bc5260 c438eb3fc4bc52600006700067http://www.archdaily.pe/pe/02-248510/museo-madin madinat-al-zahara-museum-nieto-sobejano-arquitectos-photo 

11

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

excavada, decidimos actuar como lo haría un arqueólogo: no construyendo   un nuevo edificio, sino encontrándolo bajo tierra, como si el paso del tiempo lo hubiera ocultado hasta el día de hoy. De esta forma, el proyecto descubre la planta de un museo subterráneo, que articula sus espacios en torno a una secuencia de llenos y vacíos, áreas cubiertas y patios que guían al visitante en su recorrido.

htt :// ://www. www.archd archdail ail . e/ e/02e/02-2485 248510/mu 10/museo-m seo-madina adinat-alt-al-zahar zahara-nie a-nieto-s to-sobe obe ano-ar uitec uitectos/ tos/515c4 515c438eb 38eb3fc4b 3fc4bc526 c5260000 00006767- 

PLANTA DE EMPLAZAMIENTO

A partir del vestíbulo principal se extienden los siguientes ambientes: 1. Un primer amplio a mplio patio: de planta cuadrada que, organiza en torno suyo los espacios  públicos principales: principales: salón de actos, cafetería tienda  biblioteca salas de exposición.

 



 



 



 



 



2. Segundo patio profundo y long longitudinal: itudinal: articula las zon zonas as de uso privado:  



 



administración, talleres de conservación e investigación

12

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

://www. ww.archdai archdaill . e/ e/02e/02-2485 248510/mu 10/museo-m seo-madina adinat-alt-al-zahar zahara-nie a-nieto-s to-sobe obe ano-a ano-arr uite uitectos/ ctos/515c4 515c438eb 38eb3fc4b 3fc4bc526 c5260000 00006767-  htt ://w

PLANTA PRIMER NIVEL 3. El tercer y último patio constituye la prolongación al exterior de las áreas expositivas del museo.   Las zonas de almacenamiento, concebidas como grandes espacios visitables iluminados cenitalmente, se funden en los recorridos del edificio con las áreas  públicas de exposición y difusión. La propia concepción concepción del proyecto llev llevaa implícito un posible futuro crecimiento, pudiéndose agregar nuevos pabellones 

como si de nuevas excavaciones e xcavaciones se tratase.

htt ://w ://www.a ww.archdai rchdaill . e/ e/02e/02-2485 248510/m 10/museouseo-madin madinat-alat-al-zahar zahara-nie a-nieto-so to-sobe be ano-ar uite uitectos/ ctos/515c4 515c438eb 38eb3fc4bc 3fc4bc5260 52600006 000677- 

13

 

PREMIO ALVAR

 



A A L T O 

La planta de doble cuadrado del museo se hace homotética con la de la ciudad, los  jardines evocan la geometría abandonada abandonada de una excavación

htt ://w ://www.ar ww.archdail chdail . e/ e/02e/02-2485 248510/m 10/museouseo-madin madinat-alat-al-zahar zahara-nie a-nieto-so to-sobe be ano-ar uite uitectos/ ctos/515c4 515c438eb 38eb3fc4b 3fc4bc526 c5260000 00006767- 

PLANTA SOTANO

 



 



Los muros de hormigón y las cubiertas de acero cortén reflejan en el blanco y el rojo los colores con que originalmente estuvieron estucados los muros de la ciudad califal. La luz, la sombra, la textura, el material, abstraen la riqueza perceptiva que transmiten las ruinas arqueológicas.

14

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

4.1.1. Plantas, cortes, el elevaciones evaciones y/o ggráficos ráficos y fotos.

htt :// ://www. www.archd archdail ail . e/ e/02e/02-24851 248510/mus 0/museo-ma eo-madinat dinat-al-al-zahar zahara-nie a-nieto-s to-sobe obe ano-ar uitec uitectos/ tos/515c4 515c438eb 38eb3fc4b 3fc4bc526 c5260000 00006767- 

4.1.2. Proyecto: Museo Moritzburg  



 



 



 



 



 



Situación : Halle, Saale, Alemania Propiedad: Stiftung Moritzburg. Estado de Sajonia-Anhalt Arquitectos  Nieto Sobejano Arquitectos Arquitectos Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano Programa : Restauración y ampliación de museo en un castillo del siglo XV Superficie: 11.220 m2 Fechas de proyecto Proyecto: 2005-06 Finalización: 2008

15

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

El antiguo Castillo de Moritzburg en la ciudad de Halle, de  Halle,   es un muy valioso ejemplo de la arquitectura militar gótica característica en Alemania a final del siglo XV. El derrumbe parcial de las alas Norte y Oeste que se produjo el siglo XVII durante la Guerra de los Treinta Años, vinculó durante siglos el castillo a la imagen romántica de la ruina tal como ha llegado hasta nuestros días. Con la excepción de un proyecto no realizado de Karl Friedrich Schinkel en 1828, no ha sido hasta ahora cuando se ha planteado llevar a cabo una intervención integral que transforme y amplíe la antigua ruina para el Museo de Arte alojado allí desde 1904

http://www.archdaily.pe/pe/02-88597/ampliacion-del-museo-moritzburg-nieto-sobejano-arquitectos

Propuesta: Ampliación se basa en una única y clara idea arquitectónica. Se trata de una nueva cubierta, concebida como una gran plataforma  plegada, que se alza y quiebra para permitir el pa paso so de la luz natural, y de la cual colgarán los nuevos espacios expositivos. Como consecuencia de esta operación, se libera totalmente la planta de la antigua ruina, lo que  permite un espacio único capaz de admitir distintas posibilidades

16

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

expositivas. Esta solución se complementa con la construcción de dos nuevos núcleos de comunicación vertical. El primero de ellos, se ubica en el ala Norte resolviendo la conexión de los diferentes niveles que deben comunicarse entre sí. Por otra parte, una nueva torre contemporánea, de 25 metros de altura -situada en el lugar que en su día ocupó el bastión desaparecido- constituye un núcleo de acceso a los nuevos espacios expositivos que se asoma hacia las lejanas vistas de la ciudad. El nuevo paisaje de cubiertas y torre metálicas dialoga en su geometría angulosa con la irregular volumetría de las elevadas cubiertas ya existentes en el castillo. Como aquellas inquietantes y expresivas formas pintadas por Feininger, que expone el Museo, los nuevos fragmentos se suman al continuo proceso de transformaciones que ha caracterizado la historia del Castillo de Moritzburg en el tiempo.

http://www.archdaily.pe/pe/02-88597/ampliacion-del-museo-moritzburg-nieto-sobejano-arquitectos

17

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

http://www.archdaily.pe/pe/02-88597/ampliacion-del-museo-moritzburg-nieto-sobejano-arquitectos

http://www.archdaily.pe/pe/02-88597/ampliacion-del-museo-moritzburg-nieto-sobejano-arquitectos

18

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

http://ww w.archdail y.pe/pe/0 288597/am

PLANTA PRIMER NIVEL

pliaciondelmuseomoritzbur g-nietosobejanoarquitecto s

http://ww w.archdail

PLANTA SEGUNDO NIVEL

y.pe/pe/0 288597/am pliaciondelmuseomoritzbur g-nietosobejanoarquitecto s

19

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

20

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

21

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

4.1.3. Proyecto: MERCADO, POLIDEPORTIVO Y BIBLIOTECA. Madrid, España

2004 –  2014  2014  



 



 



 



 



 



Situación : Madrid, España Propiedad: Ayuntamiento de Madrid Arquitectos  Nieto Sobejano Arquitectos Arquitectos Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano Programa : Mercado, polideportivo y biblioteca Superficie : 43,048 m2 Fechas de proyecto Proyecto: 2008 Finalización: 2014

El área del Mercado Barcelóna comprende espacios públicos, edificios e instalaciones temporales que forman parte de un mismo conjunto.

S u   d e n o m i n a c http://www.archdaily.pe/pe/02-88597/ampliacion-del-museo-moritzburg-nieto-sobejano-arquitectos

Su

denominación

múltiple

-mercado/polideportivo/biblioteca-

anuncia

ya

un

 protagonismo colectivo colectivo y revela la condición social del programa: 1.

Un mercado compacto sobre el que se eleva un pabellón deportivo enmarcando la ciudad

22

 

PREMIO ALVAR 2.

A A L T O 

Una biblioteca volada por encima del patio de un colegio. Se asume así la coexistencia de tres concepciones simultáneas (contenedor, marco, puente) que responden a distintas variantes estructurales (pórtico, voladizo, viga) y generan a su vez diferentes espacios cívicos alrededor: una calle cubierta, una plaza longitudinal, una terraza elevada.

http://www.archdaily.pe/pe/02-88597/ampliacion-del-museo-moritzburg-nieto-sobejano-arquitectos

3.

En esta matriz combinatoria, equilibrio de necesidades funcionales, sistemas estructurales y espacios urbanos, radica la condición densa e híbrida que caracteriza la actuación.

4.

En el límite entre el centro antiguo de Madrid y su posterior ensanche, rodeado de edificaciones históricas y construcciones contemporáneas, calles estrechas,  plazas y ensanchamientos, el mercado -cuyo interior no se ha construido respetando el proyecto original de los autores- se expresa como un cuerpo autónomo, situado en la confluencia de las calles Mejía Lequerica y Beneficencia a las que se abre en sus distintas fachadas. Separado por una estrecha una callegalería interior de acusada proporción vertical, 

5.

El pabellón polideportivo se asoma en voladizo por encima del mercado, cuya cubierta es en realidad una gran terraza pública elevada desde la que se divisan los tejados de Madrid. 

6.

La biblioteca, situada al otro lado de una nueva plaza longitudinal, sobrevuela el  patio del colegio al que se adosa para formar un conjunto relacionado

23

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

formalmente con los otros edificios. La definición geométrica y la expresión material de sus cerramientos anuncian que -pese a sus diferentes usos- las nuevas edificaciones pertenecen a un mismo tiempo y lugar. Una piel formada por piezas de vidrio moldeado de grandes dimensiones -blanco y opalino- unifica su apariencia

exterior

transmitiendo

ligereza

y

unidad

al

conjunto.

http://www.archdaily.pe/pe/02-88597/ampliacion-del-museo-moritzburg-nieto-sobejano-arquitectos

24

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

25

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

26

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

4.1.4. Proyecto: MUSEO INTERACTIVO DE HISTORIA. Lugo, España  



 



 



 



 



 



Situación : Lugo, España Propiedad : Ayuntamiento de Lugo Arquitectos : Nieto Sobejano Arquitectos Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano Programa : Museo y parque Superficie: 4.039 m2 Fechas de proyecto Proyecto: 2009 Finalización: 2011

El objeto del concurso para el Museo Interactivo de la Historia de Lugo -que hasta hace  poco aún albergaba antiguas estructuras industriales- ocupa una posición relativamente desplazada respecto del centro histórico, si bien se transformará pronto en punto de llegada de visitantes a la ciudad. Esto se debe fundamentalmente a la decisión de ubicar un amplio aparcamiento con escala de infraestructura urbana, que afecta directamente a la concepción del proyecto.

27

 

PREMIO ALVAR  Arquitectura



A A L T O 

y paisaje se funden en nuestra propuesta de un museo-parque, o un parque-

museo, que se vinculará a la secuencia de espacios verdes de la ciudad ocultando bajo tierra las áreas de aparcamiento y emergiendo en una constelación de linternas cilíndricas dispersas en un prado verde y continuo.

 Como



ocurre siempre que se pretende formalizar una idea arquitectónica, -no pocas veces

surgida de una intuición- es el análisis del programa y el lugar el que da sentido a la  propuesta concreta.   Dividimos



el edificio en dos grandes áreas conectadas entre sí: el intercambiador-

aparcamiento y el museo. El fuerte desnivel entre los extremos Este y Oeste del solar, sugiere la posibilidad de tomar una cota media de referencia en el parque de modo que el garaje se desarrolla prácticamente a nivel de calle quedando en consecuencia semienterrado y oculto a la vista.

28

 

PREMIO ALVAR

 El



A A L T O 

Museo y Centro de Visitantes se organiza esencialmente en una única planta iluminada a

través de grandes patios circulares que introducen la luz natural al interior y permiten su uso independiente y controlado.

29

 

PREMIO ALVAR

 Del



A A L T O 

patio principal emergen -como contemporáneos bastiones cilíndricos en un lugar hasta

hace poco poblado por silos industriales- las salas de exposición más singulares y de mayor altura que se transforman en la imagen exterior del nuevo edificio.

30

 

PREMIO ALVAR  El



A A L T O 

área expositiva se ha concebido a partir de dos tipos de espacios: uno neutro y flexible,

apto para la exposición de paneles, módulos interactivos o vitrinas con piezas originales, y otro definido por los tres cilindros, espacios singulares por su forma y su dimensión adecuados para instalaciones audiovisuales y proyecciones.

31

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

32

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

33

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

4.1.5. Proyecto: MUSEO SAN TELMO. San Sebastián, España 2005-2011  



 



 



 



 



 



Situación : San Sebastián, España Propiedad : Ayuntamiento de San Sebastián Arquitectos  Nieto Sobejano Arquitectos Arquitectos Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano Programa: Restauración de convento del siglo XVI y ampliación de museo Superficie : 11.067 m2 Fechas de proyecto : Proyecto: 2006 Finalización: 2011 El Museo de San Telmo, en su condición actual, no es sino el resultado de un largo proceso de modificaciones sucesivas que han alterado parcialmente su carácter físico y funcional a lo largo de los años.Su ubicación en la franja de encuentro entre la estructura urbana y la topografía del monte Urgull es reflejo -por otra parte- de un problema urbano muy característico de San Sebastián: la solución de un límite nunca completamente resuelto entre  paisaje natural y artificial.

¿Cómo afrontar una ampliación contemporánea en San Telmo en respuesta a nuevas necesidades espaciales y a fuertes condicionantes paisajísticos, capaz a su vez de expresar

su

vinculación

con

el

lugar

en

el

transcurso

del

tiempo?

- Nos limitaremos a construir un nuevo muro vegetal, profundo y ligero, que se apoya en la diferencia topográfica existente, y que oculta en su interior dos pabellones que albergan el  programa requerido. Esta decisión favorece la puesta en valor tanto de las construcciones históricas como de la nueva arquitectura que define la ampliación.

34

 

PREMIO ALVAR  



A A L T O 

El pabellón de acogida, en la plaza Zuloaga, constituirá la nueva entrada al museo, desde la que será posible acceder bien al antiguo edificio -que incorporará las colecciones  permanentes- bien al nuevo pabellón para exposiciones temporales. El vestíbulo principal constituirá asímismo el vínculo natural con las nuevas áreas de guardarropa, tienda, salón de actos, mediateca, sala didáctica y cafetería, que completan los espacios necesarios en un museo de estas características.

 



Un “muro vegetal”: en ciertas ocasiones la metáfora asociada a una idea arquitectónica

acaba dando sentido a todos y cada uno de los aspectos del proyecto. Así, los ligeros quiebros y cambios de dirección del muro, son suficientes para resolver con naturalidad los accesos peatonales al monte Urgull, para configurar un espacio de exposición al aire libre, o  para

permitir

una

terraza-cafetería

abierta

al

paisaje

y

a

la

ciudad.

Como una expresión más de la relación naturaleza/artificio que impregna nuestra propuesta, el nuevo edificio-pantalla quedará definido por una piel metálica perforada envuelta por musgo, líquen y otras especies vegetales que eventualmente llegarán a rodear todo el edificio.

35

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

36

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

37

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

38

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

39

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

40

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

41

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

5. Producción Intelectual: 5.1. Libros  



Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano (ed.): Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano: architetture - Monografía NS. 2014 , Electa Architettura, Milano 2014 ISBN 2014 ISBN 978-88-

 



9180-228-6( italiana ). 9180-228-6( italiana Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano (ed.): Nieto Sobejano: Memoria e invención . Hatje Cantz, Ostfildern 2013. ISBN 2013. ISBN 978-3-7757-3619978-3-7757-3619-00 .

 



Jürgen Tietz : Nieto Sobejano - El nuevo museo de arte en Halle: Fundación Halle: Fundación Moritzburg . Hirmer, Munich 2008, 2008, ISBN  ISBN 978-3-7774-5075978-3-7774-5075-99 .

 



Oscar Rueda: Sobejano Nieto: 1996-2001 desplazamientos . Rueda, Madrid, 2002 ISBN 2002  ISBN 978-84-7207-131-5 ( español ).

5.2. Revistas

42

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

43

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

44

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

45

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

46

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

47

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

6. Análisis de una obra sobresaliente Obra: CENTRO DE CREACIÓN CONTEMPORÁNEA DE ANDALUCÍA  C órdoba, órdoba, E spaña spaña 2006-2013 2006-2013  

Ubicación : El centro de Creación Contemporánea se encuentra ubicado en Córdoba, España cuidad de Andalucía. Situado en el barrio de Campo de la VERDAD- Miraflores en la orilla del Guadalquivir.

 

Cliente : Junta de Andalucía Arquitectos : Nieto Sobejano Arquitectos Fuensanta Nieto, Enrique Sobejano Fachada : Nieto Sobejano Arquitectos, en colaboración con realities:united Programa : Centro de Arte, museo de creación artística dedicado al arte contemporáneo Superficie : 12,287 m²





 



 



 



 



48

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

La junta Andalucía realizo un concurso internacional de ideas para la instrucción del centro, que fue ganado por los arquitectos Nieto Sobejano. La obras comenzaron el 9 de setiembre de 2008 con la colocación de la primera puiedra por  parte de la consejera de cultual Rosa Torees. La construcción promovida por la consejería de cultura de la Junta Andalucía fue otorgada a la constructora FCC construcción S.A . El plazo previsto para la conclusión de las obras fue de 37 meses, con un presupuesto de 19.5 millones de euros. La obra concluyo a finales del 2013.

49

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

6.1. Medio Ambiente y arquitectura (identificación con el lugar) 6.1.1. Entorno o Medio Natural

6.1.1.2. Climatología  



 



 



Viento : Con dirección SE Sol: Enero- Marzo Humedad: 18%

6.1.2. Entorno o Contexto Cultural La arquitectura se nutre constantemente de imágenes ocultas en nuestra memoria, ideas que en algún instante se tornan nítidas y claras e indican inesperadamente el inicio de un proyecto. Tal vez por ello el eco de la cultura hispano-musulmana latente aún en Córdoba haya supuesto inconscientemente algo más que una nota al margen en nuestra propuesta. Frente a la homogeneidad que la civilización globalizada  parece imponer en todos los ámbitos, el Espacio de Arte Contemporáneo aspira a interpretar una occidentalidad diferente, superando el tópico de esta expresión a menudo empleada. Desconfiando de la supuesta eficacia y flexibilidad del contenedor neutro y universal adoptado tan comúnmente hoy en día, imaginamos un edificio estrechamente vinculado a un lugar y a una lejana memoria, en el que cada espacio se configura individualmente, a un tiempo que es susceptible de transformarse y expandirse en secuencias de diferentes dimensiones, usos y cualidades espaciales.

50

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

6.2. Sistema Arquitectónico 6.2.1. Sistema Espacial:

6.2.3. Sistema Funcional: El Espacio de Arte Contemporáneo no es un organismo centralizado: el centro se desplaza de un espacio a otro, está en todas partes. Se configura como una secuencia de recintos vinculados a una calle pública, en la que confluyen las distintas funciones del edificio. Concebido como lugar de cruce y encuentro, es un espacio común donde poder exponer e intercambiar ideas, ver una instalación, acceder a exposiciones, visitar el café, entrar en la mediateca, esperar el inicio de una represen representación tación en la caja negra, o quizá asomarse al Guadalquivir.

6.2.4. Sistema Técnico: Los materiales contribuirán a sugerir el carácter de factoría del arte que impregna el  proyecto. En el interior muros muros y losas desnudos de hormigón hormigón y solados continu continuos, os, establecen una estructura espacial susceptible de ser transformada individualmente por medio de diferentes intervenciones. Una red de infraestructuras eléctricas, digitales, de audio e iluminación, facilitan la posibilidad de acceder a múltiples tomas y conexiones en todo lugar. Al exterior el edificio aspira a expresarse por medio de un único material: paneles  prefabricados de GRC que a un tiempo revisten revisten fachadas opacas y perforadas, perforadas, o bien conforman las cubiertas planas o con pendientes variables de las salas. La concepción industrializada del sistema, así como las condiciones de impermeabilidad, aislamiento y ligereza del material, colaboran a garantizar la precisión y racionalidad de su ejecución a un

51

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

tiempo que participan del concepto combinatorio que gobierna todo el proyecto. La fachada al río, r ío, verdadera máscara protagonista del edificio hacia el exterior, se concibe como una pantalla perforada por múltiples huecos poligo poligonales nales tras los que se alojan lámparas monocromáticas tipo LED. Por medio de un programa informático apropiado, señales de video generarán imágenes y textos que encontrarán su reflejo en la lámina de agua del río y permitirán instalaciones instalaciones específicamente co concebidas ncebidas para el lugar. Durante el día, la luz natural se filtrará a través de las perforaciones, e inundará tamizada la calle interior cubierta.

6.2.5. Significado: Siempre nos ha admirado la sencillez de las ocultas leyes geométricas por medio de las que aquellos artistas, artesanos y alarifes de un remoto pasado cordobés eran capaces de generar el espacio múltiple e isótropo isótropo de la Mezquita, el complejo faceteado de bóveda bóvedass y mocárabes, las permutaciones de los motivos ornamentales de celosías, pavimentos y atauriques, o bien las reglas y ritmos narrativos implícitos en los poemas y cuentos de la tradición islámica. Al igual que aquellas estructuras literarias que incluían un relato dentro de otro, dentro de par tir de un sistema, una ley otro… -una historia sin fin- concebimos el proyecto a partir generada  por un patrón geométrico autosimilar, autosimilar, originado en una forma hexagonal, hexagonal, que contiene a su vez tres tipos diferentes de salas, de 150 m², 90 m², y 60 m². Como un juego combinatorio, las permutaciones de estos tres recintos generan secuencias de distintas salas que eventualmente pueden llegar a configurar un único espacio de exposición. Los talleres de artistas en planta baja y los laboratorios en planta superior, se ubican en contigüidad con las salas expositivas, hasta el punto que ni siquiera existe entre ellos una estricta diferenciación: en el taller también es posible exponer mientras que las salas podrán utilizarse de hecho como espacios para la producción artística. El salón de actos –  la  la caja negra- se concibe como un espacio escénico apto para representaciones teatrales, conferencias, proyecciones, o bien como un recinto r ecinto singular para exposiciones audiovisuales. En el Espacio de Arte Contemporáneo confluirán artistas, visitantes, expertos, investigadores, curiosos, como en un contemporáneo zoco cultural, sin jerarquías espaciales evidentes. Será un centro para la creación artística que vinculará estrechamente el espac espacio io

52

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

arquitectónico con el arte y con el público: un laboratorio abierto donde la arquitectura  pretende provocar también nuevos nuevos modos de expresión expresión.. Algunas de las más recientes  propuestas ligadas a las últimas últimas tecnologías pa parecen recen alejarse cada vez más de la materialidad para sumergirse en una virtualidad desconectada de un lugar concreto, pero tal vez por ello, disintiendo de esa interpretación – ya ya un lugar común- estamos convencidos de que el propio edificio, el río r ío Guadalquivir, el presente y el pasado de Córdoba, no serán solo una circunstancia casual sino  – como como también lo han sido para nosotros- el origen de un diálogo, una coincidencia, o quizá de un rechazo. ¿Pues, no son estos también sentimientos que subyacen en la búsqueda de toda expresión artística

53

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

Siempre nos ha admirado la sencillez de las ocultas leyes geométricas por medio de las que aquellos artistas, artesanos y alarifes de un remoto pasado cordobés eran capaces de generar el espacio múltiple e isótropo isótropo de la Mezquita, el complejo faceteado de bóveda bóvedass y mocárabes, las permutaciones de los motivos ornamentales de celosías, pavimentos y atauriques, o bien las reglas y ritmos narrativos implícitos en los poemas y cuentos de la tradición islámica. Al igual que aquellas estructuras literarias que incluían un relato dentro de otro, dentro de par tir de un sistema, una ley otro… -una historia sin fin- concebimos el proyecto a partir generada  por un patrón geométrico autosimilar, autosimilar, originado en una forma hexagonal, hexagonal, que contiene a su vez tres tipos diferentes de salas, de 150 m², 90 m², y 60 m². Como un juego combinatorio, las permutaciones de estos tres recintos generan secuencias de distintas salas que eventualmente pueden llegar a configurar un único espacio de exposición. Los talleres de artistas en planta baja y los laboratorios en planta superior, se ubican en contigüidad con las salas expositivas, hasta el punto que ni siquiera existe entre ellos una estricta diferenciación: en el taller también es posible exponer mientras que las salas podrán utilizarse de hecho como espacios para la producción artística. El salón de actos –  la  la caja negra- se concibe como un espacio escénico apto para representaciones teatrales, conferencias, proyecciones, o bien como un recinto r ecinto singular para exposiciones audiovisuales. El Espacio de Arte Contemporáneo no es un organismo centralizado: el centro se desplaza de un espacio a otro, está en todas partes. Se configura como una secuencia de recintos vinculados a una calle pública, en la que confluyen las distintas funciones del edificio. Concebido como lugar de cruce y encuentro, es un espacio común donde poder exponer e intercambiar ideas, ver una instalación, acceder a exposiciones, visitar el café, entrar en la mediateca, esperar el inicio de una represen representación tación en la caja negra, o quizá asomarse al Guadalquivir. Los materiales contribuirán a sugerir el carácter de factoría del arte que impregna el  proyecto. En el interior muros muros y losas desnudos de hormigón hormigón y solados continuos, continuos, establecen una estructura espacial susceptible de ser transformada individualmente por medio de diferentes intervenciones. Una red de infraestructuras eléctricas, digitales, de audio e iluminación, facilitan la posibilidad de acceder a múltiples tomas y conexiones en todo lugar. Al exterior el edificio aspira a expresarse por medio de un único material: paneles

54

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

 prefabricados de GRC que a un tiempo revisten revisten fachadas opacas y perforadas, perforadas, o bien conforman las cubiertas planas o con pendientes variables de las salas. La concepción industrializada del sistema, así como las condiciones de impermeabilidad, aislamiento y ligereza del material, colaboran a garantizar la precisión y racionalidad de su ejecución a un tiempo que participan del concepto combinatorio que gobierna todo el proyecto. La fachada al río, verdadera máscara protagonista del edificio hacia el exterior, se concibe como una pantalla perforada por múltiples huecos poligo poligonales nales tras los que se alojan lámparas monocromáticas tipo LED. Por medio de un programa informático apropiado, señales de video generarán imágenes y textos que encontrarán su reflejo en la lámina de agua del río y permitirán instalaciones instalaciones específicamente co concebidas ncebidas para el lugar. Durante el día, la luz natural se filtrará a través de las perforaciones, e inundará tamizada la calle interior cubierta. En el Espacio de Arte Contemporáneo confluirán artistas, visitantes, visitantes, expertos, investigadores, curiosos, como en un contemporáneo zoco cultural, sin jerarquías espaciales evidentes. Será un centro para la creación artística que vinculará estrechamente el eespacio spacio arquitectónico con el arte y con el público: un laboratorio abierto donde la arquitectura  pretende provocar también nuevos nuevos modos de expresión expresión.. Algunas de las más recientes  propuestas ligadas a las últimas últimas tecnologías pa parecen recen alejarse cada vez más de la materialidad para sumergirse en una virtualidad desconectada de un lugar concreto, pero tal vez por ello, disintiendo de esa interpretación – ya ya un lugar común- estamos convencidos de que el propio edificio, el río r ío Guadalquivir, el presente y el pasado de Córdoba, no serán solo una circunstancia casual sino  – como como también lo han sido para nosotros- el origen de un diálogo, una coincidencia, o quizá de un rechazo. ¿Pues, no son estos también sentimientos que subyacen en la búsqueda de toda expresión artística?  



CONCLUSIONES ess un espacio que se proyecta en la   El Centro Andaluz de Creación Contemporánea e ciudad    Un espacio único en el panorama  internacional     Un edificio de referencia en la arquitectura contemporánea  actual   Un vivero de nuevos modos de producción  







55

 

PREMIO ALVAR

A A L T O 

56