Paul McCartney
December 22, 2022 | Author: Anonymous | Category: N/A
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Paul McCartney en en 2010. 2010.
Datos generales
Nombre real
James Paul McCartney
Nacimiento
junio de de 1942 1942 (76 años) 18 de junio Liverpool,, Inglaterra Inglaterra,, Reino Unido Unido Liverpool
Nacionalidad
Británica
Cónyuge
Eastman (matr. 1969; muerte de ella Linda Eastman
1998) Mills (matr. 2002; divorcio 2008) Heather Mills Shevell (matr. 2011) Nancy Shevell
Stella y James 5 (incluyendo a a Mary, Mary, Stella
Hijos
McCartney)) McCartney
Cantautor
Ocupación
compositor músico músico productor actor empresario empresario Información artística Género(s)
Rock
Rock and roll Pop Pop Instrumento(s)
Voz Voz Bajo Bajo Guitarra Guitarra Piano Piano Armonio Armonio Mellotron Mellotron Trompeta Trompeta Pandereta Pandereta Contrabajo Contrabajo Sintetizador Batería Batería Maracas Maracas Ukelele Ukelele Mandolina Mandolina dulce Flauta dulce Teclado Teclado Tenor 1
Tipo de de voz voz
1956-- presente presente Período de actividad 1956 Discográfica(s)
Apple Apple Capitol Capitol Columbia Columbia Decca Decca Music Hear Music
Parlophone Parlophone Polydor Swan Swan Vee-Jay Vee-Jay
Artistas
Beatles The Beatles
relacionados
The Quarrymen Quarrymen Wings Wings Fireman The Fireman Jackson Michael Jackson Stevie Wonder Lennon John Lennon Ringo Starr Harrison George Harrison Martin George Martin Brian Epstein Epstein Wilson Brian Wilson Donovan Donovan David Gilmour Web
Sitio web
PaulMcCartney.com
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PaulMcCartney
Twitter
PaulMcCartney
Ficha
McCartney en en IMDb IMDb Paul McCartney
Firma
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véase McCartney (álbum). «McCartney» redirige aquí. Para el álbum llamado así, véase (álbum).
James Paul McCartney (Liverpool Liverpool,, 18 de junio junio de de 1942 1942)) es un cantautor , compositor , músico un músico,, multiinstrumentista multiinstrumentista,, escritor y actor británico británico.. Junto a John Lennon, Lennon, George Harrison Harrison y Ringo Starr , ganó fama mundial por ser el bajista y cantante de la banda de rock The Beatles, Beatles, reconocida como la más popular e influyente en la historia de la música popular; su su asociación compositora con Lennon Lennon es una de las más célebres del del siglo XX. Después de la la separación de la banda, banda, continuó su carrera musical en solitario y formó formó Wings Wings con su primera esposa, esposa, Linda Linda,, y y Denny Laine. Laine. McCartney ha sido reconocido como uno de los compositores y artistas más exitosos de todos los tiempos, con sesenta sesenta discos de oro oro y sobrepasando los 100 000 000 de álbumes y los 100 000 000 de sencillos vendidos tanto en su trabajo como solista como con The Beatles. Más de 2200 artistas han versionado su canción con The Beatles «Yesterday Yesterday», », convirtiéndola convirtiéndo la así en la canción con más versiones en la historia de la música popular.[cita requerida] Su canción de 1977 con Wings, «Mull «Mull of Kintyre», Kintyre», es uno de los
sencillos más vendidos en el Reino Unido. Ha sido incluido dos veces al a l Salón de la Fama del Rock( Rock(como miembro de The Beatles en 1988, y como artista individual en 1999), y se le ha reconocido con veintiún veintiún Premios Grammy Grammy (habiéndolos ganado tanto individualmente como con The Beatles). McCartney ha escrito, o coescrito, 32 canciones que han alcanzado el número uno en el el Billboard Hot 100, 100, y hasta 2014 había vendido más de 15 millones de unidades certificadas por la la RIAA RIAA en los Estados Unidos. McCartney, Lennon, Harrison y Starr fueron nombrados miembros de la la Orden del Imperio Británico Británico en 1965, y en 1997, fue elevado al rango de de caballero caballeropor por sus servicios a la música. música .2 McCartney ha dado a conocer amplio catálogo de canciones como artistaHa enparticipado solitario y ha compuesto bandas sonorasun para películas, música clásica y electrónica. en proyectos para ayudar a organizaciones benéficas internacionales relacionadas a temas como los los derechos de los animales, animales, la la caza de focas, focas, la limpieza de de minas terrestres,, el terrestres el vegetarianismo vegetarianismo,, pobreza y la la educación musical. musical. Se ha casado en tres ocasiones y es padre de cinco hijos. Ocupa el undécimo puesto (11.º) de los 100 Grandes Cantantes, de la revista revista Rolling 3 Stone. Además, Además, como como miembro de de The Beatles, Beatles, ocupa el primer puesto (1.º) de las listas 4 de 100 Grandes Artistas, Artistas, de la misma publicación. Asimismo, ocupa el tercer puesto (3.º) de los 100 mejores bajistas de la misma revista. También figura en el segundo puesto de los 100 Grandes Compositores Compositores5 de la mencionada publicación, solo superado por Bob Dylan.. Dylan
Índice 1Biografía Biografía 1.11942-1956: 1.1 1942-1956: primeros años años o o 1.21957-1960: 1.2 1957-1960: The Quarrymen Quarrymen 1.31960-1970: 1.3 1960-1970: The Beatles Beatles o o 1.41970-1981: 1.4 1970-1981: Wings Wings 1.51982-1990 1.5 1982-1990 o 1.61991-2000 1.6 1991-2000 o o 1.72001-2010 1.7 2001-2010 1.82011-presente 1.8 2011-presente o 2Musicalidad Musicalidad 2.1Bajo 2.1 Bajo eléctrico eléctrico o o 2.2Guitarra 2.2 Guitarra acústica acústica 2.3Guitarra 2.3 Guitarra eléctrica eléctrica o
2.4 2.4Voz Voz 2.5 2.5Instrumentos Instrumentos de teclado teclado 2.6Batería 2.6 Batería o o 2.7Loops de cinta cinta 2.8Influencias 2.8 Influencias tempranas tempranas o 3Estilo de vida vida o 3.1Escapes 3.1 Escapes creativos creativos 3.2Negocios 3.2 Negocios o 3.3Drogas 3.3 Drogas o o 3.4Vegetarianismo 3.4 Vegetarianismo y activismo activismo 3.5Meditación 3.5 Meditación o 3.6Fútbol 3.6 Fútbol o 4Relaciones personales personales o 4.1Novias 4.1 Novias 4.1.1 4.1.1Dot Dot Rhone Rhone 4.1.2 4.1.2Jane Jane Asher o 4.2Esposas 4.2 Esposas o o
4.2.1 4.2.1Linda Linda Eastman Eastman 4.2.2 4.2.2Heather Heather Mills Mills 4.2.3 4.2.3Nancy Nancy Shevell Shevell 4.3The 4.3 The Beatles Beatles o 4.3.1 4.3.1John John Lennon Lennon 4.3.1.1 4.3.1.1Reacción Reacción al asesinato de Lennon Lennon 4.3.2 4.3.2George George Harrison Harrison 4.3.2.1 4.3.2.1Reacción Reacción a la muerte de George Harrison Harrison 5Giras Giras 6Logros y registros mundiales mundiales 7Discografía Discografía 8Véase también también 9Premios Premios o 9.1Premios 9.1 Premios Óscar 9.2Premios 9.2 Premios Globo de Oro Oro o 10Filmografía 10 Filmografía 11Referencias 11 Referencias 12Enlaces 12 Enlaces externos externos
Biografía[editar ] 1942-1956: primeros años[editar ] James Paul McCartney nació el 18 de junio de 1942 en el Hospital Walton, en Liverpool en Liverpool,, Inglaterra Inglaterra,, donde su madre, Mary Patricia (nombre de soltera, soltera, Mohin) (19091956), había trabajado como enfermera. Su padre, James («Jim») McCartney (1902-1976), se hallaba ausente durante el nacimiento de su hijo debido a su labor voluntaria como bombero durante la la batalla de Inglaterra. Inglaterra.6 Paul tiene un hermano menor, menor, Michael Michael,, nacido el 7 de enero de 1944. Aunque fueron bautizados por la iglesia de su madre, católica católica,, su padre era era protestante protestante y más tarde se volvió volvió agnóstico agnóstico,, por lo que ninguna religión fue 7 practicada en casa. casa. Comenzó sus estudios en la Escuela Primaria de Stockton Wood Road en en Speke Speke,, a la cual asistió desde 1947 hasta 1949, año en que fue trasladado al colegio Joseph Williams Junior School en en Belle Vale Vale debido a la superpoblación de alumnos en Stockton. Stockton.8 En 1953, aprobó el examen examen 11-plus 11-plus,, junto a otros tres de un total de noventa examinados, ganando ganando 9 así su admisión al prestigioso prestigioso Liverpool Institute. Institute. En 1954, conoció al también estudiante George Harrison estudiante Harrison en el autobús que iba al instituto desde sus casas en Speke. Harrison había aprobado también el examen, lo que significaba que podía asistir a school hasta modern school , donde una grammarasistían una en lugar deaptos una secondary una la mayoría de los estudiantes estar para laborar. Rápidamente se volvieron amigos; McCartney admitiría posteriormente: «Tendía a hablarle con superioridad porque era un año más joven.» joven.»10
Antigua casa de McCartney, Road. La familia McCartney se mudó a esta dirección en McCartney, 20 Forthlin Road. 1955.11 1955.
La madre de McCartney era partera y principal proveedora de ingresos a la familia, lo que les permitió mudarse a a 20 Forthlin Road Road en en Allerton, Allerton, donde vivieron hasta 1964. 1964.12 Ella solía usar la bicicleta para ir a ver a sus pacientes; McCartney McCartney describiría un recuerdo temprano sobre ella yendo «cerca de las tres de la mañana a las calles [...] cubiertas de nieve». nieve».13 El 31 de octubre de 1956, cuando McCartney tenía catorce años, su madre murió de una embolia una embolia..14 La pérdida de McCartney se convirtió más tarde en un punto de conexión con John Lennon, con Lennon, cuya madre, madre, Julia Julia,, había muerto cuando tenía diecisiete años. años.15 El padre de McCartney era trompetista y pianista en su banda llamada Jim Mac's Jazz Band. Tenía un piano un vertical sala pero de suélcasa, animando susoído. hijos.16a Jim ser le músicos, aconsejó a Paul tomarvertical clases en de la piano, prefirió aprendera de oído dio a y Paul una trompeta plateada de níquel por su decimocuarto cumpleaños, pero cuando el rock and roll se hizo popular en el en Radio Luxembourg, Luxembourg, McCartney la cambió por una guitarra acústica acústica Framus Framus Zenith (modelo 17) de 15 £, ya que le permitía cantar y tocar al 17 mismo tiempo. tiempo. Como era zurdo, McCartney encontraba difícil tocar la guitarra para diestros, pero cuando vio un cartel que anunciaba un concierto de de Slim Whitman Whitman y al darse cuenta de que Whitman también tocaba la guitarra con la mano izquierda, invirtió el orden de las cuerdas. cuerdas.18 McCartney escribió su primera canción, «I Lost My Little Girl», Girl», con la Zenith, y compusó otra melodía en el piano que más tarde se convertiría en «When « When I'm Sixty-Four ». El El rhythm and blues lo influeció profundamente, y y Little Richard Richard era su ídolo durante su época de estudiante; la primera canción que cantó en público fue «Long Tall Sally» Sally », en una competencia de talento en el campamento vacacional vacacional Butlins Butlins..19
1957-1960: The Quarrymen[editar ] Artículo principal: The
Quarrymen
A la edad de quince años, McCartney conoció conoció a Lennon y su banda, durante durante un festejo festejo en 20 la iglesia de San Pedro en en Woolton Woolton el 6 de julio de 1957, 1957, The Quarrymen tocaban música mitad rock and roll , mitad mitad skiffle, un tipo de de música popular con influencias 21 del jazz del jazz , blues y folk . Poco después, la banda invitó a McCartney a unirse como guitarrista rítmico, luego de que McCartney audicionara audicionara tocando tocando Twenty Flight Rock 22 y formó una cercana relación de trabajo con Lennon. Harrison se unió en 1958 como guitarrista líder, seguido por Stuart Sutcliffe, Sutcliffe, amigo de Lennon en la escuela de arte, como 23 bajista en 1960. 1960. En mayo de ese año probaron varios nuevos nombres incluyendo Beatals, Johnny and the Moondogs y The Silver Beetles.24 Finalmente adoptaron el nombre de The Beatles en agosto de 1960 y reclutaron al baterista baterista Pete 25 Best poco antes de ser contratados para tocar en Best en Hamburgo Hamburgo..
1960-1970: The Beatles[editar ] Artículo principal: The
Beatles
Aeropuerto McCartney (segundo hacia la derecha) con Lennon, Harrison y Starr, arribando en el Aeropuerto Kennedyen en febrero de 1964. Kennedy
Representados informalmente por Allan Allan Williams Williams,, la primera obligación contractual de The Beatles fue una una serie de actuaciones en Hamburgo, Hamburgo, las cuales comenzaron en 1960. 1960.26 En 1961, Sutcliffe abandonó la banda y McCartney, a regañadientes, se convirtió en el nuevo bajista..27 Grabaron profesionalmente por primera vez mientras residían en Hamburgo, bajista como banda de acompañamiento para el cantante británico británico Tony Sheridan Sheridan en el sencillo
Bonnie».28 Este trabajo captó la atención de de Brian Epstein, Epstein, personaje clave para el «My Bonnie» posterior desarrollo y éxito del grupo. Se convirtió en su representante en enero de 1962. 1962 .29 Ringo Starr reemplazó a Best en agosto, y la banda lanzó su primer éxito, «Love Me Do», en octubre, llegando a la cima de la popularidad popularidad en el Reino Unido en 1963, 1963, y y en los Estados Unidos un año después. después . La histeria que provocaron en sus fanes se volvió conocida como «Beatlemania «Beatlemania» », y algunas veces la prensa se refería a McCartney como el 30 «Beatle lindo». lindo». En agosto de 1965, The Beatles publicaron la composición de McCartney «Yesterday « Yesterday», », que cuenta con un unelementos cuarteto de cuerdas . Incluida el álbum álbum en Help! , la canción fue la primera en incluir decuerdas. la música clásicaen y también contar con la participación 31 de un solo Beatle. Beatle. «Yesterday» se convertiría en la canción más versionada en la historia de la música popular .32 Más tarde ese mismo año, durante la las sesiones de grabación para el álbum álbum Rubber Soul , McCartney empezó a suplantar a Lennon como la fuerza musical dominante en la banda. El El musicólogo musicólogo Ian MacDonaldescribió: MacDonaldescribió: «Desde [1965] [...] [McCartney] estaría creciendo no solo como compositor, sino también como instrumentista, arreglista, productor y director musical de facto de The Beatles». Beatles».33 Los críticos describen a Rubber Soul como como un avance significativo en el refinamiento y la profundidad de la música y las letras de la banda. banda.34 Considerado un punto alto en el catálogo de The Beatles, tanto Lennon como McCartney han reclamado ser los creadores de la música de la canción «In My Life» Life».35 McCartney dijo sobre el álbum: «Habíamos tenido nuestro período lindo, y ahora era el momento ir más allá.» allá.»36 El ingeniero de grabación grabación Norman Smith declaró que las sesiones de Rubber Soul daban Smith daban indicios de un aumento de la discordia dentro de la banda: «El choque entre John y Paul se estaba volviendo obvio [...] [y] en lo que se refiere a Paul, George [Harrison] no podía hacer nada bien —Paul estaba siendo absolutamente meticuloso.»37
Harrison, George Martin Martin y Lennon en una sesión de McCartney (segundo hacia la derecha)con Harrison, grabación de 1966.
En 1966, The Beatles lanzaron el álbum álbum Revolver . Con sofisticadas letras, experimentos en el estudio, y un amplio repertorio de géneros musicales que recorre desde innovadores arreglos de cuerdas hasta el el rock psicodélico, psicodélico, el álbum marcó un salto artístico para The Beatles..38 El sencillo «Paperbac Beatles «Paperbackk Writer », el primero de tres tres lados A A consecutivo consecutivoss de 39 McCartney, fue lanzado como antelación de Revolver . The Beatles produjeron un cortometraje promocional promocional para la canción, y otro para su lado B, «Rain Rain». ». Las cintas, descritas por Harrison como «el precursor de los videos musicales», fueron transmitidas en los programas programas The Ed Sullivan Show y Top of the Pops en junio de 1966. 1966.40 Revolver también también incluyó «Eleanor Rigby» Rigby» de McCartney, que contó con un un octeto de cuerdas.. Según Gould, la canción es «una proeza neoclásica [...] un verdadero híbrido, ya cuerdas que no es reconocible un estilo o género en la canción». canción».41 A A excepción de algunos algunos coros, la canción contó solo con la voz principal de McCartney y los arreglos de cuerdas del productor George Martin. Martin.42 La banda dio su último concierto comercial comercial al final de su su gira estadounidense de 1966. 1966.43 Más tarde ese mismo año, McCartney completó su primer proyecto musical fuera del grupo —la la música incidental incidental de la película británica británica The Family Way . El proyecto fue una colaboración colaboració n con Martin, que utilizó dos temas de McCartney para escribir trece variantes
de los mismos. La sonora fracasó en las listas, pero hizo a McCartney ganador de La banda sonora un Premio Ivor Novello un Novello por Mejor Tema Instrumental. Instrumental.44 Debido al final de su época de presentaciones presentaciones en vivo, McCartney percibía un malestar generalizado dentro de la banda y quería que eso no afectara su productividad artística y creativa. Él les presionó para iniciar un nuevo proyecto, que se convirtió en en Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , ampliamente considerado como el primer álbum conceptual de rock .45 Inspirado para crear una nueva conceptual nueva persona persona del grupo, que sirviera como motor para la experimentación y para demostrar a sus fanes que habían madurado 46
musicalmente, McCartn McCartney ey inventó lahartos bandade ficticia queBeatles. da títuloRealmente al álbum. álbum. odiabamos Tal y como lo explicaría McCartney: «Estábamos ser The odiabamo s ese maldito estereotipo de cuatro pequeños pequeños mop-top. No éramos chicos, éramos adultos [...] y nos veíamos a nosotros mismos como artistas y no solo como intérpretes». intérpretes».47 A partir de noviembre noviembre de 1966, la banda banda adoptó una una actitud experimental experimental durante durante las 48 sesiones de grabación para el álbum. álbum. De acuerdo con el ingeniero ingeniero Geoff Emerick: Emerick: «The Beatles buscaban agotar todas las posibilidades, posibilidades, tanto en lo musical y lo sonoro [...] utilizamos una gran cantidad de variaciones en las las cintas cintas y otras técnicas de manipulación manipulació n [...] [...] limitadores limitadores y [...] efectos como el el flanger y la la doble pista artificial. artificial.»49 La grabación de « A Day in the Life Life» » requirió una orquesta de cuarenta piezas, que Martin y McCartney se turnaban para dirigir .50 Las sesiones produjeron el sencillo doble lado A «Strawberry Fields Forever »/«Penny »/«Penny Lane» Lane» en febrero de 1967, y el álbum le siguió en 51 junio.. «She's Leaving Home» junio Home» de McCartney era una canción pop con orquesta. MacDonald describió la canción como «[entre] los mejores trabajos en Sgt Pepper —arte popular de su época que nunca perecera.»52 Basado en un dibujo a tinta de McCartney, la collage diseñado portada álbum incluyó un los de artistas pop Petersolitarios pop Blake y Jann Blake Haworth,del Haworth , con The Beatles disfrazados como la por Banda los corazones del sargento Pepper [ [Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ],], rodeados por una una gran cantidad 53 de celebridades. celebridades. Los gruesos bigotes que llevaban los cuatro Beatles reflejaban la creciente influencia de las tendencias de estilo estilo hippie en la banda, mientras que su ropa «parodiaba la moda en Gran Bretaña por las vestimentas estilo militar», escribió Gould. Gould.54 El académico David Scott Kastan describe a Sgt. Pepper como como «el álbum de rock and 55 roll más más importante e influyente jamás grabado». grabado». Tras la muerte de Brian [...] Paul asumió el control y supuestamente supuestam ente nos lideró [...] Fuimos dando vueltas en círculos [...] Entonces rompimos. Esa fue la desintegración. Yo pensaba: «Hemos «Hemos llega llegado do al 56
maldito límite». límite». John Lennon, revista Rolling revista Rolling — John Stone,, 1970 Stone
La muerte de Epstein en agosto de 1967 creó un vacío en el grupo, dejándolos perplejos y preocupadoss por su futuro. preocupado futuro.57 McCartney, interviniendo interviniendo para llenar ese vacío, se convirtió gradualmente en un líder de facto y en representan representante te de los intereses comerciales comerciales del 58 grupo, papel que correspondió a Lennon años atrás. atrás . Su primera sugerencia creativa después de este cambio de liderazgo fue proponer que la banda continuara con sus planes de producir una película para la televisión, que se convertiría en en Magical Mystery Tour . El proyecto fue «una pesadilla administrativa en todos los aspectos», según el historiador Beatle Mark Lewisohn. Beatle Lewisohn.59 McCartney dirigiría gran parte de la película, que trajo consigo la primera crítica desfavorable a un trabajo realizado por la banda. banda.60 Sin embargo, la la banda sonora de la película película fue más exitosa. Fue lanzada en el Reino Unido como un doble doble EP EP rellenado de seis pistas, y encanciones los Estados Unidos como como un LP llamado de la misma manera, con cinco lanzadas sencillo recientemente por la 51 banda.. Esta compilación exclusiva de Capitol se incluiría más tarde en el canon de banda
álbumes oficiales del grupo, y alcanzaría ventas de 8 millones de dólares en las tres semanas posteriores a su lanzamiento, convirtiéndose así en el álbum con mejores ventas iniciales de Capitol. Capitol.61 En enero de 1968, EMI realizó un tráiler promocional con The Beatles para publicitar la película animada animada Yellow Submarine, ligeramente basada en el mundo imaginario evocado por McCartney en la la canción homónima. homónima. Aunque los críticos resaltaron la película por su estilo visual, el humor y la música, la la banda sonora sonora publicada siete meses más tarde 62 recibió una respuesta menos entusiasta entusiasta.. A A finales de 1968, las relaciones relaciones dentro dentro de la 63
Album banda se estaban deteriorando. creció durante la del White Los problemas internos siguieronLaal tensión año siguiente lasgrabación sesiones del proyecto Get. Back (posterior (posteriormente mente retitulado Let It Be), donde quedó filmado un comentario de McCartney hacia el grupo: «Hemos sido muy negativos desde que “Mr. Epstein” murió [...]
siempre estábamos lidiando lidiando un poco [su] disciplina, pero es una tontería lidiar con esa disciplina si es parte de nosotros» nosotros»..64 En marzo de 1969, McCartney contrajo matrimonio con con Linda Eastman, Eastman, y en agosto, la pareja tuvo su primer hija, hija, Mary Mary,, en recuerdo de su difunta madre. madre.65 Para Para Abbey Abbey Road , el último trabajo de estudio de The Beatles, Martin sugirió una «pieza musical en movimiento continuo», instando al grupo a pensar sinfónicamente sinfónicamente..66 McCartney estuvo de acuerdo, pero Lennon lo desaprobó. Finalmente el compromiso fue, aceptando la sugerencia de McCartney: un álbum con canciones individuales individuales en el lado uno, y un largo largo popurrí popurrí en el 66 lado dos. dos. El 10 de abril de 1970, en medio de desacuerdos comerciales con sus compañeros, McCartney anunció su salida del grupo. grupo.67 Ocho meses después, el 31 de diciembre de 1970, presentó una demanda para la disolución formal de la banda. Más disputas legales continuaron conforme los abogados (y también familiares) de McCartney, John y Lee Eastman, luchaban contra contra Allen Allen Klein, Klein, el gerente comercial de Lennon, Harrison y Starr, por motivo de regalías y el control creativo. Una corte inglesa disolvió legalmente legalmente a The Beatles el 9 de enero de 1975, aunque demandas esporádicas contra su compañía discográfica EMI discográfica EMI,, Klein, y entre otros persistieron hasta 1989. 1989.58 Son ampliamente consideradoss como uno de los fenómenos más populares considerado populares e influyentes en la historia de la 68 música rock .
1970-1981: Wings[editar ] Artículo principal: Wings
No quería continuar continuar ccomo omo un artista en solitario [...] de modo que fue obvio el hecho de formar una banda [...] Hablé con Linda durante un tiempo y fue como: «Sí, pero no hagamos un super grupo, volvamos a empezar desde cero». cero».69
— McCartney McCartney
Después de la ruptura de The Beatles en 1970, McCartney continuó su carrera musical con la publicación de su primer álbum en solitario, solitario, McCartney , que sería número uno en Estados Unidos. Aparte de algunas aportaciones aportaciones vocales de Linda, es un álbum de carácter minimalista en el que Paul compuso todas las canciones y tocó todos los instrumentos..70 Un año después, colaboró con Linda y el baterista instrumentos baterista Denny Seiwell Seiwell en un segundo álbum, álbum, Ram. Alcanzando el número uno en el Reino Unido y el top five de Estados Unidos, Ram incluye el sencillo coescrito «Uncle Albert/Admiral Halsey», Halsey», el cual se colocó en lo más alto de las listas estadounidenses estadounidenses..71 Más tarde ese año, el exguitarrista de de The Moody Blues, Blues, Denny Laine, Laine, se unió a los McCartney y Seiwell para formar la banda banda Wings Wings.. McCartney comentó sobre el origen del grupo: «Wings fue siempre
una idea difícil [...] cualquier grupo que tuviera que continuar el fenómeno [de The Beatles] tendría una tarea complicada [...] me encontré en esa misma posición. De todos modos, era una elección entre seguir o terminar, y me gustaba demasiado demasiado la música como c omo para 72 pensar en detenerme». detenerme». En septiembre de 1971, nació su hija hija Stella Stella,, nombrada así en honor de ambas abuelas de Linda, las cuales habían portado el mismo nombre. nombre.73 Tras la suma del guitarrista guitarrista Henry McCullough, McCullough, la primera gira de Wings comenzó en 1972, debutando ante un público de 700 personas en la la Universidad de Nottingham. Nottingham. La presentación fue seguida por otros diez conciertos conciertos realizados sin previo aviso en distintas universidad universidades es británicas británicas; ; para trasladarse bandacomo utilizópaga una furgoneta se hospedaban en habitaciones modestas modestas, , además de sololarecibir la colecta yvoluntaria de los estudiantes que presenciaban el espectáculo. McCartney evitó tocar cualquier canción relacionada con The Beatles. Beatles.74 Cuatro meses después comenzó una una gira de 25 presentaciones alrededor de toda Europa, durante la cual la banda tocó exclusivamente presentaciones material de Wings y de McCartney en solitario a excepción de algunas versiones, versiones, incluyendo el éxito de Little Richard «Long Tall Sally» Sally», la única canción que McCartney interpretó durante la gira relacionada con su etapa como Beatle. McCartney quería evitar que las presentaciones se hicieran en grandes espacios; la mayoría de los pequeños lugares donde tocaron tenían capacidad para menos de 3000 personas. personas .75 De sus dos primeras giras post-Beatles, McCartney diría: «El tema principa principall era que no quería subir al escenario y enfrentarme con cinco filas de periodistas con pequeñas libretas, todos mirando y diciendo: “Oh, bueno, no es tan bueno como antes”. Así que decidimos hacer
conciertos por universidades universidades para evitar los nervios [...] Al final de la gira me sentí preparado para algo más, así que fuimos a Europa.»76 En marzo de 1973, Wings logróálbum, su primer número uno Estados «listas My Love Love» », incluida en su segundo álbum, Redsencillo Rose Speedway , unen número unoUnidos, en las «My 77 estadounidenses estadouniden ses y top five en las del Reino Unido. Unido. La colaboración entre Paul y Linda con Martin, el exproductor de The Beatles, dio lugar a la canción «Live and Let Die», Die», que fue el tema principal de la película película homónima homónima de de James Bond. Bond. Nominada a un un Premio de la Academia, Academia, la canción alcanzó el número dos en los Estados Unidos y el número nueve en el Reino Unido. Unido.78 También hizo a Martin ganador de un un Grammy Grammy por su arreglo 79 orquestal.. El profesor de música y autor Vicent Benitez describió la canción como «rock orquestal sinfónico en su mejor momento» sinfónico momento»..80 Tras la salida de McCullough y Seiwell en 1973, los McCartney y Laine grabaron grabaron Band on the Run. Fue el primero de siete álbumes consecutivos en ser certificados por la RIAA la RIAA como como discos de platino. platino.81 También fue el primero en alcanzar el número uno en ambos lados del Atlántico. Convertido en uno de los lanzamientos con mayor número de ventas de la década, se mantuvo en las listas británicas durante 124 semanas. Rolling Stone lo nombró Álbum del año en 1974, y en 1975 ganó el Premio Grammy por Mejor 82
interpretación vocal Mejor arreglo para álbum . Enque 1974, su.83segundo sencillo número unoyestadounidense conálbum. la canción la da Wings título allogró álbum álbum. El LP también incluyó los sencillos top ten «Jet Jet» » y «Helen «Helen Wheels», Wheels», y fue colocado en el lugar 413 en la lista elaborada por Rolling Stone de los los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. tiempos.84
McCartney durante un concierto en Italia de la gira gira Wings Over the World Tour , septiembre de 1976. Band on the Run, Wings publicó los álbumes Tras el exitoso álbumes Venus and Mars(1975) y Wings at the Speed of Sound (1976), ambos número uno en el Reino Unido y Estados
Unidos..85 En 1975, comenzaron la gira de catoce meses meses Wings Over the World Tour , que Unidos incluyó presentaciones presentaciones en el Reino Unido, Australia, Europa y los Estados Unidos. La gira fue la primera vez que McCartney interpretó canciones de The Beatles en vivo con Wings, formando parte del del set list cinco de ellas: «I've Just Seen a Face», «Yesterday», «Blackbird»,, «Lady Madonna» «Blackbird» Madonna» y «The Long and Winding Road». Road».86 Tras la segunda etapa europea de la gira y extensas sesiones de grabación en Londres, el grupo emprendió una ambiciosa gira de conciertos en distintas distintas arenas arenas de Estados Unidos que dio lugar al triple álbum en vivo vivo Wings Over America, número uno en ese país en 1977. 1977.87 En septiembre de 1977, losKintyre», McCartney tuvieron a su tercer hijo, James James. . En noviembre, canción de Wings «Mull of «Mull Kintyre », coescrita con Laine, sehijo, convirtió rápidamente en el la 88 sencillo más vendido en la historia del Reino Unido. Unido. Considerado el sencillo más exitoso de la carrera en solitario de McCartney, logró el doble de ventas del anterior poseedor del récord, «She «She Loves You», You», y llegó a vender 2.5 millones de copias además de mantener el récord de ventas del Reino Unido hasta la publicaci publicación ón del sencillo benéfico «Do «Do They 89 Know It's Christmas?» Christmas?» en 1984. 1984. London Town (1978) generó un sencillo número uno en Estados Unidos («With («With a Little Luck»), Luck »), y fue el álbum más vendido de Wings desde desde Band on the Run, alcanzando el top five en Estados Unidos y el Reino Unido. La recepción de la crítica fue desfavorable, y McCartney expresó su decepción con el álbum. álbum .90 Back to the Egg (1979) incluye la colaboración de McCartney con un un supergrupo supergrupo de rock llamado llamado «The Rockestra».
Acreditado a Wings, la banda estaba estaba conformada conformada por Pete Townshend, Townshend, David Gilmour , Gary Brooker , John Paul Jones Jones y John Bonham. Bonham. Aunque fue certificado platino, obtuvo críticas desfavorables de la prensa musical. musical.91 Wings terminó su última gira de conciertos en 1979, con conciertos en el Reino Unido que el on debut de las canciones de con The veinte Beatles « Got to Get «Got You into Unido My Life», Life », «incluyó The Fool the en Hillvivo Hill» » y 92 «Let it Be». Be».
McCartney arribando en el Ámsterdam-Schiphol, en enero de 1980. el aeropuerto de Ámsterdam-Schiphol,
En 1980, McCartney lanzó su segundo álbum en solitario, el autoproduc autoproducido ido McCartney II , que número en compuso el Reino Unido y el número en losélEstados Unidos. igualalcanzó que conelsu primeruno disco, e interpretó todo eltres material solo.93 El solo. álbumAl contenía la canción «Coming «Coming Up» Up», cuya versión en vivo, grabada en Glasgow, Escocia, en 1979 por Wings, se convirtió en el último número uno del grupo. grupo.94 En 1981, McCartney sentía que había logrado todo lo que pudo creativamente con Wings y percibió la necesidad de un cambio. El grupo se disolvió en abril de 1981 después de desacuerdos sobre las regalías y la distribución de las ganancias. ganancias.95
1982-1990[editar ] En 1982 colaboró con «Ebony and Ivory», Ivory», producida por con Stevie Wonder en la canción «Ebony George Martin e incluida en el álbum de McCartney McCartney Tug of War , y con con Michael Jackson Jackson en 96 el tema «The Girl is Mine» Mine», incluido en en Thriller . «Ebony and Ivory» significó para McCartney lograr el récord de colocar 28 sencillos en el número uno del del Billboard Hot 100..97 Al 100 Al año siguiente, siguiente, él y Jackson colaboraro colaboraron n en «Say Say Say», Say», el último sencillo de McCartney en alcanzar la cima de las listas estadounid estadounidenses. enses. En ese mismo año, logró su último número uno en Peace», incluido en el álbum el homónimo homónimo. .98 el Reino Unido con el sencillo «Pipes of Peace»,
En 1984, McCartney escribió y produjo el musical musical Give My Regards to Broad Street , película en la que también actuó y que contó con la participación de Starr. Desdeñada por la crítica, crítica, Variety describió la película como «sin personali personalidad, dad, sin emoción, y sin 99 sentido».. El crítico cinematográ sentido» cinematográfico fico Roger Ebert Ebert le concedió una sola estrella y escribió: «Puedes saltarte la película y pasar directamente a la la banda sonora» sonora».100 El álbum fue mucho mejor recibido, alcanzando el número uno en el Reino Unido y produciendo el sencillo «No More Lonely Nights», Nights», con David Gilmour en la guitarra, que alcanzó el puesto seis en el Billboard Hot Hot 100. 100.101 En 1985, 1985, Warner Brothers Brothers encargó a McCartney escribir una canción para la película película Espías como nosotros. Compuso y grabó el el tema principal principal en cuatro días, con la coproducció coproducción n de de Phil Ramone. Ramone.102 McCartney participó en el concierto Live Aid, concierto Aid, interpretando «Let It Be», aunque dificultades técnicas hicieron que la voz y el piano fueran apenas audibles audibles durante las dos primeras estrofas, interrumpidos por pitidos de de acople acople.. El equipo técnico resolvió los problemas y y David Bowie, Bowie, Alison Alison Moyet,, Pete Townshend Moyet Townshend y Bob Geldof se unieron a McCartney en el escenario, recibiendo una reacción entusiasta de la multitud multitud..103 McCartney colaboró con con Eric Stewart Stewart en en Press to Play (1986), coescribiendo coescribiendo con él la mitad de las canciones del álbum. álbum.104 En 1988, McCartney lanzó exclusivamente para la Unión Soviética la Soviética Снова в СССР , que contenía dieciocho versiones de canciones de rock and roll ; fue grabado en el transcurso de solo dos días. días .105 En 1989, unió fuerzas con con Gerry Marsden y Holly Johnson Marsden Johnson para grabar «Ferry Cross the Mersey», Mersey», un sencillo benéfico para 106 las víctimas de la la tragedia de Hillsborough. Hillsborough. Ese mismo año, lanzó lanzó Flowers in the Dirt ; un esfuerzo colaborativo con con Elvis Costello, Costello, que incluyó las contribuciones musicales de Gilmour y y Nicky Hopkins. Hopkins.107 Poco después McCartney decidió formar una banda que consistía en él mismo y Linda, Linda, Hamish Stuart Stuart y Robbie McIntosh McIntosh en las guitarras, guitarras, Paul «Wix» Wickens Wickens en los teclados y y Chris Whitten Whitten en la batería. batería.108 En septiembre de 1989, pusieron en marcha la gira gira The Paul McCartney World Tour , la primera en más de una década. El año siguiente, lanzó el álbum triple, triple, Tripping the Live Fantastic , que contenía una selección de presentaciones realizadas en durante la gira. gira.109 En 1990, la revista estadounidense Amusem Amusement ent Businessotorgó un reconocimiento a McCartney por realizar el espectáculo con mayor recaudació recaudación n del año; sus dos actuacione actuacioness en Berkeley ofrecieron ganancias por más de 3.5 millones de dólares. dólares .110 Durante la gira, McCartney batió el récord de asistencia a un concierto privado el 21 de abril de 1990 en en Río de Janeiro,, Brasil Janeiro Brasil,, al tocar frente a 184 000 personas en el el Estadio Maracaná. Maracaná.111
1991-2000[editar ]
Paul McCartney en los Grammyen febrero de de 1990 1990.. los premios Grammye
McCartney se aventuró en la la música orquestal orquestal en 1991, cuando la la Real Sociedad Filarmónica de Liverpool Liverpool le encargó una pieza musical para celebrar su sesquicentenario.
Colaboró con el compositor Carl Davis, Davis, obteniendo como resultado el álbum álbum Liverpool Oratorio. La obra contó con la participación de los cantantes de ópera ópera Kiri Te Kanawa,, Sally Burgess, Kanawa Burgess, Jerry Hadley Hadley y Willard White, White, la la Real Orquesta Filarmónica de Liverpool y el coro de la Liverpool la Catedral de Liverpool. Liverpool.112 Las revisiones sobre el álbum fueron en su mayoría negativas. negativas. The Guardian fue especialmente crítico, describiendo la música como «sin ningún miedo a acercarse a un compás rápido», y agregó que la pieza tiene «poca conciencia de la necesidad de [contener] ideas recurrentes que unieran la obra en un todo». todo».113 El diario publicó la réplica de McCartney, en la que señaló el por qué de los compases rápidos de la obra y añadió: «afortunadamente, la historia demuestra que muchas buenas piezas musicales no fueron del agrado de los críticos de la época, así que estoy contento de dejar a [...] la gente juzgar por sí mismos los méritos de la obra.»113 The ligeramente te más generoso, afirmando: «Hay momentos de belleza y New York Times fue ligeramen placer en esta dramática miscelánea [...] la sinceridad inocente de la música hace que sea difícil estar desconcertado por sus ambicione ambiciones» s»..114 Interpretada en todo el mundo m undo después de su estreno en Londres, Liverpool Oratorio alcanzó el número uno en la lista británica de música clásica, Music Week .115 En 1991, McCarney interpretó una selección de canciones canciones en acústico acústico para el programa MTV Unplugged y publicó un álbum con la actuación en vivo llamado programa llamado Unplugged (The Official Bootleg).116 También colaboró con con Youth Youth de de Killing Jokef Jokef ormando ormando el dúo musical The Fireman. musical Fireman. Publicaron su primer álbum de de música electrónica, electrónica, Strawberries 117 Oceans Ships Forest , en 1993. 1993. Ese mismo año, McCartney publicó el álbum de rock Off 118 the Ground . Ulteriormente se embarcó en una nueva gira mundial, mundial, The New World Tour , que finalizó con la publicación a finales de año del álbum en directo directo Paul is Live.119 A de 1994, 19 McCartne McCartney y detuvo su carrera carrera en asolitario solitar io por cuatro añosin.para trabajar trabajar el partir proyecto de94, Apple Apple The Beatles Anthology Anthology junto junto Harriso Harrison, n, Starr y Martin. Mart Grabó una en serie radiofónica llamada llamada Oobu Joobu en 1995 para la cadena estadounidense estadounidense Westwood One,, a la que describió como «la radio de pantalla panorámica» .120 También en One 1995, Carlos de Gales 1995, Gales presentó a McCartney como Miembro Honorario del del Royal College of Music Music —«algo increíble para alguien que no lee una nota musical», comentó McCartney..121 McCartney En 1997, McCartney publicó su nuevo álbum de estudio, estudio, Flaming Pie, que contó con la colaboración colaboració n de Starr tocando la batería y los coros en el tema «Beautiful «Beautiful Night» Night».122 A A finales de ese año, publicó un segundo trabajo de música clásica, clásica, Standing Stone, que alcanzó el primer puesto en las listas de música clásica tanto del Reino Unido como de Estados Unidos. Unidos.123 En 1998, se publicó publicó Rushes, el segundo álbum de electrónica de The 124 Fireman.. El siguiente año, McCartney lanzó Fireman lanzó Run Devil Run.125 Grabado en solo una semana, y con la participación de de Ian Paice Paice y David Gilmour, está compuesto principalmente principalme nte por versiones de canciones y tres temas de McCartney. Había estado planeando unabril álbum 126 por años, impulsado principalmente por Linda, quien murió de cáncer en de como 1998 .este 1998. En 1999, continuó su experimentación con la música orquestal en en Working Classical . 127 En 2000, lanzó el álbum de electrónica electrónica Liverpool Sound Collage con con Super Furry Animals Animals y Youth, usando collage sonoro y técnicas de de música concreta concreta que le habían fascinado a 128 mediados de los años sesenta. sesenta. Contribuyó con la canción «Nova» para el el álbum tributo de música tributo música coral coral--clásica llamado llamado A A Garland for for Linda (2000), dedicado a su difunta 129 esposa.. esposa
2001-2010[editar ] los atentados del 11 de septiembre de 2001 Después de haber sido testigo de los 2001 desde el aeropuerto JFK, el JFK, McCartney se sintió inspirado para tomar un papel activo en la organización del del concierto para la Ciudad de Nueva York. York. Su álbum de estudio lanzado en noviembre de ese año, año, Driving Rain, incluyó la canción «Freedom «Freedom», », escrita en respuesta a 130 los atentados. atentados. Al Al año siguiente, siguiente, McCartney salió de gira con con una banda banda conformada conformada por los guitarristas guitarristas Rusty Anderson Anderson y Brian Ray, Ray, acompañados por Paul «Wix» Wickens en los teclados y y Abe Abe Laboriel, Laboriel, Jr. Jr. en la batería. batería.131 Comenzaron la gira gira Driving World Tour en abril
de 2002, que incluyó presentaciones en los Estados Unidos, México y Japón. La gira resultó en el el doble doble álbum en vivo vivo Back in the U.S., publicado internacionalmente en 2003 al igual que que Back in the World .132 La gira obtuvo ingresos por 126.2 millones de dólares, con un promedio de más de dos millones de dólares por noche, y Billboard la la nombró gira del año. año.133 En julio de 2002, McCartney se casó con con Heather Mills. Mills. En noviembre, en el primer aniversario de la muerte de George Harrison, McCartney actuó en el el Concert for 134 George.. Participó en el George el Super Bowl Bowl de la la National Football League, League, interpretand interpretando o «Freedom» durante el show el previo al Bowl juegoXXXIX para el el en Super XXXVI XXXVI ende 2002 y encabezó el de medio tiempo en previo el Super XXXIX 2005Bowl 2005. .135 El El Colegio Armas Armas inglés show de honró a McCartney en 2002 concediéndole un un escudo de armas. armas. Su Su cimera cimera,, conformada por un liver bird sosteniendo sosteniendo una guitarra acústica en su garra, refleja sus raíces liverpulianass y su carrera musical. El liverpuliana El blasón blasón incluye cuatro símbolos curvados que se asemejan a dorsos de de escarabajos escarabajos (en referencia a la palabra beetle, escarabajo en inglés). El lema del escudo es Ecce Cor Meum, «He aquí mi corazón» en latín. latín.136 En 2003, los McCartney tuvieron una hija, Beatrice Milly. Milly.137
McCartney en el concierto 8organizado en el el Hyde Park Park de Londres en julio de 2005. concierto Live 8organizado
En julio de 2005, actuó en el concierto benéfico benéfico Live 8 8 en en Hyde Park, Park, Londres, abriendo el show con con «Sgt. «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band» Band » (a lado de de U2 U2)) y lo clausuró con «Drive My Car » (junto a a George Michael) Michael), «Helter Skelter », », y «The «The Long and Winding Road» Road ».138 En septiembre, lanzó el álbum de rock Chaos and Creation in the Backyard , en el que proporcionó la mayor parte de la instrumentació instrumentación n.139 En 2006, McCartney lanzó la obra de música clásica clásica Ecce Cor Meum.140 El álbum de rock Memory Almost Full le siguió en 2007. 2007.141 En 2008, lanzó su tercer álbum como The Fireman Fireman Electric Argumen Arguments ts.142 También en 2008, participó en un concierto en Liverpool para celebrar el año de la ciudad como Capital Europea de la Cultura. como Cultura . En 2009, después de una ausencia de cuatro años, 143
volvió a las giras años y desde entonces ha realizado másaparecieron de 80 presentacio presentaciones nes.. vez Más cuarenta y cinco después de que The Beatles por primera en de la televisión estadounidense en The Ed Sullivan Show , McCartney regresó al mismo escenario en Nueva York para tocar en el programa programa Late Show with David Letterman.144 El 9 de septiembre de 2009, EMI reeditó el catálogo de The Beatles tras cuatro años de una ardua remasterización digital, lanzando un videojuego musical llamado llamado The Beatles: Rock 145 Band el mismo día. día. La duradera fama de McCartney lo ha convertido en una opción popular para inaugurar nuevas sedes. En 2009, realizó tres conciertos con lleno total en el recién construido construido Citi Field —lugar creado para sustituir el Field el Shea Stadium Stadium en en Queens Queens,, Nueva York—. Estas actuaciones produjeron el doble álbum en vivo vivo Good Evening New York City más tarde ese 146 año.. En 2010, McCartney inauguró la arena año arena Consol Energy 147 Center en en Pittsburgh Pittsburgh,, Pennsylvania Pennsylvania..
2011-presente[editar ] En julio de 2011, McCartney tocó dos conciertos con entradas agotadas en el nuevo Yankee Stadium. nuevo Stadium. Una reseña del del New York Times sobre el primer concierto
informaba que McCartney «no estaba de salida, sino visitando estadios y dando conciertos maratónicos.» maratónicos. »148 En septiembre de 2011, tras haber sido solicitado por el el Ballet de la Ciudad de Nueva York, York , McCartney lanzó su primer grabación destinada a la danza, una colaboración colaboració n con con Peter Martins Martins llamada llamada Ocean's Kingdom.149 También en 2011, contrajo 150 matrimonio con Nancy Shevell. Shevell. Lanzó Lanzó Kisses on the Bottom, una colección de canciones clásicas de jazz , en febrero de 2012; ese mismo mes la la Academia Academia Nacional Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación Grabación lo honró como la la Persona MusiCares del Año, Año, dos días antes de 151 su actuación en las las 54.ª entrega de los Premios Grammy. Grammy.
McCartney tocando en Montevideo,, Uruguay Uruguay,, el de 12 de abril de 2012. en Montevideo
Aún en la segunda segunda década década del siglo XXI, McCartney se mantiene como uno de los artistas musicales más solicitados por el público. Tocó para un total de más de 100 000 personas durante sus dos actuaciones en la la Ciudad de México México en mayo de 2012, recaudando casi 6 152
millones de dólares. dólares.fuera Endel junio, McCartney cerró el concierto del Jubileo del de Diamante de Isabel II, II, celebrado del Palacio de Buckingham, Buckingham , interpretando un setlist que incluyó que «Let It Be» y «Live and Let Die». Die» .153 También cerró la ceremonia inaugural de los los Juegos Olímpicos de 2012 2012 en Londres el 27 de julio, cantando «The « The End» End» y «Hey Jude» Jude» e invitando a los asistentes a participar en la la coda de la canción. canción.154 Por su labor en la ceremonia, McCartney recibió la representativa paga de 1 £.155 El 12 de diciembre, McCartney McCartney tocó con los tres exmiembros de de Nirvana Nirvana (Krist Novoselic,, Dave Grohl, Novoselic Grohl, y y Pat Smear ) durante el acto final del evento evento 12-12-12: The Concert for Sandy Relief , visto por aproximadamente dos mil millones de personas en todo el mundo. mundo.156 El 28 de agosto de 2013, McCartney estrenó el primer sencillo de su siguiente álbum New , lanzado en octubre de 2013. álbum 2013.157 Un especial de televisión celebrando celebrando el legado del grupo siete veces ganado ganadorr del Grammy, The Beatles, y su primera presentación en The Ed Sullivan Show , con la presencia de McCartney y Starr, se grabó el 27 de enero de 2014 en el Ed Sullivan Theater, transmitido el 9 de febrero de 2014 en en CBS CBS.. El programa, titulado titulado The Night That Changed America: A Grammy Salute to The Beatles, presentó 22 canciones clásicas de de The Beatles interpretad Beatles interpretadas as por varios artistas, incluidos McCartney y Starr .158 El 19 de mayo de 2014, se informó que McCartney había estado en cama por prescripción médica a causa de un virus no especificado, y tuvo que cancelar una gira de conciertos con entradas agotadas en Japón programada para comenzar esa semana. La gira incluía una presentación en el famoso famoso Budokan Hall. Hall. McCartney también tuvo que posponer sus fechas estadounidenses de junio a octubre, como parte de la orden de su médico para que se recuperara completamente. completamente.159 Sin embargo, reanudó la gira con una vigorosa actuación de tres horas en Albany, Nueva York , el 5 de julio de 2014. 2014 .160 El 14 de agosto de 2014, McCartney realizó el último concierto del del Candlestick Park Park en San Francisco, California, antes de su demolición. Era el mismo lugar l ugar donde The Beatles tocaron su último concierto 161 en 1966. 1966. En 2014, McCartney escribió e interpretó «Hope «Hope for the Future», Future», la canción final para el 162163 16 2163 videojuego Destiny . videojuego En noviembre de 2014, se público un álbum tributo de 42 canciones titulado titulado The Art of McCartney , que cuenta con una amplia gama de artistas que interpretan el trabajo de McCartney en solitario y con The Beatles. Beatles.164 También ese año,
McCartney colaboró con el artista estadounidense West en el sencillo «Only One», One», estadounidense Kanye West en lanzado el 31 de diciembre. diciembre.165 En enero de 2015, McCartney colaboró de nuevo con West y la cantante barbadense Rihanna barbadense Rihanna en el sencillo «FourFiveSeconds FourFiveSeconds» »,166 el cual interpretaron en vivo durante la la 57.ª entrega de los Premios Grammy Grammy llevada a cabo el 8 de febrero de 2015. 2015 .167 Se ha informado que McCartney es uno de los muchos productores del próximo álbum de West SWISH , y fue un invitado especial en el segundo sencillo del álbum, «All Day», que también cuenta con la presencia de de Theophilus London London y Allan Allan Kingdom Kingdom..168 El 15 de febrero de 2015, McCartney apareció y tocó con con Paul Simon Simon durante el especial de Saturday Night Live por sus cuarenta años de transmisión. McCartney y Simon de interpretaron interpretaro n el primer verso de «I've Just Seen a Face» Face» con sus guitarras acústicas, y posteriormente posteriormen te McCartne McCartneyy interpretó «Maybe I'm Amazed» Amazed».169 McCartney compartió la voz principal con el supergrupo supergrupo Hollywood Vampires Vampires de de Alice Alice Cooper en su versión de «Come and Get It», It», la cual se incluyó en su álbum debut lanzado el 15 de septiembre de 2015 .170 El 9 de marzo de 2016 McCartney anuncia las primeras fechas de su nueva gira One On One..171 En junio de ese mismo año fue publicado el recopilatorio One recopilatorio Pure McCartney , álbum abarca las mejores canciones de McCartney desde 1970 hasta el 2015. 2015.172 En Octubre de ese año participo en el festival f estival Desert Trip junto a otras figuras f iguras del rock como como The Rolling Stones,, Neil Young, Stones Young, Bob Dylan, Dylan, The Who Who y Roger Waters. Waters. En 2017 participa como actor en la película película Piratas del Caribe: La venganza de Salazar , interpretando el papel de Tío Jack. El 19 de junio de 2018, después de una semana de misteriosas pistas en su cuenta de Instagram, se anuncio que al día siguiente saldría a la venta el single doble: «I Don't Know / Come On To Me Me », que formarían parte de su nuevo álbum de estudio titulado titulado Egypt 173174 17 3174 Station programado para el otoño de este año. año.
Musicalidad[editar ] En gran parte un músico autodidacta, el enfoque de McCartney fue descrito por el musicólogo Ian Macdonald como «por naturaleza atraído por los aspectos formales de la música a pesar de ser totalmente indocto [...] Técnicamente produce produce obras “formales” casi totalmente por instinto, su valoración armónica está basada principalmente principalmente en una perfecta percepción musical y un par de agudos oídos [...] [un] melodista por naturaleza —creador de tonadas capaces de existir aparte de su armonía». armonía» .175 McCartney comentó: «Yo prefiero pensar sobre mi enfoque musical [...] algo así como los artistas rupestres primitivos, que dibujaban sin tener una formación.» formación.»176
[editar ] como bajista ha sido reconocida por otros bajistas, tales Bajo eléctrico La destreza de McCartney como Sting como Sting,, el bajista de de Dr. Dre Dre Mike Elizondo, Elizondo, y y Colin Moulding Moulding de de XTC XTC..177 Aunque Aunque es más conocido su uso de de púas púas,, McCartney en ocasiones toca usando la técnica 178 del fingerpicking . No utiliza técnicas como del como slap o muting .179 Estuvo fuertemente influenciado por artistas de de Motown Motown,, en particular James Jamerson, Jamerson, al que McCartney llamó un héroe por su estilo estilo melódico melódico.. También estuvo influenciado por Brian Wilson, Wilson, como 180 él comentó: «Porque fue a lugares muy inusuales». inusuales». Otro de sus bajistas favoritos 181 es Stanley Clarke. es Clarke. Paul es uno de los bajistas más innovadores [...] La mitad de lo que está pasando ahora está directamente inspirado de su periodo Beatle Beatle [...] Es un eg ególatra ólatra en casi todo lo demás, pero
siempre ha sido modesto sobre su forma de tocar el bajo. bajo .182
— Lennon, Lennon, revista Playboy revista Playboy,, enero de 1981.
Durante los primeros años de McCartney con The Beatles, utilizó principalmente principalmente un bajo Höfner 500/1, bajo 500/1, aunque en 1965, comenzó a utilizar esporádicamente un un Rickenbacker 4001 4001S para comenzado las sesionesade grabación. Aunque típicamente usaba amplificadores nVox Vox, 1967Shabía utilizar también un Fender un Bassman Bassman paraamplificadores la amplificació amplificación .183, A en A finales de la década de 1980 y principios de 1990, utilizó un bajo bajo Wal Walde de 5 cuerdas, del cual dijo lo hacía tocar líneas de bajo bajo que sonaban más gruesas, en contraste con las mucho más ligeras del Höfner, que le inspiraba a tocar con mayor sensibilidad, algo que considera fundamental para su estilo. estilo.179 Cambió de nuevo al Höfner alrededor de 1990 por esa razón..179 Utiliza amplificadores de bajo razón bajo Mesa Boogiecuando Boogiecuando toca en vivo. vivo.184 MacDonald identificó «She's «She's a Woman» Woman» como el punto de inflexión a partir del cual el estilo de McCartney en el bajo comenzó a evoluciona evolucionarr de manera espectacular, y el biógrafo de The Beatles Chris Ingham destacó a Rubber Soul como como el momento donde la técnica de McCartney mostró avances significativos, sobre todo en «The Word» Word».185 Bacon y Morgan concuerdan con esa opinión, llamando al al groovede McCartney en la pista «un punto álgido en la manera pop de tocar el bajo y [...] la primera prueba en una grabación de su importante capacidad técnica con el instrumento.» instrumento.»186 MacDonald percibe la influencia de «Papa's Got a Brand New Bag» Bag » de de James Brown Brown y de «In the Midnight Hour » de de Wilson Pickett,, canciones Pickett canciones soul estadounidenses de las que McCartney absorbió elementos y187 obtuvo inspiración para «entregar su parte de bajo más espontánea hasta la fecha» f echa».. Bacon y Morgan describieron su línea de bajo en la canción «Rain» como «una pieza asombrosa de ejecución [...] [McCartney] pensando tanto en términos de ritmo como de 'liderazgo con el bajo' [...] [eligiendo] el área del mástil [...] [en la que] percibe de manera correcta que le dará la claridad para la melodía sin hacer que su sonido sea demasiado tenue para el groove.»188 MacDonald considera el tema como el mejor lado B de The Beatles, declarando que su «estruendosa y saturada textura resuena alrededor [de la línea de bajo] de McCartney», a la que MacDonald describió como «tan creativa que amenaza con abrumar la pista». MacDonald señaló también la influencia de la la música clásica de la 189 India en los «exóticos India «exóticos melismas melismas de la parte del bajo». bajo». McCartney señala que Sgt. contiene su más fuerte e inventiva ejecución ejecución del bajo, Pepper's Lonely Hearts Club Band contiene sobre todo en «Lucy in the Sky with Diamonds» Diamonds».190
Guitarra acústica[editar ] Si no pudiera tener ningún otro instrumento, habría de tener solo una guitarra acústica. acústica.191
— McCartney, McCartney, Guitar Player , julio de 1990. 1990.
el flatpicking mientras toca la guitarra acústica, aunque McCartney usa principalmente el también utiliza elementos de fingerpicking .191 Ejemplos sobre su forma de tocar la guitarra acústica en pistas con The Beatles incluyen «Yesterday», «I'm «I'm Looking Through You», You», 192 «Michelle Michelle», », «Blackbird Blackbird», », «I «I Will», Will», «Mother Nature's Son» Son» y «Rocky «Rocky Raccoon» Raccoon». McCartney destaca a «Blackbird» como uno de sus temas favoritos y describió su técnica en la guitarra de la siguiente manera: «Tengo mi propia tecniquilla para hacer trampa [en el fingerpicking ] [...] en realidad tiró de dos cuerdas a la vez [...] Yo estaba tratando de 191
193
emular esos intérpretes de folk de .» Empleó una técnica similar para «Jenny Wren». llegó Wren» Tocabaauna una Epiphone Texan Texan en muchas de sus grabaciones acústicas, pero también a utilizar una una Martin D-28. D-28.194
Guitarra eléctrica[editar ] Linda era un gran fan de mi forma de tocar la guitarra, mientras que yo tengo mis dudas. Creo que hay verdaderos intérpretes de guitarra y luego están los tipos como yo que aman tocarla.
— McCartney, McCartney, Guitar Player , julio de 1990. 1990.
McCartney tocando una Paulen concierto, 2009. una Gibson Les Paulen
McCartney tocó en calidad de guitarrista líder en varias grabacion grabaciones es de The Beatles, incluyendo lo que MacDonald describió como un «ferozmente oblicuo solo de guitarra slide» en «Drive «Drive My Car », », donde McCartney utilizó una una Epiphone Casino. Casino. McCartney dijo sobre el modelo: «Si tuviera que elegir una guitarra eléctrica sería esta». esta».195 Contribuyó con lo que MacDonald denominó un «sorprendente solo de guitarra» en la composición de Harrison «Taxman «Taxman» » y la «rechinante» guitarra en «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band» y «Helter «Helter Skelter ». ». MacDonald también elogió el «chispeante y seudoindio» solo de guitarra de McCartney en «Good « Good Morning Good Morning» Morning».196 197 McCartney también tocó la guitarra líder en « Another Girl» Girl». Por otro lado en Wings, W ings, McCartney solía dejar el trabajo de guitarra eléctrica a otros miembros del grupo, grupo,198 aunque tocó la mayor parte de la guitarra líder en Band on the Run.199 En 1990, cuando se le preguntó sobre quiénes eran sus guitarristas favoritos mencionó a a Eddie Van Halen, Halen, Eric Clapton y David Gilmour , declarando: «Pero me sigue gustando el mejor Hendrix Clapton Hendrix» ».191 Ha utilizado sobre todo la la Gibson Les Paul Paul para su trabajo eléctrico, particularmente particularmente durante sus actuaciones en vivo. vivo.184
Voz[editar ] La voz de McCartney recorre varios géneros musicales. En «Call «Call Me Back Again» Again», según Benitez, «McCartney brilla como vocalista solista de de blues», mientras que MacDonald nombró a «I'm Down» Down» «un clásico del rock and roll » que «ilustra la versatilidad vocal y estilística de McCartney McCartney» ».200 MacDonald describió a «Helter Skelter» como una primera aproximación al al heavy metal , y «Hey Jude» como un «híbrido pop/ rock », », señalando el «uso de de melismas melismas al estilo 'góspel góspel» » por McCartney en la canción y sus «alaridos seudosoul en en el fade-out ».201 Benítez identificó «Hope «Hope of Deliverance» Deliverance» y «Put «Put It There» There » como ejemplos de los esfuerzos folk de de McCartney mientras que el musicólogo Walter Everett considera a «When «When I'm Sixty-Four » y «Honey Pie» Pie» intentos de de vodevil vodevil..202 MacDonald elogió el «compás «compás swing » de «She's a Woman» como «el sonido más extremo que habían fabricado [The Beatles] hasta la fecha», con la voz de McCartney «en el borde, llevada hasta el límite superior de sudescribió medidor «I've pecho amenazando cualquier momento. momento.» »203 MacDonald «de I've Got ay Feeling» Feeling » comocon romperse en
ni lento ni rápido» con una «robusta y conmovedora» actuación vocal y «voluptuosa, rock ni «Back in the U.S.S.R.» U.S.S.R.» como «el último rock rápido rápido [de The Beatles]», la mejor voz «belting » de McCartney desde «Drive My Car», grabada tres años antes. antes.204
Instrumentos de teclado[editar ]
McCartney tocando el piano en el Room de la la Casa Blanca, Blanca, 2010. el East Room
McCartney tocó el piano en varias canciones de The Beatles, tales como «Every Little Thing», Thing », «She's a Woman», «For No One», One», « A Day in the Life», Life», «Hello, Goodbye», «Hey Jude», «Lady «Lady Madonna» Madonna», «Let It Be» y «The Long and Winding W inding Road». Road».205 MacDonald destaca la parte de piano de «Lady Madonna» como reminiscencia de de Fats Domino, Domino, y «Let 206 It Be» por tener un ritmo gospel . MacDonald considera a la introducción de de mellotrón mellotrón de McCartney en «Strawberry Fields Forever » una característica fundamental de la naturaleza de la canción. canción.207 McCartney tocó un un sintetizador Moog Moog en la canción de The Beatles «Maxwell's Silver Hammer » y en la pista de Wings «Loup (1st Indian on the Moon)». Moon)».208 Ingham describió las canciones de Wings «With a Little Luck» Luck» y «London Town» Town» como 209 «llenas de los más sensitivos toques pop de sintetizador» sintetizador»..
Batería[editar ] McCartney tocó la batería en las canciones de The Beatles «Back in the U.S.S.R», «Dear « Dear Prudence», Prudence », «Martha «Martha My Dear », «Wild «Wild Honey Pie» Pie» y «The Ballad of John and Yoko» Yoko».210 También tocó las partes de batería en su primero y segundo álbum en solitario McCartney y y McCartney II , así como en el álbum de Wings Band on the Run y la mayoría de las percusiones en su álbum en solitario Chaos and Creation in the Sun Will Shine» Shine» Backyard .211 McCartney también tocó la batería en la versión de « And the Sun de Paul Jones de Jones en 1968. 1968.212 Utilizando el seudónimo Paul Ramon, que había utilizado por primera vez durante la primera gira en Escocia de The Beatles en 1960, McCartney tocó la batería en 1969 en los temas «Celebration «Celebration Song» y «My Dark Hour» de de Steve Miller 213214 21 3214 Band.. Band
Loops de cinta[editar ] A mediados de de la década de 1960, mientras mientras estaba de visita en el apartamento apartamento de de su amigo el artista artista John Dunbar en Londres, McCartney traía consigo consigo cintas cintas que había ido guardando en la casa de su entonces novia novia Jane Asher . Estas incluían mezclas de diferentes canciones, extractos musicales y declaraciones hechas por McCartney que que Dick 215 Jamescconvirtió en un demo para él. James él . Fuertemente influenciado influenciado por el músico vanguardista músico vanguardista estadounidense estadounidense John Cage, Cage, McCartney hizo hizo loops mediante la grabación de voces, guitarras y bongos en un un magnetofón magnetofón Brenell Brenell y mezclando las diversas cintas. Se refirió al producto terminado como «sinfonías electrónicas». electrónicas».216 Reevirtió las cintas, las aceleró, y las frenó para crear los efectos que deseaba, algunos de los cuales fueron utilizados más tarde por The Beatles en las canciones «Tomorrow «Tomorrow Never 217 Knows» Knows » y «The «The Fool on the Hill» Hill».
Influencias tempranas[editar ]
¡El ¡El Mesías Mesías ha llegado!
— McCartney McCartney sobre Presley, The Beatles Anthology Anthology,, 2000.
fueron Little Richard, Las primeras influencias musicales de McCartney fueron Richard, Elvis Presley,, Buddy Holly, Presley Holly, Carl Perkins, Perkins, y y Chuck Berry. Berry.218 Cuando se le preguntó por qué The Sgt. Pepper Beatles no incluyeron a Presley en la muy portada , McCartney respondió: «Elvis era demasiado importante y [estaba] por de encima del resto, incluso para mencionarlo [...] así que no lo pusimos en la lista porque él era más que un simple [...] cantante de pop, el era Elvis el Rey.»219 McCartney declaró que para su línea de bajo en «I «I Saw Her Standing There» There», se remitió directamente a la canción «I'm «I'm Talking About You» You» de 220 Berry.. Berry
McCartney llamó a Little Richard un ídolo, cuyo cuyo canto canto en en falsete falsete inspiró la propia técnica 221 vocal de McCartney. McCartney. McCartney dijo que escribió «I'm Down» como un medio para imitar a Little Richard. Richard.222 En 1971, McCartney compró los derechos de publicación del catálogo de Holly, y en 1976, en el cuadragésimo aniversario del nacimiento de Holly, McCartney inauguró el anual «Buddy Holly Week» en Inglaterra Inglaterra.. El festival ha incluido actuaciones especiales de músicos famosos, concursos de canciones, concursos de dibujo y eventos especiales que incluyen interpretaciones de de The Crickets. Crickets.223
Estilo de vida[editar ] Escapes creativos[editar ] En su época de estudiante durante la década de 1950, McCartney destacó en las asignaturas relacionadas al arte, siendo constantemente reconocido por sus obras visuales. Sin embargo, su indisciplina le afectó negativamente en las calificaciones académicas, impidiéndole ganar la admisión a la escuela de arte. arte .224 Durante la década de 1960, profundizó en las artes visuales, introduciéndose al cine experimental, y con regularidad asistía a representaciones cinematográficas, cinematográficas, teatrales y de música clásica. Su primer contacto con el el vanguardismo vanguardismo londinen londinense se fue a través del artista artista John Dunbar , quien presentó a McCartney con el comerciante de arte arte Robert Fraser .225 En el apartamento de Fraser aprendió por primera vez acerca de la apreciación artística y conoció a a Andy Andy Warhol Warhol,, Claes Oldenburg, Oldenburg, Peter Blake, Blake, y y Richard Hamilton. Hamilton.226 McCartney más tarde compró obras de de Magritte Magritte,, usando su pintura de una manzana para el logotipo 227 de Apple de Apple Records Records.. McCartney se involucró en la renovación y difusión de la la Indica Gallery en Mason's Yard, Londres, que Gallery que Barry Miles Miles había cofundado y donde Lennon conoció a underground Yoko Ono. Ono. Miles cofundó cofundó periódicoa que también que McCartney ayudó Internacional a comenzar Times con un, un apoyo financiero directo y ofreciendo entrevistas para atraer ingresos publicitarios. Miles más tarde escribiría la biografía oficial de McCartney, McCartney, Many Years From Now (1997) (1997)..228 McCartney se interesó en la pintura después de ver al artista artista Willem de 229 Kooning trabajand Kooning trabajando o en su estudio en en Long Island. Island. McCartney comenzó a pintar en 1983, y expuso por primera vez su obra en en Siegen Siegen,, Alemania, en 1999. La exposición de 70 pinturas incluyó retratos de Lennon, Warhol y y David Bowie. Bowie.230 Aunque Aunque en un un principio se mostraba reacio a enseñar sus cuadros públicamente, McCartney cambió de opinión después de que el organizador de eventos Wolfgang Suttner mostrara verdadero interés por su arte. arte.231 En septiembre de 2000, se inauguró la primera exposición de pinturas de McCartney en el Reino Unido, con 500 lienzos en la la Galería Arnolfini Arnolfini en Bristol, 232 Inglaterra.. El mes siguiente, el arte de McCartney debutó en su ciudad natal de Inglaterra Liverpool. McCartney comentó al respecto: «Me han ofrecido una exposición de mis pinturas en la Galería de Arte Walker W alker [...] donde John y yo solíamos pasar muchas veces una agradable. queahora estoyhe muy emocionado por ello. Yo no le dije a nadie 233 McCartney pintétarde durante 15 años,Así pero salido del armario.» funge comoque yo
mecenas principal del Arts, una escuela en el edificio que del Liverpool Institute for Performing Arts, 234 anteriormente era el el Liverpool Institute for Boys. Boys. Cuando McCartney era un niño, su madre le leía poemas y le fomentó el hábito de la lectura. Su padre animaba a Paul y su hermano Michael a resolver crucigramas con él, para aumentar su «poder de la palabra», como diría McCartney. McCartney .235 En 2001, McCartney publicó Blackbird Singing , un volumen de poemas y letras de sus canciones para el que ofreció lecturas públicas en Liverpool y Nueva York. York.236 En el prólogo del libro, explica: «Cuando yo era un adolescente [...] tenía unas ganas tremendas de tener un poema —lo publicado en la revista la escuela. Escribíentonces algo [un poema] profundo cual fue rechazado supongo que desde he estado tratandoy significativo de — yde responderles.»237 Su primer libro para niños fue publicado por Faber & Faber en 2005, titulado High in the Clouds: Fievel Urban titulado U rban Furry , una colaboración con el escritor Philip Ardagh y el animador Geoff Dunbar. El libro, que narra la historia de una ardilla cuya casa Ardagh en el árbol es arrasada por desarrolladores inmobiliarios, había sido concebido y bosquejado por McCartney McCartney y Dunbar a lo largo de varios años como una película animada. The Observer lo etiquetó como un «libro anticapitalista para niños». animada. niños».238 Creo que hay un impulso en nosotros para detener la terrible fugacidad del tiempo. Música. Pinturas [...] Tratar y capturar un maldito momento de placer .239
— McCartney. McCartney.
En 1981, McCartney propuso a Geoff Dunbar dirigir un cortometraje animado llamado Rupert and the Frog Song ; McCartney fue el escritor y productor, y también prestó llamado su voz a algunos de los personajes. personajes.240 En 1992, trabajó con Dunbar en una película animada sobre el trabajo del artista francés francés Honoré Daumier , por la cual ganaron un premio BAFTA premio BAFTA..241 En 2004, trabajaron juntos en el cortometraje animado Tropic Island Hum»/« «We All Stand Together », », Hum.242 El sencillo que lo acompañó, «Tropic Island Hum»/ 243 alcanzó el número 21 en el Reino Unido. Unido . McCartney también produjo y organizó The Real Buddy Holly Story , un documental de 1985 que presenta entrevistas con con Keith Richards, Richards, The Everly Brothers, Brothers, la familia de Holly, H olly, y otros. otros.244 En 1995, hizo una aparición especial en el episodio de de Los Simpson «Lisa, la vegetariana» vegetariana » y dirigió un documental de corta duración sobre sobre Grateful Dead. Dead.245 En 2015, se reveló que McCartney rechazó una oferta para interpretar el papel de padre del personaje Emily (Helen Baxendale) Baxendale) en la serie serie Friends.246
Negocios[editar ] Desde la primera edición de la «Lista « Lista de ricos del Sunday Times» en 1989, McCartney ha sido el músico más rico del Reino Unido, con una fortuna estimada en 730 millones £ en 2015..247 Además 2015 Además de su participación participación en en Apple Corps Corps y y MPL Communications, Communications, un holding creado para sus intereses comerciales, posee una un una editora musical musical con un amplio catálogo, con acceso a más de 25 000 derechos de autor, incluidos los derechos de publicación de los musicales musicales Guys and Dolls, A A Chorus Line Line, Annie Annie y Grease.248 Obtuvo ganancias por 40 millones £ en el 2003, el ingreso más alto de ese año para un artista británico..249 La cifra se elevó a 48.5 millones £ en el año 2005. británico 2005 .250 Las 18 fechas realizadas por McCartney en su gira gira On The Run Tour recaudaron 37 millones £ en 2012. 2012 .251 McCartney firmó su primer contrato de grabación, como miembro de The Beatles, con Parlophone Records, con Records, una subsidiaria de de EMI EMI,, en junio de 1962. En Estados Unidos, las grabaciones de The Beatles fueron distribuidos por la filial de EMI EMI Capitol Records. Records. The Beatlessello volvieron a firmarApple con EMI por otros nuevelas años en 1967. de formar su propio discográfico, Records, en 1968, grabaciones grabacion esDespués de The Beatles serían publicadas a través de Apple aunque las copias maestras todavía eran propiedad de
EMI..51 A A raíz de la ruptura ruptura de The Beatles, Beatles, la música de McCartney continuó siendo EMI publicada por Apple Records en virtud del contrato de The Beatles con EMI en 1967, que funcionó hasta 1976. Tras la disolución formal de la asociación The Beatles en 1975, McCartney volvió a firmar con EMI en todo el mundo y Capitol en los Estados Unidos, Canadá y Japón, adquiriendo de EMI la propiedad de su catálogo en solitario como parte del trato. En 1979, McCartney firmó con con Columbia Records Records en los Estados Unidos y Canadá —que según se informa recibió el contrato de grabación más lucrativo de la industria hasta la fecha, sin dejar de ser EMI la distribuidora en el resto del mundo. mundo.252 McCartney regresó a Capitol en Estados Unidos en 1985, permaneciendo con EMI hasta 2006..253 En 2007, McCartney firmó con 2006 con Hear Music, Music, convirtiéndose en el primer artista de la etiqueta. Estuvo ahí desde el álbum álbum Kisses on the Bottom de 2012. 2012.254 Permaneció en Hear Music hasta el año 2016, cuando volvió a firmar un acuerdo mundial con Capitol Records. En 1963, Dick James creó creó Northern Songs Songs para publicar las canciones de Lennon255 McCartney.. McCartney inicialmente McCartney inicialmente poseía el 20 % de Northern Songs, que se convirtió en un 15 % después de una oferta pública en 1965. En 1969, James vendió una participación mayoritaria en Northern Songs a a Associated Associated Television Television (ATV) de de Lew Grade, Grade, después de lo cual McCartney y John Lennon vendieron sus acciones restantes aunque se mantuvieron bajo contrato con ATV hasta 1973. En 1972, McCartney volvió a firmar con ATV durante siete años en en un acuerdo de de publicación publicación conjunta entre ATV y y McCartney Music.. Desde 1979, MPL Communications ha publicado las canciones de McCartney. Music McCartney y Yoko Ono intentaron comprar el catálogo de Northern Songs en 1981, pero Grade declinó su oferta y decidió vender ATV en su totalidad al empresario empresario Robert Holmes à Court. Court. Posteriormente Posteriormente Michael Jackson Jackson compró ATV en 1985. En 1995, Jackson fusionó su catálogo con Sony por la cifra de 59 052 000 £ (95 millones $), dando lugar a Sony/ATV Music Publishing, en la que él conservó la mitad de las participaciones. participaciones.256 A A lo largo de los los años, McCartney ha sido crítico sobre la compra y manejo de Northern Songs por parte de Jackson. Ahora disuelta formalmente, en 1995 fue absorbida en el catálogo de Sony/ATV..257 McCartney recibe sus regalías por derechos de autor que en conjunto son Sony/ATV 33⅓ por ciento de los ingresos comerciales comerciales totales en Estados Unidos, y que varían en otros lugares entre el 50 y el 55 por ciento. ciento.258 Dos de las primer canciones canciones de The Beatles Do» y «P.S. «P.S. I Love You» You»— fueron publicadas por una filial de EMI, Ardmore & —«Love Me Do» Beechwood,, antes de firmar con James. McCartney adquirió de Ardmore sus derechos de Beechwood publicación a mediados de la década de 1980, y son las dos únicas canciones de The Beatles propiedad de MPL Communications. Communications .259
Drogas[editar ] El primer acercamiento de McCartney con las drogas fue durante sus días con The Beatles en Hamburgo, cuando a menudo utilizaban fenmetrazina para mantenerse con energía mientras actuaban por períodos prolongados. prolongados.260 Bob Dylan Dylan los introdujo a la la marihuana marihuana en una habitación de hotel de Nueva York en 1964; McCartney lo recuerda como «alucinando un montón» y «riéndo incontrolablemente». incontrolablemente» .261 Su consumo del narcótico pronto se volvió habitual, y de acuerdo con Miles, McCartney escribió la línea «another kind of mind» («otra manera de pensar») en «Got to Get You into My Life» Life » específicamente como una 262 referencia al cannabis. cannabis. Durante el rodaje de de Help! , McCartney de vez en cuando fumaba un porro un porro en el coche de camino al estudio, y con frecuencia olvidaba sus líneas. líneas .263 El director Richard Lester llegó a escuchar a dos mujeres físicamente atractivas tratando de persuadir a McCartney de usar heroína heroína,, pero él se negó. negó.263 Introducido a la la cocaína cocaína por Robert Fraser, McCartney usaba la droga regularmente durante la grabación de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , y durante aproximadamente todo un año, pero se detuvo a causa de su disgusto por la desagradable melancolía melancolía que sentía después. después.264 Inicialmente reacio a probar LSD LSD,, McCartney finalmente lo hizo a finales de 1966, y tuvo su segundo «viaje viaje» » en marzo de 1967, con Lennon, después de una sesión de estudio de Sgt. Pepper .265 Más tarde se convirtió en el primer Beatle en hablar públicamente sobre su consumo de drogas, declarando: «Me abrió los266 ojos ... [y] me hizo un mejor, más honesto, más tolerante miembro de la sociedad. sociedad.» » Demostró ante el público su postura
sobre el cannabis en 1967, cuando él, junto con los otros Beatles y Epstein, agregaron su nombre a un anuncio de julio en The Times, pidiendo su legalización, la liberación de los encarcelados por posesión, y la investigación sobre la marihuana para usos médicos .267 En 1972, un tribunal sueco multó a McCartney con 1000 £ a causa de posesión de cannabis.[cita requerida] Poco después, la policía de Escocia encontró plantas de marihuana creciendo en su granja, lo que llevó a su condena por por cultivo ilegal ilegal y una multa de 100 £ en cita requerida] [ 1973. Como resultado de sus convicciones sobre las drogas, el gobierno de Estados Unidos le negó en repetidas ocasiones una visa hasta diciembre de 1973. 1973 .268 Detenido de nuevo posesión dedesechó marihuana 1975,En enenero Los Ángeles, asumió la responabilidad, responabil idad, y el por tribunal pronto los en cargos. de 1980,Linda cuando Wings volaban a Tokio para una gira por Japón, los funcionarios de aduanas encontraron aproximadamente 200 g de cannabis en su equipaje. Arrestaron a McCartney y lo llevaron a una cárcel local, mientras el gobierno japonés decidía qué hacer. Después de diez días, lo liberaron y lo deportaron sin cargos. cargos.269 En 1984, mientras McCartney vacacionaba en Barbados en Barbados,, las autoridades lo arrestaron por posesión de marihuana y lo multaron con 200 dólares. dólares.268 A A su regreso a Inglaterra, Inglaterra, declaró: declaró: «El cannabis cannabis es [...] menos nocivo nocivo que ponche de ron, whisky, la nicotina y la cola, todo lo cual es perfectamente legal [...] no creo [...] [que] yo estuviera haciendo daño a nadie en absoluto.»270 En 1997, habló en apoyo de la despenalización de la droga: «La gente está fumando marihuana de todos modos y convertirlos en criminales es un error». error».225
Vegetarianismo y activismo[editar ] Desde 1975, McCartney ha sido vegetariano;; él y su esposa Linda fueron vegetarianos sido vegetariano durante la mayor de sus treinta años matrimonio. Decidiero n dejar de consumir carne después departe que Paul observara unosde corderos en elDecidieron campo mientras comían una comida de cordero. Poco después, la pareja se convirtió en activos defensores de los derechos animales. los animales.271 En su primera entrevista después de la muerte de Linda, se comprometió a seguir trabajando por los derechos de los animales, y en 1999 gastó 3 000 000 £ para asegurarse de que su empresa alimentaria alimentaria Linda McCartney Foods Foods se 272 mantuviera libre de ingrediente ingredientess genéticamen genéticamente te modificados modificados.. En 1995, narró el documental Devour the Earth, escrito por Tony Wardle. Wardle.273 McCartney es un partidario de la organización por los derechos animales animales Personas por el Trato Ético de los Animales (PETA por sus siglas en inglés). Animales inglés).274 Ha aparecido en las campañas de la organización organizació n y, en 2009, realizó una exposición sobre las las granjas factoría factoría titulada «Glass 27527 27 5276277 6277 Walls» («Muros de cristal»). cristal»). McCartney también ha apoyado las campañas encabezadas por la la Sociedad Humana de los Estados Unidos, Unidos , Sociedad Humana 27827 8279280 9280 Internacional,, Protección Animal Mundial, Internacional Mundial, y la la Fundación David Shepherd Wildlife. Wildlife.27
McCartney vistiendo una camiseta con el mensaje no more landmines («No más minas terrestres») durante un concierto en 2004.
Tras contraer matrimonio con Mills, McCartney se unió a su campaña contra las las minas terrestres,, convirtiéndose en patrocinador de la campaña británica terrestres británica Adopt-A Adopt-AMinefield(( Adopta Minefield Adopta un campo minado). minado). Vistió una camiseta camiseta con un mensaje antiminas antiminas terrestres en algunas presentaciones presentaciones de su gira Back in the World. World.281 En 2006, los McCartney viajaron a la la isla del Príncipe Eduardo Eduardo para hacer conciencia internacionalmente sobre la caza de focas. La pareja debatió con con Danny Williams, Williams, primer ministro de Terranova, en el programa programa Larry King Live, afirmando que los pescadores deben dejar de cazar focas y en su lugar desarrollar un negocio ecoturístico de avistamiento de ballenas. ballenas.282 McCartney también apoya la campaña campaña Make Poverty History contra la pobreza mundial. History mundial.283 McCartney ha participado en varias grabaciones y actuaciones benéficas, tales como Concerts for the People of Kampuchea, como Kampuchea, Ferry Aid, Aid, Band Aid, Aid, Live Aid, Aid, Live 8, 8, y la 284 grabación de «Ferry «Ferry Cross the Mersey» Mersey». En 2004, donó una canción a un álbum para ayudar a la «Campaña estadounidense por Birmania», en apoyo de la ganadora birmana del Premio Nobel Nobel Aung Aung San Suu Suu Kyi. Kyi. En 2008, donó una canción para un CD de la organización Aid organización Aid Still Required Required,, cuyo fin era recaudar fondos para ayudar a la recuperación del sudeste asiático tras el tsunami de 2004 2004..285 En 2009, McCartney escribió a a Tenzin Gyatso, Gyatso, el decimocuarto decimocuarto dalái lama, lama, preguntándole por qué no era vegetariano. Como explicaría McCartney: «Él contestó muy amablemente, diciendo: “Mis médicos me dicen que tengo que comer carne”. Y le escribí de nuevo,
diciéndole, tú sabes, que no creo que eso sea correcto [...] creo que se le debe decir [...] que él puede conseguir proteína de otra parte [...] simplemente no me parece bien que —el dalái lama— por un lado, diga: “Ey chicos, no dañen a los seres sintientes [...] Ah, y por 286
Save the Arctic Arctic es una campaña para proteger el Ártico y una protesta internacional para hacer conciencia de la la exploración de petróleo en el Ártico, Ártico, atrayendo el apoyo de más de cinco millones de personas. Entre estas se incluyen McCartney, el arzobispo arzobispo Desmond 287288 7288 Tutu y once ganadores del Tutu del Premio Nobel de la Paz. Paz.28 cierto, estoy comiendo un bistec”». bistec”».
En 2014, McCartney narró un vídeo para PETA, titulado «Glass Walls», que fue duramen duramente te 289 crítico de los los mataderos mataderos,, la la industria cárnica, cárnica, y su efecto sobre el el bienestar animal. animal. En 2015, tras la decisión del primer ministro británico, británico, David Cameron, Cameron, de dar a los miembros del parlamento parlamento libertad de voto para modificar la ley contra la la caza de zorros, zorros, McCartney comentó: «El pueblo de Gran Bretaña respalda este gobierno gobierno Tory en muchas cosas, pero la gran mayoría de nosotros estará en contra de ellos si se reintroduce la caza. Es cruel e innecesaria y perderán el apoyo de la gente común y de los amantes de los animales como yo». yo».290
[editar ] Meditación al Maharishi Mahesh Yogi En agosto de 1967, McCartney conoció al Yogi en el hotel hotel London Hilton y más tarde viajó a Hilton a Bangor en Gales del Norte para asistir a un fin de semana de iniciación, donde él y los demás Beatles aprendieron los fundamentos de la la Meditación 291 Trascendental.. En su biografía oficial comentó: «Toda la experienc Trascendental experiencia ia en la l a meditación 292 fue muy buena y sigo utilizando el mantra [...] me resulta relajante». relajante». En 2009, McCartney y Starr encabezaron un concierto benéfico en el el Radio City Music Hall, Hall, recaudando tres millones de dólares para el proyecto de la la Fundación David Lynch Lynch de financiar la enseñanza de la Meditación Trascendental Trascendental a jóvenes en situación de vulnerabilidad social. de social.293
Fútbol[editar ] McCartney ha profesado públicamente su apoyo al Everton,, y también se muestra a favor al Everton 294 del Liverpool del Liverpool.. En 2008, se terminó la especulaci especulación ón acerca de su lealtad cuando dijo: «Este es el trato: Mi padre nació en el Everton, mis familiares son Evertonians , por lo que si se trata de un derbi o una final de la FA Cup entre oficialmente los dos, yo tendría que apoyar al Everton. Pero después de un concierto en el Wembley
una pequeña amistad con Arena entablé una con Kenny Dalglish, Dalglish, que había estado en el concierto y yo pensé: “¿Sabes qué? apoyaré a los dos porque todo es sobre Liverpool”». Liverpool”».295
Relaciones personales[editar ] Novias[editar ] Dot Rhone[editar ] La primera pareja formal de McCartney en Liverpool fue Dot Rhone, a quien conoció en el club Casbah el Casbah en 1959. 1959.296 Según Spitz, Rhone sentía que McCartney tenía una compulsión a controlar cada situación. A menudo le eligía la ropa y el maquillaje, animándola a dejar crecer su cabello como como Brigitte Bardot, Bardot, y por lo menos una vez insistió en que tenía que rediseñarse el corte, debido a que no había quedado satisfecho. satisfecho .297 Cuando McCartney viajó a Hamburgo con The Beatles por primera vez, escribía a Rhone con regularidad, y ella acompañó a a Cynthia Lennon Lennon a Hamburgo cuando tocaron allí de 298 nuevo en 1962. 1962. La pareja tuvo una relación de dos años y medio de duración, y tenían planeado casarse hasta que Rhone padeció de un aborto involuntario; según Spitz, McCartney, «ahora sin compromisos», finalizó la relación. relación.299
Jane Asher [editar ] McCartney conoció a la actriz británica británica Jane Asher el 18 de abril de 1963, cuando un fotógrafo les pidió que posaran durante una actuación de The Beatles en el el Royal Albert Hall de Londres. Hall Londres.300 Los dos comenzaron una relación, y en noviembre de ese año se instaló con Asher en casa de sus padres en el número 57 de Wimpole Street, Londres. Londres.301 Vivieron allí durante más de dos años hasta que la l a pareja se mudó a la casa de McCartney en St. John's Wood, en Wood, en marzo de 1966. 1966.302 Escribió varias canciones mientras vivía con los Asher, como «Yesterday», «Yesterday», « And I Love Her », », «You Won't See Me» Me» y «I'm Looking Through You» You», las tres últimas inspiradas inspiradas en su romance romance..303 Tuvieron una relación de cinco años y planeaban casarse, pero Asher rompió el compromiso después de descubrirlo en una aventura con con Francie Schwartz. Schwartz.304
Esposas[editar ] Linda Eastman[editar ]
McCartney tocando a lado de su esposa Linda en 1976.
Linda Eastman Eastman era una fanática de la música, como una vez comentó: «Todos mis años de adolescencia los pasé con el oído en la radio». radio».305 A A veces faltaba a clases clases para presenciar presenciar 305 a artistas como como Fabian Fabian,, Bobby Darin Darin y Chuck Berry. Berry. Ella se convirtió en una popular fotógrafa entre varios grupos de rock , incluyendo incluyendo The Jimi Hendrix Experience, Experience, Grateful Dead,, The Doors Dead Doors y The Beatles, Beatles, a quienes conoció por primera vez en el Shea Stadium en 1966. Ella comentó: «Fue John quien me interesó desde el principio. Él era mi ídolo Beatle. Pero cuando lo conocí la fascinación se desvaneció rápidamente, y descubrí que era Paul quien me gustaba». gustaba». 306 La pareja se conoció formalmente en 1967 en un concierto de Georgie Fame de Fame en el club club Bag O'Nails, O'Nails, durante su asignación en el Reino Unido para fotografiar músicos de rock en en Londres. Como Paul recuerda: «La noche que Linda y yo nos conocimos, encon un club gente,que y aunque normalmente estado nervioso la deencontré coquetear ella, lleno me dide cuenta debía hacerlo [...] ¡Lahabría audacia 307 trabajó para mí esa noche!» noche!» Linda dijo acerca del encuentro: «Yo estaba bastante
quitada de la pena en realidad. Yo estaba con alguien más [esa noche] [...] y vi a Paul en el otro lado de la habitación. Se veía tan hermoso que me hice a la idea que tenía que conquistarlo.»306 La pareja se casó en 1969. Acerca de su relación, Paul comentó: «Hemos tenido un montón de diversión juntos [...] exactamente la esencia de cómo somos, nuestra actividad favorita es simplemente pasar el rato, para divertirnos. Y Linda es grandiosa en tan solo seguir el momento». momento».308 Y añadió: «Estábamos locos. Tuvimos una gran discusión la noche antes de casarnos, y casi fue cancelada [la boda] [...] [es] milagroso que lo hicieramos. Pero lo hicimos» hicimos»..309 Los dos .colaboraron después dede la algunos ruptura de TheyBeatles, fque ormando Wings 310 Tuvieron musicalmente en 1971. 1971 que hacer frente a burlas fanes críticos,formando cuestionaron su inclusión. Estaba nerviosa nerviosa acerca de actuar a lado de Paul, quien explicó: «Venció los nervios, los sobrellevó y fue muy valiente». valiente».311 Paul también defendió su habilidad musical: «Enseñé «Enseñé a Linda lo básico de los teclados [...] Tomó un par de lecciones y aprendió algunas cosas de blues [...] Ella lo hizo muy bien y lo hizo parecer más fácil de lo que era [...] Los críticos dirían: “Ella realmente no está tocando” o “Mírala, está tocando con un dedo”. Pero lo que no sab ían es que a veces ella estaba tocando una cosa
llamada Minimoog llamada Minimoog,, que solo puede ser tocada con un dedo. Era Era monofónico monofónico» ».311 Él continuó diciendo: «Nosotros «Nosotros sabíamos que estábamos en esto por diversión [...] solo era algo que queríamos hacer, así que si fue algo equivocado, ¿a mi qué? No teníamos porque justificarnos». justificarnos».311 El exguitarrista de Wings McCullough dijo acerca de colaborar con Linda: «Tratar de conseguir cosas juntos con una aprendíz en el grupo no era trabajar en lo que a mí respecta». respecta».312 La pareja tuvo cuatro hijos —la hija de Linda Linda Heather (legalmente adoptada por — permanecieron Paul), Paul), Mary, , Stella Stella James casados hasta la muerte de Lindapara por The cáncer Mary de mama a ylos 56 años yen 1998.313 Después 1998. de su muerte, Paul declaró para Daily Mail : «Conseguí un asesor porque sabía que iba a necesitar un poco de ayuda. Él fue estupendo, sobre todo para ayudarme a deshacer mi culpa [sobre desear haber sido] perfecto todo el tiempo [...] un tío de verdad. Pero luego pensé, espera un minuto. Solo somos humanos. Eso era lo bonito de nuestro matrimonio. Eramos solo un novio y una novia teniendo bebés». bebés».314
Heather Mills[editar ] con Heather Mills, En 2002, McCartney se casó con Mills, una exmodelo y activista contra las las minas 315 terrestres.. En 2003, la pareja tuvo una hija, Beatrice Milly, nombrada así en honor de la terrestres difunta madre de Mills, y de una de las tías de McCartney. McCartney.137 Se separaron en abril de 2006 y se divorciaron en malos términos en marzo de 2008. 2008.316 En 2004, McCartney comentó para los medios de comunicac comunicación ión sobre la animadversi animadversión ón hacia sus parejas: «[El público británico] no le gustó mí separación con Jane Asher [...] me casé [con Linda], una 317
neoyorquina divorciada divorciada con una niña, y en ese momento no fue de su agrado». agrado». Nancy Shevell[editar ] neoyorquina Nancy Shevell McCartney se casó con la neoyorquina Shevell en una ceremonia civil realizada en el ayuntamiento de Old Marylebone, Londres, el 9 de octubre de 2011. La boda fue un evento modesto al cual asistieron alrededor de 30 personas conformadas por familiares y amigos..150 La pareja había estado saliendo desde noviembre de 2007. amigos 2007 .318 Shevell es vicepresidenta vicepresiden ta de un conglomerado familiar de transporte que contiene a la empresa empresa New 319 England Motor Freight. Freight. Ella es una exmiembro de la junta j unta directiva de la la Autoridad Autoridad 320 Metropolitana del Transporte de Nueva York. York.
The Beatles[editar ] Para las colaborac colaboraciones iones creativas, véase véase Anexo:Colaboraciones Anexo:Colaboraciones entre entre los ex-Beatles ex-Beatles..
John Lennon[editar ] una relación áspera áspera con Lennon, Lennon, tuvieron mayor acercamiento acercamiento a Aunque McCartney McCartney tuvo una 321 principios de 1974, e incluso volvieron a a tocar juntos en una ocasión. ocasión. En los años 322 posteriores, ambos se distanciaro distanciaron n. Aunque Aunque McCartney McCartney llamaba llamaba por teléfono teléfono a Lennon
con frecuencia, se hallaba aprensivo por como sería recibido. Durante una llamada, Lennon le dijo: «¡Eres todo pizza y cuentos de hadas!» hadas! »323 En un esfuerzo por evitar hablar solamente acerca del negocio musical, a menudo hablaban de gatos, bebés o de hornear panes..324 panes El 24 de abril de 1976, los dos estaban viendo un episodio de Saturday Night Live juntos juntos en casa de Lennon en el el Dakota Dakota,, durante el cual cual Lorne Michaels Michaels hizo una oferta en efectivo de 3000 dólares para reunir a The Beatles. Aunque consideraron consideraron seriamente ir al estudio donde se realizaba el programa —el cual se hallaba a pocas cuadras de distancia pensaron que era Esta la últimapara vez la que estuvieron juntos juntos. .325— En el 2000, 2000, VH1 hizodemasiado ficción estetarde. evento enfue la película televisión televisión Two of 326 Us. La última llamada telefónica de McCartney a Lennon, días antes de que Lennon y Ono publicaran publicaran Double Fantasy , fue amigable; McCartney dijo acerca de la llamada: «[Es] un factor de consuelo para mí, porque siento que fue triste que realmente nunca nos sentamos a arreglar nuestras diferencias. Pero afortunadamente para mí, la última conversación telefónica telefónica que tuve con él fue grandiosa, y no tuvimos ningún tipo de 327 fricción».. fricción»
Reacción al asesinato de Lennon[editar ] Véase también: Asesinato Asesinato de de John Lennon Lennon John es un poco como una constante [...] siempre allí en mi ser [...] en mi alma, así que siempre está en mis pensamientos pensam ientos..328
— McCartney, McCartney, Guitar Player , enero de 2000.
El 9 de diciembre de 1980, McCartney escuchó la noticia de que Lennon había sido asesinado la noche anterior, cuya suceso creó un frenesí mediático en torno a los miembros sobrevivientes de la banda. banda.329 Esa noche, cuando salía de un estudio de grabación en en Oxford Street, Street, rodeado por periodistas que le preguntaron cuál era su reacción ante la muerte de su excompañero, él respondió: «Es un fastidio» ( It's a drag ). ). La 330 prensa lo criticó rápidame rápidamente nte por lo que parecía ser una respuesta superficial superficial. Más tarde explicó: «Cuando John murió alguien pegó un micrófono hacia mi y me dijo: “¿Qué opinas al respecto?”, le dije: “Es un fa-a-astidio” (“It's (“It's a dra-a-ag ”) ”) y lo quise decir con cada pulgada de abatimiento que pude reunir. Cuando pones eso en los impresos dice: “El día
de hoy en Londres cuando a McCartney se le pidió un comentario sobre su amigo muerto, dijo: ‘Es un fastidio’”. Se ve como un comentario muy frívolo para ser hecho» ho»..330 También describió su primer intercambio de palabras con Ono después del asesinato, y su última conversación con Lennon: Hablé con Yoko al día siguiente de que lo asesinaran, la primera cosa que dijo fue: «John te tenía mucho aprecio». En la última conversación que tuve con él seguíamos siendo los mejores compañeros. Siempre fue un hombre muy cálido, John. Su brusquedad era toda superficial. Solía bajar sus gafas, aquellas gafas de abuela, y decía: «Soy solo yo». Eran como un muro ¿sabes? Un escudo. Esos son los momentos que más aprecio. aprecio .330
En 1983, comentó en una entrevista: «Yo no habría sido tan típicamente humano y tan reservado si hubiera sabido que John iba a morir. Habría hecho un mayor esfuerzo por entrar dentro de esa “máscara” y tener una mejor relación con él». El año siguiente, dijo
que fue a casa esa noche, vio las noticias en la televisión con sus hijos y lloró la mayor parte de la noche. En 1997, admitió que en esa época los ex-Beatles vivían temerosos de ser también asesinados. asesinados.331 Le dijo a la revista Mojo en 2002 que Lennon era su héroe más 332 grande.. En 1981, McCartney cantó parte de los coros en el tributo de Harrison a su grande excompañero de banda, « All Those Years Years Ago» Ago», que contó con Starr en la batería. batería .333
McCartney publicó «Here Today» Today» en 1982, canción que Everett describió como «un homenaje inolvidable» para la amistad de McCartney con Lennon. Lennon .334
George Harrison[editar ] Platicando sobre su relación con McCartney, Harrison comentó: «Paul ayudaba siempre y cuando ya hubieras trabajado en sus diez canciones —es entonces cuando después de que evadió trabajar en una de mis canciones, ayudaba. Era una tontería. Era algo muy egoísta, en realidad [...] Hay un montón de pistas, sin embargo, donde yo toqué el bajo [...] por lo que Paul hacía — si él había escrito una canción, aprendía todas las partes para Paul y luego venía al estudio y decía (a veces era muy grosero): "Haz esto". Nunca te daría la oportunidad de actuar de otra manera». manera».335
Reacción a la muerte de George Harrison[editar ] Tras la muerte de Harrison en noviembre de 2001, McCartney emitió una declaración fuera de su casa en St. John's Wood, llamándolo «un hombre encantador y un hombre muy valiente que tenía un maravilloso sentido del humor». Él continuó diciendo: «Crecimos juntos y tuvimos tantos tantos momentos magníficos juntos. juntos. Eso es lo que que voy a recordar. recordar. Siempre lo amaré, él es mi hermano pequeño». pequeño» .336 En el primer aniversario de su muerte, McCartney interpretó «Something Something» » de Harrison en un ukelele en el el Concert for George. George.337 También interpretó «For You Blue» Blue» y « All Things Must Pass Pass», », y tocó el piano en la interpretación interpretació n de de Eric Clapton Clapton de «While «While My Guitar Gently Weeps» Weeps».338
Giras[editar ]
1989-1990: The Paul McCartney World Tour 1989-1990: 1991: Unplugged Tour 1991 1991: 1991 1993: The New World Tour 1993: 2002: Driving World Tour 2002: 2003: Back In The World Tour 2003: 2004: '04 Summer Tour 2004: 2005: The 'US' Tour 2005: 2009: Summer Live '09 2009: '09 2009: Good Evening Europe Tour 2009: 2010-2011: Up and Coming Tour 2010-2011: 2011-2012: On The Run Tour 2011-2012: 2013-2015: Out There! Tour 2013-2015: 2016-2017: One On One Tour 2016-2017:
2018: 2018: Freshen Up Tour
Logros y registros mundiales[editar ]
el Libro Guinness de Récords Mundiales como el músico y compositor más Figura en el 33934 9340341 0341 con ventas de 100 millones de exitoso en la historia de la música popular ,33 sencillos y 60 discos de oro oro..342 Ha logrado veintinueve número número uno de sencillos en los EE. UU., veinte de ellos con The Beatles, el resto con Wings W ings y como artista en solitario. solitario.339 Ha estado involucrado en más sencillos número uno en el Reino Unido que cualquier otro artista con una variedad de créditos alcanzando 24 veces el número uno en el Reino Unido: Solista (1), Wings (1), con con Stevie Wonder (1), The Christians et al (1), Ferry Aid (1), (1), Band Aid Aid (1), Band Aid 20 (1) y y The Beatles Beatles (17) (17)..343 Es el único artista en haber alcanzado el número uno del Reino Unido como solista
(«Pipes ofWings), Peace»), dúo («Ebony and Ivory» Wonder), en («Get trío («Mull of The Kintyre», cuarteto («She Loves You»,con TheStevie Beatles), quinteto Back»,
con Billy Preston) Beatles con Preston) y como parte de un grupo musical para la caridad (Ferry 344 Aid).. Aid) En Estados Unidos alcanzó 29 veces el número uno con sencillos: Solo (1), Wings (5), con Stevie Wonder (1), con Michael Jackson (1), con Linda McCartney (1), con The Beatles (20); también fue el compositor de « A World Without Love» Love», un sencillo número 1 para para Peter and Gordon. Gordon. Su canción «Yesterday Yesterday» » es la canción más versionada de la historia con más de 3500 versiones grabadas grabadas345 y se ha tocado más de 7 000 000 veces en la TV y radio de 345
Estados Unidos, por lo cual un premio. premio . «Mull del lanzamiento deMcCartney su sencillorecibió con Wings en 1977 « Mull of Kintyre» Kintyre» se Después convirtió en el sencillo con más ventas en la historia de éxitos británicos, y así permaneció hasta 1984. 1984.346 El planeta menor 4148 4148,, descubierto en 1983, fue nombrado «McCartney» en su 347 honor .
Discografía[editar ] Artículo principal: Discografía
de Paul McCartney
La discografía oficial de Paul McCartney publicada desde 1970 consta de veinticuatro álbumes de estudio (siete de ellos con Wings), cuatro álbumes recopilatorios, recopilatorios, ocho álbumes en directo y un box set con todos los álbumes de estudio. Está inscrito en el Guinness World Records como el músico y compositor más exitoso en la historia de la el música popular, con 60 discos de oro y ventas de 100 millones en sencillos. Según la britishhitsongwriters.com página él es el compositor exitoso de laestuvieron historia deen sencill sencillos del Reino Unido, basándose en las semanas que susmás composiciones las os listas de éxitos. Como intérprete o compositor, McCartney fue responsable de 30 sencillos número uno en el Hot 100 de Estados Unidos.
Álbumes de estudio: solista y Wings
McCartney (1970) Ram (1971) Wild Life (1971) (Wings) Red Rose Speedway (1973) (Wings) Band on the Run (1973) (Wings) Venus and Mars (1975) (Wings) Wings at the Speed of Sound (1976) (Wings) London Town (1978) (Wings)
Back to the Egg (1979) (Wings) McCartney II (1980) Tug of War (1982) Pipes of Peace (1983) Give My Regards to Broad Street (1984) Press to Play (1986) Снова в ССС Р (1988) Flowers in the Dirt (1989) Off the Ground (1993) Flaming Pie (1997) Run Devil Run (1999) Driving Rain (2001) Chaos and Creation in the Backyard (2005) Memory Almost Full (2007)
Kisses on the Bottom (2012) New (2013)
Egypt Station (2018)
Véase también[editar ]
Paul está muerto muerto Canciones de Paul McCartney McCartney
Premios[editar ]
Estrella de Paul McCartney en el el Paseo de la Fama de Hollywood. Hollywood .
Premios Óscar [editar ] Año
Categoría
Película
Resultado
2002 Mejor Canción
Vanilla Sky
1973 Mejor Canción
Live and Let Die Candidato
1970 Mejor banda sonora Let it B e
Candidato
Ganador
Premios Globo de Oro[editar ] Año
Categoría
Película
Resultado
2009 Mejor Canción Everybody's Fine
Candidato
2002 Mejor Canción Vanilla Sky
Candidato
1985 Mejor Canción Give My Regards to Broad Street Candidato
Filmografía[editar ] Año
2017
Película
Piratas del Caribe: La venganza de Salazar
Director
Personaje
Joachim Rønning Rønning & Espen Sandberg Sandberg
Notas
cameo. Tio Jack
Referencias
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