Musica bizantina

INTRODUCCION La música Bizantina es el canto sagrado medieval de todas las iglesias cristianas que siguieron el rito ortodoxo oriental.. Esta tradición, principalmente abarca el mundo de habla griega, desarrollada en bizancio desde el establecimiento de su capital, constantinopla, en 330 hasta su conquista en 1453.Es innegablemente de origen compuesto, basado en las producciones artísticas y

técnicas de la época clásica y en la música judía e inspirada por el canto llano que envolvió las primeras ciudades cristinas de Alexandría, Antioquía y Éfeso. En común con otros dialectos en oriente y occidente, la música bizantina es puramente vocal y exclusivamente monódica. A parte de las Aclamaciones (policronìa), los textos son solamente designados por varias liturgias y oficieos de oriente. La evidencias más antiguas sugieren que himnos y salmos fueron originalmente silábicos o semisilábicos en estilo, derivados, como lo hicieron, desde los recitativos pre-oktoēch congregacionales. Posteriormente, con el desarrollo del monasticismo, al principio en Palestina y luego en Constantinopla, y con el aumento de ritos y ceremonias en nuevos y magnificos edificios (como Hagia Sofía), coros entrenados, cada cual con su propio líder ( los protopsàltes para el coro derecho; los lampadários para el izquierdo) y solista ( los domestikos o los kanonarch), asumieron completas responsabilidades musicales. Consecuentemente despues de ca 850 comenzó una tendencia para elaborar y para ornamentar, y esto produjo un radicalmente nuevo melismatico y, en última instancia, estilo kalophonico. http://www.stanthonysmonastery.org/music/History.htm BIZANTINO, canto. musica tradicional de la iglesiaortodoxa griega y, por extension, musica de las iglesias ortodoxas cristianas de Europa del Este y del Sureste, que se han desarrollado sobre la base del canto bizantino antes de adquirir progresivamente su aspecto nacional definitivo. El canto bizantino posee un origen compuesto en el que se encuentran los cantos hebraicos de las sinagogas y las supervivencias de la musica griega, asi como de otros elementos orientales (sirios y armenios). El desarrollo musical y social del canto bizantino esta evidentemente ligado al de la liturgia ortodoxa, cuyas dos formas principales fueron establecidas desde el fin del siglo IV por San Sasilio el Grande y San Juan Crisostomo (este ultimo fue obispo de Constantinopla en el 390). Los cantos, siempre fueron monodicos, eran ejecutados segun el principio antifonario, haciendo alternar dos coros, el protopsaltis y el lampadario. La ejecucion era siempre en capilla, prohibiendose el uso de instrumentos de musica. Actualmente, las iglesias ortodoxas continuan observando esta regla. Sin embargo, en Constantinopla, las ceremonias en la corte del emperador, mas factuosas que las de las iglesias, utilizaban el organo. En el 757, el emperador Constantino Copronimo ofrece uno a Pipino el Breve. A excepcion de un fragmento de himno que data del siglo III, los primeros manuscritos musicales no aparecen hasta el siglo X. La escritura neumatica original experimento una evolucion en varias etapas, pasando por una notacion llamada media (siglo XII-XV) a la mas precisa, matizada y compleja de Ioanis Kukuzeles (siglo XV). Es necesariosaber, sin embargo, que los manuscritos esta lejos de transmitir la totalidad de los cantos: muchos de ellos, reducidos a simples salmodias, eran ejecutados de memoria y transmitidosoralmente. Entre los primeros compositores bizantinos, que eran tambien importantes personalidades religiosas, a menudo canonizados mas tarde, se conocen: San Efrain (306-373); Romano (siglo VI), a quien se debe numerosas kontakion (poemas religiosos compuestos de numerosas estrofas cantadas todas sobre una misma melodia); Andres de Creta (600-740), autor del gran kanon, forma que reemplaza el kontakion y compuesta de nueve odas llamadas hirmos; San Sofron de Jerusalen; San German de Constantinopla, y sobre todo San Juan Damasceno(678-749). Se distinguen tres tipos de canto, segun el grado de ornamentacion: 1. Hirmologico, canto simple de canones y de hirmos; 2. Estiqueraquico, mas ornado, para las esticaras (textos cortos intercalados en los versos) y los

tropario (textos poeticos para las fiestas religiosas); 3. Melismatico, muy ornado, ejecutado por un solista (psaltika) o por el coro (asmatika). A partir del siglo XV se desarrolla un estilo con gran abundancia ornamental y de un virtuosismo excesivos, a menudo en perdida de la inteligibilidad del texto. Pero el principio mas importante que rige toda la ordenacion musical de la liturgia bizantina, es el del octoecos (las ocho voces), que se atribuye a San Juan Damasceno, quien no hizo mas que codificar y desarrollar un sistema ya existente. Cada semana se ejecutan los cantos agrupados en funcion de su parentesco melodico, haciendoles corresponder a uno de los ocho modos griegos (cuatro modos autenticos y cuatro modos plagales). Estas pertenencias no han sido por lo demas determinadas desde el punto de vista teorico hasta muy posteriormente, en los siglos XII y XIV, estando sujetas a estudio. Sin embargo el siclo musical de ocho semanas asi constituido sigue siendo un uso inmutable de los oficios ortodoxos. El canto gregoriano ejercio su influencia musical sobre el canto galicano y el canto gregoriano (el papa Gregorio Magno habia sido nuncio es decir representnte del papa en constantinopla), e incluso ha servido de base a las iglesias ortodoxas esclavas (servia, bulgara, rusa), antes de mezclarse con los elementos melodicos locales. Enciclopedia Laurusse

CARACTERISTICAS La música bizantina es un sistema musical completo que emplea la rica paleta de gamas melódicas del oriente mediterráneo para valorizar los textos bíblicos e himnográficos que exponen admirablemente la teología de los Padres de la Iglesia. El monasterio de Cantauque ejecuta el canto bizantino no con textos griegos, como es lo más frecuente que se haga, sino en francés. La saltérica La notación de la música bizantina, llamada saltérica, deriva de un sistema de acentuación griega (tono, apóstrofo...) que ha evolucionado a lo largo de los siglos hacia neumas(signos descriptivos). Situados encima del texto, éstos acentúan musicalmente las sílabas, es decir, les confieren la entonación y la expresión que les conviene. Los neumas, a diferencia de las notas occidentales puestas sobre el pentagrama, indican simples variaciones de nivel. Las notas bizantinas tienen pues un valor relativo; no tienen sentido sino en la relación de unas con otras. Se agregan en movimientos melódicos que varían según los modos (cuatro auténticos y cuatro plagales) y los géneros de música. Ver un ejemplo en la notación del Himno de los Querubines. La interpretación Una partitura bizantina debe ser siempre interpretada más allá de la estricta notación; ésta, de acuerdo con la tradición oriental, es un simple esqueleto destinado a ser revestido de múltiples vibraciones e impulsos que se transmiten únicamente de maestro a discípulo. En este tema, la música bizantina debe mucho a Simón Karas y a su sucesor Licurgo Angelópoulus. Efectivamente por un defecto de transmisión oral, los cantores habían llegado a suprimir poco a poco la interpretación de los neumas: las características de la música bizantina se iban perdiendo y eran reemplazadas por armonizaciones, variaciones de intensidad, expresiones sentimentales, etc. S. Karas se aventuró en un inmenso trabajo de musicología con el fin de reconstituir los fundamentos teóricos de la música bizantina. Y para devolver toda su dinámica a la línea melódica bizantina, reintrodujo numerosos signos de la antigua notación. El ison (nota de bajo continuo) El ison es el único acompañamiento de la música bizantina. Su emplazamiento deriva de la teoría musical puesto que el ison manifiesta y pone de relieve la base del modo en el que se despliega la

melodía. Cuando se ejecuta, confiere a esta melodía un color modal preciso. El ison juega por tanto un papel irreemplazable. Otras tradiciones musicales monotónicas lo utilizan también (por ejemplo, la música celta). www.wikipedia.com

EL GRECO-BIZANTINO En la familia de los ritos orientales, el greco-bizantino merece mension especifica ya que se desarrollo en la cede misma del imperio Romano de oriente (Constantinopla) y establecio por ello una densa trama de vinculos y relaciones a lo largo de su secular evolucion. Bizancio no fue la cuna del rito que lleva su nombre, ya que este se deriva de Antioquia. la relacion entre el canto bizantino actual y el conservado en los manuscritos liturgicos de la edad media es que en el actual abundan los microintervalos, influidos por la musica Arabe y Turca, mientras que en el medieval se acerca al canto de las iglesias de occidente. Al principio y hasta la epoca del emperador Justiano (siglo VI), el repertorio no debia ser muy amplio como para no poder memorizarlo con facilidad. Mas tarde que introdujo un sistema de signs derivados de los acentos de los gramaticos y destinados a ayudar a la memoria del lector, dicha notacion es denominada "ecfonètica" (declamatoria) y se encuentra a partir del siglo IX. A partir del siglo XIII se fueron añaniendo muchos signos para la interpretacion ritmica. La evolucion de la musica Bizantina sufrio una brusca interrupion con la caida de constantinopla en manos de los Turcos (1453). Los signos de la iglesia bizantina fueron la contribucion mas original y caracteristica de la poesia y a la musica de la cristiandad oriental. El repertorio de los cantos bizantinos se divide, segun el estilo, en tres tipos: 1.- Estilo hirmologico: comprende las odas de los canones: cada oda se canta siguiendo una estrofa modelo denominada hirmos. en este estilo las melodias son breves, gravitan en torno a los mismos sonidos y son silabicas o con dos notas por silaba. 2.- Estilo estiqueratico: es propio de los poemas monostroficos, de los troparios. Estos cantos admiten melismas, pero no en medida tal que vuelban incomprensible el texto. 3.- Estilo asmatico: (denominado tambien papadico o melismatico) que incluye tambien los Cherubica los alleluia, los kontakia, etc. son cantos ricamente adornados, para solista de dificil interpretacion y bastantes largos, que aparecen a partir del siglo XIII. Las melodias se construyen segun ocho tipos de escalas denominadas echoi (modos), las cuales no tienen nada que ver con las escalas griegas clasicas, ya que son de origen sirio y nos remontan en el tiempo con las ideas judaicas, hititas y, quiza babilonicas. Los ritos cotidianos mas solemnes de la cultura bizantina, fueron el orthros y el hesperinos, oficios de la mañana y del atardecer. El florecimiento del kontakion concluyo una primera vez a finales del siglo VII, cuando se implanto el nuevo sistema metrico del kanon ideadompor San Andres de Creta (600 y 740) y perfeccionado por San Juan Damasceno y San Cosme de Jerusalen. Durante la dominancion turca la tradicion bizantina continuo en los monasterios basilios de Italia meridional y de Sicilia y, en nuestros dias en el monasterio griego de Grottaferrata, que se ha convertido en un centro para el estudio y la reconstruccion del antuguo canto bizantino. Bibliografia: "Historia de la musica" Giulio Cattin, El medioevo primera parte.

Tipos de composiciones Existe una gran cantidad de composiciones en el Canto Bizantino, de ellas tan sólo vamos a

hacer referencia a algunas de las más importantes. Kanónas (canon): quizás sea una de las composiciones más brillantes del arte musical bizantino debido al ritmo rápido que las caracteriza en su interpretación. Consta de un número de odas que varía entre 3 (durante la época del "Triodion", periodo litúrgico que va desde la Cuaresma al domingo de Pascua), y 9. Cada oda consiste en una estrofa inicial (irmos), que al final de la composición, se canta de un modo lento (katavasia), y de diferentes estrofas con un metro y una melodía similar a la del irmos, las troparia. kontákion: son himnos muy antiguos, de gran longitud y libertad compositiva, de los que en la actualidad tan sólo suele ejecutarse las primeras estrofas. Akathístos: obras también de gran envergadura (constan de 24 estrofas) y que se interpretan tan sólo en las grandes celebraciones Idiómelon: consiste en una composición con estructura tanto poética como melódica individualizada y que por lo tanto no sirve nunca de modelo a otras piezas. Theotokío: himnos dedicados a "la Madre de Dios" (Theotokos). kathísma: composición que da entrada a partes de la liturgia que se escuchan sentado. Apolytíkion: piezas interpretadas habitualmente con un ritmo rápido y que sirven de despedida en los diferentes servicios. Krátima: como ya hemos indicado anteriormente, se trata de trabajos puramente musicales pues carecen de texto poético.

origenes y evolucion Como es lógico suponer, las primeras expresiones musicales cristianas debieron de estar profundamente influidas por los cánticos propios del culto judío. Sin embargo, con el tiempo y su incontenible expansión en el área cultural helénica, hubo de producirse el fenómeno de sincretismo antes apuntado mediante el cual con toda seguridad se introdujeron en el repertorio bizantino elementos propios de las expresiones musicales cultuales paganas, tanto de origen mistérico como del culto oficial, y asimismo de música profana.

el Canto Bizantino tiene su primer gran periodo de expansión entre los siglos V al XI. Siguiendo el modelo de la hímnica griega (de Píndaro por ejemplo), aparece una pléyade de poetas músicos, que sientan las bases en torno a las cuales de un modo constante, se va a asentar el desarrollo posterior. Entre ellos habremos de destacar a Romano el Melodista (siglo V-VI) y a Juan Damasceno (siglo VI-VII). A este último se atribuye el establecimiento de los ocho modos o tipos melódicos que caracterizan al canto bizantino hasta nuestros días, el denominado "octoeco" bizantino: el I, II, III, IV (en griego se numeran de la letra alfa a la letra delta) y sus correspondientes modos "plagal". interpretacion Con carácter general existen dos formas de interpretar el Canto Bizantino. La individual, por medio de un psaltis o cantor, y la colectiva a través de un coro tradicionalmente masculino. En la mayoría de los casos, tanto el psaltis como el coro son acompañados por uno de los elementos más llamativos de este estilo para un oyente habituado a la música occidental y que le prestan un carácter que podríamos calificar de "místico y sobrecogedor", los isócrates, quienes tienen como función emitir un bordón vocal que marca el tono predominante de la composición ejecutada. Esta

especie de "zumbido cósmico" representa para los teóricos de este estilo musical la propia unidad y concordia entre los creyentes http://www.aragonesasi.com/cronista/09/bizan01.htm

ejemplos de escritura http://www.stanthonysmonastery.org/music/Notation.htm

RRESUMEN

vocabulario Una oda es una composición poética de tono elevado, que trata asuntos diversos entre los que se recoge una reflexión del poeta. Según el tema que se cante, puede ser religiosa, heroica, filosófica, amorosa.