Metodo Sax Jazz

August 24, 2017 | Author: hluotm | Category: Scale (Music), Chord (Music), Saxophone, Sonata, Blues
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CONTACTO Curso Saxo Curso de Saxofón nivel Inicial Curso de Saxofón nivel Medio Videos Saxo Principiante

Armado del Saxofon

Armado del Saxofon. Paso a paso to

instrucciones para el armado correct Volver Comprar

Armado del Saxofón Armado de Boquilla Postura para tocar Saxo Afinacion del Saxofon Cuidado y Mantenimiento



Descripción

En este video te doy recomendaciones y vas a poder v el correcto armado del saxofon. Vas a poder ver paso lo que tenés que hacer para que tus ejecuciones no se

afectadas por un mal armado del saxo. Es muy comun problemas de sonido esten causados por tener el saxo armado. La perdida de aire por esta causa hacen que sea mucho mas dificil y el sonido se escuche defectuos desagradable. Te recomiendo que te tomes todo el tie necesario para esta tarea. Seria una pena que luego d dedicado tu tiempo para aprender las tecnicas de ejec sonido se vea afectado por no armar correctamente el

Armado de Boquilla

Los errores de sonido pueden ser causados por un mal armado de la boquilla. Volver Comprar

US$ 5

Descripción Para obtener un buen sonido en el saxofón, es fundamental que tu boquilla este armada correctamente. Es muy común que los errores de sonido y afinación sean provocados por un mal armado de la boquilla. Tienes que fijarte bien en todos los detalles que respectan al armado de la boquilla de tu saxofón. Te recomiendo que utilices el tiempo que sea necesario hasta que tu boquilla este perfectamente armada. Con el tiempo vas a poder hacerlo con mayor rapidez y efectividad, pero al comienzo tomate todo el tiempo que necesites. Vas a notar que la ejecución te resultara mucho mas fácil y liviana cuando la boquilla esta bien preparada.

Postura para Saxo

US$ 5

Una buena postura corporal hace que tus ejecuciones se escuchen mucho mejor. Volver Comprar

Descripción Duracion: 0:03:23 Datos de Imagen: 320 x 240 (expresado en Pixeles). Datos de Audio: Velocidad de transmicion 400kbps. Tamaño de muestra de sonido 16 bit. Canales 2 (Estereo). Velocidad de muestra de sonido 48 KHz. Datos de Video: Velocidad de datos 327kbps. Tamaño de muestra de

video 24 bit. Con una buena postura corporal para tocar el saxofón, vas a poder tocar mucho mas tiempo sin cansarte demasiado rápido. Los dolores de cuello y espalda son causados por una mala postura. El sonido del saxofón también mejora cuando adoptas una buena postura corporal. La respiración es mas liviana y las ejecuciones suenan mucho mejor ya que la columna de aire en donde se sostiene el sonido tendrá también una base sólida. Al tener una buena postura, logras que los sonidos no vibren y que no tengas cambios con respecto a la afinación. Tener una buena postura hace que tu columna de aire se mantenga recta y, a su vez, esta columna sostendrá las notas que reproduzcas con el instrumento. Tus ejecuciones se escucharan mas claras y afinadas si adoptas una buena postura.

Afinacion del Saxofon

Tecnicas y recomendaciones para aprender la correcta afinacion del Saxofon. Volver Comprar

US$ 5

Descripción La afinación del saxofón es algo fundamental que debes saber si deseas compartir tu música con otros colegas. Para poder afinar el saxofón correctamente, primero debes calentar cuatro o cinco minutos aproximadamente. Este calentamiento consiste en tocar el saxofón en todo su registro (notas graves, medias y agudas). Una vez hecho esto, tomas un diapasón o un afinador electrónica y tocas una sola nota de forma constante y precisa. La nota no debe vibrar, y para ello debes tener una buena técnica respiratoria. También puedes afinar con un piano tomando de referencia alguna nota que te sea cómoda de ejecutar. Lo mas recomendable, es afinar el saxofón con un diapasón, este método es algo complejo, pero eso hará que se agudice tu sentido auditivo.

Cuidado y Mantenimiento del Saxofon

US$ 5

El cuidado y mantenimiento de tu saxofón es una parte importante que debes saber Volver Comprar

Descripción El cuidado y mantenimiento de tu saxofón es una parte importante que debes saber para evitar daños en el instrumento. Con un correcto cuidado, vas a ahorrar dinero

en arreglos que se podría haber evitado. Si el saxofón que tienes es de buena marca, puedes conservarlo por muchos años si sigues los consejos. El cuidado y mantenimiento del saxofón hace que tus ejecuciones se oigan mucho mejor ya que vas a estar tocando con un saxo en perfecto estado.

Embocadura del Saxofon

US$ 5

Es indispensable tener una buena embocadura para ejecutar correctamente el saxo. Volver Comprar

Descripción Es indispensable tener una buena embocadura para ejecutar correctamente el saxofon. Una buena embocadura no solo hace que tu saxo tenga un buen sonido, sino que ayuda a que tu respiracion sea correcta. Al momento de la ejecucion embocadura y respiracion son dos aspectos complementarios. Existen musculos especificos en la zona facial como por ejemplo el musculo orbicular de la boca, que tienes que ejercitar para poder tener una embocadura perfecta. Notaras que con la posicion correcta de la boca no tendras dolores faciales ni tencion en la parte del cuello. Tu respiracion sera mucho mas facil y liviana y tus ejecuciones podran durar mas tiempo sin un cambio de sonido ni de afinacion.

Respiracion Saxofon

US$ 5

La respiracion correcta para tener un buen sonido. Como respirar para tocar Saxo Volver Comprar

Descripción Para tocar el saxo se necesita incorporar la tecnica respiratoria costo diafragmatica, una tecnica similar a la que utilizan los cantantes. Adoptando correctamente esta tecnica respiratoria, notaras que no te agotas tanto luego de cada ejercicio y que podras mantener el sonido por un tiempo mucho mas prolongado. En este video podras ver la tecnica adecuada de respiracion para que puedas obtener un buen sonido con tu instrumento. La respiracion junto con la embocadura son dos tecnicas fundamentales a la hora de la ejecucion. La respiracion que se utiliza para tocar el saxofon difiere de la que utilizamos normalmente. Con una buena respiracion tus ejecuciones sonaran mucho mejor y podras mantener notas por mucho mas tiempo.

Digitacion Saxofon

US$ 5

Como y donde se deben poner los dedos en las llaves del Saxofon Volver Comprar

Descripción Si logras aprender esta tecnica, notaras grandes cambios en lo que respecta a la velocidad de ejecucion. Una digitacion suave y precisa es fundamental para obtener un sonido agradable. La digitacion del saxofon debe ser suave y precisa. En este video veras como y donde debes poner los

dedos para digitar correctamente el saxofon. Una buena digitacion en el saxo te dara velocidad. Con una buena digitacion no tendras dolores en las manos ni dedos. En este video veras exactamente como se digitan las llaves principales del instrumento.

Escalas Musicales Escalas Musicales. Cinco categorías básicas. Existen una gran variedad de escalas musicales. Lo que pretendemos, es que puedas incorporar todas y cada una de ellas de manera fácil y rápida. Hemos hecho una categorización de las escalas musicales y a continuación vamos a presentar lo que nosotros denominamos las cinco categorías básicas dentro de las escalas musicales.

- Escala Mayor (Major Scale): Esta escala se caracteriza por tener la tercera mayor (esta a dos tonos de la tónica), la quinta justa (a tres tonos y medio de la tónica) y la séptima mayor (a medio tono de la octava).

Esquema para armar escalas mayores Ejemplo de esta escala musical en la tonalidad de RE Ver ejemplos y detalles de esta escala musical aquí >>

Ahora podes escuchar y descargar ejemplos sonoros de escalas mayores. Para

Escala musical mayor en la tonalidad de DO - C Major Scale ­

escuchar esta escala musical, pincha el enlace de la derecha. Para guardarlo en tu ordenador, pone el cursor sobre la escala, botón derecho, "guardar destino como" y eliges o creas una carpeta para guardar tus escalas musicales midi.

Escala musical mayor en la tonalidad de MI - E Major Scale ­ Escala musical mayor en la tonalidad de FA - F Major Scale ­ Escala musical mayor en la tonalidad de SOL - G Major Scale ­

- Escala Menor: Aquí, la estructura sufre un cambio de base. En éste caso, la tercera es menor (esta a un tono y medio de la tónica), la quinta sigue siendo justa (a tres tonos y medio de la tónica) y la séptima es menor (esta a un tono de la octava).

Esquema para armar escalas menores Ejemplo de esta escala musical en la tonalidad de LA Ver detalles y explicación de esta escala musical aquí >>

Ahora podes escuchar y descargar ejemplos sonoros de escalas mayores. Para

Escala musical menor en la tonalidad de DO - C Minor Scale ­

escuchar esta escala musical, pincha el enlace de la derecha. Para guardarlo en tu Escala musical menor en la ordenador, pone el cursor tonalidad de LA - A Minor sobre la escala, botón Scale ­ derecho, "guardar destino como" y eliges o creas una carpeta para guardar tus escalas musicales midi.

- Escala Dominante (Dominante 7th / Mixolydian Scale): Esta escala musical es igual que la escala mayor solo que con la séptima menor. Tercera mayor (esta a dos tonos de la tónica), la quinta justa (a tres tonos y medio de la tónica) y la séptima menor (a un tono de la octava).

Esquema para armar escalas Dominantes

Ejemplo de esta escala musical en la tonalidad de DO

Ver detalles y explicación de esta escala musical aquí >>

Ahora podes escuchar y descargar ejemplos sonoros de escalas mayores. Para escuchar esta escala musical, Escala musical Dominante en la pincha el enlace de la derecha. tonalidad de DO Para guardarlo en tu - C Dominante 7th / Mixolydian Scale ordenador, pone el cursor sobre la escala, botón derecho, "guardar destino como" y eliges o creas una

carpeta para guardar tus escalas musicales midi.

- Escala Semi Disminuida (Half Diminished / Locrian Scale): Esta escala sufre alteraciones que la hacen sonar totalmente distinta al resto de las escalas. Tiene alteraciones en la segunda, tercera, quinta y séptima nota. Esta escala musical se forma de la siguiente manera.

Esquema para armar escalas Semi Disminuidas

Ejemplo de esta escala musical en la tonalidad de DO

Ver detalles y explicación de esta escala musical aquí >>

Ahora podes escuchar y descargar ejemplos sonoros de escalas mayores. Para escuchar esta escala musical, pincha el enlace de la derecha. Para guardarlo en tu ordenador, pone el cursor sobre la escala, botón derecho, "guardar destino como" y eliges o creas una carpeta para guardar tus escalas musicales midi.

Escala musical Semidisminuida en la tonalidad de DO - C Half Diminished / Locrian Scale -

- Escala Disminuida (Diminished / 8 tone Scale):

Esta escala en mucho mas compleja que las anteriores. Vamos a exponer la estructura con la que puedes armar éste tipo de escalas. Notaras que tiene una nota mas que las otras. Con tiempo y dedicación vas a poder tocarla y notaras que puedes darte un sentido musical distinto a tus improvisaciones con su uso.

Esquema para armar escalas Disminuidas Ejemplo de esta escala musical en la tonalidad de DO Ver detalles y explicación de esta escala musical aquí >>

Ahora podes escuchar y descargar ejemplos sonoros de escalas mayores. Para escuchar esta escala musical, pincha el enlace de la derecha. Para guardarlo en tu ordenador, pone el cursor sobre la escala, botón derecho, "guardar destino como" y eliges o creas una carpeta para guardar tus escalas musicales midi.

Escala musical Disminuida en la tonalidad de DO - C Diminished 8 tone Scale -

Con esta técnica vas a poder tocar los temas que mas te gusten con solo escucharlos. Para que puedas reproducir los temas que mas te gustan en la guitarra, es imprescindible que ejercites esta técnica. Lo interesante es poder captar los intervalos que se producen en un tema mas allá de los acordes.

En el Blues por ejemplo, la secuencia de acordes es la misma independientemente de la tonalidad que se trate. Lógicamente exciten muchísimas variantes a esta regla, pero hablando del blues tradicional, los intervalos que se realizan son de cuartas y quintas. Entonces, podemos decir que si queremos tocar un blues en LA, las notas que corresponden a la fundamental son el RE (cuarta) y el MI (quinta). y si quisiéramos tocar un blues en la tonalidad de SOL, las notas que corresponden aparte del SOL (fundamental o tónica) son el DO (cuarta) y el RE (quinta).

Blues Tradicional en "LA" de 12 compases

Cuando toques esta secuencia, prestale mucha atención a los cambios de acordes y trata de ir captando la diferencia que existe entre tónica y quinta, tónica y cuarta, cuarte y quinta, etc. Te recomendamos que practique esta secuencia con otras tonalidades; por ejemplo, puedes tocar este blues en SOL y en DO. Recuerda que siempre debes respetar la estructura y coloca las notas que corresponden comenzando con los acordes G7 y C7. Esto hará que captes el intervalo mas que las notas.

El estudio y la ejercitación de la audioperceptiva, harán que tu oído se agudice y pueda captar intervalos de quintas, cuartas, terceras mayores, terceras menores, séptimas, octavas, etc.

La primera base que encontras en esta tabla, esta en la tonalidad de LA7. Podes escucharla y seguirta en la tablatura de arriba. Tambien podes escuchar un Demo en la misma tonalidad. La otra pista de audio, es una base de blues en MI7. Las vueltas son las mismas y podes mirar los acordes que corresponden a cada grado en acordes septima. Tambien vas a encontrar un Demo de esta base.

BASES DE BLUES PARA ACOMPAÑAR EN GUITARRA Pista de

Pista de

Pista de

Pista de

audio mp3

audio mp3

audio mp3

audio mp3

Nº 1.0

Nº 1.1

Nº 2.0

Nº 2.1

Base de

Base de

Base de

Base de

Blues en

Blues

Blues en

Blues

LA7. (A7)

- Demo -

MI7. (E7)

- Demo -

Duración:

Duración: 0:01:18 Velocidad de Transmisión: 40kbps Canales: 2 (Estereo)

Duración: 0:02:26 Velocidad de Transmisión: 40kbps Canales: 2 (Estereo)

Duración: 0:01:53 Velocidad de Transmisión: 40kbps Canales: 2 (Estereo)

0:03:02 Velocidad de Transmisión: 40kbps Canales:

Velocidad de Muestra de Velocidad de sonido: 22 Muestra de sonido: KHz 2 (Estereo)

22 KHz

Velocidad de Muestra de sonido: 22 KHz

Velocidad de Muestra de sonido: 22 KHz

- Escuchar -

- Escuchar -

- Escuchar -

- Escuchar -

Base -

Demo -

Base -

Demo -



Ritmo III

Objetivo: Que el alumno pueda leer, escribir y detectar todo tipo de compases. Sabiendo ya todas las figuras, que van dando otro color al ritmo y al estilo musical, el alumno podrá leer, escribir y detectar cualquier tipo de compás que se le presente. Para ello lo preparamos con diversos ejercicios y dictados rítmicos de variada dificultad. Podrá reconocer compases simples (2/4-4/4-3/4) y compases compuestos (6/8-9/8-12/8). •

Melodía III

Objetivo: Que el alumno pueda leer, escribir y detectar melodías simples

en escalas mayores y menores.

Aquí trabajamos sobre escalas mayores y menores ascendentes y

descendentes en grado conjunto, saltos de terceras, quintas y octavas.

Realizamos dictados melódicos para que el alumno reconozca y

transcriba en un pentagrama. Para el reconocimiento de melodías,

utilizamos programas que nos permiten confeccionar melodías que se

adapten a la necesidad del alumno.



Acordes III

Objetivo: Que el alumno sepa tocar todos los acordes. (Mayores, menores, séptima, disminuidos, semidisminuidos, etc.) Con los métodos de enseñanza que utilizamos, el alumno podrá en poco tiempo ejecutar y reconocer todo tipo de acordes que se le presenten en una partitura. Para ello utilizamos métodos audiovisuales que facilitan la tares. Con esto, el alumno estará preparado para ejecutar cualquier tema que se le presente. •

Digitación III

Objetivo: Que el alumno aprenda la técnica adecuada para obtener velocidad y precisión en la ejecución. En esta etapa, realizamos ejercicios cada vez mas complejos que le darán al alumno precisión a la hora del punteo. Si bien existen ejercicios estándar para la practica de la digitación, nosotros confeccionamos paterns que se adaptan a las dificultades que vayamos encontrando. •

Armonía I

Objetivo: Que el alumno aprenda el armado armónico en escalas mayores. Para tal fin utilizamos distintos programas y software de ultima generación que harán que el alumno comprenda con facilidad el concepto de armonía y de que manera puede combinarse a la hora de la composición. •

Composición I

Objetivo: Que el alumno comprenda cuales son la funcionalidades de los acordes Para este punto, el alumno tiene que tener una idea básica del concepto armónico. Con esto, aprenderá que función cumple cada acorde dependiendo de la tonalidad en la que se este tocando y podrá realizar composiciones musicales dándole su cuota personal a cada una de ellas. •

Punteo

Objetivo: Que el alumno aprenda la técnica de púa adecuada que le facilitara la tarea mas adelante. Continuamos con ejercicios cada vez mas complejos a medida que avanza en el estudio. La complejidad de los ejercicios dependerá del nivel en que se encuentre el alumno. •

Improvisación III

Objetivo: Que el alumno aplique sus conocimientos en forma creativa. Ahora, el alumno esta en condiciones de expresarse a través del instrumento de forma improvisada. Para ello trabajaremos sobre todo tipo de bases creadas por el profesor e guitarra. Es aquí donde los conocimientos adquiridos son utilizados para que el músico le de su cuota de personalidad a la ejecución. •

Acompañamiento

Objetivo: Que el alumno pueda acompañar melodías en todo tipo de

compases.

Se le presentaran canciones cada vez mas complejas y con variaciones

rítmicas. También utilizamos distintos estilos musicales. (jazz, blues,

rock, fank, reggae, etc.) Trabajamos ritmos en 2/4, 4/4, 3/4, 6/8, 6/4, 9/8, 6/8, 12/8. •

Temas

Objetivo: Que el alumno pueda tocar todas las canciones que quiera. Aquí el alumno no tendrá inconveniente en tocar cualquier canción que le sea de su agrado. Con los conocimientos adquiridos, esta en condiciones de ejecutar todo tipo de temas.

Algunos Conceptos Musicales Aquí tenéis unos conceptos básicos en forma de mini diccionario y con algunos ejemplos que os ayudarán a conocer mejor el mundillo de la música. Son conceptos sólo para empezar y os vendrán muy bien conocer cuando vayáis a un concierto, ó compréis un disco. ARIA Es una pieza musical perteneciente a una obra, cantada por una voz. A ella puede unirse el coro, y según el número de cantantes de la formen, hablamos de dúo, trío, cuarteto... Es la escencia de la ópera clásica. CANTATA Es una obra de carácter religioso o profano cantada por un coro y solistas vocales, y puede estar formada por arias y recitativos si es una cantata barroca. Como ejemplo, tenemos los cientos de cantatas de Bach en este periodo. CONTRAPUNTO Técnica en la cual se superponen a la vez dos o más melodías totalmente independientes formando un conjunto armonioso. Su dominio es esencial para la formación de una obra. CONCERTO Es una forma musical barroca compuesta por tres movimientos contrapuestos, que normalmente son: Allegro, Adagio, Allegro. Puede estar escrito para un instrumento solista y orquesta, o para varios solistas. DA CAPO Repetición de un fragmento musical completo.

FANFARRIA Pieza instrumental muy solemne que emplea generalmente los instrumentos de viento. Indica el anuncio de algún motivo especial, ó es para llamar la atención sobre alguna noticia. Como ejemplo, puede escuchar en midi la fanfarria de Monteverdi para su ópera "Orfeo": Midi FUGA La fuga es una forma musical (muy empleada en el barroco) en la que tras sonar un tema, otro instrumento lo comienza a imitar formando un contrapunto, y así sucesivamente. En la siguiente figura se muestra un ejemplo de ella. Es un fragmento del "Cum Sancto Spiritu" del Gloria de la Misa en Si menor de Bach (Bach fue el compositor que desarrolló esta técnica hasta la máxima perfección). En el pentagrama inferior los tenores comienzan a cantar solos. Tras exponer el tema, las contraaltos (pentagrama superior) entran cantando exactamente lo mismo. El resto de voces, es decir, bajos y sopranos, lo hacen de una forma similar a continuación.

INTERLUDIO Es un fragmento musical que divide dos piezas distintas dentro de una misma obra. INTERMEZZO Un intermedio vocal ó instrumental que servía para separar dos actos distintos de las óperas. INSTRUMENTOS MUSICALES: COLOCACIÓN En primer lugar, cerca del público, se colocan las cuerdas. A continuación, los instrumentos de viento, y por último los instrumentos de percusión. Si hay coro, se colocará al fondo del todo. Es importante señalar que los agudos se colocan a la izquierda de los oyentes, y los graves a la derecha, tanto en la orquesta como en el coro. Ordenados por su timbre (De agudos a más graves), aquí tenéis los principales instrumentos musicales:

Cuerda

Viento Madera

Viento Metal

Flautín Flauta Oboes Clarinetes Fagot

Trompas Trompetas Trombones Tuba

Percusión Platillos Triángulo Timbales Bombo

Violines

Violas

Violoncelos

Contrabajos

En la voz, de agudo a grave, se diferencian en las mujeres Sopranos, Mezzosoprano, Contraltos, y en los hombres Tenores, Barítonos y Bajos. MATICES: VOLÚMEN Y VELOCIDAD Las partituras tienen una serie de matices que indican la intensidad con la que deben de ser tocadas. De un volumen menor a uno mayor estos matices en cuanto a volumen son: pianissimo piano mezzo piano mezzo forte forte fortissimo Para referirse a la velocidad, las obras emplean los siguientes matices, ordenados de menor a mayor rapidez:

largo larghetto adagio andante andantino allegro allegreto presto vivace OBERTURA Las oberturas son "pequeñas" obras que preceden a una obra mayor. Por ejemplo, antes de comenzar una ópera en la mayoría de los casos se abre con la obertura (antes de que se abra el telón y comiencen a cantar los intérpretes), y puede contener algunos de los temas que se vayan a utilizar durante el desarrollo posterior de la obra. Como ejemplo puedes escuchar la Obertura de la ópera de Beethoven Fidelio en este Midi. ORATORIO Pieza musical de carácter religioso formada por varias partes, que pueden contener arias, coros, recitativos. Se basa en la representación vocal de una serie de sucesos, nunca una representación escénica (como podría ser la ópera). Handel fue quien introdujo esta forma musical, y compuso decenas de ellos (El Mesías, por ejemplo, el más popular).

PIZZICATO Técnica de los instrumentos de cuerda que consiste en pulsar las cuerdas en vez de frotarlas con el arco. POLIFONÍA Música en la que se unen varias voces distintas, puede ser vocal ó también instrumental. RECITATIVO Tipo de canto que se parece más al lenguaje hablado. Lo podéis encontrar mucho en las óperas, sobre todo barrocas o clásicas. RONDÓ Pieza musical en la que el tema se repite regularmente tras breves episodios musicales a modo de estribillo. Los principos formales del rondó no tardaron en ser transferidos al ámbito vocal. SCHERZO Es una pieza instrumental de carácter animado, en italiano significa "Broma". SINFONÍA Es una gran sonata para orquesta completa. En sus comienzos la formaban tres movimientos, aunque en el siglo XVIII adoptó una forma más o menos fija dividiéndose en cuatro movimientos: Allegro, Adagio, Scherzo, Allegro, es decir, un movimiento más o menos rápido, el movimiento lento, despues el Scherzo para finalizar con un movimiento otra vez rápido. Por supuesto estas formas son sólo generalidades. SORDINA Pieza que se coloca en los instrumentos para disminuir la intensidad de su sonido. SONATA Es una pieza musical que consta de una serie de movimientos, para un instrumento solo o para varios en conjunto. En el clacisismo el esquema de la sonata era Exposición del tema, Desarrollo del mismo y una Reexposición. SUITE Es la formación de una obra a partir de la unión de varias obras ó danzas de distinto carácter. Como ejemplo, se puede nombrar la Suite "Los Planetas" de Gustav Holst. Es una única obra que se compone de varias partes, cada una de ellas inspirada en cada uno de los planetas: Venus, Marte... TONALIDAD DE UNA OBRA La tonalidad de una obra indica la escala en la que está construida. Así, cuando decimos de una obra está en DO mayor, o LA menor, es que ha sido escrita en una escala que va de DO a DO o de LA a LA, respectivamente. Esto es un poco más complicado, pero en general las piezas en modo MAYOR generalmente son más "alegres" (relativamente) que las que están escritas en modo menor. Así, el Réquiem de Mozart está escrito en RE menor, y la 9ª sinfonía de Beethoven en la misma tonalidad, ya que el comienzo es muy dramático. Pronto se produce un cambio de tonalidad a MAYOR, en el himno a la alegría, por ejemplo. (¡¡¡Recordad que todo esto es muy general!!!)

Jazz en Español

(

albetan w -- 11/11/2005, 16:24:53 -- #20869

Hola Rafa:

Combinar pentatónicas con acordes cuartales produce unas sonoridades muy

contemporáneas de avanzada.

En síntesis puedes tocar cualquier pentatónica contra cualquier acorde cuartal.

Esto también hace que la melodía suene "fuera".

Estos archivos (files) te darán muchas luces al respecto:

Formas cuartales,

Escalas Pentatónicas.

rafa -- 11/11/2005, 14:35:41 -- #20853

pentatonicas Hola Alberto,¿que tal?.Mi pregunta es la siguiente: Estoy improvisando con pentatonicas manoderecha y cuartas mano izquierda.La situacion es la siguiente: por ejemplo para sonar fuera, sobre un do menor por cuartas,(mano izquierda), toco Fa sostenido menor pentatónica con la mano derecha.El contrabajo hace walking sobre do menor.Mi pregunta es:si toco Fa sostenido pentatonica con la derecha,¿tocaré con la izquierda cuartas sobre Fa sostenido menor o sobre Do menor?.Muchas gracias por tu ayuda.Mucha suerte.

albetan w -- 11/02/2005, 18:00:48 -- #20550

Te invito a Latin corner.

Allí encuentras buen material de salsa y ritmos latinos.

elprincipe1459 -- 11/02/2005, 17:28:23 -- #20548

Hola: Verás que soy principiante al pedir algunos ejercicios de tumbaos o pianeos para salsa, se algunas cosas, pero no lo suficiente.Gracias.

albetan w -- 10/28/2005, 10:56:46 -- #20396

Hola Jaume:

para tu primera inquietud cargué un archivo estupendo en

Technique and exercises: Mastering job of fingers.

La digitación que aplicas a tus escalas modales es correcta.

No conozco el archivo de Chuan Chang. Me encantaría escuchar tu opinión al

respecto.

Suerte.

Jaumef -- 10/28/2005, 09:59:36 -- #20395

hola Alberto

Te queria pedir orientacion sobre dos cuestiones.

Quisiera que me orientaras sobre ejercicios de técnica para fortalecer el cuarto

dedo, tanto en la derecha como en la izquierda, pues no igualo sonido cuando

este toca teclas negras.

La otra cuestión es que estoy practicando las escalas modales subiendo por una y

bajando por la siguiente con esta digitación:

C,D,E,F,G,A,B,C,D,C,B,A,G,F,E,D,E,F,G,A,B,C,D,E,F,E,D,C,B,A,G,F,G,A..

1,2,3,4,1,2,3,4,5,4,3,2,1,4,3,2,1,2,3,4,1,2,3,4,5,4,3,2,1,4,3,2,1,2..

Hay algún otro modo mas adecuado o eficaz?.

Gracias de antemano y saludos.

Jaume.

Tambien estoy leyendo el archivo de un tal Chuan C. Chang sobre la tecnica de la practica del piano y quisiera conocer tu opinión al respecto -lo he conseguido a traves de un enlace que hay en la web-.

albetan w -- 10/09/2005, 22:07:41 -- #19788 Hola José: Yo he tenido muchas satisfacciones enseñando piano a personas ya jubiladas... o sea mucho mayores que Tu.... y me encanta ver como disfrutan viendo sus propios progresos. El estudio de la música es el mejor hobby que se puede tener, pues se logra un gran desarrollo de las facultades mentales y es desestresante y relajante. Los pequeños progresos como lograr interpretar una canción que te gusta producen una gran satisfacción.... El simple hecho de estar estudiando música es muy gratificante. Cuando ya logras interpretar bien unas cuantas piezas... logras otro tipo de satisfacción y es el placer de comunicar sentimientos a un grupo de oyentes... Tu con tu música puedes transmitir nostalgia, religiosidad, sensualidad, romanticismo, alegría, nacionalismo, regionalismo.... et. etc. Es fantástico cuando te puedes comunicar con una audiencia por medio de tu teclado.... Te invito a visitar un nuevo room Latin corner. Suerte y sigue progresando mucho....

Gruadeacero -- 10/09/2005, 20:04:06 -- #19785

al hilo de los avances musicales Hola de nuevo Alberto, y gracias por tus aclaraciones anteriores sobre progresiones de acordes.

Leyendo los mensajes de Jaume, noto cierta afinidad circunstancial en sus inquietudes. Yo acabo también de llegar al medio siglo -me queda el otro medio, que espero vivirlo.- y me he atrevido a adentrarme en el terreno de la música interpretada hace un par de años. Y puedo decir que, a la vez de grandes momentos hay malos momentos en su aprendizaje, en especial para los ya maduros-jóvenes. Yo, lo que peor he experimentado, -y aún estoy en ello-, ha sido la lectura musical; el hecho de aprender solfeo me ha supuesto un atranque de mucho cuidado en la evolución de mi aprendizaje -no había manera de que mi cerebro se centrara en el desciframiento de una nueva lengua...; ahora me va algo mejor, y es que he comprendido desde el principio que, conociéndola, mis recursos pueden aumentar a un cien por cien.- Pero en un principio, como os digo, me ha representado una verdadera piedra para tragar... qué envidia comparado con los niños que veía aprendiendo sin problemas... Pero es que nuestra mente no es la de un niño -por desgracia- y por tanto necesitamos otro método diferente de aprendizaje. No es tanto el inconveniente, puede considerarse también una ventaja: tú ahora no eres como un niño, por tanto no tienes su facilidad de aprendizaje de cosas nuevas, pero sí tienes la capacidad de elegir y controlar lo que quieres aprender, es decir, lo que pragmáticamente necesitas para inmediatamente ponerte a interpretarlo. Eso acelera las cosas si verdaderamente conoces lo que necesitas. Salvados estos obstáculos, tales como la lectura de partituras, la teoría musical, las fundamentos de la técnica, entonces únicamente tienes que ponerte a practicar con dedicación, practicar solo y practicar en grupo, y si puedes, atreverte a salir a un escenario. No estamos en edad de dedicarle a los prolegómenos de la música una decena de años, lo que a nosotros nos interesa es vivirla ahora, y en cada instante que la practiquemos, eso sí, como dice Alberto, con poca rigidez y mucha paciencia Jaume, Alberto, : un saludo.

Jose España

albetan w -- 10/07/2005, 11:52:30 -- #19730

Conductor G:

No tengo esa canción.

Bienvenido a LearnJazzPiano.

Conductor G -- 10/07/2005, 10:38:40 -- #19722

Lo tienen? Tu sabes donde you puedo encontrar la transcripcione de "Mi Corazone LLorara" por Frank Somed (Italiano)?

Conductor G -- 10/07/2005, 10:36:01 -- #19721

Gracias desde de La Republica Dominicana! Yo estado esperando por mucho tiempo. Gracias por crea un seccion solamente dedicado al musico LATINO. Hola a mis hermano jugadores del piano desde BOCA CHICA. LA PATRIA!

Jaumef -- 10/04/2005, 12:10:25 -- #19593

Gracias de nuevo

Estimado Alberto:

Gracias de nuevo por tus valiosas aclaraciones y consejos. En mi caso, tomare

buena nota a cerca de tomar una actitud de PACIENCIA. Como tu dices, voy constatando un progreso, evidentemente; lo que me hace muy feliz. Ultimamente estoy trabajando con material de Michel Camilo. Las versiones que hace de Watermelon man y de Poinciana me parecen muy atractivas. Estoy intentando transcribirlas.Ya las compartire cuando termine. Gracias de nuevo y un cordial saludo. Jaume.

albetan w -- 10/03/2005, 18:46:46 -- #19578 Hola Jaume: La energía que bota el viejo Bebo es impresionante. Por supuesto que toda la vida ha estado tocando su piano. Para aprender piano no hay ninguna limitación. Hay personas que tienen mas dotes, mas talento, mas facilidad natural que otras... pero todo el mundo puede llegar a tocar un instrumento con dedicación. El estudio de la música te irá dando muchísimas satisfacciones... sientes que progresas... cada pieza que aprendes a tocar es una escala más en ese gran ascenso del aprendizaje. Tus facultades mentales se van ejercitando en un nivel muy alto... tu poder de concentración será cada vez mayor... tu memoria mas poderosa. Así cuando llegues a una edad muy avanzada gozarás de una lucidez mental que te envidiarán tus coetáneos. La música es el mejor hobby que puedas tener. Muchos grandes músicos han pasado de los noventa años haciendo giras y conciertos con gran éxito. Acabas de disfrutar de ver al viejo Bebo descargando energía e inspiración a través de sus rumbas Cubanas. Con paciencia y dedicación podrás llegar a tocar en un buen nivel, sin desesperarte por ver que hay niños que aprendan mas rápido.

Te recomiendo prudencia... es decir no abusar de tu organismo. He tenido alumnos muy mayores que se quejan de un dolor terrible de espalda o de la muñeca... les pregunto si han tocado en damasía y me dicen que estuvieron 6 o mas horas en el piano sin descansar.... El abuso en los ejercicios de Hanon puede producir tendinitis en personas mayores.

Adelante chico como te dice tu maestra de piano y mucha suerte.

Jaumef -- 10/03/2005, 14:05:19 -- #19572

Bebo Valdés Hola Alberto. Ayer disfrute de un hermoso concierto en directo a cargo de Bebo Valdés Quartet. Me conmovió el ver y disfrutar con el arte de una persona, octogenária creo, que ha entregado su vida al piano y que ha sido fiel a sus señas de identidad cultural. Despues de ver esto Alberto, me pregunto que puede hacer una persona con cincuenta años, aficcionadod de toda la vida, y con ganas y tiempo para aprender. Creo que mi unica limitación, obviamente, es la edad, y por eso es que le doy tantas vueltas al tema de la técnica. Porque lo que es tocar, toco, pero.... que suene bien y homogeneo... es eso, aprender una ténica adecuada. No se si habrá mas gente en mi caso. Yo le comento esto a mi profesora -pianista clasica-, y me dice que ADELANTE CHICO. Me ayuda con la digitación de las Invenciones y otras piezas clásicas pero me da la sensación que no aprendo lo fundamental de la técnica. Por otro lado, me hice una exploración médica para descartar artrosis u otros problemas de tipo motor, y fueron negativos. En fin, hago deporte y procuro cuidarme para tener el cuerpo a punto. En fin. No pretendo ser profesional ni mucho menos, pero me gustaria saber si en mis condiciones y con dedicación, puedo adquirir con el tiempo cierta fluidez y agilidad con las escalas, acordes, y disfrutar de todo ello.

Atentamente. Jaume.

albetan w -- 10/02/2005, 11:02:41 -- #19528

José:

También mira el archivo Chord progressions en Albetan's area.

Allí aprenderás los secretos de como armar progresiones.

albetan w -- 10/02/2005, 09:23:30 -- #19526 José: me alegra saber que al fin pudiste bajar mis archivos con Firefox. Una buena experiencia para otros amigos que no lo han logrado. Respecto a tus inquietudes sobre las progresiones te recomiendo estos archivos:

Circulos armonicos

Acordes substitutos y ornamentales

En los Círculos armónicos vas a descubrir una fuerza interna de las progresiones

que te lleva siempre hacia la cuarta siguiente.

Si tienes el acorde Dm7, sentirás una gran fuerza hacia G7 y de ahí una gran

fuerza hacia C.

Tienes como ejemplo la progresión IIm7 - V7 - I

Avanzando por cuartas dentro de un círculo diatónico o cromático lograrás

progresiones de gran fuerza.

El paso natural de V7 es I.

Pero hay substitutos del I como IIIm7 o VIm7.

Suerte.

Gruadeacero -- 10/01/2005, 21:25:54 -- #19507

sobre secuencia de acordes y archivos que no se descargaban Hola de nuevo Alberto. Una pregunta, qué piensas de la secuencia V-VI en vez de hacer tantas conclusiones con V-I ? He visto que en música clásica se aconseja sobre el paso del V al VI como secuencia discursiva más que la conclusiva V-I (cadencia rota, carácter suspensivo, frente a cadencia perfecta, carácter abrupto y conclusivo). De hecho, yo, cada vez que utilizo la progresión I-IV-V , por ejemplo, me da la impresión de dar un pequeño portazo ... Otra cuestión: Puedo ya bajar los archivos que te comenté en dias anteriores que no podía desde mi Mac... Con Firefox lo puedo hacer a la perfección, además de que la navegación es bastante más rápida... Por tanto, asunto resuelto .

Saludos Jose España

albetan w -- 09/30/2005, 10:57:29 -- #19464 Jeús: Para mí fué también un gran descubrimiento ese Pacemaker.... poder cambiar la tonalidad y el tempo a cualquier disco es algo increible!

·Jesus p -- 09/30/2005, 07:20:44 -- #19461 Me acabo de bajar el Pacemaker este y es genial!!! Necesitaba algo así para un 'play along' de Autumn Leaves que va muy rápido para mi. Mil gracias, Alberto. Como siempre, tus informaciones son de gran utilidad. Jesus

albetan w -- 09/27/2005, 16:53:02 -- #19390

Chacky:

Una vez tengas instalado el Winamp con su Pacemaker, colocas un disco de tus

salsas favoritas en tu CD player del computador.

albetan w -- 09/27/2005, 16:50:55 -- #19388

Hola Chacky:

Si tienes ídolos de salsa duros como Palmieri o Pappo, te recomiendo estudiarlos

en esta forma:

Baja winamp de www.winamp.com

En esa página puedes añadir plug-íns: selecciona tempo.

elige uno que se llama Pacemaker

Así cuando cargas Winamp puedes cambiar el tempo y lentamente puedes

aprender o transcribir o copiar los solos.

Esto lo haces únicamente para analizar el estilo de tus ídolos.

Lo mejor es improvisar con toda libertad sintiendo el ritmo. Métete en los cueros

de los tambores y siente toda esa fuerza de la percusión para soltarte en el

teclado dando rienda suelta a tu creatividad.

Las improvisaciones de salsa son puro sabor y ritmo.

Chacky -- 09/27/2005, 16:18:28 -- #19387

Improvisacion en Salsa. Hola Profe... Me preguntaba si podria ayudarme con esto. Tengo problemas para improvisar en salsa. Ya he revisado su archivo donde trata algo sobre improvisacion en salsa pero ese tipo de improvisacion es mas "melodico" (con improvisacion "melodica" no tengo problema). El asunto es que al escuchar a grandes como Eddie Palmieri y Pappo Lucca (y muchos mas), ellos gran parte de la improvisacion la hacen con juegos de acordes subiendo y bajando por el piano de forma sincopada. He tratado de identificar que tecnica es la que usan y que tipos de acordes son??...... En lo personal no tengo problema con tocar ritmos bien sincopados y "fuera de tiempo" pero lo que no logro es conseguir acordes que suenen con esa tension y belleza. Ojala pueda ayudarme.....ya que me gustaria muchisimo lograr tener una mejor improvisacion al tocar salsa ya que los "montunos" los domino mejor..jeje... Gracias Anticipadas Chacky

albetan w -- 09/16/2005, 19:50:59 -- #19151

Gracias, José, por tus observaciones.

Ya esto se sale de nuestras manos.

No me explico que está pasando, pues muchísimas personas han bajado todos

mis archivos sin ningún problema.

Suerte.

Gruadeacero -- 09/16/2005, 18:03:13 -- #19144

mismo error... Alberto, gracias por tu intento, pero he de decirte que siguen dando el mismo error que antes, a pesar de tratarse de otro formato de archivo. Por mi parte déjalo, no vayamos a estar topando con alguna de la inexactitudes de la informática, que suele ser algo bastante común en su uso... Chao, y gracias de nuevo...

-Jose

albetan w -- 09/11/2005, 23:09:36 -- #18903

Archivos .mus a pdf Hola Gruadeacero:

Mil gracias por tu gran trabajo de aditoría sobre todos mis archivos en LJP.

Cargué de nuevo los archivos .mus que me pides, pero en PDF.

Espero que los puedas abrir...

Suerte.

Gruadeacero -- 09/11/2005, 12:52:55 -- #18879

Alberto, respuesta

Hola Alberto; tras comprobar de nuevo uno por uno todos tus archivos -no sólo en

esta sala de Jazz en Español, sino en otras- ésta es la lista de los que no se

pueden descargar a mi Mac (no confundir descargar del servidor con abrir en el

computador, pues si alguno logra ser descargado, luego se abre perfectamente

con el NotePad):

-Jazz en Español:

.Acordes básicos de Jazz (.mus)

.La creatividad en la improvisación

.Sistemas de armonización

.Ejercicios Armónicos (.mus)

.Círculos Armónicos (.mus)

.Ejecución de Guiones de Jazz (.mus)

.Escalas Pentatónicas (.mus)

.El subconsciente en la música

-Albetan´s Area-

aquí todo está bien

-Technique and Exercises

aquí todo está bien

Como ya te indiqué anteriormente, el mensaje de error que me aparece en una

ventana de mi navegador es:

"Not Found

The requested URL

/citadel/1126452852/acdf43d44f_Acordes_básicos_de_Jazz_(.mus).MUS was not

found on this server.

Apache/2.0.46 (Red Hat) Server at www.learnjazzpiano.com Port 80"

Y, por cierto, los archivos en los que aparece este error son siempre los mismos,

no cambian de una visita a otra.

Saludos, ya me dirás.

desde España:

Jose

albetan w -- 09/08/2005, 22:07:49 -- #18798

Gruadeacero:

Por favor dime cuales archivos no puedes abrir por error.

Gruadeacero -- 09/08/2005, 16:44:09 -- #18790

resp ant. ya veo Alberto, probaré esa digitación a ver si es práctica al respecto de los archivos y el Mac, yo no tengo problema alguno para abrir un archivo .mus , tengo bien instalado el NotePad en el compu y los archivos que tengo los abre con normalidad el asunto està en el mensaje de error que aparece en algunos cuando se cliquea en ellos, puede ser que tenga que ver las características de un Mac para que se de este error, pero no estaría de màs que se lo comentaras a Scott por si se pudiera hacer algo -si el webmaster es bueno, se podrá- pues seguro que somos bastantes los que no utilizamos window$ y no podemos acceder a buena parte del material archivado, aunque no todos lo digamos en los foros saludos y gracias por tu buena labor didáctica

Jose España

albetan w -- 09/07/2005, 22:46:35 -- #18746 Hola Gruadeacero: La digitación clásica es la mas perfecta, pero también la que requiere mas estudio

y práctica.

Cada escala y cada arpegio tienen su propia digitación.

Si estás habituado a ella y te parece mas cómoda, pues síguela practicando... Es

la que enseñan en todas las escuelas de música...

Existe otra digitación práctica, mas simple por ser la misma para todas las escalas

y todos los arpegios... Claro que en algunos casos de atacar bemoles pasando el

pulgar por encima puede ser un poco difícil, pero con práctica lo puedes llegar a

dominar facilmente. No es propiamente una digitación de Jazz... mejor tómala

como una digitación práctica.

No se que pasa con los archivos .mus en algunas computadoras Mac...

Alguien mas me ha comentado el mismo problema.

Primero examina si tienes bien instalado el NotePad de finale.

En esta misma página hice una explicación acerca de los archivos .mus

Sigue todos los pasos y me comentas si resolviste el problema.

Revisando mis archivos, todos abren perfectamente. O sea que el problema no es

de LJP sino de la recepción en tu Mac.

Suerte.

Gruadeacero -- 09/07/2005, 18:25:55 -- #18733

consulta digitación -(y archivos que no aparecen en el servidor Hola Alberto, un saludo;

una cosa al respecto de la digitación que comentas, es que hay una digitación

propia del jazz y otra de clásica? en qué se diferencian?

he leído que hay una digitación llamada práctica, que es algo así como 123, 12345

pero pasando el dedo pulgar por encima del tercero, lo he probado y me resulta

bastante incómodo, a no ser que estemos tocando desde alguna negra; ...

me podrías aclarar bien estos conceptos? _Gracias!

_PD. Otra cuestión, de los nuevos archivos que has colgado, sobre escalas y

acordes en general y sobre acordes de jazz, en formato .mus, logro descargar el

primero, pero el de acordes de jazz -así como otros archivos que guardas en list

files- no lo puedo hacer, el servidor de LPJ me da un mensaje de que esos

archivos no se encuentran ahí;

es posible que se pierdan...? Gracias por tu aclaración

A propósito, yo uso Mac, y no es problema para mí el descargar archivos .mus ,

simplemente dejo que se abra completamente la página del enlace del archivo, y

entonces hago Guardar Como... , en el menú Archivo, así se descargan

perfectamente;

otra cosa es que el servidor diga que ese archivo no se encuentra ahí ...

albetan w -- 09/07/2005, 17:31:59 -- #18722

Abrir archivos .mus Para abrir archivos .mus se debe tener instalado Finale Notepad. Siga estos pasos:

1) Baje Finale Notepad de: www.finalemusic.com/notepad/

2) Allí le pregunta por su e-mail.

3) Ellos le envían a su correo un número de serie y una contraseña.

4) Al terminar de bajar queda guardado en program files

5) Busque allí y pique en setup (un ícono verde con una corchea).

6) Entonces se le pregunta por el número de serie y contraseña.

7) Notepad queda instalado en su computador.

Suerte.

albetan w -- 09/07/2005, 17:18:11 -- #18718

Pica en List Files.

Para ver y escuchar los archivos .mus, debes tener instalado FinaleNotePad.

Bájalo gratis de www.finalemusic.com/notepad/

Suerte.

rafa -- 09/07/2005, 06:38:24 -- #18667

donde? Gracias Alberto, pero me lío un poco,¿como llego a "Formas cuartales"?

albetan w -- 09/06/2005, 12:53:38 -- #18631 Hola Rafa:

No tengo esa pieza.

Estudia bien mi lección de Formas cuartales.

Allí ves la forma de tocar cuartas perfectas o cuartas diatónicas.

D C : A Cuartas perfectas E E G7 : B

F

Cuarta diatónicas

rafa -- 09/06/2005, 08:20:09 -- #18608

Mccoy Tyner resolution. Hola Alberto,¿cómo estas?,yo aquí estudiando duro.Llevo tiempo intentando transcribir (y tocar),el acompañamiento de mano izquierda que Tyner hace en "Resolution" de "A love supreme".Está en Mib menor, y sobre ése acorde toco cuartas para Mib menor dórico.Después viene un Si,(creo sería séptima con 11

sostenido).No se que referéncia tomar para tocar cuartas sobre ese acorde.Ya que se trata de un séptima al que le correspondería escala lidiab7,crees que se trata de hacer voicings sobre Fa sostenido menor melódica?.A ver si puedes orientarme, estoy un poco confuso.Gracias otra vez por tu ayuda.Un abrazo.

Jaumef -- 08/31/2005, 06:43:12 -- #18347

Hola Alberto. Quiero, una vez mas, felicitarte y darte las gracias por la estupenda labor didactica que haces con todos nosotros, y por allanarnos el camino hacia el aprendizaje. Me siento muy satisfecho y muy bien orientado a partir de tus dos ultimas publicaciones de archivos. El hecho de usar la misma digitacion en todas las tonalidades -en general-, para escalas y arpegios, nos permitira avanzar mucho de cara a la improvisacion. El tocar "licks", "patterns", motivos, secuencias supongo que sera cuestion de insistir mas en las tonalidades "dificiles", y practicar a conciencia el paso del pulgar "por encima". Gracias de nuevo por tus aclaraciones de cara a la tecnica pues ello me ha traido de cabeza durante bastante tiempo. el practicar todo con la misma digitacion -en general, supongo que habra que desarrollarlo con cuidado para no producir sobrecarga de dedos y posibles lesiones. Jaume.

albetan w -- 08/22/2005, 17:21:35 -- #17888

Material para principiantes partiendo de cero.

En Files list encuentran dos nuevas lecciones para principiantes:

Bases de Escalas, Acordes y Modos (.mus)

Partiendo de los tetracordios aprende a construir todas las escalas diatónicas,

todas las tríadas clásicas y todos los Modos.

Acordes básicos de Jazz (.mus)

Los sesenta acordes básicos de Jazz, las cualidades o familias de los acordes y

todos los arpegios básicos.

En mi Weblog se encuentra un orden para estudiar mis lecciones.

Pique en la w roja junto a mi nombre.

7 p -- 08/20/2005, 17:33:23 -- #17802

Necesito Ayuda Tengo algunos alumnos que no pueden leer ingles. Entonces, si alguien podria traducir lo siguiente en BUEN español, seria muy simpatico de tu parte. Cuando se hace una traduccion, es siempre mejor que esta hecho por alguien que tiene el idioma como lengua materna. Si, hablo español yo, pero no es mi lengua materna y seguro que yo haria demasiado errores. Muchisima gracias, estoy esperando su respuesta. 7 ******* Jeff Brent - Music Teacher Email me for Music Lessons!

Philosophy People come to music for a great variety of reasons, consequently I tailor my lessons to each individual student's needs and wants. Every person sees the world differently. Some are more visual, some more tactile, some more intuitive, some more cerebral, etc. Understanding this allows me to adapt to each student's most natural mode of learning so that the material is grasped more easily (therefore more quickly), and so that it is retained longer. If you live near Riverside, California USA or plan to visit Southern California, I would be honored to share my musical experience and knowledge with you. Tuition is $20 for a half-hour lesson. Payment by debit card or credit card Easy Tuition Payment In addition to teaching Jazz Piano at all levels, I also teach the following: Keyboards, Guitar, Sax, Flute, Bass,Harmonica, Mandolin, Fiddle, Theory, Ear Training, Composition, & Arranging Music Lesson Policies Piano Lessons - Guitar Lessons – Electric Bass Lessons Alto Sax Lessons – Tenor Sax Lessons – Flute Lessons Harmonica Lessons - Mandolin Lessons – Fiddle Lessons Theory – Composition – Ear Training

To All Students and Parents of Students: I have been teaching for many years and it is a great joy to witness my students progress towards mastery of their chosen instrument. Not every professional musician is capable of teaching. It requires the ability to take complex subjects and break them down into bite size pieces. Coupled with my love of teaching is the realization that it is my calling. It is a great honor to share my musical knowledge and professional experience with students. Please read the following concerning my policies. Thank you. Payment I accept either cash or check. You may pay for as many lessons in advance as you like, or you may pay time by time. Whatever suits you best. Please pay before the lesson begins. Also, you may conveniently pay me directly online by credit card or debit card by clicking here. Termination of Lessons My current schedule is always posted outside my studio. As you can easily see, I have a great number of students. So many, in fact, that there is waiting list for those wanting to take lessons with me. No one takes music lessons forever, so if you intend to discontinue taking lessons with me, I’d appreciate it if you would have the courtesy to let me know that you will not be continuing so that I may immediately schedule another student into

the vacant time slot. Thank you.

Cancellations and Absences

Please ONLY call me or leave messages on my cell phone.

(Messages left with the music store often do not reach me.)

I may also be reached by email.

If you notify me at any time before the lesson is scheduled to begin,

that qualifies as an "Excused Absence".

You will not be charged for an excused absence, and if you have a credit – your

credit will be bumped forward to the next week.

If you do not inform me of an absence or inform me of an absence after the lesson

was scheduled to begin, that qualifies as a "No-Show".

You will be obliged to pay me for the No-Show at the beginning of your next

scheduled lesson.

If you have credit, the missed lesson will be deducted from your existing credit.

Unless I have agreed to a previous arrangement, you will lose your time slot if any

of the following occur:

*

2 consecutive No-Shows

*

1 unpaid absence followed by a No-Show

*

3 consecutive unpaid absences

*

4 unpaid absences over a two-month period

*

5 unpaid absences over a three-month period

*

Bounced check

*

Non-payment

Make-Up Lessons Due to my extremely crowded schedule, I am unable to offer make-up lessons. Refunds I do not give refunds. Back to Jeffrey-Brent.com home *******

albetan w -- 08/13/2005, 13:35:54 -- #17560

Corrección Corrección:

1 Db

2 F

3 Ab

4 1 2 C Db F *Aquí pon el pasas por encima el pulgar

3 4 5 Ab C Db dedo 4 en la parte ancha de la tecla blanca y colocándolo en Db.

albetan w -- 08/13/2005, 13:31:43 -- #17559

Para Jaume Si te es cómodo hacer los arpegios en bemoles con digitaciones

clásicas... pues sígue adelante. Las digitaciones sencillas de jazz son

más fáciles, pues usas una misma digitación para todos los arpegios. En

cambio en la clásica cada arpegio tiene su propia digitación.

Respecto a tu otra inquietud acerca del pulgar... El arpegio de Dbmaj7:

Pongamos un ejemplo:

4 1 2 3 4 5

Db F Ab C Db

*Aquí pon el dedo 4 en la parte ancha de la tecla blanca

y pasas por encima el pulgar colocándolo en Db.

Toca el arpegio muy ligado, subiendo y bajando.

Practica con la misma digitación todos los arpegios que comienzan en

tecla negra.

Db

1

F

2 3 Ab C

albetan w -- 08/13/2005, 13:16:37 -- #17554

Para Milton (de Albetan's Area) Para tocar e improvisar en salsa es indispensable sentir el sabor del

ritmo. Para ello ayuda mucho estudiar las lecciones

Aprendiendo Salsa 1, 2

Si sigues analizando las escalas que usan los tresistas cubanos y los

pianistas en sus improvisaciones te vas a volver loco... Ellos no piensan

en escalas.

Normalmente las bases armónicas en los solos son muy simples como:

|I

| V7

| V7

| I

o solo en dominante: | V7 | | |

| I |

| V7

| V7

| I......

|.....

Haz frases cortas como preguntas y respuestas basándote en las notas del

acorde...

Puedes usar cualquier sonido como nota de paso o de adorno o de apoyatura

buscando las notas del acorde.

Puedes tocar escalas pentatónicas, diatónicas, cromáticas, arpegios,

bloques, motivos...

Lo importante es ir marcando el ritmo con mucha síncopa.

En muchas piezas tropicales te encuentras unos solos de piano como

montunos salvajes. En esos casos los pianistas tocan [î]a lo

loco como si se tratara de tambores usando clusters (bloques de notas

seguidas tocadas con la palma de la mano) y cualquier tipop de

combinación de sonidos... Ahí no importa la armonía ni si hay

consonancia o disonancia o tensión... Son efectos rítmicos como si fueran

tambores. De ahí su nombre de montuno salvaje.

En Albetan's area puedes ver Latin impro.

Suerte y disfruta la Salsa.

Jaumef -- 08/13/2005, 07:48:51 -- #17546

Hola Alberto

Te queria pedir opinión sobre dos cuestiones.

La digitación clasica me resulta mas comoda para los arpegios que empiezan en

tecla negra -empezar con el 2 y cambiar al pulgar-, y la de jazz para el resto; sigo

asi?.

El paso del pulgar es otra cuestion que te quiero comentar. La tecnica clasica

enseña el paso del pulgar por debajo de la mano. Sinembargo, muchos pianistas

de jazz usan otro sistema: el paso del pulgar "por encima", y dicen que se puede

alcanzar mayor rapidez asi.

Querrias explicarnos este sistema -el paso del pulgar "por encima"-?.

Gracias y aludos.

Jaume.

lobito -- 08/12/2005, 11:15:57 -- #17520

Rubinstein Profe, desafortunadamente en este hotel no hay piano, o sino tocaria por una cena bien deliciosa! Aqui en frente queda una tienda de pianos Steinway y tienen para alquiler un piano que toco rubinstein, e incluso tiene la firma de el.. lo toque y suena precioso!! pero bueno, el piano mas barato en la tienda cuesta 45000 euros. Nos vemos pronto profe! CL

albetan w -- 08/10/2005, 10:32:04 -- #17467 Hola Lobito: Veo que estás disfrutando por todo el mundo.... Has tocado en los Lobby para pagar tu hospedaje? y en los restaurantes para pagar tus cenas?... Como así que has tenido que bajar de urgencia los guiones de internet? Sigue disfrutando mucho de ese viaje por Europa...

La memoria musical se va desarrollando con ejercicio... En mi artículo El

subconsciente en la música explico como grabar una pieza en el subconsciente.

Comienza a grabar un repertorio de tus piezas favoritas en tu subconsciente...

Toca una frase viendo la partitura varias veces... cuando te sientas seguro deja de

ver el papel y mira las teclas. Luego trata de tocar la frase con los ojos cerrados...

cuando lo logras hacer con fluidez ya tienes esa frase en el subconsciente. Sigue

de frase en frase hasta concluir la pieza.

Repasa todos los días todas las piezas de tu repertorio. Una vez que tienes

grabada una pieza en el subconsciente, queda ahí de por vida... Cada nueva

pieza la aprenderás más rápido... Esa facilidad de aprendizaje se va desarrollando

cada vez mas.

Suerte.

lobito -- 08/10/2005, 06:55:11 -- #17461

Memoria hOLA Profe> este fin de semana estuve en praga y me di cuenta que no puedo tocar nada sin tenerlo escrito.. tuve que entrar en la pagina de realbook y bajar acordes para poder tocar!!! eso si, solo con los acordes la melodia va saliendo.. pero que me recomienda para que esto no me pase__ es muy feo por que con papel todo sale de una pero el papel no siempre se tiene a la mano. Gracias profe!!!!!

albetan w -- 08/09/2005, 18:13:08 -- #17444 Charly:

Los substitutos son precisamente acordes opcionales para que Tu mismo

experimentes con los éxitos que más te gustan...

Por ejemplo:

original: Rearmonización:

| C | C

original: rearm:

| Cm | Cm

/ /

| |

/ / | Em7 / |

/ / | G7 / | Am7 / | Dm7 G7 |

/ | / / | / / | / / / | Cm+7/B | Cm7/Bb | Aø

| |

La rearmonización con substitutos sirve mucho para modernizar una vieja

canción de esas concebidas con solo acordes primarios.

Por ejemplo si tomas un bolero viejo y lo quieres interpretar en un

estilo jazzistico como PianoBar...

Hay muchas canciones viejas con una armonía muy pobre que puedes

enriquecer con acordes substitutos.

O puedes tomar un standard y rearmonizarlo creando una interpretación

propia.

Suerte.

charly -- 08/09/2005, 17:16:01 -- #17443

charly

hola profe imprimi los acordes sustitutos y ordamentales y los estoy estudiando gracias profe.ahora quisiera buscar canciones conocidas pero rearmonizadas podrias recomendarme algun pianista.los que mas escucho son MICHEL CAMILO Y MICHEL PETRUCCIANI.en jazz piano claro cual podria recomendarme profe GRACIAS CHARLY.

albetan w -- 08/06/2005, 12:39:37 -- #17356

En Impressions puedes improvisar todo el tiempo sobre el segundo modo (dórico).

Es un ejemplo interesante de una pieza en un solo acorde m7.

Gruadeacero -- 08/05/2005, 19:10:41 -- #17341

acordes de Impressions y linea melódica

Hola _Alberto; luego de leer lo que aquí dices del Impressions de Coltrane, aunque no lo tengo a mano para escucharlo, he ido al piano a probar esos acordes, y sí, me suenan a que son los del tema; pero lo que no he podido sacar demasiado es la línea melódica que dibujaba Trane con su saxo sobre esos acordes de base; me salía más la improvisación melódica en la tonalidad de CM que en la propia del acorde DM con su séptima menor -que, por cierto, realmente es una sexta, no? -aclara mis dudas . gracias Jose ._ España

albetan w -- 08/03/2005, 19:51:37 -- #17245

La creatividad en la improvisación Vea en list files la lección La creatividad en la improvisación.

Ideas prácticas para desarrollar la creatividad y ser originales en la improvisación.

albetan w -- 08/03/2005, 10:45:16 -- #17228

Substituciones Un acorde consta de dos partes: el bajo y la parte superior. En una orquesta la guitarra o el piano tocan la parte superior del acorde. De ahí el llamar rootless a esta forma de tocar los acordes sin la raíz. Puedes substituir un acorde por otro que tenga igual la parte superior, aunque difiera en el bajo.

Lo primero para sustituir un acorde es el buen gusto. No trates de substituir cuanto acorde encuentras... Por ejemplo Coltrane compuso Impressions en Dm7 a lo largo de todo el tema A y en Ebm7 en el tema B. Si tratas de corregir esa armonía

con substitutos estás asesinando su obra.

La única regla para substituciones es el buen gusto del intérprete.

charly -- 08/02/2005, 22:07:20 -- #17216

charly hola profe quisiera que mediera una orientacion en la sustitucion de acordes que es lo primero para sustituir un acorde un ejemplo plis grasias albetan.

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albetan w -- 07/31/2005, 12:09:44 -- #17108

Para Charlie Hola Charlie:

En Albetan's Area me preguntabas acerca de los Substitutos.

Estudia bien el archivo "Acordes substitutos y ornamentales".

Creo que está muy claro ese artículo, pero si tienes alguna duda concreta, no

dudes en expresarla aquí.

Ponías el caso II V7 I

Substituye el V7 por bII7, qedando II bII7 I.

Practica esta progresión en su forma original y en la substitutiva en todas las

tonalidades.

Suerte. ALBERTO

albetan w -- 07/31/2005, 12:04:24 -- #17107

Excelente sitio de Jazz Para todos los amigos que están estudiando jazz por su cuenta les recomiendo el mejor sitio de Jazz en MIDI: http://home.wanadoo.nl/dougmckenzie/ Son interpretaciónes del magnífico pianista Australiano Doug McKenzie, un asiduo visitante y colaborador de LJP.

albetan w -- 07/31/2005, 12:00:18 -- #17106

Hola José:

En español no conozco ningún libro que pueda recomendarte para el estudio del

jazz. El que mencionas de Levine es excelente, aunque en Inglés, tiene

muchísimos ejemplos que puedes ejecutar Tu mismo.

El material que encuentras aquí en LJP, no solo el mío sino el de otros buenos

músicos que colaboran compartiendo sus conocimientos prácticos del jazz, y los

"rooms" originales de Scot son una base inmensa de información para un

autodidacta como Tu.

Respecto al archivo de Ejecución de guiones de Jazz, intenta por esta vía:

Pica con el ratón izquierdo en el nombre del archivo.

Pica en "abrir".

Si tienes instalado el FinaleNotePad entonces te abrirá el archivo en Finale.

Crea una carpeta con nombre Finale o Albetan y lo salvas ahí.

Repórtame los resultados.

Suerte. ALBERTO

Gruadeacero -- 07/30/2005, 21:56:22 -- #17098

y algún libro en especial para un autodidacta hispanoparlante?,... etc.

Hola Alberto; me alegra el conocer el que tú consideres lo que expones en LPJ, unido a otros archivos complementarios de ejercicios y técnica, como una buena base para empezar a adentrarse como autodidacta en este infinito mundo. Así estoy más seguro de continuar el camino. A propósito, sugieres alguna bibliografía en especial, algún libro especialmente recomendado -sobre todo para hispanohablantes no expertos en el inglés-; quizá el libro del Jazz Piano de Mark Levine? - Aunque tengo algún libro de enseñanza del piano, no tengo ninguno del jazz piano, aparte de la excelente documentación que tú y otros amigos aportáis aquí- ...

-Por cierto, sí que veo listado el archivo de Ejecución de Guiones de Jazz, lo que no puedo es descargarlo; éste es el mensaje de error que me da el servidor: Not Found The requested URL /citadel/1122774821/402ecdc396_Ejecución_de_guiones_de_Jazz_(.mus).MUS was not found on this server. Apache/2.0.46 (Red Hat) Server at www.learnjazzpiano.com Port 80

Gracias y gracias :

José España _

albetan w -- 07/29/2005, 21:40:52 -- #17065

Hola José:

Me extraña que no veas el archivo "Ejecución de guiones de jazz" . Busca en files

list el séptima de arriba hacia abajo.

Tu tienes una buena capacidad de síntesis. Efectivamente, todo el material que he

ido aportando aquí podría considerarse como una buena base para iniciarse en el

campo del piano-jazz.

Si además haces cuidadosamente los ejercicios que aparecen en Technique and

exercises, te garantizo que muy pronto serás un gran jazzista.

El estudio de la música es infinito... Jamás podrás llegar a decir que ya aprendiste

toda la música. Pero estas pueden ser unas bases sólidas para un autodidacta.

Suerte.

Alberto.

Gruadeacero -- 07/29/2005, 19:06:51 -- #17060

apostillando tu respuesta_ Hola Alberto; gracias por tu interés. al respecto de lo que dices, como observarás releyendo mi mensaje anterior al tuyo, "Ejecuciòn de Guiones de Jazz" no aparece, al igual que otros que te digo. Quizá si tú lo consideras importante y sustitutivo de otros anteriores, convendría reponerlo para mejor aprovechamiento de tus buenas lecciones

Aprovecho para plantearte una duda: ¿piensas que el extractado material que tú en concreto compartes con todos nosotros en la web de LPJ, puede significar un material didáctico suficiente como para considerarse la base completa de formación de un pianista de jazz? Y digo la base, para después ser autosuficiente en avanzar y profundizar en este inacabable y mágico mundo .

...

saludos from Spain

José

albetan w -- 07/29/2005, 11:01:55 -- #17035

José:

Perdón por mi error: "piano a primera vista" si aparece.

albetan w -- 07/29/2005, 10:55:11 -- #17033 Hola José: Gracias por tus observaciones. Como te habrás dado cuenta mis archivos no siguen una metodología determinada, pues han sido escritos a medida que la gente manifiesta sus inquietudes o de discusiones en los forums (threads). Algunos viejos archivos han sido suplidos por otros nuevos como "Formas de armonización" suplida por "Ejecución de guiones de jazz". Algunos han desaparecido de un modo extraño como "piano a primera vista" que

te lo publicaré de nuevo.

En mi weblog sugiero un orden pedagógico para poderlos estudiar mas facilmente.

Lamentablemente en algunos archivos cito otros que ya no aparecen por los

motivos que antes te expliqué...

En Albetan's area dejé "Melodic voicings 1, 2, 3, 4" que equivale a "Sistemas de

armonización", pero ese material quedó compendiado y mejor expuesto en

"Ejecución de guiones de jazz".

Me alegra que estés aprovechando toda esta información en tu aprendizaje de la

música.

Suerte.

ALBERTO

Gruadeacero -- 07/28/2005, 23:12:39 -- #17024

Hola de nuevo, Alberto;

aprovecho que he recopilado todas tus lecciones según el orden que tú mismo

comentas en tu weblog, para redundar en la cuestión que antes te he comentado:

te digo los archivos que no aparecen en el servidor (según mensaje del mismo) todos están en Jazz en Español, por lo que sé- :

-El Subconsciente en la Música

-Ejecución de Guiones de Jazz (.mus)

-Escalas Pentatónicas (.mus)

-Ejercicios Armónicos (.mus)

-Círculos Armónicos (.mus)

Además de Sistemas de Armonización, donde se habla de las Conchas

Armónicas, como te he escrito antes

Sé que pueden estar en inglés esos archivos, pero pienso que está bien que estén también en español para los hispanoparlantes, y que es bueno saber los mensajes de error que da el servidor de la web

Amistosamente:

Jose

Gruadeacero -- 07/28/2005, 21:04:55 -- #17022

archivos perdidos? Hola Alberto; a veces, recopilando tus archivos tanto de aquí como de Albetan´s Area, encuentro lo que me parecen ausencias de alguno de ellos. Por ejemplo, en "Aprendiendo a Improvisar" mencionas lo siguiente: Véase Conchas Armónicas en "Sistemas de Armonizacion", pero no he logrado encontrar ese archivo en ningún sitio... Hay otros sobre armonía, pero no encuentro el que ahí mencionas. Podrías aclararme si es que ya no existe? Gracias por todo

Jose España

albetan w -- 07/22/2005, 10:05:45 -- #16816

Hola Rafa:

Los bloques no son tan difíciles.

Cuando la nota de la melodía pertenece al acorde se le añaden las tres notas

restantes del mismo por debajo.

Si la nota de la melodía no pertenece al acorde hay tres posibilidades:

1) se armoniza como si fuera la nota del acorde más próxima por debajo.

2) Se armoniza con un acorde de paso, aunque no corresponda al bajo.

3) Se armoniza con un acorde de disminuida que contenga dicha nota, aunque no

corresponda al bajo.

Estudia los archivos:

Ejecución de guiones de jazz

Melodic voicings 2, 3 (Albetan's)

Mastering blocks (Technique)

rafa -- 07/22/2005, 04:48:27 -- #16809

block chords. Hola Alberto, otra vez por aquí. Estoy con los block chords y creo que es lo mas dificil que he encontrado hasta ahora.La cuestion es que había empezado con el libro de Mark Levin,(The jazz piano book);Usa disminuídos elevando una nota,la combinación b9/alt, etc.Lo encontré muy dificil de dominar;Ví después tu planteamiento, y estoy ahora estancado sin saber cual elegir.¿cual me recomiendas?,Uh! llevo casi dos semanas con el tema y he avanzado muy poco.Como siempre, muchas gracias por tu ayuda; un abrazo, Rafa.

albetan w -- 07/19/2005, 15:10:47 -- #16736

Jaime:

En la lección "Ejecución de guiones de jazz" mira bien los ejes de terceras y

séptimas y los bloques.

En Albetan's Area estudia "Melodic voicings 1, 2, 3"

En esos archivos aprendes a armonizar la melodía.

Suerte.

jaimefgm -- 07/19/2005, 13:49:08 -- #16729

Voz superior Gracias por los consejos, ya los anoté y los voy a poner en práctica. He estado organizando los voicings de los acordes de manera que haya el mínimo movimiento armónico de un acorde a otro. Me he dado cuenta de que la voz superior juega un papel bastante importante ya que la melodía que dibuja sobresale de la armonía y no cualquier inversión de un mismo acorde me suena bien en cada sitio. Esto mismo ocurre con una disonancia de tono o medio tono dentro de un acorde. ¿Tengo que seguir alguna directriz para la voz superior o las inversiones además del movimiento armónico mínimo? Gracias de nuevo y enhorabuena por la room. Jaime.

albetan w -- 07/14/2005, 07:11:11 -- #16516 En caso de tocar con bajista lo mejor es usar las Formas A/B y también las "quartal voicings". Así logras un sonido muy contemporáneo.

También puedes usar los acordes sencillos en posiciones distintas a la

fundamental, o sea que nunca tocando el bajo en la voz inferior, pues ese es el

trabajo del bajista.

Preguntas que hacer con la derecha mientras acompañas... Puedes tocar acordes

en notas largas como un fondo armónico o tocar una nota del acorde larga,

creando así una contramelodía.

Cuando el que lleva la melodía hace pausas, tu rellenas con unos bloques de

remate o haces figuras rápidas a base de escalas pentatónicas.

Suerte.

jaimefgm -- 07/14/2005, 06:12:03 -- #16515

Rootless Voicings Hola Albetán y compañía, Me gustaría que me dieras algún consejo sobre cómo tocar voicings para hacer comping con un bajista. Sé que no tengo que tocar las notas base ya que de eso se encarga el bajo pero, entonces, si me quedo con la tercera, la séptima y alguna más que toco con la izquierda, no sé qué hacer con la derecha más que duplicar notas o añadir alguna figura melódica! Gracias y un saludo. Jaime.

albetan w -- 07/08/2005, 16:47:29 -- #16300 He reemplazado algunos archivos anteriores por los (.mus) con algunas variantes en los títulos.

En Albetan's Area encuentras todo el material completo.

Te recomiendo todos los archivos .mus, pues alli puedes escuchar todos los

ejemplos.

Si necesitas algún archivo en especial dímelo con toda confianza.

Suerte.

Gruadeacero -- 07/08/2005, 12:08:57 -- #16295 Hola de nuevo, Alberto. Acabo de adquirir un piano digital para estudiar en casa, así que espero que ahora le pueda dedicar también más tiempo Tus lecciones y tu dedicación son dignas de encomio, da gusto encontrar a personas como tú navegando por el mundo -de internet, en este caso Te animo a que nos sigas ayudando; eso no se olvidará nunca A propósito de los archivos que hay en Jazz en _Español, hay varios que no aparecen cuando los quiero baja, algunos bastante interesantes. Se han borrado? Hay algún problema con ellos?...

un saludo. y gracias de nuevo

Jose_ España

albetan w -- 07/01/2005, 06:08:07 -- #15980 Rafa: Tu problema es muy normal... La uniformidad en los dedos se logra trabajando mucho en ejercicios de Hanon. Toca lento al principio y muy ligado como si los cantaras con tus dedos. Toca suavemente las teclas como si las estuvieras acariciando, logrando así un sonido

pp (pianísimo). Una vez logras ejecutar un ejercicio con perfecta uniformidad en

los dedos y todo pianísimo, trata de hacer dinámicas, o sea un compás pianísimo

y otro piano, y otro forte y otro fortísimo y sigues en sentido inverso forte, piano

pianisimo y así sucesivamente.

Este sistema es muy efectivo para lograr la expresión y uniformidad en los dedos.

También te recomiendo "Hanon for Jazz" en Technique and Exercises.

rafa -- 07/01/2005, 02:10:40 -- #15973

aun Hola Alberto, muchas gracias por tu valiosa ayuda.Ya voy practicando usando el pedal lo menos posible, pero otro problema es el ataque de mis dedos.¿como puedo homogeneizarlo?suena disperso, a distintos niveles de fuerza en cada dedo, y ademas, no consigo atacar exactamente a la vez con todos ellos.¿puedes aconsejarme?. Muchas gracias otra vez.un abrazo.

albetan w -- 06/30/2005, 12:13:32 -- #15931

Nota Pedal (.mus) Una nueva lección en Jazz en Español. Suerte y disfruten la Nota Pedal.

albetan w -- 06/30/2005, 12:05:06 -- #15930 Lobito: Me alegra mucho que ya te puedas defender por ti mismo en el estudio de la música. La digitación se va programando en el subconsciente con la práctica y así los

dedos van cayendo en las teclas correspondientes de una manera espontánea.

Para técnica del teclado, digitación, independencia y coordinación de manos el

mejor maestro es el gran Bach.

Los ejes de terceras y séptimas son fantásticos para tocar a primera vista creando

un arreglo a 4 voces.

Suerte y éxitos.

lobito -- 06/30/2005, 08:53:06 -- #15913

Hola Profe Hola Profe.. Hace mucho que no escribo! se siente raro, pero resulta que ahora como que me respondo las preguntas yo mismo! por ejemplo hacer bach me ha enseñado MUCHO de digitacion. hacer jazz me ha enseñado armonia, y tocar bossa me esta enseñando ritmo. Estoy estudiando desafinado de Jobim, y no sabia como tocar los acordes y como manejar las sincopas, por alguna razon al principio se sentia raro tocar el acorde en el upbeat.. luego de tocarlo todo bien con eje de terceras y septimas y un bajo en el tercer beat como me enseño podre estudiar el doc. de bossanova. Queria saludarlo y de nuevo agradecerle por enseñarme a aprender de la misma musica :) Carlos.

albetan w -- 06/29/2005, 07:58:13 -- #15813 Corrección: Balada:

Tiempos: | Acorde: | Bajo: |

1 1 X

-

2 X

-

3

X

X

-

4 X

-

|

|

|

albetan w -- 06/29/2005, 07:56:02 -- #15812 Rafa:

Hay que tener cuidado con el manejo del pedal de sostén, pues todas las

notas quedan resonando y producen un efecto de suciedad como Tu lo

mencionas.

En cuanto menos lo uses tu ejecución será mas limpia. Es un recurso muy

útil cuando tocas un bajo y saltas al acorde más arriba, pero lo debes

soltar cuando tocas el acorde. También es útil cuando haces un arpegio.

Usalo únicamente en estos dos casos. Acostúmbrate a tocar las notas con

su duración exacta como si fuera un órgano y muy ligado. Los aprendices

abusan del sostén porque creen que les disimula esa falta de técnica en

la ejecución.

Las baladas son muy sencillas:

Tiempos: Acorde: Bajo:

| 1 | 1 | X

-

2

- 3 X X X

4

- |

X

rafa -- 06/29/2005, 03:19:57 -- #15799

sonido

Hola alberto, muchas gracias de antemano por la labor desinteresada y efectiva

que haces.

Mi problema es que aunque mi nivel de teoria es alto,(doy clases de armonia),

llevo solo 3 años con el piano, y no consigo hacer sonar bien por ejemplo una

balada a piano solo.Sueno sucio, y mis dedos no placan los acordes con precision

y homogeneidad. Ademas, parece que el uso del pedal aun me ensucia mas el

sonido.¿puedes darme lagun consejo para mejorar el sonido, ataques,

matices,(cuando intento tocar pianissimo, es aun peor).Muchas gracias, y un

abrazo desde Barcelona.

Rafa.

albetan w -- 06/28/2005, 14:54:14 -- #15761 Hola Jaumef.

Me alegra que estés aprovechando mis lecciones en LJP. He tenido una gran

satisfacción con esta experiencia pedagógica de enseñar jazz a través de

la Web empleando los recursos de la tecnología.

Estudia bien la invención 13 en La menor y la 4 en Re menor. Son

bellísimas. La invención 8 en Fa es muy alegre.

Con respecto a tu pregunta sobre las pentatónicas puedes usar la

siguiente digitación en todas las escalas:

Cuando usas las 5 notas:

do re mi sol la sol mi re do:

1 2 3 4 5 4 3 2 1 Igual para todas las escalas.

Cuando usas 6 notas llegando a la octava:

do re mi sol la do

1 2 3 1 2 3 Igual para todas las escalas 123, 123, 123...

Jaumef -- 06/28/2005, 11:16:29 -- #15739

Hola Alberto

Apreciado Alberto:

Ya entiendo el porqué de practicar y aprender el libro de las invenciones de Bach.

Si uno no muere en el intento -muerte musical se entiende-, ya va bien con lo que

le echen encima, ja, ja, ja.

A parte bromas, quisiera que me orientaras a cerca de una digitación cómoda y

adecuada para las escalas y patrones pentatónicos.

Gracias de antemano y afectuosos saludos.

Jaume.

He ordenado todos tus apuntes y lecciones publicadas en la web y los he

encuadernado. Poseo un valioso libro de trabajo.

albetan w -- 06/13/2005, 20:21:32 -- #15078

Círculos armónicos Círculos Diatónicos y Círculos Cromáticos. Una nueva lección en "list files". Disfrútenla y dominen la armonía.

albetan w -- 06/13/2005, 20:19:41 -- #15077

Ejercicios Armónicos Una lección muy interesante de armonía.

Una misma nota armonizada por todos los acordes.

Un mismo acorde armonizando todas las notas.

Haga todos los ejercicios en todas las tonalidades y se convertirá en un Maestro

de armonía práctica.

albetan w -- 06/13/2005, 18:04:27 -- #15071

En los archivos "Ejercicios Armónicos" y "Círculos Armónicos" encuentra ejemplos

de como usar esos acordes extendidos y alterados.

Es indispensable que baje el programa finalenotepad para ver y escuchar los

ejemplos y ejercicios.

Picando en un triangulito verde (Playback controls) se escuchan las partituras.

Suerte.

albetan w -- 06/13/2005, 17:12:20 -- #15063

Mas para checcojazz Una vez que estudies los Acordes extendidos comprenderás que:

2das. suspendidas correponden a acorde de NOVENA.

4tas. suspendidas corresponden a ONCENA, aunque tambien tienes C7sus4.

5tas. suspendidas no las conozco, talvez quisiste decir 6tas.

6tas. suspendidas corresponden a TRECENA.

albetan w -- 06/13/2005, 16:24:17 -- #15062 Hola Checcojazz:

Siendo un autodidacta te servirá muchísimo este fabuloso portal de música

para progresar.

Los acordes de disminuída son muy útiles como acordes de paso.

Ejemplo:

| C / Dm7 / |

| C C#dim Dm7 / |

Los acordes que denominas como 2das, 4tas, 5tas, 7mas, 9nas, 11nas,

13nas suspendidas, en armonía clásica se consideran como disonancias que

deben resolverse.

Esos mismos acordes en jazz se denominan NOVENAS, ONCENAS, TRECENAS y no

necesitan resolverse pues no son disonancias. Estudia el "file"

"Acordes extendidos".

Como verás estos acordes extendidos son de una armonía contemporánea mas

avanzada. Pueden emplearse en rearmonizaciones como substitutos de

acordes de séptima dominante.

Yo viví en México en los años setentas trabajando como artista exclusivo

de discos Gas y recorrí con mi música todo ese bello pais.

Suerte.

checcojazz -- 06/13/2005, 14:17:00 -- #15056

Empleo de los disminuidos aumentados y suspendidas Que tal saludos hacen una gran labor en equipo y es mejor...un saludo desde méxico....la verdad es una verdadera página. Ahora les planeo mi siguiente probleam...a mi me gusta ser muy autodidacta..y siempre y cuando me valgo de un maestro para que me aclare dudas...pues como veran he estado analizando y estudiando...y me he aprendido....el funcionamiento de los acordes disminuidos, aumentados y sus 2das, 4tas y 5tas suspendidas asi como las 7mas, 9nas, 11nas y trecenas consideradas como altas tensiones...bueno pues diran que soy un arsenal armonico pues no tanto ...ahi va la pregunta.....me los se pero no se como puedo aplicarlos..ese es mi gran problema...me gustaria que me diera algunas reglas...o como podria hacerle para que yo pudiera emplear estos acordes....pues la verdad...es como quien tiene un auto y podra estar bonito y pero sino se sabe manejar ni usar no tendria caso tenerlo...comparado a mi caso eso es exactamente lo que me sucede..he buscado por toda la red...pero no encuentro..algo especifico que diga...los disminuidos y aumentados, y suspendidos..asi como su altas tensiones se usan asi....espero que

me pueda ayudar.....se lo agradecere infinitamente amigos...un saludo...y que esten bien.

albetan w -- 06/11/2005, 11:52:11 -- #14926

Esos cuatro volúmenes de Mehegan son la biblia del jazz.

Posteriormente Mehegan publicó varias series de libros mas pequeños pero mas

prácticos y con explicaciones mas claras y ejemplos fabulosos de su propia

inspiración.

Fueron publicados por Sam Fox Publishing Co.

De esas series me encantan:

STYLES FOR THE JAZZ PIANIST en 3 volúmenes.

CONTEMPORARY STYLES FOR THE JAZZ PIANIST en 3 volúmenes.

STUDIES IN JAZZ HARMONY 1 volumen.

JAZZ PRELUDES 1 volumen.

TOUCH AND RHYTHM TECHNIQUES FOR THE JAZZ PIANIST 1 volumen.

También tiene:

THE JAZZ PIANIST en 3 volúmenes, enfocado a quienes tienen alguna formación

en piano clásico, como transición al jazz.

Por ahora procura conseguir las dos primeras series y tendrás un gran arsenal de

armas para el jazz.

Suerte.

Jaumef -- 06/11/2005, 11:04:32 -- #14924 Hola Alberto. Disculpa el accidentado mensaje anterior. En resumen, quisiera tu orientacion respecto de estos libros ya que estoy dispuesto a trabajar con ellos. ¿Cual o cuales me recomiendas en particular?. Intuyo que el referente al jazz actual sera muy aprovechable.

Saludos.

Jaume.

Jaumef -- 06/11/2005, 05:09:59 -- #14915

Libros Hola laberto. quisiera que me orientaras acerca de la adquisicion de material de estudio. estoy Amsco Publicationsinteresado en los libros de Mehegan, John, De sus publicacione en Amsco Publications: JAZZ IMPROVISATION VOLUME 3: SWING AND EARLY PROGRESSIVE PIANO STYLES JAZZ IMPROVISATION VOLUME 2: JAZZ RHYTHM AND THE IMPROVISED LINE JAZZ IMPROVISATION VOLUME 1: TONAL AND RHYTHMIC PRINCIPLES JAZZ IMPROVISATION VOLUME 4: CONTEMPORARY PIANO STYLES. Cual o cuales me recomendarias?. Saludos. Jaume.

·Jesus p -- 06/06/2005, 03:21:46 -- #14618

ok, gracias por la orientación.

Sigo practicando la improvisación con el ii-V-I. Voy bastante lento, aún no he

completado el círculo, pero va bien. Le dedicaré todo este mes de junio.

Saludos,

Jesus

Jaumef -- 06/05/2005, 16:18:34 -- #14579

Muchas gracias por tus valiosas orientaciones. yo toco mas con el corazon que

con la tecnica y me ha llegado hondo tu comentario maestro.

Saludos.

Jaumef.

albetan w -- 06/05/2005, 11:34:27 -- #14562 La improvisación es un paso muy avanzado dentro del aprendizaje de la música. Es mas avanzado que la composición misma, pues se trata de componer en tiempo real. Toca un standard de jazz y al repetirlo añade algunas notas de paso, cambia algunas notas, añade algún arpegio... ya estás haciendo una improvisación elemental. Ahora en un siguiente paso fíjate en los acordes y vas jugando sobre las notas del acorde exclusivamente... ya estás haciendo una improvisación libre sobre la progresión de acordes... En un tercer paso añade notas de paso, empleando elementos de la escala diatónica o la cromática... ya suena una improvisación mas rica. Ahora dale un sentido de expresión a tu improvisación para que no suene a ejercicios de digitación... haz frases, como un instrumento de viento o un cantante que necesita respirar... pequeñas frases con sus correspondientes pausas de respiro y así comienzas a hacer jazz... Entre mas te liberes de pensar en notas, valores, digitación, acordes, tiempos y toda la infraestructura musical, tu creatividad se desenvuelve mejor y transmites mas sentimientos y expresión en tu música. La improvisación es un privilegio de muy pocos músicos. Hay muchos egresados de Universidades y conservatorios que jamás han podido improvisar algo... Si sigues los pasos que te indico aquí y en la lección de "Aprendiendo a improvisar"...

seguro que vas a lograr grandes avances. Suerte.

Jaumef -- 06/05/2005, 05:59:17 -- #14560

Como improvisar 2. Apreciado maestro. Despues de practicar escalas y arpegios y empezar a aplicarlos a giones sencillos, los principiantes nos damos cuenta que nada es lo que parece y cuando queremos emular a los profesionales nos damos con un canto en los dientes. Todo nos suena igual: do, re, mi, fa....., do, mi, sol, si....... en fin. Se me plantean varias cuestiones: Como enlazar escalas y arpegios en giones sencillos. como recorrer el teclado sin saltos. como combinar escalas, arpegios y "patrones". Como jugar con las figuras ritmicas. como consegur un estilo de jazz post bebop en los fraseos. me gustaria que nos orientara sobre estos aspectos. Gracias anticipadas y saludos. Jaumef.

albetan w -- 06/03/2005, 10:33:42 -- #14487

Hola Jesús:

Cuando improvises deja de pensar en los números de digitación... libérate de

todos los mecanismos cerebrales para dar rienda suelta a la creatividad.

Te recomiendo un ejercicio en "Technique and exercises":

"Mastering Stride Style" Realízalo en todas las tonalidades y empleando la

misma digitación en la derecha.

"Aprendiendo a Improvisar" es una lección muy práctica y efectiva.

Suerte.

·Jesus p -- 06/03/2005, 04:44:22 -- #14484

Digitación Hola, Alberto

Estoy trabajando actualmente con tu documento 'Aprendiendo a improvisar' y me

está yendo muy bien. Me estoy tomando el tiempo necesario y ahora llevo una

semana en el 'Paso 2', improvisando sobre la progresión ii-V-I.

Mi duda es la siguiente: ¿qué digitación debo utilizar con la mano derecha al

improvisar? Por ejemplo, improvisando sobre las cuatro notas de Cmaj7, mis

dedos 12345 tocan CEGBC respectivamente. Está bien, o debo utilizar la

digitación que se usa habitualmente al practicar escalas, que sería 12312345 para

CDEFGABC? En ese caso, el CMa7 sería 13245, que me parece más complicado.

Bueno, espero haberme explicado bien.

Muchas gracias por tu valiosísima ayuda, Alberto. Tu material y tus consejos son

fantásticos.

(The same to Scot and all the other guys round here. Your files and advices are

great and very useful. Your help is very much appreciated)

Jesus

albetan w -- 06/01/2005, 11:06:29 -- #14379

Pica en "Mass Edit Tool" (un cuadradito).

Con el ratón seleccionas el compás o compases que contienen las notas que vas

a transportar, quedando en color negro.

Pica arriba en los menús en "MassEdit".

Selecciona "Transpose".

Ahí encuentras una octava o lo que quieras hacia arriba o hacia abajo.

ddsantos -- 06/01/2005, 10:30:33 -- #14378

Finale Profesor, como le bajo las octavas a un grupo de notas en Finale?

darleng_corea -- 05/30/2005, 12:18:51 -- #14286

Spain Quisiera saber si alguien tiene a Spain d Chick Corea o alguna pieza de Chick Mangione en formato (.mus)? Darleng De Los Santos Republica Dominicana

albetan w -- 05/30/2005, 11:12:11 -- #14281 Hola Lobito: Busca la comodidad al tocar... no importa que el pulgar toque las negras... Esa prohibición la hacía Claudio Merulo mucho antes de Bach, y todavía la hacen algunos académicos...

lobito -- 05/29/2005, 13:06:59 -- #14251

Pulgar en las negras Hola profe, tengo una pregunta: si toco por ejemplo la tecla Eb con el pulgar de la mano derecha y cruzo el indice por encima del pulgar para tocar d y seguir bajando, estoy creando un mal habito?? deberia evitarlo?

Gracias Profe!!

Bach es lo mejor ! mi mano izquierda esta super pila...

albetan w -- 05/27/2005, 19:06:28 -- #14223

Bienvenido Darleng a LearnJazzPiano y a este sitio de Jazz en Español.

Bienvenidas tus inquietudes y tus ideas en Jazz en Español.

Suerte.

Alberto.

ddsantos -- 05/27/2005, 16:22:09 -- #14219

Saludos desde Republica Dominicana, la tierra de Michel Camilo Saludos a todos los amantes del Jazz, mi nombre es Darleng De Los Santos, soy pianista y quisiera felicitar al creador de esta sección, espero podamos intercambiar muchas ideas aquí, Gracias Darleng A. De Los Santos R. (Jazz Piano) Republica Dominicana

albetan w -- 05/20/2005, 18:27:28 -- #14017

Aprendiendo Salsa 2 Hola amigos:

los invito a disfrutar de esta interesnte lección.

Ya se me arreglaron los problemas con mis páginas en LJP.

maldonado -- 05/20/2005, 00:55:13 -- #13983

QUIERO TRADUCIR TODO EL MATERIAL EN ESPAÑOL QUIERO TRADUCIR EL MATERIAL EN ESPAÑOL

lobito -- 05/18/2005, 12:04:53 -- #13937

intervalos Hola profe, sera mejor usar este room mientras se arregla el bug de albetans area. Profe, leyendo un post por alla de scott decia que intentar aprender por intervalos, y me sirvio por que mecanizando la sexta de cada nota mejore mi ajecucion de acordes disminuidos usando eje de terceras y septimas. Me pregunto si me recomienda algun documento en especial que trabaje "intervalos". Gracias Profe!

albetan w -- 05/06/2005, 11:48:18 -- #13598 Lobito: Yo insisto en hacer un esfuerzo por tocar a primera vista. muy lento pero con precisión. En ese Etude Chopin inicia solo la derecha en tresillos y luego la izquierda sola en corcheas. Una vez que cada mano ha agarrado su ritmo, las mezclas... Es muy importante sentir el sabor del tresillo de negras contra las corcheas. Ayuda mucho llevar el pulso con el pié. Tocar el tresillo con absoluta precisión dando a cada nota un mismo valor... la primera nota va con la patadita... la segunda patadita va entre la segunda y tercera notas del tresillo. Suerte.

lobito -- 05/06/2005, 10:01:18 -- #13595

tapping and timing Hola profe, he estado haciendo el etude de chopin en el archivo tapping and timing, pero he tenido que memorizar cada parte para poderla tocar (leer la derecha es facil, pero leer la izquierda al tiempo es duro). estoy haciendo trampa????? Gracias Profe!

albetan w -- 04/21/2005, 22:41:41 -- #13093

Hola Dintino:

Me alegro que hayas resuelto el problema de los .mus files.

Gracias a Lobito por su intervención. El es un excelente ingeniero que ha resuelto

problemas a varios de los visitantes de mis páginas en LJP.

dintino -- 04/21/2005, 18:53:45 -- #13089

Finale Sí, Lobito, eso hice y resultó. Gracias por tu interés. Dintino.

dintino -- 04/21/2005, 16:27:05 -- #13084

Perro viejo... Gracias por tu atención, Alberto, pero ya está todo solucionado. No habia terminado con la instalación de Finale. Really, it is all way over my head, but it is so much fun. Sincerely, Dintino.

lobito -- 04/21/2005, 13:52:52 -- #13080

Dintino, pasame mas informacion de tu problema Que version de windows tienes? puedes guardar el archivo .mus y luego abrirlo por separado desde el finale?

dintino -- 04/21/2005, 13:13:27 -- #13078

mus. files. Hola Alberto, no puedo abrir ninguna mus. files. Bajé www.finalemusic note pad pero aun no consigo ver o escuchar nada. Alguien más tiene este problema? Uso Windows. Gracias Alberto por todo lo que haces por el arte. Dintino

albetan w -- 04/19/2005, 18:08:38 -- #13011

No conozco esa versión que mencionas...

Pero lo más usual en ese tipo de "piano comping" son las formas A & B.

Estudia bien ese archivo. Te servirá muchísimo para crear acompañamientos

jazzisticos.

lobito -- 04/19/2005, 14:30:12 -- #13009

confirmation He estado escuchando "confirmation" en una version que tengo tocada en vibrano y suena espectacular, quiero tratar de sacar unacompañamiento para piano que hacen, creo que es como lo llaman en los foros "Piano comping?", que documentos de aqui puedo leer para tomar ideas profe? Gracias!

albetan w -- 04/18/2005, 19:42:48 -- #13002 Bienvenido, Maus, a Jazz en Español.

betarnau -- 04/18/2005, 19:16:47 -- #13001

hola papa que buen sitio para los que no hablamos ingles Maus

albetan w -- 04/04/2005, 21:07:03 -- #12471 Gracias Jaumef por tus palabras.

albetan w -- 03/30/2005, 22:12:43 -- #12337

Gracias Lobito por tu estímulo.

He estado descubriendo recursos extraordinarios en Finale y los quiero compartir

con todos mis amigos de LJP.

lobito -- 03/30/2005, 20:24:55 -- #12332

MUS, Gente de progreso, Felicidad Profe, me adhiero a Jaumef: su trabajo en LJP es realmente excelente al aprovechar la tecnologia!!! hay gente que se mete a internet a perder el tiempo. nosotros los LJP somos gente de progreso, aprendemos algo nuevo cada vez que

nos abrimos la pagina web, y ver un archivo PDF nuevo, un .MUS de estos ahora

que usted nos escribe! nos llena de felicidad.. Una cosa es leer el PDF, pero es

que Oir un PDF eso si es estar de verdad en el siglo XXI.

Profe, de nuevo, Gracias por todo ese tiempo que invierte en nosotros. Cuente

conmigo en lo que necesite !

Carlos.

Jaumef -- 03/30/2005, 12:17:59 -- #12321

GraciasHola Alberto: Quiero espresarte mi admiración y gratitud por la paciencia y el tacto que tienes con todos nosotros. Me viene a la cabeza aquello que decia el filósofo, algo asi como: "Caminante, no hay camino, se hace camino al andar. Caminante, no hay camino sino estrellas en la mar" -y yo añadiria: "y muchas teclas que tocar". En fin, gracias de nuevo por tu desinteresada labor en pro de la difusión de la música y del Jazz en particular. atentamente. Jaume

erigane -- 03/30/2005, 09:25:16 -- #12318

gracias Maestro,

Gracias por la ayuda.

Un archivo .mus vale más que mil archivos .pdf!!!

Lobito,

Más tarde entro en contacto através de tu mail particular, gracias por tu interés Paz Eduardo

albetan w -- 03/30/2005, 08:58:24 -- #12316

Gracias, Lobito, por tu asesoría técnica en el caso de Erigani.

lobito -- 03/29/2005, 22:38:36 -- #12308

PROFE, quedo infinitamente agradecido!!!! Profe, muuuuchas gracias por su descripcion de como tocar organo!! No es que tenga a la mano un organo pero la duda me pegaba siempre a la hora del almuerzo cuando suenan piezas tan bonitas en organo. ojala Algun dia me pueda enseñar un poquito en una clase. Voy a mirar lo de erigane en albetan's area. Gracias otra vez Profe!, y gracias por los documentos nuevos en formato .mus, son excelentes, uno entiende de una vez las cosas por que ya "suenan". espero algun dia poder tocar salsa, por ahora, aun estoy trabajando en 3 y septimas, progresando poco a poco con paciencia.

albetan w -- 03/29/2005, 16:52:46 -- #12296

Jazz en órgano Hola Lobito:

Cuando un pianista se sienta a tocar órgano se encuetra totalmente perdido. Dos

teclados mas o menos pequeños en diferentes niveles.. el sonido totalmente plano sin expresión... las combinaciones de registros a veces bien chillonas y desafinadas... nada de pedal sustain... los bajos con los piés... y mil cosas más. El órgano es un mundo aparte. la expresión se hace con el pedal de volumen con el pié derecho... entonces ocurre un problema y es que los ritmos suben y bajan violentamente de volumen y lo mismo acontece con los bajos. Cuando Yo usaba órganos en mis trabajos les hacía desconectar la señal de bajos y la de ritmos del sistema de volumen y los hacía pasar directo al amplificador de salida. Así podía tocar mis standards de Jazz a la Jimmy Smith. La técnica de tocar debe ser absolutamente ligada... con una digitación muy especial donde se recurre mucho a la substitución de dedos. El ataque de acordes rítmicos también va acompañado de efectos de expresión para tratar de imitar el "decay" del sonido del piano. En fin son muchos los detalles que hay que tener en cuenta para tocar jazz en órgano. Ahora Yo te pido un favor. En Albetan's Area, un visitante Erigane me pide solucionarle unos problemas con mis archivos. Por favor trata de bajar el último que cargué "aprendiendo salsa" o "Learning Salsa". y le explicas a el como hacerlo.. Tu eres un experto en esta materia. Suerte y Gracias.

lobito -- 03/29/2005, 13:41:43 -- #12291

Acompañamiento en organo

Hola Profe,

tengo una pregunta, como se puede acompañar para organo? igual que para

piano? He tratado de tocar guiones de jazz con organo pero no me gusta como

suena.. hay algunas tecnicas especiales?

gracias profe!

albetan w -- 03/28/2005, 19:05:45 -- #12267

Hola Pilar:

Siga las instrucciones de mis lecciones repitiendo los ejercicios hasta lograr una

ejecución perfecta sin pensar y sin contar.

Así se graban todos los ritmos en el subconsciente.

Para programar los fundamentos de la música en el subconsciente no creo que

encuentre mucha información teórica, mas allá de la que encuentra en esta página

de Jazz en Español.

Desarrolle esa gran potencialidad de su subconsciente como introduciendo

información en un computador y pronto llegará a ser una excelente música.

Suerte.

.

pilar_chaves -- 03/28/2005, 15:52:36 -- #12259

deseo más información acerca del ritmo D.Alberto Deseo que se mejore,deseo llevar mejor el ritmo por el subconciente . Pilar

albetan w -- 03/23/2005, 17:42:37 -- #12166

Aprendiendo Salsa con sabor (.mus) Esta lección es magnífica para introducirse en el mundo de la Salsa. Eminentemente práctica partiendo del toque de los tambores y percusiones.

Con Finale o FinaleNote Pad se pueden ir escuchando las partituras. Suerte y disfruten tocando Salsa.

albetan w -- 03/22/2005, 21:36:53 -- #12146

Cómo tocar Bossa nova (.mus Finale) Este archivo se puede abrir en Finale o en FinaleNotePad. Está realizado en

Finale 2004; si su versión es anterior, debe bajar gratis

FinaleNotePad de:

www.finalemusic.com/notepad/

Entonces podrá ver los ejemplos y oirlos al picar en "play" en Playback Controls (

triangulito verde).

Trate de hacerlo y disfrutará aprendiendo bossa nova.

albetan w -- 03/21/2005, 13:06:50 -- #12104

Piano Solo: Interpretación de guiones de Jazz (.mus Finale)

Cuando aparezca este archivo en la pantalla en Finale, picar en "play" (un

triangulito verde) y se escuchan los ejemplos en partitura con una guía que va

señalando las notas.

Las partituras están hechas con "mouse" (ratón).

El computador lee la partitura y la toca a través de la tarjeta de sonido.

albetan w -- 03/20/2005, 19:45:33 -- #12088

Piano Solo: Interpretación de Guiones de Jazz Esta es una lección para aprender distintos sistemas de interpretación de guines de Jazz en Solo Piano.

Bajando gratis FinaleNotePad se pueden ver y oir los Ejemplos en pentagrama.

También lo puede lograr si Usted tiene Finale.

www.finalemusic.com/notepad/

albetan w -- 03/20/2005, 18:27:10 -- #12086

Hola Jaumef:

Veo que eres una persona muy sistemática y organizada.

Domina todos los acordes, escalas y arpegios hasta que las toques sin pensar, de

una manera inconsciente. Entonces las tendrás en tu subconsciente e irán

saliendo espontáneamente a medida que lo requiera

tu ejecución.

Te recomiendo el último archivo que cargué en Albetan's Area sobre

Solo Piano: Interpretación de una partitura de jazz.

Practica la ejecución a primera vista de tus piezas favoritas de jazz,

experimentando en los distintos estilos que aparecen allí.

Suerte.

Jaumef -- 03/20/2005, 12:07:32 -- #12073

sistematizar Hola Alberto. quisiera sistematizar y racionalizar el enorme esfuerzo que estoy haciendo por aprender. ya te comente que estoy con los arpegios y escalas básicos. Me pregunto cual será mi siguiente tarea: inversiones de arpegios o trabajar las escalas modales?. En cuanto al orden de estudio de las tonalidades me planteo qué estrategia será la más adecuada: por similitud de digitación, por orden cromatico...?.

Gracias.

Jaume.

albetan w -- 03/16/2005, 15:28:12 -- #11989 Hola Griselda: Estudia los distintos estilos de tocar hasta dominarlos. Entonces ya verás que sistema se adapta mejor a cada tema. No necesariamente hay que tocar toda una pieza en un mismo estilo. Al dominar todos esos estilos de interpretación, puedes llegar a improvisar un arreglo a partir de un guión, sin necesidad de escribirlo.

albetan w -- 03/16/2005, 15:24:03 -- #11988

Jaumef:

Esa partitura no la tengo. Si quieres experimentar con aires brasileros, te

recomiendo:

http://www.ethosbrasil.com/nav/partit.htm#mpb

GRICLARA -- 03/16/2005, 12:48:27 -- #11981

arreglo para solo piano Profesor Alberto: He estudiado sus sistemas de armonización a partir de una melodía con acordes (lead sheet) y lo he aplicado en varias canciones (stardards), utilizando cada sistema para toda la canción. El problema es que escuchado los archivos midi, veo que en la realidad los

pianistas mezclan estos distintos sistemas dentro de cada canción. Cuando quiero hacer esto, encuentro problemas ya sea de digitación, o de rango, o mis dedos chocan unos con otros. Cuál es su consejo para superar esto?. Debería escribir un arreglo para cada canción y tocarla siempre de esta manera fija? O debo continuar practicando hasta que el arreglo usando distintos sistemas sea espontáneo? (me refiero siempre a la melodía principal o tema, no a la improvisación). Muchas gracias por su ayuda. Griselda

Jaumef -- 03/16/2005, 10:18:04 -- #11979

Eu se que vou te amar.

Hola alberto.

Quisiera aprender este standart brasileño y no lo encuentro por ninguna parte.Me

puedes ayudar?.

Gracias.

Jaume.

Cre que es de Jobin y Vinicius.

albetan w -- 03/15/2005, 12:21:14 -- #11958 Hola Lobito: "Debería tener paciencia y seguir un camino de fácil a difícil" Ese es el gran secreto para llegar a ser un buen pianista. Afortunadamente tocar el piano no es tan fácil como conducir un automóvil o como

manejar un computador.... Todo el mundo sería pianista. Ser un buen pianista es

un gran privilegio de muy pocos.

Se requiere una entrega total al estudio y toda una vida para lograrlo con la

condición de tener gran talento.

Yo recomiendo primero dominar la clave de sol y tocar muchos guiones de música

popular y de jazz... así se desarrolla el sentido del ritmo, el sentido armónico, la

expresión, el sentimiento, la coordinación e independencia de manos, en fin toda

la musicalidad que se requiere para tocar el piano. Entre mis "files" encuentras

"Como interpretar guiones de jazz".

Luego arrancar con los libritos de Ana Magdalena Bach y piezas fáciles de Mozart.

Tu mismo puedes ver si una partitura está a tu alcance para poderla tocar.

En esas piezas clásicas esa bueno sentir el ritmo NO CONTANDO y tocar a

primera vista SI SOLFEAR, viendo y tocando. Muy lentamente al principio, pero

de una vez con las dos manos, con el fin de poder desarrollar esa habilidad de

tocar a primera vista. Otro "file" interesante es "Cómo tocar piano a primera vista".

Suerte y mucha paciencia, el camino es muy largo, pero si tienes voluntad, algún

día lo lograrás.

lobito -- 03/15/2005, 10:41:55 -- #11952

Orden para tocar clasica Hola Profe: un dia lei algo en un articulo suyo -no me acurdo cual-, que primero era mejor leer guiones de jazz cn clave de sol solamente y luego leer muchas partituras de clasica para aprender a leer bien. Tengo una duda, deberia uno seguir cierto orden de facil a dificil como quien recorre un metodo de piano? y otra pregunta, si uno siguiera un libro de aquellos tipo czerny o hanon se convierte uno en un pianista en menor tiempo? lo que sucede es que no se si me estoy apresurando o

que en tratar de tocar algunas cosas y como usted ya se imaginara, no poder tocar algo me frustra un poquito. Deberia tener paciencia y seguir un camino de facil a dificil, o "seguir tratando" ??? Carlos.

lobito -- 03/15/2005, 10:41:55 -- #11951

Orden para tocar clasica Hola Profe: un dia lei algo en un articulo suyo -no me acurdo cual-, que primero era mejor leer guiones de jazz cn clave de sol solamente y luego leer muchas partituras de clasica para aprender a leer bien. Tengo una duda, deberia uno seguir cierto orden de facil a dificil como quien recorre un metodo de piano? y otra pregunta, si uno siguiera un libro de aquellos tipo czerny o hanon se convierte uno en un pianista en menor tiempo? lo que sucede es que no se si me estoy apresurando o que en tratar de tocar algunas cosas y como usted ya se imaginara, no poder tocar algo me frustra un poquito. Deberia tener paciencia y seguir un camino de facil a dificil, o "seguir tratando" ??? Carlos.

albetan w -- 03/09/2005, 16:20:19 -- #11811

Digitación para Jaumef y Lobito Hola:

Yo detesto los libros de música que ponen numeritos en todas las notas. En

algunos pasajes complicados es bueno que aparezca algún numerito que oriente.

La única regla práctica es la comodidad al tocar.... Si encuentran una frase

complicada y hay mucha torpeza en los dedos.... ensayen varias formas de tocarla

y cuando encuentren una forma adecuada de poner los dedos repítanla muchas

veces hasta dominarla, pero no dañen la partitura escribiendo numeritos.

La digitación va saliendo espontáneamente del subconsciente al tocar sin pensar.

Eviten pensar mucho mientras tocan y su música tendrá más fluidez y será mejor.

Si hacen todos los ejercicios que aparecen en "Technique and exercises" irán

adquiriendo esa gran facilidad para la digitación espontánea.

Suerte.

Jaumef -- 03/09/2005, 14:51:43 -- #11810

Secuencias

Hola Alberto.

Estoy con los arpegios y escalas básicas y trato de fijar las posiciones para que

me suenen bien. Desde luego que los arpegios me están ayudando a abrir los

dedos, y estoy descubriendo que un paso de pulgar bien hecho y una anticipación

de la posición, es inprescindible para igualar sonidos y ligar bien las notas. Esto

centra todo mi interes -la árdua técnica-. Quisiera empezar con las secuencias,

pues pienso que me facilitarán el camino de cara a la futura inprovisación. Es en

esto donde te pido ayuda y orientación. Puedes referirme algún libro, artículo, u

orientación própia para esto?. quisiera que incluyera la digitación si fuera posible.

He intentado tocar algunos patrones clàsicos pero los dejaré para mas adelante ya

que me falta tecnica para tocarlos bien.

Gracias de antemano.

Un saludo.

Jaume.

lobito -- 03/09/2005, 11:02:30 -- #11805

digitacion misty

Hola Profe, tengo una duda:

en el 4 compas de misty, hay dos tresillos subiendo con las siguientes notas: :

silencio , sol, lab, do, mib, sol, y luego continua con sib,

que digitacion me recomienda profe? siento que puedo hacer 1(sol) , 2, 3, 4, 1,2

o puedo hacer 1,2, y cruzar el pulgar.

Pero no se si me puede recomendar algo, siento que puedo cruzar el pulgar o

"Mover" toda la mano de una posicion de sol mayor a otra igual de sol mayor.

Cual me recomienda? Creo que mover toda la mano a la nueva posicion es mas

rapido, y 7 habla en su foro de esto, pero no se... Como hago para adquirir

naturalidad en esto?

Gracias Profe.

albetan w -- 02/23/2005, 09:15:55 -- #11506

La digitación que propones es correcta.

En la práctica se trata de una simple escala diatónica mayor con una nota de paso

(5#). No le des mas importancia de la que se merece.

Suerte.

Jaumef -- 02/23/2005, 05:46:20 -- #11492

Escalas de bebop

hola Alberto.

estoy trabajando con los arpegios y escalas básicas tal y como me recomendaste,

aunque hice una modificación. Despues del arpegio hago la escala de bebop -C,

D, E, F, G, G#, A, B, con la digitación 1234, 1234. Te parece adecuado?. Podrias

ampliarme esta información de cara a la práctica?.

Saludos.

Jaume.

rafa -- 02/22/2005, 06:46:06 -- #11442

spain

Hi Scot, how's things?

I'm Rafa from Spain living near Barcelona.Estudied in "Taller de musics",I think the

most important school in Spain.I know almost every one and maybe can give you a

hand...

Scot w p -- 02/21/2005, 20:10:34 -- #11430

Does anyone here live in Spain? I'm thinking of doing a "teaching tour" of Spain,

Italy, and France later this spring and am trying to make some connections.

albetan w -- 02/21/2005, 09:25:59 -- #11399

Cuando hablas de cromatismo debes distinguir bien entre dos cosas.

1) Estando en una tonalidad usas notas cromáticas como sonidos de paso.

2) Armonía atonal, completamente fuera de cualquier tonalidad, trabajando sobre

los doce grados de la escala cromática.

Un bonito ejercicio de improvisación atonal puede ser la ejecución libre en la mano derecha contra posiciones cuartales en la izquierda. Si ya estás cansado de ejercicios de escalas y arpegios lánzate mas a improvisar sobre cualquier standard de jazz. La improvisación es el mejor ejercicio, pues

además de practicar todo lo que sepas de técnica y armonía, estás desarrollando una gran creatividad.

rafa -- 02/21/2005, 07:27:54 -- #11397

cromatismo Hola Alberto,¿cómo estas? Mi cuestion es que tengo un nivel intermedio y se todos los arpegios y escalas pero estoy cansado de usarlos e intento utilizar cromatismo.En el Aebersol vol.1 hay acordes sostenidos para practicar pero me pregunto...¿tengo que practicarlo individualmente para todos los acordes que existen?.Me parece que es una barbaridad de trabajo y mucho tiempo.¿puedes aconsejarme?.(lo he aprendido con exito para Mi bemol menor, fa menor y re menor).Como siempre, gracias por tu ayuda, no se si tienes idea de lo valiosa que es. Un saludo.

albetan w -- 02/14/2005, 15:06:55 -- #11217 Buena pregunta, Lobito. En el eje de terceras y séptimas estás tocando con la izquierda el bajo y la tercera o séptima y con la derecha la séptima o tercera y la nota de la melodía. Cuatro

voces.

Si aparece 9, b9, 11, #11, #5, 13, b13,... la puedes añadir en la mano que sea mas

confortable, tocando así 5 voces en ese instante.

Muchas veces puede coincidir la melodía con una de esas notas.

lobito -- 02/13/2005, 13:45:58 -- #11196

9 y treceavas en ejes de 3 y 7

HOla profe, creo que ya encontre la respuesta en un documento: la derecha toca las extensiones junto con la melodia. :)ej: 1 y 3 en la izq, 7 y 9 en la derecha + melodia.. suena super.

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lobito -- 02/13/2005, 10:35:00 -- #11193

9 13 etc en eje de terceras y septimas

Hola Profe,

me puedes decir por favor como toco un acorde con 9 o 13 usando eje de terceras

y septimas, donde debo poner la 9 o 13?

Jaumef -- 02/12/2005, 06:18:20 -- #11178

OK Alberto.

Muchas gracias por tus orientaciones Alberto.

Saludos.

Jaume.

albetan w -- 02/11/2005, 16:06:31 -- #11168 Hola Jaume: Muy bueno el repertorio de Bach que estás trabajando. Dentro de esa línea te recomiendo el Clave bien temperado, volúmenes 1 y 2. Mozart tiene muchísimas obras fáciles para piano y su música tiene un encanto mágico. Claro que es mejor estudiar de una vez los acordes y arpegios completos como se

usan en jazz. En Technique and exercises encuentras unos ejercicios magníficos

que te ayudarán muchísimo.

Trata de ejecutar piezas de jazz siguiendo los estilos que encuentras en la lección

"Sistemas de armonización".

Suerte y éxitos.

Jaumef -- 02/11/2005, 11:51:29 -- #11162

comenzar la practica de arpegios Hola Alberto. Estoy terminando el album de Ana Magdalena Bach para continuar despues con las Invenciones. Voy a empezar con las escalas y los arpegios y se me plantea una duda: comienzo primero con los arpegios clasicos -1, 3, 5, 8 y sus inversiones- o paso directamente a los arpegios modales y de jazz?. las triadas mayores y menores ya las conozco. Un saludo desde España. Jaume

albetan w -- 02/09/2005, 12:22:03 -- #11082

Lidia dominante en substituto de tritono Muy interesante tu observación, Rafa.

Estás tocando Db7 en vez de G7. G7 es el acorde dominante de la tonalidad C.

Por lo tanto suena mejor la nota G que Gb, llevándote a una escala lidia

dominante.

Si tocas la escala normal de Db7, no cometes ningún error, también suena bien,

pero encaja mejor la lidia dominante dentro de la tonalidad.

rafa -- 02/09/2005, 10:59:32 -- #11078

Lidia dominante. Hola Albetan, enhorabuena por tu sección. Tengo una duda teórica si puedes ayudarme.En un Re bemol septima,(sustituto del Sol septima), que resuelve en Do,¿Por qué la escala que se usa es la Lidia dominante?.Colocando las notas del acorde(Re bemol septima), y rellenando los huecos que quedan con tensiones diatónicas de Do mayor,(tono en el que estamos), me sale la escala disminuida.¿De donde sale que la Lidia dominante es la escala de preferencia en un IIb?. (Se que la escala procede del cuarto grado de la manor melódica, pero no le veo relación. Una vez mas, muchas gracias por tu ayuda.

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albetan w -- 01/08/2005, 12:01:55 -- #10204

Acordes substitutos y ornamentales Una nueva lección sobre Acordes substitutos y ornamentales para la rearmonización.

albetan w -- 01/08/2005, 11:31:01 -- #10203

Carlos:

Es posible que tu versión de adobe o acrobat no sea la correcta.

Por favor visita www.adobe.com y baja adobe reader.

Suerte.

charly -- 01/08/2005, 06:26:15 -- #10202 hola albetan soy yo carlos no pude abrir las paginas de rearmonisacion y sustitucion de acordes otra vez me encanta la alteracion de acordes dame otra opcion por favor.

grasias por

ayudarnos atodos los que nos gusta el jazz.

albetan w -- 01/04/2005, 08:30:50 -- #10107

Hola Ramiro:

Bienvenido a LearnJazzPiano. Esta es una hermandad de amantes del jazz en

todo el mundo.

albetan w -- 01/04/2005, 08:29:48 -- #10106

Hola Carlos:

Te invito a visitar Albetan's Area. Allí encuentras "Substitute and embellishing

chords".

charly -- 01/04/2005, 03:25:08 -- #10100 hola soy carlos y me gustaria encontrar un sitio de rearmonisacion o sustitucion de acordes plis albetan grasias.

Levita77 -- 01/03/2005, 22:56:27 -- #10097

Hola a todos los que estan aprendiendo jazz! Hola soy de Texas y me encanta el jazz y soy principiante. me gustaria hacer amigos de otras partes y poder intercambiar consejos, o esperiencias en el aprendizaje del piano jazz los interesados escriban a [email protected] Atte: Ramiro.

albetan w -- 12/31/2004, 10:35:38 -- #10013

Feliz año, Lobito.

El mejor recurso para partituras de música bailable en la transcripción.

Hay unos libros "Colombia en 50 canciones" vol. 1 y 2,

publicados por el excelente pianista Argentino Juan Carruba, pero están agotados

y El ya no los volvió a reeditar por la piratería.

lobito -- 12/31/2004, 08:35:15 -- #10010

Hola todos. Quiero desearles a todos un muy feliz año 2005!! lleno de felicidad y mucha musica!

Profe, usted sabe donde conseguir los acordes o notas de musica colombiana? que tips me puede dar? eg. "momposina" y ese tipo de musica como la que se pone popular a fin de año.

albetan w -- 12/12/2004, 19:15:36 -- #9633

Hola Alex:

Te vuelvo a poner la transcripción piano de Piel Canela.

Si no tienes finale baja gratis Finale NotePad de:

http://www.finalemusic.com/notepad/ así podrás ver y escuchar la partitura.

KillerAlex26 -- 12/12/2004, 10:49:11 -- #9627

Piel Canela

hola, van a poner un file de piel canela? yo c tocarla pero solo la letra tu sabes, la

lirica, o lo q sea, ustedes entienden,( creo), y quiero escucharla con todo junto,

escucharla d un pro, pa ver si m puedo dejar llevar, espero q pongan uno pronto.

ATT

Alex PRiqueño!!!

lobito -- 11/29/2004, 06:54:05 -- #9316

Super Profe Trabajando un poquito mas al rato me di cuenta , y si, sale bien. Gracias anyways profe.

albetan w -- 11/28/2004, 06:27:45 -- #9284

La solución la diste Tu mismo:"simplemente hacer ritmo de marcha".

Cuando hay cambio de acorde dentro del compás, atacas primero el bajo, y si el

cambio se da en negras (1/4) tocas el acorde completo.

lobito -- 11/27/2004, 20:07:31 -- #9277

Tango Hi Profe: Tengo pegado el ritmo de tango habanera asi como describe en su documento, lo estoy tratando de utilizar en "por una cabeza", el primer acorde, G sale muy bien, pero cuando cambia de uno a otro (en un mismo compas)no me cuadra! por ejemplo no he solucionado como pasar de G a Cm, de cualquier manera que trato me suena como feo! que puedo hacer ??? simplemente hacer ritmo de marcha o algo asi no cuadraria por que la escencia es el bajo del "tango" pum - pa pin pa / ...... Help me pliss!!!!! Gracias profe.

albetan w -- 11/18/2004, 06:22:24 -- #9050 Hola Jaime:

Respondo aquí tu "post" de "Albetan's".

Gracias por tus opiniones acerca de estas páginas.

Aquí encuentras "Cómo tocar Salsa" en español.

Los montunos o guajes son infinitos, pues cada pianista crea sus propias

figuras basándose en los principios elementales que expongo aquí.

Lo importante de los ritmos latinos es sentir el "sabor" y los acentos.

La música Europea siempre lleva los acentos en los tiempos fuertes 1 y 3.

En cambio la música negroide latina tiene otros acentos. En la salsa y

muchos ritmos caribeños los acentos van:

^ ^ ^ ^

| 1 & 2 & 3 & 4 & | entre el 2 & 3 y en el 4.

Practica todos los montunos que aparecen en la lección en todas las

tonalidades y también "Mastering Salsa" en "Techniques and exercises".

albetan w -- 11/17/2004, 08:57:51 -- #9019 El eje de terceras y séptimas es muy fácil de tocar.

Tu lo dijiste: "(siempre el bajo en la tecla mas a la izquierda y alternar 7 y 3 entre este y la melodia)". Las notas acompañantes pueden ir en sonidos largos (blancas, redondas) o marcando la misma figura rítmica de la melodía. También puedes tocar la tercera y séptima en sonidos largos como un "background" armónico y el bajo rítmico. Mira el ejemple de Ipanema en "Como tocar Bossanova".

lobito -- 11/17/2004, 06:09:10 -- #9015

eje de terceras y septimas Hola Profe. Tengo una duda sobre el uso de eje de terceras y septimas, segun me acuerdo las notas (4 voces) deben estar lo mas cerca posible, ¿deberia hacer inversiones de acordes para que estas puedan ser mas cercanas entre si? segun lo que dice en el documento de sistemas de armonizacion yo diria que no, (siempre el bajo en la tecla mas a la izquierda y alternar 7 y 3 entre este y la melodia) pero me entra la duda de las inversiones. Otra cosa, yo estoy tocando con eje de 3y7, y la unica variacion es que repito el bajo en tercer beat (en 4/4), pero yo me acuerdo que usted tocaba mas "bonito" con el mismo eje de terceras y septimas, que mas puedo hacer con este sistema de armonizacion??? Gracias Profe!

albetan w -- 11/13/2004, 14:17:17 -- #8906

La lectura de partituras clásicas y de los guiones de jazz es diferente. Debes hacer

unas sesiones de clásica y otras de jazz.

En clásica adquieres dominio de la lectura a dos pentagramas.

En guiones de jazz desarrollas mucha creatividad, pues solo ves melodía y

acordes... teniendo que crear el arreglo mientras tocas.

lobito -- 11/13/2004, 09:42:48 -- #8903

Saludo Hola Profe. mire que estoy juicioso practicando clasica para leer clave de fa (el cuadernito de bach) pero le cuento que hoy que me puse a tocar los guiones de jazz me senti como con los dedos trabados! super raro. Bueno, me imagino que toca practicar de todos un poquito cada sesion? Saludos profe, espero poder pasar por alla muy pronto. Chao

albetan w -- 11/12/2004, 16:55:36 -- #8900 Ya está en mi página de LearnJazzPiano. Pique en "list files" y encuentra las lecciones. En "Piano a primera vista" encuentra como programar la clave de Sol y la de Fa en el subconsciente.

pilar_chaves -- 11/12/2004, 16:38:39 -- #8899

tecnicas para aprender la clave de fa D. Alberto Me cuesta entrar a su página y me gustaría seguir sus cursos

albetan w -- 11/09/2004, 15:34:45 -- #8793

Como tocar Salsa Al fín resumí los dos artículos sobre How to play salsa en uno solo.

albetan w -- 11/09/2004, 14:10:44 -- #8790

Salsa Están a disposición de Ustedes dos nuevos archivos en List files:

Cómo tocar Salsa

Cómo improvisar en Salsa.

Traducción de "How to play salsa" en Albetan's Area.

albetan w -- 11/06/2004, 07:12:44 -- #8676 Toca el acorde C7.

Toca las notas sucesivamente:

C E G Bb Si tocas C D E, la nota D será una nota de paso. Si tocas C D D# E, D y D# serán notas de paso. Las notas que toques "pasando" de un sonido del acorde al siguiente serán

"notas de paso".

danielcalonga -- 11/06/2004, 06:37:30 -- #8675 Profe, podrías hablar un poco más sobre las "notas de paso". Gracias

albetan w -- 10/30/2004, 08:22:26 -- #8460

Confía en la digitación natural y espontánea que controla el subconsciente. Si

tienes dificultad en algun pasaje sigue la digitación indicada en la partitura.

En la práctica de lectura a primera vista es bueno ir tocando de una vez los dos

pentagramas muy lentamente pero sintiendo los pulsos del tempo.

Suerte.

lobito -- 10/30/2004, 07:19:23 -- #8457

clasica + anamagdalena + fingering

Hola Profe:

Que tan importante es la digitacion en la musica clasica (e.g AM Bach)? yo antes

no habia tocado leyendo por que no entendia como digitar, luego usted me enseño

que no me preocupara por la digitacion para el jazz (y es muy bueno verlo asi)

pero bueno, Con respecto a la clasica que cree que debemos hacer?

albetan w -- 10/16/2004, 15:09:32 -- #8114

Por unos días tengo en "list files" Piel Canela y La Comparsa en Finale. Los que

tienen Finale la pueden escuchar también.

Los que no tienen Finale pueden bajar gratis Finale Note Pad:

http://www.finalemusic.com/notepad/ Suerte.

albetan w -- 10/16/2004, 06:20:58 -- #8096

Acordes de Piel Canela Piel Canela tiene tres temitas: A

B

C

B

A: ||: C7

| F

| C7

| F

| A7

| Dm

| G7

| C7

B: | C7

|

| F

|

| C7

|

| F

|

C: | D7

|

| Gm7

| C7b9

|

lobito -- 10/15/2004, 20:09:57 -- #8080

piel canela part 2

:|| |

Profe, pero y como sabe uno que acorde poner donde?? a oido? o hay como alguna regla para saber que acordes poner?

albetan w -- 10/15/2004, 06:16:27 -- #8063

Muy buen ejercicio el transcribir una pieza. Vas escribiendo compás por compás,

observando si la nota cae en "downbeat" o en "upbeat".

Una vez terminada la melodía, le pones los acordes.

Esta pieza funciona muy bien en F. usando sus correspondientes acordes Gm7,

C7... y algunas modulaciones como A7 Dm, también G7 C7,

también D7 Gm7 C7b9.

El ritmo es de chachachá.

Suerte con Piel Canela.

lobito -- 10/14/2004, 19:10:18 -- #8054

piel canela Profe, mire que hace bastante quiero tocar "piel canela" , pero no tengo la partitura. Sin embargo estaba pensando si sera posible que usted me guie para yo mismo transcribirla en finale: quiero hacer la prueba, yo creo que tengo buen oido y quiero hacer el intento. Me puede dar unos tips de como escoger los acordes para harmonizar una melodia??? gracias!!

albetan w -- 10/13/2004, 13:39:19 -- #8001 Hola Lobito: Como no tienes experiencia en leer clave de Fa, es recomendable tocar la mano izquierda de todas las piezas para adquirir fluidez. Una vez que logres esa facilidad en la izquierda, trata de tocar muy lentamente los dos pentagramas,

sintiendo el "beat" del ritmo. Esos libros elementales de Bach son magníficos para iniciarse en la lectura a primera vista.

lobito -- 10/13/2004, 10:29:58 -- #7994

HOla profe Profe, hace mucho que no he podido ir a clase, por que el trabajo se puso medio duro pero ya pronto me desocupo un poco, mientras tanto estoy explorando tocar con clave de fa los libritos de ana bach. Profe, usted decia en un mensaje que bueno hacer estos libritos leyendo a primera vista, evitando pre-leer una mano y luego la otra por separado. Pues lo estoy haciendo y con excelentes resultados, sin embargo veo que mi lectura de clave de sol esta mucho mas eficiente que la de clave de fa. Mi pregunta es, asi como yo estaba aprendiendo a leer clave de sol solita, sera que puedo leer clave de fa sola de alguna manera para fortalecer esta lectura?? sera que aun no me debo poner a leer clave de fa? estos libritos son sencillos pero igual mi clave de fa tambalea de cuando en cuando. que puedo hacer para fortalecerla?? gracias profe.

albetan w -- 10/11/2004, 08:46:10 -- #7919

Aclaración En mi post anterior pudo haber una confusión:

"C7 ^ C7b9

En este caso se puede usar una escala disminuida.

Es más usual la escala disminuida "tono- medio tono":

C - D - Eb - F - F# - G# - A - B - C"

Quise decir que es mas usual la escala disminuida "tono . medio tono" cuando se

trata de acordes de disminuida.

En caso de acordes de séptima con la novena bemol se usa la otra escala

disminuida "semitono - tono". Ejemplo C7b9:

C - Db - D# - E - F# - G - A - Bb - C.

albetan w -- 10/11/2004, 07:40:20 -- #7917 Las escalas disminuidas se emplean siempre que haya un acorde de

disminuida.

Los acordes de disminuida se usan como transición de un acorde a otro:

Cmaj7 - C#dim - Dm7

Em7 - Ebdim - Dm7

Em7 - Fdim - Em7 ­ También se usan como substitutos. Ver "Substitute and embellising

chords".

En el caso tuyo en que estás usando escalas disminuidas donde hay

acordes dominantes, estás substituyendo acordes de dominante por acordes

de séptima dominante con la novena bemolada.

C7 ^ C7b9

En este caso se puede usar una escala disminuida.

Es más usual la escala disminuida "tono- medio tono":

C - D - Eb - F - F# - G# - A - B - C

En el otro post manifiestas tus preocupaciones por la digitación.

Haz todas las escalas con las digitaciones indicadas.... pero a la hora

de tocar música, no te preocupes tanto por la digitación... el

subconsciente maneja los dedos admirablemente. los dedos se irán

acomodando de un modo natural y confortable... Si piensas mucho en

digitación se inhibe tu subconsciente y tu ejecución será muy cerebral.

muy fría y muy estresante. Lee el artículo "The subconscious in music"

en Albetan's area.

Suerte.

cachorro2 -- 10/11/2004, 00:48:53 -- #7913

Escalas disminuidas Conozco las 3 escalas disminidas ( semitono-tono-semitono-tono etc.) Por lo general las aplico donde hay acordes dominantes pero tengo dos grandes dudas : 1.- En que progresion armónica encajan realmente 2.- En que formas puedo ejecutarlas ( quiero decir otra forma que no sea con las notas en el orden en que aparecen )

De antemano gracias .

cachorro2 -- 10/11/2004, 00:42:50 -- #7912

Digitacion

Estoy tratando de darle mas velocidad a mis escalas y tengo algunas dudas. Por ejemplo, conozco la digitacion de las escalas mayores, pero a veces quiero tocarlas partiendo de diferentes puntos y tengo problemas al escoger la digitación. ( a la hora de estar improvisando no me da tiempo de razonar que digitacion usar ) Ojalá me hay explicado . Si alguien puede ayudarme, adelante y muchas gracias ; el foro es excelente.

albetan w -- 10/06/2004, 16:29:05 -- #7826

Bienvenida Catalina Bienvenida Catalina a Jazz en español.

Aqui encuentras unas bases muy sólidas para el piano. También en "Albetan's

Area" y en "Technique and exercises".

pardominne -- 10/06/2004, 16:24:44 -- #7825

Hola alberto hola Alberto, fuí alumna tuya por unas pocas clases el año pasado, catalina pardo, recuerdas? Tus articulos me han sido supremamente útiles, estoy practicando constantemente. Quería agradecerte por tus enseñanzas, y por compartirlas de esta forma en el internet.

Catalina

albetan w -- 10/04/2004, 18:58:57 -- #7732

La Murga de Panamá Hola K-rito:

La Murga de Panamá es una tamborera. Búscala en "List files".

Los cuatro primeros compases (repetidos) son la introducción.

El guaje de piano y el tumbao en el bajo se tocan todo el tiempo hasta el final.

En caso de no tener bajista debes tocar el guaje de piano con la derecha y el

tumbao de bajo con la izquierda.s

Suerte y disfruta la Murga de Panamá.

k-rito -- 10/04/2004, 17:56:29 -- #7730

ayuda con la murga de panama necesito ayuda para crear el acompañamiento en piano de la` murga de panama´ ya que me pidieron esto para una obra en el colegio. es necesario que sea en la menor. muchas gracias.

albetan w -- 09/30/2004, 18:40:59 -- #7610

Porsupuesto que las escalas son las mismas para cualquier instrumento.

Lord_of_ilutions -- 09/30/2004, 07:51:09 -- #7595 las escalas con las que se improvisan en piano , son las mismas con las qe se

improvisan con saxo,trompeta o algun otro instrumento? o existe alguna diferencia en las escalas de improvisacion que se pueden usar graias por su respuestas!!

albetan w -- 09/28/2004, 13:48:43 -- #7532

Estilo jazz Porsupuesto que puedes tocar cualquier canción al estilo de jazz.

Ten en cuenta algunos factores que te expliqué en un post anterior, como la

síncopa, la progresión armónica, el swing feeling, la melodía enriquecida con

variaciones y adornos, los ritmos jazzisticos...

En el estilo de PIANO BAR se emplean todos los recursos de jazz para interpretar

cualquier tonada.

Lord_of_ilutions -- 09/28/2004, 11:40:51 -- #7525

ok! gracias!

otra preguntitas..

se puede tocar cualquier cancion al estilo jazz? o algunas se prestan mejor para

tocarlar con estilo jazz?.

Que canciones se adaptan mejor para tocarlas al estilo jazz? Hay canciones

imposibles de tocarlas al estilo jazz?

gracias por su respuesta!

albetan w -- 09/27/2004, 16:36:12 -- #7494 Los distintos modos son la misma escala diatónica pero comenzando en sus correspondientes grados. Si empiezas en el segundo grado de la escala tienes un

segundo modo o dórico, si empiezas en el tercer grado tienes un tercer modo.. Estudia bien "Escalas, modos y arpegios" en list files.

Lord_of_ilutions -- 09/27/2004, 07:53:16 -- #7477

gracias por sus respuestas anteriores, quisiera que me ayuden con otra pregunta!

si por ejemplo estoy improvisando toconado el doreo en una progresion II V I

puedo mesclar el eolian,frigio,lidio y todos esos modos o hay ciertos modos que

combinan mejor!

gracias por su ayuda!!

albetan w -- 09/25/2004, 10:25:33 -- #7428

Para los que bajaron MIA Para Erigane y los que bajaron MIA: una nueva versión corregida. Esta es una balada lenta.

albetan w -- 09/23/2004, 19:03:19 -- #7392 Hola Lobito: Cada quien debe crear su propio estilo. Con los elementos básicos que trato en esta sección y en Albetan's y también en Techique and exercises, puedes ir desarrollando esas capacidades para interpretar cualquier guión. Ten en cuenta que el pianista tanto en jazz como en popular y clásica, cuando está solo es una síntesis de la orquesta. Debes llevar la melodía, la armonía, el ritmo y el bajo. La derecha lleva siempre la melodía y la izquierda el bajo. En toda la música popular el bajo es importantísimo por ser la base del ritmo y de la armonía. La derecha puede añadir acordes rítmicos. O también la izquierda puede añadir

acordes rítmicos y la dercha algunas notas largas del acorde. Otra forma de tocar es con los ejes de terceras y séptimas (ver "Sistemas de armonización"). Aquí la derecha toca la melodía y la tercera o séptima en notas largas como blancas o redondas; la izquierda toca el bajo rítmico y una séptima o tercera en notas largas también. Así logras un bonito arreglo con melodía, bajo rítmico y un fondo armónico de terceras y séptimas en el interior. Mira los ejemplos en "como tocar bossanova". Así que con todo ese material que encuentras aquí, no hace falta las muestras en midi. Yo prefiero que cada alumno vaya desarrolando su propio estilo. En la salsa hice una exepción porque me escribieron de muchas partes del munco pidiendo como podría sonar eso que para ellos era imposible de tocar.... Suerte.

lobito -- 09/23/2004, 16:36:34 -- #7390

Midis Profe, nos puede regalar midis de sus interpretaciones? mire que estuve tratando de entender como toca "solamente una vez" y no la agarre en el aire. He estado estudiando el documento de como tocar salsa, y la interpretacion midi de salsa es excelente para cogerle el feeling al documento. Gracias profe!

albetan w -- 09/23/2004, 11:34:05 -- #7381

Chopin's arpeggios for jazz Hola Cachorro:

Allí encuentras dos ejercicios.

En el primero de arpegios simples ascendentes y descendentes usa la digitación:

1 2 3 1 2 3 1 2 3....

En el segundo de arpegios quebrados comienza cada sección con el dedo 1.

La izquierda toca el bajo en octavas.

Te recomiendo "Mastering scales and arpeggios".

Suerte.

erigane -- 09/23/2004, 04:03:52 -- #7371

agradecimiento Maestro Alberto, Mil gracias por sus consejos y por haberte tomado el trabajo de hacer la trascripción de la música, no queria darte tanto trabajo, pero siento que lo haces con gusto, eso es muy importante.

Queria hacerte este comentario desde que recibí tu primer mail; los maestros nos dicen que gran parte de las músicas se resumen a progresiones ii-V-I y a veces no les creemos, bueno me has dado un buen ejemplo de que eso es verdad. Peace Eduardo

cachorro2 -- 09/22/2004, 19:30:19 -- #7364

Duda en digitacion de Chopin´s Arpeggios for Jazz Saludos a todos, soy nuevo aquí y he descargado el archivo Chopin´s Arpeggios for Jazz, tengo dudas en cuanto a la digitación puesto que indica tocar la primera nota creo que con la mano izquierda y las 3 notas siguientes con la derecha 1,2y 3.

Le agradecería al maestro Alberto si me diera una mano con esto pues tengo años que quiero dominar los arpeggios y no he podido aún. Mil gracias y gracias por todo

albetan w -- 09/22/2004, 18:14:38 -- #7362

Hola Eduardo:

Con el guión de Mía te puedes defender estudiándolo en distintos estilos.

Aplica las enseñanzas de "Sistemas de armonización".

Con la izquierda tocas el bajo de balada y si puedes añade una nota larga (

redonda, blanca) con la séptima o tercera. Así la izquierda lleva dos voces: una

contramelodía y el bajo.

La derecha toca la melodía y acordes rítmicos en los tiempos 2 y 4.

Experimenta la melodía en bloques.

También funciona el eje de terceras y séptimas.

La izquierda también puede llevar el ritmo completo de la balada.

Crea un estilo propio con todos esos elementos y no te aprendas una pieza como

la toque otro... procura ser original y creativo siempre!.

Suerte.

erigane -- 09/22/2004, 16:13:56 -- #7361

Mia

Alberto,

Lo acabé de bajar puedes borrarlo.

Muchísimas gracias, pero me debes tu interpretación en un MIDI

Peace Eduardo

albetan w -- 09/22/2004, 15:52:51 -- #7360

Para Danielcalonga Hola Daniel:

Como algo extraño no apareció tu "post" en mi página sino hasta hoy.

Cuando el cantante comienza a hablar mientras tocas... tu sigue tocando

los acordes de la pieza y la melodía con variaciones....

En algunos casos puedes inventarte una progresión fácil como

\\: C Am7 Dm7 G7 :\\

\\: Dm7 G7 Em7 A7 :\\

\\: Dm7 G7 Dm7 G7 :\\

O sobre un solo acorde de menor 7 o de séptima jugando con una escala

pentatónica.

Tienes infinitas posibilidades... estas son solo algunas sugerencias.

Message 7352 is private...

Message 7348 is private...

erigane -- 09/21/2004, 09:33:17 -- #7328

mia

Alberto,

Gracias por tu rápida respuesta.

Estoy leyendo el site en la oficina, cuando a la noche lleque a casa me siento en el

piano y pruebo.

Abrazos

Eduardo

albetan w -- 09/21/2004, 08:18:03 -- #7321

Lord of ilutions:

Si quieres tocar una canción al estilo jazz, debes tener en cuenta varias

características:

La síncopa, consistente en atacar las notas antes de los tiempos fuertes... esto

produce excitación.

La progresión armónica... la sucesión de los acordes debe tener un interés

armónico.

La improvisación, que es la esencia del jazz.

En el archivo "Aprendiendo a improvisar" encuentras buenas ideas.

Hay muchas canciones populares muy pobres en armonía... C... G7... C .... G7....

C..... G7...... C.... G7.... C.................

En estos casos careces de elementos para la improvisación. Una de las

características del jazz es su riqueza armónica. Si en cada compás vas cambiando

la armonía, es mas fácil y mas rica la improvisación.

En esos casos puedes rearmonizar una pieza con Substitutos, ornamentales o

progresiones. En Albetan's encuentras "Chord progressiones", "Substitute and

embellishment chords" "Altered seventh chords" "Extended chords".

Lord_of_ilutions -- 09/21/2004, 02:17:49 -- #7316 disculpa mi pregunta, pero por ejemplo si quiero tocar una cancion al estilo jazz, tengo que arrglarla necesariamente con progresiones II V I? o tengo que ver la

progresion que mejor le cuadre? gracias por tu respuesta.

albetan w -- 09/20/2004, 18:46:01 -- #7305

Mia Eduardo: Ahí va tu pedido.

MIA

\\: Cm7 - - - \ F7 - - - \ Bb7 - - - \ Gm7 - Gdim - \

\ Cm7 - - - \ F7 - - - \ Bb6 - - - \ G7 - - :\\

\ Cm7 - - - \ F7b9 - - - \ Dm7 - - - \ Gm7 - - - \

\ Cm7 - - - \ F7 - - - \ BbM7 - - - \ Bb/D - Dbdim - \

\ Cm7 - - - \ F7b9 - - - \ Bb/D - - - \ G7b9 - - - \

\ Cm7 - - - \ F7b9 - - - \ Bb6 - - - \ Bb/D - Dbdim - \

\ Cm7 - - - \ F7b9 - - - \Bb/D - - - \ G7b9 - - - \

\ Cm7 - - - \ F7b9 - - - \ Bb6 - - - \ Cm7 - F7 - \

\ Bb6 - - - \ - - - - \\

Como ves es una progresión muy sencilla

\ II - - - \ V - - - \ I - - - \ (puente) \

el cuarto compás es un puente de retorno al II.

Suerte y disfruta de Mia.

Jaumef -- 09/20/2004, 09:28:32 -- #7291

Muchas gracias

Muchas gracias Alberto.

Saludos.

Jaume.

erigane -- 09/20/2004, 08:27:08 -- #7285

mia Alberto,

Aunque "Mia" no es exactamente jazz sino un bolero de Armando Manzanero, aprovecho este site para pedirte que me mandes los acordes, si los tienes. Un abrazo y felicitaciones por todo tu esfuerzo por enseñarnos lo que sabes, tus lecciones son excelentes!! Eduardo

albetan w -- 09/20/2004, 07:30:06 -- #7276

Hola Jaume:

Tu pieza favorita está en:

http://mapage.noos.fr/realbook/RB/When%20I%20Fall%20In%20Love.jpg Te recomiendo estudiar la lección "Sistemas de Armonización" en "list files" y tocar

esta pieza en los distintos estilos.

Excelente que estés estudiando los libritos de Bach (Ana Magdalena)

Te recomiendo que toques todas las piezas muy despacio, pero a primera

vista. Evita aprender cada mano por separado. De una vez tocas ambos

pentagramas, muy lento, sin adivinar, con absoluta precisión. No cuentes... siente

los golpes (beats) del ritmo muy lento pero muy exacto. Así lograrás tocar a

primera vista.

Después puedes seguir con las invenciones a dos voces de Bach.

Estudia bien la lección " Piano a primera vista" y aplícalo a tu lectura de Bach.

Jaumef -- 09/18/2004, 13:06:05 -- #7253

When i fall in love

hola Alberto.

voy alternando la tecnica y el cuaderno de Magdalena Bach con el aprendizaje de

standarts. Quisiera aprender la melodia y los voicings de When i fall in love. no lo

encontre en el New Real Book. ¿donde lo puedo conseguir?.

Jaume.

Jaumef -- 09/15/2004, 05:56:41 -- #7186

Gracias

Muchas gracias Alberto.

Saludos.

Jaume.

albetan w -- 09/14/2004, 18:27:31 -- #7182 Jaumef: Estudia el ejercicio "Mastering basic arpeggios and scales" en "Technique and exercises".

albetan w -- 09/14/2004, 18:23:46 -- #7181

Digitación en las escalas Hola Jaumef:

Estudia las escalas: C, D, E, G, A, B con esta digitación:

1 2 3_1 2 3 4_1 2 3_1 2 3 4 5 4 3 2 1_3 2 1_4 3 2 1_3 2 1

C D E F G A B C D E F G A B C B A G F E D C B A G F E D C

En F, por razones obvias:

1 2 3 4_1 2 3_1.....

En escalas que inician en tecla negra comienza siempre con el 2 y colocas

el1 en la primera blanca que aparezca.

danielcalonga -- 09/14/2004, 14:12:32 -- #7178 sorry... en el mensaje anterior dice que la segunda nota es la Imaj7... en realidad la 3º nota es la que me parece es una Imaj7... la segunda es la que no logro encontrarla... por favor, si puedes ayudarme...

danielcalonga -- 09/14/2004, 12:45:27 -- #7175 Hola albert... en algunos conciertos a los que asistí, hay momentos en que a algunos cantantes se les ocurre empezar a hablar de cosas sobre la vida o sobre cualquier otro tema, y es entonces donde el pianista entra en acción y le acompaña con una suave música, que generalmente es una balada... En cualquier balada que se toque se suele utilizar 3 acordes "raros" para mi gusto, pero que le dan un toque exquisito a la música. Por ejemplo, una secuencia de alguna balada podría ser I - IIm - IV - V7 y después para volver a empezar con el I grado, se tocan los 3 acordes raros: una primera nota que parece una disminuída y que según supongo es del V grado pero disminuida, después una segunda que se usa como "puente" para pasar a la tercera, que me parece es una Imaj7. Por favor, si podrías explicarme... espero puedas entenderme, porque parece que no tiene sentido lo que estoy escribiendo

Jaumef -- 09/14/2004, 09:24:29 -- #7168

paso del pulgar Hola alberto. Estoy trabajando con las escalas mayores y el paso del pulgar.Quisiera saber si en tu opinion es aconsejable seguir un orden determinado, atendiendo a las posiciones de estas. Empece por:C, D, A, E, y ahora f. Quisiera saber tu opinion añ respecto.

Gracias.

Jaume.

albetan w -- 09/13/2004, 10:33:57 -- #7148

Bienvenido jl_guerrero a "Jazz en Español".

En "Albetan's Area" encuentras una mayor información en un inglés de aprendiz.

En "Technique and exercises" hay buenos ejercicios

jl_guerrero -- 09/13/2004, 07:00:53 -- #7142

Genial!!! Hola, hace unos meses que empecé a visitar esta pagina, y me pareció fantástica, pero ahora que he descubierto la sección de jazz en español, me voy a convertir en asiduo visitante. Gracias por tu esfuerzo albetan!!! Jose Luis

albetan w -- 09/09/2004, 18:34:13 -- #7063

Escalas en jazz En jazz se usan todas las escalas conocidas y las que Tu mismo puedas inventar.... Las escalas modales vienen siendo la misma escala diatónica, pero iniciando en los distintos grados... Busca en "Technique and exercises" los archivos "Mastering basic arpeggios and

scales" y "Mastering modal scales".

En Jazz en Español estudia bien "Escalas, acordes, modos y arpegios", "Escalas

pentatónicas" y "Aprendiendo a improvisar".

Lord_of_ilutions -- 09/09/2004, 15:59:06 -- #7059

dime una cosa estoy confundido! que escalas son las que usas en jazz o cuales

son las que mas se usan? las modales, las pentatonicas cuales?

gracias por turespuesta!

Lord_of_ilutions -- 09/09/2004, 15:57:59 -- #7058

dime una cosa estoy confundido! que escalas son las que usas en jazz o cuales

on las que mas e usan? las modales, las oentatonicas cuales?

fracias por turespuesta!

albetan w -- 08/27/2004, 13:33:37 -- #6783

Ese pdf sobre quartals in piano acompaniement lo encuentras en "lobby lounge"

en el foro "Funky funky" en un attachment en el tercer post.

Jaumef -- 08/27/2004, 05:16:35 -- #6759

quartals Hola Alberto:

Quisiera ver un archivo pdf sobre acompañamiento en cuartas para piano

que aparece en la web, pero no lo encuentro. Me puedes indicar cómo

conseguirlo?.

Gracias.

Jaume.

albetan w -- 08/12/2004, 08:22:02 -- #6456 C#0 = C#dim . Ese 7 de tu pregunta a veces aparece, pero lo mas correcto es suprimirlo, pues el acorde completo de disminuída contiene la quinta disminuída y la séptima disminuída.

lobito -- 08/12/2004, 06:48:18 -- #6455

Preguntas varias Hola Profe. He visto el acorde c#º7 (root bolita 7).. que significa? es un disminuido pero con la septima, osea semidisminuido? Gracias profe! nos vemos este sabado a las 11!

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albetan w -- 08/05/2004, 07:31:20 -- #6270

Dm#7 = Dm+7 : D menor con la séptima subida medio tono.

lobito -- 08/05/2004, 06:53:29 -- #6268

posible?

Hola Alberto. Encontre en el guion de "taste of honey" en Real Book,

http://mapage.noos.fr/realbook/RB/A_Taste_Of_Honey.jpg,

el acorde Dm#7 , y pues no cuadra con lo que he aprendido, no se si es D#

menor7, o si es Dm con la 7 aumentada.

Gracias Alberto!

Message 6153 is private...

albetan w -- 07/28/2004, 07:34:30 -- #6110 El orden de los artículos lo puedes sacar de mi weblog picando la "w" junto a mi nombre. Los artículos los he ido escribiendo a medida que la gente me lo pide, o cuando veo la oportunidad por las preguntas en los "threads" sin ningún orden lógico.

lobito -- 07/28/2004, 07:26:20 -- #6109

Gracias!!!!!!!!!!!!!!!! Profe, tiene ud toda la razon.. Esta Super claro en el documento que me dice, voy a volverlo a leer para no seguir haciendo preguntas tontas. Lo bueno es que ya entendi Bien. Gracias profe!!

Voy a botar ese tonto libro de brimhall (que no explica completo nunca) y mejor anillo sus articulos! los articulos compilados en su orden perfectamente pueden ser un libro para donar a mi universidad.

albetan w -- 07/27/2004, 15:18:13 -- #6091

Tresillo Claro que todo depende del compás o "time signature".

En 4/4 tenemos cuatro tiempos de NEGRA. Así un tresillo de negras se toca en

dos tiempos.

Un tresillo de corcheas se toca en el tiempo de dos corcheas, o sea en un tiempo

de negra.

Creo que está muy clara la explicación en "Piano a primera vista" pg.4

que encuentras en "files" en Jazz en Español.

lobito -- 07/27/2004, 11:07:07 -- #6087

mas tresillo Profe, aun no entiendo por que en algunas partes un tresillo se toca en un tiempo (como se toca por ejemplo al final de la cancion feelings que esta en el realbook , o como aparece en las partituras de brimhall) y aveces se toca en dos tiempos (como en "Michelle"). Sera que depende del time signature? de verdad que esta duda me tiene muy inquieto por que siempre pense que un triplet se tocaba en un solo tiempo. UN compañero del trabajo me acaba de decir que si las notas estan unidas por una linea y tienen el tres encima se tocan en un solo tiempo, pero que si las lineas no estan unidas se tocan en dos tiempos. Es cierto? gracias prof.

albetan w -- 07/27/2004, 09:30:03 -- #6085

Tresillo - Triplet Un tresillo equivale a tres notas iguales que se interpretan en el tiempo

de dos.

Un tresillo de negras lo debes acomodar en el tiempo de dos negras

normales.

La primera nota del tresillo va con el "beat", el otro "beat" va entre la

segunda y tercera notas del tresillo.

Tresillo: / 1 - 2 - 3 - /

Beats: / 1 2 /

lobito -- 07/27/2004, 05:32:50 -- #6080

Tresillo : Triplet Hola Alberto. Esto confundido sobre la duracion de un tresillo o triplet, en lo que habia leido siempre decia que un tresillo dura un beat/tiempo, osea que por ejemplo en compas de 4/4 deberia un tresillo durar lo mismo que una negra, pero encuentro en una de las partituras que me dejaste, la del doctor zhivago, aparece un tresillo como que durara 2 tiempos , y ademas tambien en el ejercicio que me dejaste se ve asi escrito. Por favor ayudame por que no he podido tocar esta partitura por mi duda. Puede el tresillo en 4/4 durar distinto? un tiempo? dos tiempos? Gracias Alberto.

albetan w -- 07/19/2004, 07:19:24 -- #5873 En la Coda de Yesterday encuentras ese fragmento: Cada acorde cifrado va sobre la nota correspondiente de la melodía. La letra en denominador corresponde a la nota del bajo. Como Dm y Dm/C corresponden a un tiempo, los debes tocar completos; G/B corresponde a los tiempos 3 y 4. Dm = re fa la

Dm/C = do re fa la G/B = si re sol

lobito -- 07/18/2004, 23:14:40 -- #5866

Pregunta sobre acordes en yesterday Hola profe.. La partitura de yesterday que el sabado me parecio dificil, salio de UNA hoy a primera vista, sin embargo, no estoy seguro como tocar el penultimo compas, donde salen los acordes asi: Dm Dm/C G/B no se que hacer para meter los 5 en 4 tiempos. Help! Gracias.

albetan w -- 07/13/2004, 19:23:07 -- #5693

Guiones de jazz http://mapage.noos.fr/realbook/index_accueil.htm http://www.ethosbrasil.com/nav/partit.htm

lobito -- 07/13/2004, 09:58:59 -- #5676

Guiones de jazz / solo clave de sol

Hola Profe Albert.

Creo que necesito mas material de lectura para no tocar de memoria sino leyendo,

Hay algun sitio en particular que me recomiendes donde encuentre musica con

solo esta clave, ojala musica que no sea muy conocida, Me contabas que el jazz

lo escriben en guiones sin la clave de fa, sabes donde puedo encontrar algunos?

O quizas guiones de clasica tambien, que no es tan facil de memorizar, asi como el de la sinfonia sorpresa de haydin que me pasaste. Gracias ALberto.. Tengo que practicar mucho!

albetan w -- 07/12/2004, 07:40:59 -- #5629

Hola Lobito:

Gracias por el link de partituras.

Muy interesante la experiencia que comentas acerca del subconsciente.

Cuando haces los ejercicios viendo los dedos, tu mente consciente interviene en el

proceso enviandoles órdenes. Al hacer los ejercicios sin mirar, obligas al

subconsciente a trabajar y tu mente consciente pasa a un estado de pasividad.

Cuando tu subconsciente se encarga de todo el proceso en la ejecución musical,

tu mente consciente está libre para dirigir el proceso de creatividad y tu música

será infinitamente mejor.

Al hacer click sobre la "w" junto a mi nombre, encontrarás todo el material que he enviado a LJP (Albetan's Area) en un orden pedagógico.

lobito -- 07/12/2004, 06:17:03 -- #5627

Website de partituras para piano Hola Alberto. Aqui esta el website que te comente ayer que tenia muchas paginas con partituras gratis para piano. Espero sea util. http://www.findfreesheetmusic.com/pages/Piano/

ps: Me puse a tocar las escalas como dices, sin mirar y sin pensar en la nota, y lo curioso es que sin mirar salen mucho mas fluidas que mirando.. me va a tocar tener una charla con mi subconciente para ver que mas puede hacer por mi mientras lo escucho tocar. Jaja.

albetan w -- 06/14/2004, 16:37:33 -- #4924

Adobe Reader 6.0 gratis Instale en su sistema Adobe Reader 6.0 gratis: http://www.adobe.com/products/acrobat/readermain.html

albetan w -- 06/14/2004, 16:24:43 -- #4923

Download Acrobat Reader 6.0 for free Please download Acrobat Reader for free http://www.adobe.com/products/acrobat/readstep2.html

danielcalonga -- 06/14/2004, 14:40:53 -- #4921

Problemas con Adobe Reader No puedo abrir los archivos PDF con Adobe Reader... tengo la versión 3.0 Con cuál de las versiones puedo leerlas?

danielcalonga -- 06/09/2004, 15:39:49 -- #4856

Buenísima!!! Gracias por crear esta sección albetan y totalmente en español...

danielcalonga -- 06/09/2004, 15:39:40 -- #4855

Buenísima!!! Gracias por crear esta sección albetan y totalmente en español...

albetan w -- 06/02/2004, 05:49:43 -- #4723

Hola Chacky:

Claro que puedes promover este sitio entre todos los amantes del jazz de

Panamá.

Suerte.

albetan

Chacky -- 06/01/2004, 19:23:39 -- #4712

Excelente Aporte Brother

!!!!!

Muy buenos Files...!!!

Aca en Panama tenemos un Jazz Club.. me permites circular estos files entre los

miembros__???

Cuidate y sigue adelante..

albetan w -- 05/29/2004, 07:45:04 -- #4672

weblog = w

Red w near my name is a link to my weblog. There you will find a list or files and articles at Albetan's area.

albetan w -- 05/28/2004, 14:31:27 -- #4661

Bienvenidos a Jazz en Español Esta sección está enfocada a la ayuda de los principiantes de habla hispana.

Se recomienda un esfuerzo por aprender Inglés, pues toda la información de jazz

se encuentra en este idioma.

En "list files" encuentran orientaciones elementales para iniciarse en el estudio del

jazz.

En Albetan's Area encuentran lecciones y artículos que los orientarán, escritos en

un Inglés muy elemental.

El jazz es la música de los músicos. Disfruten de LearnJazzPiano.

Curso de Solfeo Nivel: Solfeo Inicio

Clase: 01

Ejercicios: 01i1, 01i2, 01d1, 01d2

Contenidos:

Lecturas : Entonación de un sonido: DO. Dictados de Intervalos : Intervalos grandes,

ascendentes o descendentes.

Dictados Melódicos : Un sonido.

Oído absoluto y oído relativo:

El oído absoluto es el que tienen aquellas personas capaces de escuchar un sonido en

cualquier circunstancia o contexto, y decir de que nota se trata. Para los que no lo tenemos, resulta algo casi milagroso. El oído absoluto sólo se puede desarrollar antes de los 9 o 10 años, suele ser patrimonio de hijos de músicos, o personas que por alguna razón han estado en contacto con el lenguaje musical desde muy niños. Tiene sus desventajas: para una persona con oído absoluto, la nota LA es igual a 440 vibraciones por segundo, igual que para todos, sólo que para el, la más ligera desafinación puede resultar insoportable, De la misma forma, una cinta de cassette cuya velocidad no es exacta, produciendo una variación en la afinación, puede suponer un problema para alguien con oído absoluto.

El oído relativo, es el que es capaz de escuchar las relaciones entre las notas teniendo un punto de referencia, es decir: a una persona con un buen oído relativo, no le podemos pedir que cante un LA de la nada, pero si le dejamos escuchar un LA podrá cantar cualquier otra nota usando ese LA como referencia. Contrariamente al oído absoluto, que se tiene o no se tiene, el oído relativo presenta niveles muy diferentes en función del entrenamiento que haya recibido. Con un entrenamiento adecuado, el oído relativo también puede lograr cosas "casi milagrosas" Este es, naturalmente, el tipo de oído que podrás desarrollar. (como no tengas 4 o 5 años).

Entonación de un sonido: No es fácil ponerse a cantar, delante del PC, así de buenas a primeras, pero alguna vez hay que empezar! Así que empezaremos intentando cantar un solo sonido.

Ese sonido podría ser cualquiera, pero es frecuente comenzar por el DO:

Intenta, principalmente, cantar "lo más exactamente posible" la nota que suena. Es probable que tiendas a cantar otra nota que, por cualquier motivo, te resulte más cómoda, pero, intenta escuchar la nota que suena y busca con tu voz la misma afinación, como si tensaras o destensaras la cuerda de un instrumento. Insiste hasta que sientas que cantas la misma nota. Este registro suele ser cómodo para todos, hombres y mujeres, aunque es posible que algunos hombres deban cantar con cierto volumen, para aumentar el caudal de aire y dar la nota adecuada, esto no significara que estén forzando la voz, sino solo que les será más difícil "llegar a la nota" cantando a bajo volumen.

Intervalos: La definición, así como otras consideraciones teóricas sobre los intervalos, podrás encontrarlas en el curso de Armonía y Composición: www.aulaactual.com/armonía En esta clase haremos una introducción a los Dictados de Intervalos, en este tipo de dictados, habitualmente, aparecen distintos intervalos que el oyente debe identificar. En los dictados que haremos en esta clase, aparecen intervalos de diferentes clases, pero todos ellos grandes, es decir que abarcan un salto de varias notas; lo que debemos hacer, es identificar si el intervalo es ascendente o descendente.

Lectura entonada: Las lecturas las puedes realizar en esta misma página, ejecutando el sonido con el control que hay debajo de la partitura.

Lectura 1

Lectura 2

Dictado de Intervalos: En ambos dictados, escucharas una serie de intervalos "grandes" (o "largos"), sólo debes indicar si el intervalo es ascendente o descendente, utilizando la letra "a" para "ascendente" y "d" para "descendente". Los intervalos están espaciados de forma que te de tiempo a entonarlo internamente antes de escuchar el siguiente, no obstante, puedes usar el comando "pausa" para detener la secuencia temporalmente y reiniciarla luego desde el mismo punto. Cuando creas que has identificado todos los intervalos, envía la respuesta. Debido a la nomenclatura utilizada para identificar intervalos la respuesta a este ejercicio no requiere el uso de ningún programa, puedes enviarla en el cuerpo del mensaje.

Recuerda, sólo tienes que indicar si es ascendente o descendente.

Dictado 1: ascendente y descendente

01i1

Dictado 2: ascendente y descendente

01i2

También puedes resolver este ejercicio on-line. No olvides utilizar la nomenclatura correcta.

Dictado 1 Dictado 2

Dictado Melódico: El dictado completo suena una sola vez, puedes reproducirlo tantas veces como quieras (sería bueno que apuntaras cuantas han sido, para verificar tus progresos en ese sentido) Intenta memorizarla, no escribas mientras suena, escúchala, memorízala y escríbela luego. Cuando creas que lo has sacado, haznos llegar el resultado. Para la respuesta a estos ejercicios aconsejamos el uso de un editor de partituras (puede ser cualquiera) aunque también puedes enviárnoslo de otras maneras, como un midi file, escribiéndolo en pentagrama y escaneándolo, etc. *Como sólo trabajamos con una nota, estos dictados son más bien rítmicos, pero nos servirán para tomar contacto con el dictado melódico.

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