LEIMER, K.; GIESEKING, W. - Rítmica, Dinámica y Pedal

February 16, 2017 | Author: Anita RS | Category: N/A
Share Embed Donate


Short Description

el mejor libro de musica ritmica y dinamica musical....

Description

PROVINCIA DE BUENOS AIRES Dción. Gral. de Cultura y Educ. Dirección de Educación Artística CONSERVATORIO DE MUSICA .JUNIN

RITMICA, DINAMlCA PEDAL

RITMICA, DINAMICA, PEDAL y otros problemas

de la ejecución pianística según

LEIMER - GIESEKING por KARL LEI"MER

i( _.

:

,. ~

¿ ..,

-~,¡; ~ J,

,; _

~

fNDICE Pás.

Prefacio del autor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Título original: R.HYTHMIK. DYNAMIK, PEDAL Traducción del alemán de

l.

6

INTRODUCCIÓN Y REFLEXIÓN PARA LA MEMORIZACIÓN DE LA ALEMANA DE LA SUITE FRANCESA, EN MI MAYOR, DE J. BACH . • • • • . • • • • • . • . • • . . . . . • . . . • . . . • . • . . • • • • • •

7

TÉCNICA MEDIANTE EL TRABAJO MENTAL . . . . • . • • . • . • • •

14

Ill. RfT~ICA • • . • • • . . . . . . . . . . . . . • • • • • • • • • • . . • • . • • • . . • • Consejos pedagógicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Dosillos, Cuatrillos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . La anacrusa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . u sincopa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . El movimiento . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

17 20 21 22 22

s.

Roberto ]. Carman

Il.

25

IV. DINÁMICA • • • • • . . . . . . . • . • . . . • . • . • . . . • . • . . • . . . . . . . • 29

V.

1..-0S GÉNEROS DE TOQUE

. . . . . • . . • • . . . • • • . . . • . • . . . . • . • SS

Caída libre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Lanzamiento y Golpe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Balanceo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Rotación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Toque por presión . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Generalidades sobre el aprovechamiento de los géneros de toque . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . La postura al ejecutar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . · El ligado . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Non legato, Portamento, Staccato . . . . . . . . . . . . . . . El empleo de los géneros de toque en los ejercicios técnicos ............ ~ . ·. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Octavas, Sextas, Terceras, Acordes . . . . . . . . . . . . . . . Toque en la ejecución polifónica y en pasajes fraseados. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

34 85 85 S6

87 38 40 41 42 43

44 47

VI. FRASEO . . • . . . . . . . . . . . . . . . . .... ....•••••.••..•.••• . 49

La indicación del fraseo en la escritura musical . . . . 49 El fraseo en la interpretación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 VII. EL

ISBN 9S0-2Z-0181-7. Ricordi Americana S.A.E.C.

OCopyri¡ht 1938 by B. SOCIT'S SIN:, Ma:i.nz. Copyri¡ht 1951 by RIOORDI NERic.ANA S.A.B.C. C8ngallo 1558. Buenos Aires . editores IUtorizmos pera Sud Wrica. Todos los derechos esUn reservados. All ri¡ht reserved. ~ hecho el dep6sito que establece la Ley 11. 723.

lilleos

. . • . • . • • . • . • • . • • • • . • • • • • • • • • . . . • . • • • . • • . • 54 El empleo del pedal para obtener cúmulos de sonido 57 El empleo del pedal para lograr ligados que no es posible ejecutar con los dedos solamente . . . . . . . . 65 El empleo del pedal para destacar diferencias de sonoridad caracteristicas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68

PEDAL

l. INTRODUCCION Y REFLEXION PARA LA MEMORIZACION DE LA ALEMANA DE LA SUITE FRANCESA EN MI M~YOR, DE J. S. BACH

PREFACIO Mi libro "La ModeT?Za Ejecución Pianistica según Leimer-Gieseking" ha alcanzado amplia difusión tanto en este pcrís como en el extranjero, y ha merecido casi universalmente la más entusiasta aprobación. De muchas partes se me ha hecho llegar el pedido de que publicara algunas in~icaciones complementar"ias. ·"La Moderna Ejecución Pianística" se Qcupa casi exclusivamente de la formación de pianistas completos y de directivas destinadas a aquellos pedagogos que imparten la. enseñanza musical a sus alumnos hasta llevarlos a la madurez de concertistas. A menudo se me ha preguntado hasta qué punto las indicaciones dadas en ese libro podrían emplearse también· con principiantes, con estudiantes de escuelas superiores y con afiéionados serios. Seguramente pueden esas indicaciones, ideadas pensando en los pianistas, utilizarse igualmente en la enseñanza elemental como también• en el estudio de otros instrumentos. Empero, respondiendo a múltiples pedidos, me he decidido a publicar las conferencias que he dado en el Conservatorio Municipal de Hannover, del cual soy fundador, bajo la forma del presente folleto complementario de "La Moderna Eiecución Pianística". La materia de estas con/erencias procede en parte de mi propia experiencia pedagógica, o bien ha sido . recogida en distintas fuentes. En este tonw complementario se presta una consideración detenida a importantes problemas tales como la rítmica, la dinámica, los géneros de toque, el fraseo. Un capítulo especial se ha dedicad-O al uso. del pedal, sobre el cual se ha escrito hasta ahora muy poca cosa utilizable. · A este punto le atribuyo precisamente mucha importan:cia porque el uso del pedal es difícil de enseñar. En las presentes indicaciones se repiten muchas cuestiones que ya. antes fueron tratadas, aunque ·por cierto desde otros puntos de vista.· Empero, esto es de enorme importancia para la enseñan-'Za, pues nunca es excesiva la repetición de algunas cosas: "Repeiitio est mater s tudiorum". Se ha11- incluídos .los capítulos sobre "Reflexión" y "Técnica mediante el trabajo mental" porque en general estos problemas son tratadoa harto descuidadamente, no obstante su importancia. . Karl Leimer. Hannover, diciembre de 1937.

Es una experiencia pedagógica importante el limitarse, al comen- Estudio zar el estudio de una composición, únicamente a uno de los proble- !:m~~=ición mas que se presentan, pues de otra manera las diferentes tareas se piensan demasiado superficialmente y no se realizan con todo el detalle que requieren. Cuando se trata de alumnos muy adelantados, la consideración simultánea de varios .p roblemas es ciertamente posible y acaso también conveniente. · El estudio se hace progresivamente en la siguiente forma: 19 Se ocupa uno exclusivamente de grabar en la mente la imagen gráfico-musical; 29 Se compenetra uno con máxima exactitud de los valores de las notas; 39 Se aplica a lo ya dominado los adecuados géneros de toque, y 49 Se pasa entonces al estudio de la interpretación, cuando aquellos problemas preliminares han sido resueltos en forma cabal. Una ejecución pianística de primera clase es sólo imaginable y posible, cuando esas tareas se pan realizado con máximo cuidado y absoluta exactitud . . .Esta solución progresiva de los problemas, que debe buscarse con la más extrema concentración, es no sólo el procedi miento que lleva a la meta con mucho mayor prontitud, sino que proporciona también la mejor y más rápida manera de penetrar en las intenciones del compositor, y de realizarlas. La lucha con los perezosos mentales es naturalmente muy difícil. Entrenamiento Por eso al entrenar la memoria hay que tratar de convencer al alum- !:e!r1a no, mediante el estudio de memoria de compases aislados y de pequeños pasajes, de que ese entrenamiento no presenta dificultades insalvables. En mi libro "La Moderna Ejecución Pianística" he indicado ya cómo se efectúa el entrenamiento de la memoria mediante la reflexión. Como ejemplos de esa tarea, he empleado allí la reflexión en un Estudio, en dos Invenciones de Bach y en una Sonata de Beethovcn. Es a menudo muy fácil hallar puntos de referencia para la reflexión, pero naturalmente hay también pasajes que presentan grandes dificultades y son por ello muy difíciles de grabar en la memoria. J.n importancia de la reflexión, que no obstante sus ventajas es tan Re!lexión 1•oco reconocida y tan raramente. utilizada, me induce a ejercitarla 1111u vez más en la Suite francesa en mi mayor de Bach como nuevo dt•rnplo adicional. La contemplación de la imagen gráfico-musical da f{tcilmente y con rapidez al que estudia la clave para su fijación en In mente. En cambio la descripción de la reflexión, que ~e hace aquí romo c·n1wñnnza, es a menudo prolija en extremo y requiere tantas pnlnbrnR r¡uc podría hacer creer que su empleo fuera desventajoso e h il'il'rn 1>I deben tocarse cuatro notas iguales, cada una de éstas debe es' 111>irne como semicorchea. La .. escritura musical emplea para la nota 1·1dc•rn o redonda (1/1) el signo- o ; para la blanca (1/2) para In IH'Krn h(l/4) para la corchea (1/8) ), , 'para la semicorchea < 1116) ~1 ; etc. Un. punto a la derecha de la nota prolonga su duración en la mil 1d d(• su valo~. ·de modo que o. vale 3/2, d. vale 3/4, J. vale 3/8, 1111. Un sC'gu ndo punto a la derecha del anterior prolonga a su vez la d111111·!11• ponerse atención en la diferencia de acentuación de corcheas v.11nl1•g en los compases de 3/4 y 6/8. El primero lleva la acentuación ~ ~ ~ ~ ~ ~ , acento principal en la primera corchea, secunda• 11 111 edal en las modulacionea

quedando entonces sólo el sentido de la tonalidad sin que la simultaneidad de las notas del acorde con las de paso nos moleste. Cuando modula una escala en la que queremos poner pedal, debe también cambiarse el padel en el cambio de tonalidad, sin perjuicio de los cambios a efectuarse necesariamente dentro de la tonalidad de acuerdo con lo dicho anteriormente. Aquel que· no tenga suficientes conocimientos de armonía para determinar con precisión cada vez el cambio de armonía, · debe atenerse al oído y efectuar más bien el cambio de pedal con mayor frecuencia. Se sobreentiende que no debe ponerse pedal en toda escala aunque elJo fuera posible de acuerdo con lo dicho más arriba. Por el contrario, debe procederse para ello con la mayor precaución. Debe tenerse en cuenta el carácter del pasaje, y procurar penetrarse de las intenciones del compositor, que seguramente en muchos casos habrá sugerido por lo menos el uso del pedal. Las progresiones por grado conjunto más lentas requieren un cambio más frecuente del pedal.

El uso del pedal en las prqgresiones por grado conjunto cromáticas Modulaciones armónicas

Notas de J>MO no armónicas

Progre21ion.sno cromáticas acentuadas

Las progresiones cromáticas pueden dar lugar a modulaciones armónfoas; si algún pasaje
View more...

Comments

Copyright ©2017 KUPDF Inc.
SUPPORT KUPDF