Historia Del Casino y de Las Ruedas en Cuba

Historia del Casino y de las Ruedas en Cuba En este viaje musical seguiremos en etapas la evolución de la Rueda Rueda de Casino, Casino, su formación, su difusión, a través de las documentaciones de historiadores, gráficos, imágenes y contenidos multimediales. En esta primera parte analizaremos el nacimiento de la Rueda de Casino y las influencias de los otros géneros musicales musicales sea nacionales que extranjeros y de los factores sociopolíticos en el desarrollo de éste nuevo género musical. -Introducción Durante años, en muchas partes del mundo, los bailadores de la música Latina han oído hablar o han presenciado demostraciones o practicado los pasos básicos del casino, y todos se preguntan si es una modalidad, una costumbre o un género danzario? La evolución paralela de la música llamada salsa, y su relación con la música popular cubana contemporánea, hacen de la historia del casino una parte fundamental de la cultura musical cubana, que transcurre de paso en paso con los principales acontecimientos ocurridos desde el inicio en Cuba de de la lucha insurreccional , que culminaron con el Triunfo De La Revolución Cubana Cubana el 1 de enero de 1959, seguido después en los años por la institucionalización de la República en el 1976,que se organizó por medio de una nueva nueva división territorial, que multiplicó las provincias de seis a catorce y los antiguos Municipios de la capital, adonde en el barrio Playa, se desenvolvió y aun se desenvuelve una gran parte de esta tradición bailable que hoy recorre el mundo. El casino surgió allí como costumbre de determinados grupos sociales que vivían en suntuosas residencias y poseían grandes clubes, donde, gracias a los cambios de la Revolución, la costumbre se convirtió en hábito y se consolidó como tradición masiva, enriquecida por las vivencias de todas las capas del pueblo. No es una tarea simple adentrarse en el estudio y la descripción del casino  como el baile de salón

cubano más popular de nuestros días, y al mismo tiempo analizar los factores socios-culturales que han incidido en la génesis de este género, pero trataremos de hacerlo teniendo presente el contesto histórico en el cual nace.

-Los antecedentes del Casino El origen más remoto de los bailes de salón está en las danzas folklóricas regionales surgidas en la sociedad preindustrial, que tuvo su popularización mayor en siglo XIX con la aparición en auge mundial del vals, en el cual la pareja permanecía abrazada, todo el tiempo, y hacia giros desplazados por el salón. A partir del vals, nace de manera progresiva una serie interminable de bailes de salón que se han mantenido con una asombrosa creatividad hasta nuestros días. Los antecedentes del casino pueden encontrarse en la contradanza, genero musical catalogado en las llamadas piezas de cuadros, que tuvo su origen en Inglaterra y e Normandía. Su nombre proviene de la unión de las palabras inglesas country (campo) y dance (danza), es decir danza campestre. c ampestre. Fue bailada por las poblaciones campesinas de Francia Holanda y España, pero es en Francia donde alcanza mayor auge. La contradanza se introduce en Cuba a través de España que, como colonia, impuso sus usos y costumbres en la Isla Cubana. Eso ocurrió también por Inglaterra, cuando se produjo en el 1762 la Toma De La Habana por los Ingleses, y por medio de Francia, como consecuencia de las sucesivas migraciones franco-haitianas hacia la zona oriental del país con la Revolución De Haití (1791)

En Cuba la contradanza se interpretó desde el siglo XVIII pero es al principios del XIX cuando alcanza un auge notable. El más importante elemento aportado por la contradanza a los bailes de salón cubanos, entre ellos el casino, fue el paso básico.

Eso consiste en avanzar o retroceder, alternando los pies, en cuatro tiempos musicales. En los tres primeros se apoya el pie completamente en el piso y en el cuarto tiempo se golpea sólo con el talón, para luego, con el mismo pie de la última acción, comenzar otra vez el paso. En esencia esta forma básica se mantuvo en la danza, en el danzón, en el son y en el casino, aunque si evolucionó en diferentes períodos con ciertos cambios de acentos corporales y de ritmo, y algunas que otras pequeñas variables y adornos en los pies, sobre todo en el desplazamiento y en la ejecución de nuevas figuras. Otro aspecto característico de la contradanza cubana era la presencia de un bastonero , personaje que dirigía y ensayaba las piezas de cuadros y otras danzas de moda y disponía el orden de los bailes, los cambios e figuras y designaba el lugar que debían ocupar las parejas. Entre las principales figuras de la contradanza que mencionan cronistas de la época recordamos: el   paseo, cadena, sostenido, latigazo, lazo, trono, alas, vuelas, rodeos, molino, puente. No es difícil de esta manera descubrir reminiscencias de los elementos mencionados en las llamadas vueltas y diseños especiales del casino, tanto en la rueda como en la ejecución de las parejas independientes. La contradanza se ejecutaba en  posición de baile social abierto,  donde el hombre toma con su mano izquierda la derecha de la mujer, dejando libres las del otro lado y quedado ambos de costado. Esta toma de enlace permite una relativa facilidad e independencia en la ejecución de los movimientos en cuanto a la relación de la pareja.

Este tipo de vínculo entre las parejas, sufre cambios cuando surge la danza en los principios del siglo XIX. En el sungambelo , la danza cubana más antigua que se conoce y que fue publicada en el año 1813 y en las otras danzas cubanas, tiene como característica especial que, por primera vez en el baile de salón cubano, el hombre toma la mujer en  posición de baile social cerrado, que consiste en la colocación frente a frente de la pareja, donde el hombre agarra con su mano izquierda la derecha de la mujer formando aproximadamente un ángulo de noventa grados, con ambos brazos flexionados al lado y a la altura de los hombros.

El brazo derecho del varón enlaza a la mujer y le pone la mano al centro de la espalda, mientras ella coloca su mano izquierda en el hombro derecho de su compañero. Esta disposición fue utilizada en el danzón, el danzonete, el chachachá, y por último en el casino . Este revolucionario cambio coreográfico en el baile de salón cubano fue resultado de la fuerte influencia que ejerció el vals. Otras figuras de la danza que han transcendido hasta hoy son:  paseo, ocho, caja y cedazo. Una de las más importantes:  paseo, consiste en el desplazamiento del paso básico, tanto para avanzar como para retroceder, utilizado también en el danzón, el danzonete, en el son y en el casino. En el caso de este último pudiera compararse con la figura de la rueda vamos arriba, vamos abajo,  que analizaremos después. Luego al final del siglo XIX surge el danzón, cuya creación musical se le atribuye al matancero Miguel Faílde  (1852-1921), manifestación bailable que se ejecutaba en esta provincia y que procede de una pieza de cuadros formado por parejas provistas de arcos de ramos y flores… Entre las figuras fundamentales de este género están : paseo, marque del hombre, cajón y vuelta tornillo y todas ellas se pueden encontrar sintetizadas o evolucionadas en el casino. Otros bailes de salón cubanos que por su importancia forman parte de la cultura cubana popular son: el chachachá y el  son .Esos bailes también tuvieron relación directa con la génesis del casino, en la

década de los cincuenta. -Primera Etapa :Los inicios del Casino (1950-1959) En la década del cincuenta se comienzan a gestar los primeros elementos que conformaran el casino como un nuevo estilo de baile de salón cubano. Varios factores influyeron de manera considerable en esta evolución de la música popular bailable en Cuba. Entre ellos se encuentran el nuevo auge del son y de la guaracha, la invención del chachachá, la fundación de la televisión, la penetración cultural de los Estados Unidos y la explotación mercantilista y una cierta deformación de los valores nacionales en Cuba. El casino tuvo como principales espacios para su configuración en las sociedades de recreo , los clubes, casinos o salones de baile, donde actuaban las agrupaciones de música popular más famosas de la época, que interpretaban géneros de moda tanto nacionales como extranjeros. Las sociedades de recreo estaban divididas, de acuerdo con las razas, en sociedades para blancos, negros, y incluso, en algunas ciudades existieron para mulatos. Los empresarios contrataban a los artistas o agrupaciones musicales en dependencia de la raza y de la categoría de los clubes o casinos. En el Casino De Playa (barrio de elite de la Ciudad de La Habana) actuaban orquestas que vestían de etiqueta, y se agrupaban personas de raza blanca con una economía desahogada. Entre los artistas que actuaban en este lugar mencionamos a  Arsenio Rodríguez, La Sonora Matancera y Benny Moré. Si de otra forma las fiestas se celebraban en los Jardines de la Tropical o de la Polar de La Habana, organizados por sociedad de negros o mulatos, los empresarios contrataban otras orquestas de gran popularidad pero casi nunca aquellas mencionadas, con entrada a un precio módico (cincuenta centavos).Entre las orquestas que en los años cincuenta actuaban en los Jardines estaban: Arcaño y sus

Maravillas, Aragón, Melodías del 40 y Sensación. Entre los géneros musicales cubanos interpretados por estas agrupaciones estaban el bolero, el danzón, el son, la guaracha y el chachachá.  El son y el chachachá fueron los pilares fundamentales por la

creación del casino como nuevo estilo de baile de salón cubano. El Son y el Chachachá y su relaciones con el Casino: El Son tuvo su origen en los suburbios montuneros de la zona oriental de Cuba, como Guantánamo, Manzanillo y Santiago de Cuba y se trasladó a la Habana en el año 1909, a través de los soldados del ejército permanente y fue la manifestación bailable de las capas humildes de la población. Inicialmente fue rechazado en los salones elegantes, pero terminó para imponerse después. A lo largo de la isla se desarrollaron diferentes variantes de son : Changüí (Guantánamo), Sucu Sucu (Isla de la Juventud)  Sones campesinos (Majagua y las Tunas) y Son habanero. Pero desde el punto de vista coreográfico existen dos estilos de interpretar este género: el son montuno que se caracteriza por un movimiento acentuado del torso hacia los lados, profundas flexiones de las piernas que provocan un constante subir y bajar del cuerpo y la acción frecuente de los brazos arriba-abajo, identificados por especialistas como sacar agua del pozo, y el son urbano, cuyos movimientos son más pausados, suaves y elegantes, las flexiones de las rodillas son menos pronunciadas y no se ejecutan los movimientos continuos de brazos descritos anteriormente . Esta

última forma de bailar el son es la que más incidencia tuvo en el surgimiento del casino. El paso básico del son, en su esencia, es similar al del casino, no sólo por los tiempos musicales que comprende sino, además, por la forma o diseños corporales y espaciales. Ambos estilos se ejecutan en cuatros tiempos de los cuales, los tres primeros coinciden con tres pasos y el cuarto es de espera, no se realiza paso alguno y la parejas se enlazan en posición de baile social cerrado. Por su parte el chachachá es otro baile de salón cubano que constituye un antecedente importante el la conformación del casino. Este género surgió como resultado de la necesidad de crear algo diferente partiendo del danzón. Su padre se considera a Cuba al destacado violinista  Enrique Jorrín y era de moda en los cincuentas especialmente en una sociedad de negros, la Silver Star (Estrella De Plata), que con frecuencia contrataba a la Orquesta América  interpretes de la famosa La engañadora. El aporte del

chachachá al casino fue fundamentalmente coreográfico y principalmente en las figuras y no en el paso básico. Son varias las figuras del chachachá que coinciden con las del casino, ejemplos significativos son: el abrir y cerrar de la pareja  conocido entre los bailadores como  pa’ti  , pa’ mí  , y sobre todo la ejecución de la rueda. A finales de los años cincuenta la rueda surge como una nueva variante del chachachá , y se conoció popularmente como chachachá en rueda. Se llamaba rueda porque consistía en que las

parejas ejecutaban las figuras al unísono, una detrás o al lado de la otra, formando un círculo que avanzaba a favor o en contra de las manecillas del reloj. Estaba dirigida por un hombre con habilidad demostrada para el baile a cuya señal, previamente conocida por los bailadores, se realizaban cambios de pareja, combinaciones de vueltas y otras figuras inventadas. Aproximadamente el en año 1956 se comienza a reproducir este fenómeno del circulo de parejas interdependientes, especialmente de forma exclusiva en el Club Casino Deportivo (sociedad de blancos) hoy un circulo social obrero llamado Cristino Naranjo. Este hecho creativo fue imitado por los bailadores de los Club Náuticos de Playa   y más tardes se difundió en toda la capital cubana, igual en las frases “vamos a hacer la rueda como en el casino” o “vamos a hacer la rueda de casino” y quedaría por reducción el apelativo de “casino” a lo que identificó después el nuevo estilo de baile. Otra versión que existe, sobre el origen del nombre “casino” es aquella de los viejos casineros que

aseguran que la denominación de casino, se tomó del famoso Conjunto Casino, una de las orquestas más populares de esa época . No se debe olvidar también la influencia de los ritmos norteamericanos imperantes en esta fase histórica de los años cincuenta, entre todos el rock and roll, muy aceptado por la juventud y que también dejo huellas en el casino. Esta forma de baile con su característico estilo espectacular, tenia gran calidad de elemento acrobáticos y giros de parejas.

En los primeros tiempos el casino se bailó en la rueda organizada y ensayada con anterioridad entre círculos de amigos, y después se comienza a realizar como baile de parejas independientes y, por último en la doble hilera, donde la pareja cabecera inventa la figura o el paso. En su evolución en el casino se hace una necesidad imprescindible nombrar cada una de las figuras, combinaciones de vueltas, gestos y direcciones, para poder ejecutarlas al unísono y comprender el dictado de guía por este estilo de baile, que se extendió por la capital y luego por toda la isla. También otro aspecto que se debe tener presente es la importancia de los medios de difusión masiva cuales radio y televisión (en Cuba comercializada en el 1950)

-Aquella noche nace la Rueda, mientras cantaba Benny Moré… El estilo casino por tanto surge en un ambiente de integración de géneros, variantes y modalidades aproximadamente en el 1956 y fue tomado por el pueblo para designar el nuevo fenómeno bailable. Una descripción que muestra cómo pudo ser el surgimiento no tanto de la rueda cómo del paso básico del casino es aquella realizada por Jesús Díaz en su novela Las iniciales de la Tierra, cuya historia transcurre en el Casino Deportivo, entre los años 1956 y 1957. Por la precisión de los detalles que narra, se podría asegurar que el autor fue protagonista de aquel importante evento… "La rueda era una cofradía, una secta, una especie de religión del baile, en la que sólo podrían participar los cardenales…Se había ido formando casualmente, en los alrededores del área de la orquesta…Domingo trás Domingo se reunió allí una cofradía de fundadores que imitaba, al bailar y al caminar, ciertos gestos lúbricos elegantes y rítmicos de los negros habaneros. Poco a poco fueron inventando un modo que no era ya de los negros, que no era tan libre y espontáneo y fresco como lo de los negros de las verbenas de la Tropical, pero que era también hermoso, un poco espectacular, concertado y a su manera bello, sensual y sabroso como el son….comenzaron a marcar doble, produjeron un nuevo pasillo centro, el cuadrado, que tenía ida y vuelta y permitía que la pareja se abriera por el salón persiguiéndose a través del contrapunto del ritmo y la armonía …Cuando alguien les preguntaba que qué modo de bailar era ese respondían invariablemente: Estilo Casino. Los domingos tenían su público, los primeros aplausos incitaron a la emulación y varios grupos de parejas comenzaron a combinar sus esfuerzos para producir figuras. Una noche se unieron doce y empezaron a inventar; Esa noche cantaba el Benny. El Benny estaba chévere, sumergido en alcohol, dijo, sin dientes y estiró su saco largo y ancho, de chuchero, y parecía un pájaro dorado cuando la banda gigante sonó la primera y él dijo ¡Ají! Y se dio cuenta que en la pista había un piquete que servía y empezó a apretar a su tribu, a darle y a pedirle más a los bailadores, a llevarlos volando con el son … hasta a llegar a Castellanos y Mí Son Maracaibo que salieron brillantes, calientes como el centro del sol, del son que él, el mismísimo Benny Moré en persona dirigía, bailaba, cantaba con aquella voz suave de cristal, y de acero y de cobre, obligando al piquete a guiarse por él, por la tumba, por la trompa, a soltarse girando, ugando, inventando pasillos que después se llamarían bikini, bikini doble, suéltala y no la sueltes, pero que entonces eran sólo gestos del Benny, respuestas de los bailadores, aquel cuerpo único, sudado sabio, delirante y feliz hasta el momento en que la tumba dio el último sonido del son y la tribu del Benny empezó a recoger los hierros.

Aquella noche nació la Rueda. Carlos, Jorge y Pablo la llamaron durante un tiempo el Toque, porque

les recordó desde el principio “las noches llameantes de la furnia "

DESCRIPCION DANZARIA Pasos y variantes del casino Paso Básico del casino: La secuencia completa del paso consta de ocho tiempos musicales. La ejecución está en dos partes qua abarcan cuatro tiempos cada una: tres de movimientos y uno de espera. Se puede realizar en el lugar(para lo cual existen dos variantes),con desplazamientos hacia delante o detrás con giros rápidos o lentos sobre el mismo eje. En todos los casos se alternan las piernas.

Paso Básico en el lugar  Primera variante: Abarca ocho tiempos musicales(compás 4/4) Primer Tiempo: El hombre desplaza y apoya el pie izquierdo hacia delante, el derecho marca un paso en el mismo lugar. Segundo Tiempo: Mientras el pie izquierdo está apoyado delante, el derecho marca un paso en el mismo lugar. Tercer Tiempo: El pie izquierdo regresa y se apoya en su posición inicial (al lado del derecho) Cuarto Tiempo: Es de espera. No se realiza ningún movimiento, se mantiene el diseño anterior Quinto Tiempo: Desplazamiento del pie derecho apoyándolo detrás co n un paso. Sexto Tiempo: Mientras el pie derecho está apoyado detrás, el izquierdo marca un paso en el mismo lugar. Séptimo Tiempo: El pie derecho regresa y se apoya en su posición inicial( al lado del izquierdo) Octavo Tiempo: Es de espera. No se realiza ningún movimiento, se mantiene el diseño anterior. Terminada esta acción comienza la repetición de toda la fase descrita. La mujer realiza el movimiento iniciándolo con su pie derecho detrás(contrario a su pareja, pero a favor de la dirección del vaivén):

Segunda variante: abarca cuatro tiempos musicales (compás 4/4) Primer Tiempo: El hombre desplaza y apoya el pie izquierdo hacia detrás Segundo Tiempo: Mientras el pie izquierdo está apoyado detrás, el derecho marca un paso en el mismo lugar. Tercer Tiempo: El pie izquierdo regresa y se apoya en su posición inicial (al lado del derecho) Cuarto Tiempo: Es de espera. No se realiza ningún movimiento, se mantiene el diseño anterior Luego, se comienza otra vez la misma acción con el pie derecho detrás. En el caso de la mujer, realiza el paso con el pie contrario al de su compañero, empieza con su diestro:

Paso Básico con desplazamiento

Se realiza moviendo alternativamente los pies avanzando o retrocediendo. Al ejecutarse las parejas estarán enlazadas, cuando el hombre avanza la mujer retrocede y viceversa.

 Avance Primer Tiempo: El hombre da un paso y apoya el pie izquierdo delante. Segundo Tiempo: El pie derecho avanza hasta apoyarse delante del izquierdo. Tercer Tiempo: El pie izquierdo avanza y se apoya delante del derecho. Cuarto Tiempo: Es de espera: No se realiza ningún movimiento: Se mantiene la posición anterior de los pies. Seguidamente, se repite el movimiento, ahora comenzando con el pie derecho.

Retroceso Primer Tiempo: El hombre da un paso y apoya el pie izquierdo detrás. Segundo Tiempo: El pie derecho avanza hasta apoyarse delante del izquierdo. Tercer Tiempo: El pie izquierdo avanza y se apoya detrás del derecho. Cuarto Tiempo: Es de espera: No se realiza ningún movimiento: Se mantiene la posición de los pies del movimiento anterior.

Paso Básico con giro: Se realiza alternando los pies y girando sobre el propio eje a favor de la dirección en que se ejecute el mismo. En el caso del hombre, generalmente, comienza con el pie y el hombro del mismo lado hacia detrás (derecho o izquierdo), mientras la mujer inicia el movimiento hacia delante con el pie y el hombro contrario a los de su pareja. El diseño se hace en ocho tiempos(dos secuencias de paso básico) Primer tiempo: el hombre apoya el metatarso, del pie derecho cruzado por detrás del izquierdo. Segundo Tiempo: De da un paso y se apoya el pie izquierdo en el mismo lugar. Tercer Tiempo: Se coloca el pie derecho al lado del izquierdo. Cuarto Tiempo: No se realiza movimiento. Se espera un tiempo en la misma colocación de los pies de la acción anterior.(posición inicial). Quinto Tiempo: El pie izquierdo avanza y da un paso, cruzándose por el frente derecho. Sexto Tiempo: El pie derecho retrocede, apoyándose detrás del izquierdo. Séptimo Tiempo: Apoyo del pie izquierdo al lado del derecho, dando un paso en el lugar y realizando un libero giro a favor de la dirección del movimiento. Octavo Tiempo: No se realiza ningún movimiento. Se espera con los pies colocados en la misma posición

anterior (posición inicial). Se realiza la secuencia tantas veces como desee el hombre, que es quien dirige el baile. También, luego de hacer varios giros hacia la derecha, puede cambiar la dirección del movimiento, ejecutándolo después hacia su izquierda.

-Figuras del Casino Comprende los diferentes diseños corporales y espaciales que se realizan en parejas sueltas independientes o en parejas en formación de círculo: la rueda. Varias de estas figuras se ejecutan en las dos variantes que se corresponden con las que se bailaban en el casino durante esta etapa. Cada una tiene su nombre.

Figuras de parejas sueltas independientes Pa’ti, pa’mí  o abre y cierra: Figura fundamental  en el casino para poder realizar las diferentes variantes de vueltas de parejas solas o en rueda. Transita desde la posición de baile social cerrado al abierto. Se realiza en ocho tiempos, cuatro para cerrar y el resto para abrir, una secuencia completa del paso básico Para cerrar, el hombre marca el primer tiempo del paso básico con el pie derecho delante y con diestra agarra la mano izquierda de su compañera, que, a la vez, apoya su pie izquierdo al frente para iniciar su movimiento y coincidir ambos con brazos y piernas contrarias. Con el resto de los tiempos continúa el paso hasta la posición inicial con las manos enlazadas. Para abrir, el hombre da un paso con el pie izquierdo detrás, mientras la mujer realiza lo mismo con el derecho. Ambos sueltan las manos (derecha de él, izquierda de ella) , y voltean en bloque el cuerpo llevando atrás el hombro correspondiente a los brazos que abren(igual a la posición de baile social abierto) Durante la ejecución de la figura, de mantienen agarradas todo el tiempo la mano izquierda del hombre con la derecha de la mujer.

Vueltas a la derecha o la izquierda: Son los giros lentos o rápidos que se realizan de parejas en posición de baile social cerrado. Se puede ejecutar con la primera variante del paso básico con giro (véase gráfico V) .Esta figura es posible hacerla en el lugar o desplazándose por el espacio, siendo más difícil esta última. Vuelta de la muchacha: luego de abrir la pareja, se levantan los brazos que están enlazados (izquierdo del hombre, derecho de la mujer) y, seguidamente, ella realiza un giro entrando por debajo del arco que forman los brazos hasta volver a la posición inicial. Comienza con el pie izquierdo y abarca ocho tiempos, dos secuencias de este paso básico desplazado pero girando en el mismo eje. El hombre marca el paso en el lugar. Luego, cierra la pareja en posición de baile social cerrado o continúan realizando la figura de pa’ti, pa’ mi o abrir y cerrar Vuelta de la muchacha alrededor del varón: Primero se abre la pareja y el hombre levanta su brazo izquierdo sosteniendo la mano derecha de la mujer y la atrae hacia sí, obligándola a realizar una vuelta alrededor de el, mientras dibuja un circulo encima de su cabeza. El hombre marca el paso básico en el lugar y la muchacha avanza con el paso básico desplazado, comenzando con el pie izquierdo. La figura ocupa ocho tiempos , dos secuencias de dicho paso:

Vuelta al hombro: Desde la posición de abrir, el hombre cambia de brazo y toma la mano derecha de la mujer con su diestra. Se levantan los brazos formando un arco y ella hace una vuelta hacia su derecha, pasando por debajo de ellos debido a la acción del hombre que guía hasta quedarse a su lado derecho. El brazo de él, se apoya en ambos hombros de su compañera, sin soltar las manos, mientras se toman las izquierdas, aproximadamente a la altura de la pelvis y al frente del hombre. Luego, se regresa a la posición inicial avanzando la mujer hacia el frente de su pareja, después que él levanta su brazo derecho por encima de la cabeza de ella y cambia las manos para volver a abrir. Esta figura posee dieciséis tiempos, cuatro frases de paso básico:

Figuras de la rueda de casino La rueda se forma con varias parejas que se colocan, primeramente en posición de baile social cerrado, quedando hacia dentro del círculo del hombro derecho de la mujer y el izquierdo del hombre. Los pasos y figuras se ejecutan al unísono por todos los integrantes. Vamos Arriba: En posición de baile social cerrado se realiza el paso básico con desplazamiento que, en el caso de los hombres, es ejecutado avanzando en contra de las manecillas del reloj y las mujeres retroceden en esta misma dirección:

Vamos Abajo: Se ejecuta igual al anterior, pero los hombres retroceden a favor de las manecillas del reloj y las mujeres avanzan hacia esta misma dirección.

Síguela: Las parejas se sueltan para formar un círculo sencillo. Se coloca la mujer detrás del hombre y todos realizan el paso básico con desplazamiento, avanzando en contra de las manecillas del reloj.

A pasear: La mujer se coloca al lado izquierdo del hombre, enlazando su brazo derecho al izquierdo de este. En dicha posición avanzan con el paso básico, desplazándose en contra de las manecillas del reloj: ella queda dentro del círculo:

Entrega: Se nombra el cambio simple de parejas. Desde la posición del baile social cerrado, las parejas se sueltan y ambos miembros avanzan hasta que se encuentran y enlazan con la mujer siguiente. Al realizar el cambio, ella se traslata por fuera del círculo:

A las dos o tres muchachas se coge una: Desde la posición de baile social cerrado, el hombre suelta a su compañera y ambos avanzan marcando el paso básico con desplazamiento. El hombre deja pasare dos o tres mujeres y se enlaza con la siguiente, en dirección contraria a las manecillas del reloj y la mujer a favor de aquellas: Pa ‘ti pa ‘mí o abre y cierra : Figura ya descrita que también se realiza en la rueda. Al ejecutar este diseño, se abre quedando ambos ejecutantes de frente al c entro del círculo:

Entra y sale o adentro y afuera Luego de realizar la figura Pa ‘ti pa ‘mí o abre y cierra las mujeres entran al centro del círculo mientras los hombres se quedan en su lugar, tomando para esta acción una secuencia del paso básico. Seguidamente, ellos avanzan al interior de la rueda y ellas retroceden repitiendo la frase anterior:

También se realizaban en la rueda de casino las figuras: vueltas a la derecha o a la izquierda ,vuelta de la muchacha, vuelta de la muchacha alrededor del varón y vuelta al hombro, ya descritas como figuras de parejas sueltas independientes.

El casino en su desarrollo, Segunda Etapa(1960-1980) En esta etapa analizaremos el período histórico y cultural y trataremos de dar una visión completa de los eventos, de las condiciones históricas, el ambiente en el cual se desarrollaba el casino y las influencias de todos estos elementos mencionados.

1959: La Revolución Cubana Cuando en el año 1959 triunfa la Revolución Cubana, se producen importantes cambios socios culturales que influyen en el desarrollo y la difusión de la música y el baile populares cubanos. Surgen nuevos proyectos para la recreación de los jóvenes y el pueblo en general. En el año 1960, el Estrado nacionaliza los clubes sociedades, salones de baile, etcétera. Algunos fueron abandonados por sus dueños que se marcharon del país por diferentes causas, principalmente políticas y económicas. La mayoría de los clubes fueron entregados a los sindicatos de trabajadores y en el 1961 se inauguraron los círculos sociales obreros, que se convirtieron en los principales centros de recreación para la juventud a lo largo de todo el país.

En estos espacios surgen los bailables de matinée o “el té bailable”, donde no se ofrecían bebidas alcohólicas, sólo refresco o agua. Se celebraban los sábados y los domingos desde las dos de la tardes hasta a las seis, las ocho de la noche o entrada en la madrugada. Los bailadores acudían con el único y placentero fin de bailar, divertirse y hacer nuevas amistades. En los círculos sociales obreros, situados en los repartos costeros del antiguo municipio de Marianao, en la capital, se concentraban muchos jóvenes, ya que aquí radicaba la mayoría de los planes de becas constituidos por la Revolución y miles de estudiantes asistían a estos bailables, lo cual constituyó un verdadero fenómeno social que difícilmente se volverá a repetir en la historia de la cultura cubana. Entre los círculos más famosos de esta etapa se encuentran: El Cristino Naranjo (Casino Deportivo), El Caño, La Puntilla . También se realizaban bailables en el Salón Mambí del Cabaret Tropicana, El Salón Rosado de la Tropical y los Jardines de la Polar , entre otros. De estos centros recreativos nace una nueva generación de casineros. También se bailaba en cualquier lugar y por diferentes motivos: en los preuniversitarios y las segundarias básicas, ubicados en el campo o en la ciudad. Del mismo modo en los centros laborales se realizaban actividades artísticas y recreativas y fiestas con los trabajadores.

- Las Ruedas más famosas En los primeros años de esta década, el casino alcanza un gran esplendor. Se produce un desarrollo o difusión de las ruedas que estaban conformadas por conocidos, amigos y personas asiduas a los diferentes espacios para el baile. Existieron ruedas en los diversos barrios, escuelas o círculos sociales obreros, que fueron famosas gracias a sus bailadores, cuya destreza y sentido del ritmo ofrecían verdaderos espectáculos. Eran conocidas por el nombre o el alias del que las dirigía o del local donde bailaban como por ejemplo: La rueda de los jimaguas de Regla, La rueda del Patricio y la Rueda del

Oso.

La rueda de los Jimaguas de Regla  estaba constituida en su mayoría por los bailadores de la comparsa de Los Guaracheros de Regla  y posee un estilo muy particular de marcar el paso y mover los brazos, de manera de que las mangas de las guaracheras de los hombres adquieren una gran agilidad. Los jimaguas Ortelio y Orlando Hernández Parra  fueron los solistas de esta agrupación.

La Rueda del Patricio (circulo social obrero Patricio Lumumba) era muy famosa y llegó a tener hasta cien parejas. Para entrar en ella había que demostrar habilidad en el baile tras de ser presentado como amigo de alguno de sus integrantes. No se admitía la equivocación, de lo contrario se era expulsado. La rueda era dirigida por su líder Rosendo Eugenio Gonzáles Doncel, un excelente bailador de casino que formó parte del Ballet de la Televisión Cubana . Era todo un personaje y las mujeres se volvían locas para bailar con el. Este artista se ha quedado en la memoria de todos sus amigos y de las personas que lo conocieron y representa el casinero por excelencia, al bailador popular que todos querían imitar: Su compañera de baile durante aproximadamente dieciséis años, Caridad Rodríguez Riverón, Caruca , expresó” Rosendo era muy carismático, muy espontáneo, transmitía la alegría y el deseo de bailar;  era muy representativo del cubano del pueblo. También demostró ser hombre o sea, masculinidad, virilidad, elemento muy importante para ser aceptado en el ambiente donde se desarrollaba el casino. Era el centro de atracción”

La rueda del Oso surgió después de la del Patricio, y contó con treinta y dos parejas. Comenzó con un grupo, blancos en su mayoría, en el Parque de la Habana . Tenían fama de no equivocarse y cuando esto ocurría se sacaba del baile al que incurría en la falta, después de ser burlado por el resto de los integrantes.

El auge del Casino El auge del casino fue una de las consecuencias del acceso ilimitado que tuvo el pueblo a la cultura y a la recreación como una nueva vía de desarrollo en este campo. Después de la fundación en 1961 del Consejo Nacional De Cultura   que tenía entre sus objetivos de crear organismos, instituciones y agrupaciones culturales para rescatar las tradiciones cubanas nacieron entidades cuales: La Escuela Nacional De Arte, Danza Nacional De Cuba , y el Conjunto Folklórico Nacional   además de muchas otras.

Así se empezó a incorporar en los programas de estudio los bailes de salón cubanos y entre ellos el casino, que era el más popular y contemporáneo desde mediados de los años sesenta. En los primeros años de la década del sesenta, la música tuvo un período de decadencia como resultado de los nuevos cambios socios económicos del país. Se produjo el éxodo de algunos artistas y agrupaciones musicales de gran calidad y de la muerte de otros . No obstante en la Isla permanecieron cantantes, músicos y compositores notables, que trataron de lograr un sitio en el gusto popular y crear nuevos géneros o variantes musicales como fueron: El Mozambique creado por Pedro Izquierdo, el Pilón, del compositor Enrique Bonne, el Pacá de Juanito Márquez; el Dengue ideado por Dámaso Pérez Prado; el guapaché, el chiqui-chaca, el mozan-chá el guaguá,  etc. Estos no trascendieron, entre otras causas, porque se produjo un estancamiento en la difusión de la música cubana dentro y afuera del país. En el extranjero no se conocía lo que estaba aconteciendo en Cuba y lo que se escuchaba era la música de los años cincuenta.

Los finales de los sesenta y los años setenta: Revé y Formell, los Van Van, Irakere Ya al final de los años sesenta comienza una renovación de la música que se gestó dentro de las orquestas de la época. Los cambios se hicieron sentir en la agrupación de Elio Revé  (fundada en

1959)gracias a los arreglos y creaciones innovadoras del compositor y contrabajista Juan Formell, integrante de la misma y en la difusión del changüí que constituyó una versión revitalizadora y moderna del clásico ritmo oriental. La novedad provocó una súbita popularidad. Formell también introdujo nuevos instrumentos que revolucionaron la música en aquella época, incorporando el bajo eléctrico y la guitarra electrónica, y amplificó los violines. Este destacado músico cubano fundó, en el Diciembre 1969, su propia orquesta: Los Van Van, donde creó, además un nuevo estilo de ejecución del son cubano, al que dio la denominación de songo. Esta agrupación se ha mantenido en la preferencia del público bailador desde hace más de tres décadas, lo cual constituye un reto para cualquier creador. Durante este período se bailó casino con las distintas modalidades musicales como el changui-shake, el changui 68, el songo, la ranchera son, la conga son, el palo son, la guaracha y el son . Entre las orquestas más famosas se encontraban: Neno Gonzáles, Chapotin, Rumba Habana y la Aragón , que todavía en la década del sesenta era la “reina”. En estos años estuvo presente una verdadera crisis de salones y áreas destinadas al baile. También debido a grupo de gentes de conducta antisocial que introducían bebidas alcohólicas y portaban armas blancas en los círculos sociales obreros. En los años setenta pero la música bailable cubana resurge con nuevos brios. Se propician gracias también al trabajo del Consejo Nacional de Cultura la formación de grupos musicales, las grabaciones de nuevos discos, las filmaciones de nuevas películas. Que divulgaron la música y el baile cubanos.

Nacen así gracias también a la organización de festivales de son, danzón, y chachachá entre otros grupos musicales que posteriormente marcarían pautas importantes para la música bailable de las próximas décadas. En el año 1973, Chucho Valdés funda Irakere, agrupación que contó en su formato con estudiantes de la Escuela Nacional De Arte. Otras agrupaciones eran Afrocuba y Opus13, que fueron fundadas a finales de los setenta. Igual que la agrupación Son 14, fundada a Santiago De Cuba en el Noviembre del 1978. “Para Bailar” :el programa televisivo q ue consagra el casino En el 1979 se creó el programa Para Bailar que tuvo como principal objetivo el rescate y la revalorización de los bailes populares cubanos, puesto que ya la juventud bailaba solo música extranjera. La idea partió del camarógrafo y luego director de programas Cáceres Manso, Cachito, y fue apoyada por los integrantes del Ballet De La Televisión Cubana como Caruca y Rosendo. El papel de Rosendo también fue de gran importancia en estos momentos, pues fungió como asesor en la parte bailable. Llevaba el peso de la responsabilidad del jurado que seleccionaba a las parejas ganadoras, ya que el programa constituyó un espectáculo competitivo. Para bailar gozó de gran éxito. Acaparó la atención de miles de televidentes fundamentalmente jóvenes de todo el país cubano . Se demostró que los jóvenes cubanos se habían “alejado” de su música simplemente porque no existían locales donde bailar, como tampoco las orquestas tenían que tocar . El programa estuvo en pantalla hasta al 1985. En la actualidad la Televisión Cubana gracias también a la música de Adalberto Alvarez y Su Son   y a unos de su últimos CD Para bailar Casino (“un himno al casino”) ha decidido de crear un nuevo programa parecido a eso llamado Para bailar casino, adonde

agrupaciones de rueda y de bailadores competen para ganar un titulo bailando con la música de las mejores orquestas cubanas en vivo en el Salón Rosado de la Tropical durante un entero año de competencias.

La música salsa: Regresando a los años setenta, se sintió en Cuba el fenómeno de la salsa music, que se desató antes en los Estados Unidos, cuyos los principales propulsores fueron músicos puertorriqueños que residían en algunas ciudades norteamericanas, como Nueva York y Miami y los cubanos que habían emigrado a ese país desde finales de la década cincuenta.

La salsa music es el reflejo de una interacción cultural caribeña bien compleja, como es normalmente cualquiera definición de la salsa. “La salsa es sin embargo una heterogénea integración que manifiesta elementos comunes y diferenciables en cada composición. En realidad no existe una salsa, sino múltiples y diversas salsas. Así que la salsa más que un género se debería entender como una práctica una manera de hacer música “decía Ángel Quintero Rivera , un famoso sociólogo y investigador puertorriqueño. En este período que analizamos, la salsa se encontraba en su época de oro y afuera de Cuba constituía un suntuoso negocio .En Cuba este género se impugnó con bastante vehemencia. Se extendieron mucho las creaciones de Rubén Blades y Willie Colón , fundadores del movimiento de la llamada salsa política. Y fueron muy aceptadas por el público.

Los bailadores de Casino en los setenta: sus virtuosismos y sus reglas… En esta época también el casino está en su etapa de esplendor, se caracterizó por la calidad, el virtuosismo y el estilo de los bailadores. Entre los parámetros fundamentales que definían un bailador virtuoso estaba: bailar a contratiempo de la clave. Esto era el símbolo de elegancia. Ejecutar cambios bruscos en el tempo. Dar una vuelta rápida continua y parar momentáneamente el tiempo musical. Realizar giros muy rápidos de pareja enlazadas sobre su eje, sin perder el paso y mantenerse ambos frente a frente. Ejecutar diferentes vueltas, la mayor cantidad posible, continuadas y sin equivocarse ya que mientras más vueltas se sabía, se bailaba mejor. Marcar el paso solamente no era bailar! Saber “dibujar”. Tal término, muy utilizado en estos años, se refería a las improvisaciones fundamentalmente del varón, quien jugaba con el ritmo y combinaba el paso básico con otros movimientos de la piernas como: una patata al aire, pararse en la punta de los pies, hacer con rapidez algunas figuraciones con las piernas etcétera. Realizar grandes desplazamientos por el salón sin “perderse” con la música ni con la pareja. No equivocarse en una rueda. La pareja de casino que lo lograba era catalogada de virtuosa. Sólo el hecho de integrar una rueda famosa denotaba calidad, habilidad y destreza. Había también niveles de calidad con respecto a los lugares y las ruedas . Existían salones y grupos adonde el bailador “medio” no podía entrar. Por regla general, exigía una determinada forma de

vestirse. En los escenarios públicos había que estar elegantemente vestido. Se bailaba con zapatos de suela para facilitar las vueltas… El hombre desempeñaba un papel preponderante, pues era quien decidía las vueltas y las figuras. La mujer demostraba su habilidad dejándose llevar sin perder el ritmo y el paso, aspectos muy importantes para que el varón pudiera dibujar o improvisar.

La característica de estos bailadores era que ellos incorporaban a las coreografías gestos y maneras propias de su medio, a veces exagerando en los movimientos, sacar y morder la lengua, subirse el pantalón, hacer algunos movimientos con la pelvis. Estos bailadores se les llamaban “ambientosos” o “guaposos”.Otro aspecto que los diferenciaba desde los otros era la forma de vestir, con el uso, por ejemplo, de pantalones y camisas muy hol gados. No obstante, muchos de estos gestos fueron aceptados y reproducidos por los casineros, que, en no pocos casos, correspondían a movimientos de la rumba, genero músico bailable surgido en Cuba desde el siglo XVIII. En tal período (1960-1980) el casino alcanzó un mayor desarrollo estilístico y coreográfico. Se mantuvieron algunos diseños corporales y espaciales de la primera etapa y se crearon nuevas figuras, gestos y movimientos, que lo consolidaron como el género bailable más popular de esta década.

La Actualidad del casino. Su evolución en la música cubana. Tercera Etapa (1981-2006) Para comprender el desarrollo del casino, del Rueda del Casino, en la historia de la música cubana y internacional tenemos que “encuadrarlo” en el período histórico-musical de los últimos 25 años, que va desde el nacimiento de grupos y solistas y por lo tanto paralelamente el difundirse el casino que "absorbe" modas e influencias musicales. De esta contaminación llegamos hasta nuestros días, dónde este género musical está entre los más bailados por los apasionados y los "bailadores" europeos y latino-americanos. La explosión del Casino en Cuba en los ochenta En los primeros años del ochenta, se crearon las condiciones para lo que más tarde detonó como una verdadera explosión de agrupaciones de música popular bailable. La gran mayoría de los instrumentistas de estos grupos fueron graduados de las Escuelas nacionales y Provinciales de Música, Conservatorios y el Instituto Superior de Arte. Eso produjo un asombroso desarrollo del casino, que ha alcanzado, hasta la actualidad, dimensiones internacionales bajo el nombre de baile salsa.  Sin embargo, en los Estados Unidos en esta temporada había una crisis del sector de la música denominada salsa por exceso de comercialización. Luego surgió la “salsa erótica” o sensual sin mucho éxito, pero que ayudó a mejorar un poco la situación a tratar de rescatar la atención del público. No obstante, a pesar de la crisis del género, en Venezuela, Colombia y Puerto Rico la salsa gozaba de fama y popularidad entre las orquestas y cantantes de gran relevancia. En el año 1983 visita Cuba el venezolano Oscar D’Leon, ya conocido en Cuba a través de los videos transmitidos por la pequeña pantalla. El espectáculo que este prestigioso artista ofreció en el Festival De Varadero demostró, a pesar de algunas criticas por recurrir a la utilización de algunos elementos de chabacanería y mal gusto que empañaron sus presentaciones, su gran habilidad como músico y ágil bailador, que tocaba al unísono el bajo. Rápidamente el público cubano sobre todo los casineros, copió sus movimientos y gestos. Especialmente en aquellos de marcar el paso básico del casino con ciertas vueltas trasladándose a un lado y luego, coincidiendo con acentos de ritmo, dando varias patas en el aire. Esta misma frase

coreográfica hoy forma parte de una de las figuras de casino, ejecutada lo mismo por parejas independientes o frente a frente que en la rueda, ya sintetizada y combinada con otros elementos.

Oscar D'Leon El espectáculo que este prestigioso artista ofreció en el Festival De Varadero demostró, a pesar de algunas criticas por recurrir a la utilización de algunos elementos de chabacanería y mal gusto que empañaron sus presentaciones, su gran habilidad como músico y ágil bailador, que tocaba al unísono el bajo. Rápidamente el público cubano sobre todo los casineros, copió sus movimientos y gestos. Especialmente en aquellos de marcar el paso básico del casino con ciertas vueltas trasladándose a un lado y luego, coincidiendo con acentos de ritmo, dando varias patas en el aire. Esta misma frase coreográfica hoy forma parte de una de las figuras de casino, ejecutada lo mismo por parejas independientes o frente a frente que en la rueda, ya sintetizada y combinada con otros elementos.

- Las agrupaciones y los solistas que influyeron en la formación del casino En el año 1988 nace NG La Banda, bajo la dirección de José Luis Cortés, El Tosco,   un músico de la primera generación de estudiantes de la Escuela Nacional De Arte que también había integrado otras orquestas como los Van Van e Irakere

Elio Revé - NG La Banda - Paulo FG El Tosco, considerado un revolucionario de la salsa, conformó su orquestra con destacados músicos de las mayores agrupaciones del momento y se puede afirmar que La Banda fue la que abrió el camino al boom de la salsa en Cuba.

Isaac Delgado - Los Van Van - Manolín El medico de la salsa A partir del surgimiento de NG comienza la explosión de nuevas agrupaciones de música popular bailable como son: Isaac Delgado (antiguo integrante de NG La Banda); Dan Den, de Juan Carlos Alfonso que provenía de la Orquesta Revé; la Charanga Habanera de David Calzado; Manolín, el médico de la salsa (Manuel Gonzáles Hernández), que se convirtió en un verdadero mito nacional, un fenómeno de popularidad, y Paulito FG y su élite  , encabezada por Paulo Fernández Gallo , talentoso y carismático vocalista y compositor, entre muchas otras.

Charanga Habanera - Chucho Valdés - Dan Den Muchos de los movimientos y gestos de estos músicos devinieron después imitados por el público de los bailadores. Analizamos los principales… “Pa’l piso y Arriba de la bola” los movimientos de los artistas incluidos en el Casino Pa’l piso! (De Paulo FG): Es un movimiento que el artista cubano hace en sus conciertos y presentaciones y que consiste en el bajar hasta a poner las rodillas en el piso, manteniendo la pelvis

hacia delante mientras el torso se arquea hacia atrás, para lo que se requiere una cierta destreza.

Arriba de la bola  (Manolín , El Médico) Se caracteriza por la ejecución de movimientos muy sensuales y a veces exóticos. Este, en particular, que todos imitan por igual, se hace colocando los brazos hacia arriba y delante, semiflexionados y con las manos abiertas, simulando tener entre ellas una pelota o “algo circular”; y a su vez se mueven las caderas, la cintura y el torso en forma rotativa.

En estas dos últimas décadas el desarrollo del casino se caracteriza porque a diferencia de antes, donde las pareja de baile se mantenía enlazada el mayor tiempo posible, ahora lo mismo se baila en parejas sueltas. Ruedas, líneas de parejas que se improvisan, un hombre con dos mujeres, personas solas, etcétera. El baile popular cubano, fundamentalmente el casino, gracias al desarrollo del turismo internacional y la nueva apertura de las agrupaciones musicales hacia al exterior del país cubano, conoce su éxito también en partes de Europa, America y Asia y contribuye así al renacimiento de la salsa y los diferentes géneros de la danza y la música afrocubana. A partir del 1985 se reabren también varios lugares en Cuba, varios salones de baile que constituyen un elemento de importancia para que se establezca el contacto directo entre músicos y bailadores, con el propósito de “rescatar” el baile como una de las ocupaciones predilectas del cubano en sus ratos de ocio. Tal es el caso de Salón Rosado de la Tropical que también el la actualidad es uno de los espacios más importantes de la capital cubana.

Foto Salón Rosado - La Habana, Cuba

- La Timba y su influencia en el Casino El casino actual se puede bailar en parejas enlazadas en posición de baile social cerrado, en parejas sueltas colocadas frente a frente, en filas de pares o en formación de calle o en la rueda. Durante el baile, cuando se alcanza el clímax de la música, y el tiempo se vuelve más rápido y eso coincide con la improvisación del cantante y la alternancia del estribillo o coro, a esta parte los músicos cubanos le llaman bomba o timba. El término bomba tiene múltiples significados en Cuba como aquellos en los siglos pasados para aludir a una noticia falsa o mentira, mientras en este caso se refiere más a la “alta temperatura” que alcanza el ritmo de la música en ese instante. Por otro lado a la palabra timba también se le adjudican diferentes significados, cuyos orígenes, del mismo modo son diversos. En Cuba se utiliza este vocablo para definir por ejemplo también una barriga de grandes dimensiones. Por otro lado, el pan con timba se refiere al pan con dulce de guayaba .Pero el

término timba ha adquirido durante los años noventa una connotación muy especial en el ámbito de la música popular bailable, en general esa palabra es utilizada para nombrar, por convención intuitiva, toda la producción bailable de los 90, o también para diferenciar con dicha nomenclatura, las composiciones nacionales sonero-salseras de los último años de las producidas afuera de la Isla Caribeña. El despelote, el tembleque y la santería en el Casino La Timba es una como una tendencia , un estilo musical o una actitud asumida por los compositores y arreglistas hacia la orquestación. El pueblo ha bautizado este momento clímax del baile, “caliente”, con el nombre de despelote que se realiza con parejas sueltas en cualquier posición.

El despelote por la nueva generación de casineros es bailar con frenesí, mover el cuerpo a diestra y siniestra sin ataduras de ningún tipo. Este es el momento adonde, se reproducen los gestos y los movimientos que improvisa el cantante o cuando dice el estribillo. Otro término referido al baile que recientemente ha surgido en este contexto es el tembleque, que alude a un movimiento vibratorio de todo el cuerpo a partir de la pelvis y donde, de manera continuada y según la habilidad del bailador, todo el cuerpo tiembla. Para hacer el tembleque se necesita una particular y total independencia de cada una de las partes del cuerpo, fundamentalmente de la pelvis, la cual tiene, en este caso, un evidente trasfondo sexual. El tembleque no es una coreografía o un baile de nueva creación, sino otro  movimiento creativo con su propia nomenclatura que forma parte del despelote. También ocurre que los ejecutantes, además del paso básico y sus variantes, realizan otro paso de las diferentes manifestaciones de la vertiente afrocubana, entre ellas: danzas de la santería, (el de Elegguá,

Ogún, Ochosi); figuras de la rumba (principalmente de la Columbia y del Guaguancó); movimientos o pasos de la makuta y la yuca etc. Estos movimientos que están implícitos corresponden a pasos de bailes de salón y otros populares, antecedentes del casino, como el son, el mambo, el chachachá y la conga. Así al baile se le adicionan toda una serie de gestos rituales como son persignarse, el saludo ritual de los santeros y otros de carácter erótico, como el coque de la pelvis o simples movimientos de diversas partes del cuerpo.

Evoluciones en el Casino de hoy: la doble fila, las dobles ruedas, los reparteros Como se ha venido mencionando, una de las formas de bailar el casino es en formación de calle, varias parejas colocadas frente a frente formando una hilera de mujeres y otra de hombres. En la doble hilera se estila algo muy parecido a la rueda pero es más fácil de ejecutar. Un integrante del grupo comienza a decir o demostrar pasos, acciones, que el resto del grupo debe imitar con rapidez. En este caso las parejas están libres y sueltas para poder moverse con facilidad.

Como se ha venido mencionando, una de las formas de bailar el casino es en formación de calle, varias parejas colocadas frente a frente formando una hilera de mujeres y otra de hombres. En la doble hilera se estila algo muy parecido a la rueda pero es más fácil de ejecutar. Un integrante del grupo comienza a decir o demostrar pasos, acciones, que el resto del grupo debe imitar con rapidez. En este caso las parejas están libres y sueltas para poder moverse con facilidad. La Rueda De Casino en estas últimas décadas se desarrollado en gran escala gracias a la cantidad de vueltas, figuras, frases coreográficas y variantes de pasos que el pueblo ha inventado, tomando como punto de partida las ya tradicionales o imitando los cantantes y líderes de las agrupaciones. Para lograr más complejidad, desde los años ochenta comenzaron a realizarse doble ruedas de casino , una pequeña o de menos integrantes adentro y otra, de mayor cantidad de miembros afuera, que avanzaban en direcciones diferentes con guías independientes o uno solo para las dos. Esto resulta un

verdadero ejemplo de maestría y creatividad bailables. La excelencia de los hombres casineros ha llegado a tal punto que uno solo baila con dos mujeres; tomando a una con su mano derecha y la otra con la izquierda y con una incomparable maestría de coordinación y ritmo realiza toda una serie de vueltas. También asume una cierta preponderancia la mujer, que desempeña un papel importantísimo por ejemplo o con el despelote, o simplemente improvisa de modo libre como lo desee, sin repetir lo que hace su compañero. En el casino de hoy es frecuente el estilo de baile llamado reparto, que ha sido muy criticado por una parte considerable de la población cubana, fundamentalmente los jóvenes. Los nombrados reparteros y reparteras, han devenido destacados bailadores, pertenecientes a los barrios marginales de Ciudad de La Habana, que se caracterizan por inventar y realizar m ovimientos, gestos y pasos vulgares y obscenos, que ofrecen una imagen tergiversada de la manera disfrutar el baile ya que cuando llegan a cualquier lugar, se abren espacio empujando a las personas, pisoteando los pies de los demás a propósito y provocan peleas y disturbios en los locales, entre otras causas, por haber ingerido bebidas alcohólicas en exceso. Sin embargo se reconoce que estos grupos bailan de manera excelente, con una aflorante creatividad, que siempre inventan pasos nuevos y cada vez más complicados, pues hacen competencia entre hombres y mujeres. En la actualidad el género musical del reggaeton también ha entrado en algunos movimientos del casino durante el baile y la rueda, pero la sugerencia es siempre aquella de no exagerar en las inclusiones y en las novedades, ya que un bailador de casino debería siempre tener presente lo que son los modelos de la música cubana popular, que el curso de los siglos han hecho posible la historia musical de este país, dándole un sello de originalidad y calidad. Así que en las varias competencias nacionales y internacionales que se hacen de “Rueda de Casino” en Cuba como afuera de Cuba, los jurados y jueces que examinan los bailarines durante la ejecución del baile, siempre tienen en cuenta en su juicio de aquellas que son las líneas dominantes de este género, hecho también de estilo y elegancia en el movimiento. Y eso se pide a los bailadores y bailarines. Ser elegantes, expresando con sensualidad su masculinidad o su femineidad sin agresividad, porque la salsa es antes de todo dar y recibir emociones.

La Rueda de Casino como fenómeno social: ¿Pero Qué es?

Fig. 1 El Borracho

Fig.2 Agachado

Fig.3 El Ocho

Desde los años setenta y hasta a hoy la rueda de Casino se ha convertido en un verdadero fenómeno de grupo: en los varios barrios de la Habana han nacido varias ruedas, cada rueda tiene su líder favorito, sus propias vueltas personalizadas, las variantes más diferentes y en las fiestas y los carnavales siempre la rueda de casino es la protagonista....

¿Pero qué es el rueda de casino La rueda de casino es básicamente un grupo de parejas que bailan formando un círculo que se mueve en sentido contrario a las manecillas del reloj, dirigida para un "líder", también llamado "la Madre", que realizan una serie de vueltas, movimientos, figuras, cambios de parejas, todo en tiempo de la música salsa. La impresión para el que ve una rueda de casino bien organizada y bien dirigida, es de asistir a una verdadera coreografía, pero en realidad no es así: la rueda nació en Cuba con puros propósitos de diversión, y antiguamente las parejas que se equivocaban a realizar un movimiento se eliminaban de la rueda, determinando así una pareja ganadora al final. Por lo tanto el líder es él quien es encargado de "llamar las vueltas y realizarlas con las parejas que participan a la rueda. Se pueden formar ruedas empezando dos parejas, hasta al infinito, siempre que todo se mantenga interesante, como alto debe mantenerse el nivel de la atención. Obviamente en las ruedas muy grandes es importante que los participantes observan al líder, porque no siempre tendrán la posibilidad de poder escuchar su voz los comandos son dados también con gestos y señales convencionales, que el bailador debe conocer y ejecutar con elegancia y creatividad.

Conclusiones finales El casino es un baile de salón cubano que surgió a finales de la década del cincuenta como consecuencia de la evolución y integración entre géneros, Inter géneros o modalidades músico-bailables precedentes, además, de otros foráneos. Este estilo de baile refleja hoy, con gran fuerza el carácter propio del pueblo cubano. Constituye un extracto de los rasgos que lo caracterizan; una síntesis de todos los componentes de la nación cubana. Su popularidad y preferencia en el público se ha detenido durante cuatro décadas, por lo que ya forma parte del patrimonio cultural de este país y no solo. El casino es el último baile de salón creado por el pueblo, donde confluyen diversos elementos aportados por sus antecesores en un proceso evolutivo y orgánico. Surgió como una manifestación danzaria anónima, en el seno de las clases populares urbanas; no se corresponde con ningún género, Inter género o modalidad musical especifica. Es un baile para la diversión individual y colectiva, no identifica a ninguna religión y sus movimientos no tienen significación particular alguna. Hoy día el casino constituye el baile de salón de mayor auge y vigencia, es un evento socio-cultural que como tal ha influido directamente en el desarrollo de la creatividad y diversidad del fenómeno de la música bailable en Cuba, desde finales de los cincuenta hasta la actualidad. El baile de casino es ejecutado con mayor o menor destreza por niños, jóvenes y adultos, y en los mas diversos espacios, amplios o reducidos. Son muchos los factores que han incidido en el apogeo del casino en Cuba y en el exterior, pero entre los más importantes está la dimensión que ha tomado la música salsa en el ámbito internacional. Identificado como baile de salsa cubano, se ha convertido en el vehículo idóneo para disfrutar esta manera de hacer música. Este baile ha sido difundido internacionalmente por disímiles vías y formas entre las que están: los diferentes espectáculos artísticos ofrecidos a los turistas en los cabarets, clubes, teatros, salones de baile; cursos internacionales de bailes de salón cubanos en la modalidad de postgrados, ofrecida por las Escuelas de Arte, El instituto Superior de Arte; a través de giras internacionales de conjuntos folklóricos profesionales; por medio de cursos impartidos por profesores cubanos en virtud de convenios de colaboración o intercambios culturales con otros países; mediante la enseñanza profesional o no de cubanos no residentes en diversos lugares del mundo o también , por esta misma vía, de extranjeros que han creado sus propias academias de baile.

Existen, asimismo, festivales de salsa en diversos países del mundo como Los Estados Unidos, México, España, Italia, Francia, Holanda, Japón, donde se producen competencias de baile, cursos, espectáculos y otras actividades que, además de mantener en el boom a esta modalidad musical, constituyen un verdadero negocio. Esta realidad por una parte, ayuda a resaltar y difundir, en buena medida, los valores de la cultura cubana nacional, pero también sucede que muchas personas inescrupulosas, verdaderos “depredadores” del arte y la cultura popular tradicional, con el afán de obtener dinero muestran “metodologías”, “pasos” o “figuras” que nada tienen a que ver con la realidad del casino y otros bailes de salón cubanos. Jóvenes y adultos de diversos confines del mundo han mostrado interés por aprender a bailar el casino “igual que lo hacen los cubanos”, que es realmente lo difícil, pues la cubanía es primordialmente una condición de gestos, actitudes, sentimientos pensamientos y alma cubana. Por eso el casino continuará a desarrollarse en su propia dinámica social, pero en la inagotable sabia que constituye su país de origen, sus tradiciones y sus formas de establecer el contacto humano. Como decía el sabio cubano Fernando Ortiz” la cubanidad no hay que buscarla en esa salsa de nueva y sintética suculencia…la cubanidad es también el mismo proceso completo de su formación, en los elementos substanciales entrados en su acción , que se buscan en el ambient e en que se opera”