HISTÓRIA DA ARTE NO BRASIL

HISTÓRIA DA ARTE NO BRASIL A arte começou desde nossos antepassados, antepassados, entretanto com o passar do tempo tudo foi se evoluindo e consequentemente se aprimorando. A arte brasileira é uma linguagem que serve como uma designação de toda a arte produzida aqui no Brasil desde a época précolonial até os dias atuais. Dentro desta ampla definição, estão compreendidas as primeiras produções artísticas da pré-história brasileira e as diversas formas de manifestações culturais indígenas, bem como a arte do período colonial, de inspiração barroca, e os registros pictóricos de viajantes estrangeiros em terras brasileiras. No século XIX com a chegada da Missão Artística Francesa, vivemos a primeira experiência de uma escola nacional de arte, a Academia Imperial de Belas Artes foi consolidada no Rio Rio de Janeiro e foi a primeira primeira do nosso país. Primeiramente temos a arte rupestre, logo em seguida a arte indígena e posteriormente, sob a influência do expressionismo, do cubismo e do surrealismo europeus, junto com uma valorização do primitivismo, o Brasil assistirá ao desenvolvimento do modernismo, uma mistura de tudo que tinha de bom em artes na Europa com um toque de brasilidade. Os principais pintores brasileiros foram: Abelardo da Hora, Adriana Varejão, Alair Gomes, Aldemir Martins, Aleijadinho, Alex Flemming, Alexandre Paiva, Alexandre Rapoport, Cândido Portinari, Carlito Carvalhosa, Carlos Breseghello, Carlos Fajardo, Carlos Gomes Lacerda, Carlos Vergara, Carlos Wladimirsky, Carmela Gross, Cassio Vasconcellos, Daniel Acosta, Daniel Escobar, Daniel Senise, Debret, Di Cavalcanti, Diana Domingues, Didonet Thomaz, Eduardo Camões, Franz Krajcberg, Franz Weissman, Karin Lambrecht entre outros.

Arte da pré-história no Brasil As mais antigas manifestações de pinturas rupestres no Brasil encontram-se na serra da Capivara, no Piauí, datando de cerca de 13000 a.C. Em Pedra Pintada, na Paraíba, foram encontradas pinturas com cerca de 11 mil anos de idade e, em Minas Gerais, chamam atenção os registros de arte rupestre localizados em várias cavernas do vale do Peruaçu, que se distinguem por seus raros desenhos de padrões geométricos, executados entre 2.000 e 10.000 anos atrás. São igualmente dignas de menção as pinturas de animais descobertas em grutas calcárias no vale do rio das Velhas, em Lagoa Santa, Minas Gerais. Na documentação arqueológica brasileira, predominam o uso de materiais como osso, chifre, pedra e argila, para a confecção de objetos utilitários (recipientes, agulhas, espátulas, pontas de projétil), adornos (pingentes e contas de colar) e cerimoniais, atestando uma preocupação preocupação estética observável, observável, sobretudo, na extraordinária variação de formas geométricas e no tratamento das superfícies e dos retoques.

Arte indígena no Brasil Do período entre 5000 a.C. e 1100, há vestígios de culturas amazônicas com alto grau de sofisticação na fabricação e decoração de artefatos de cerâmica, como as da ilha de Marajó e da bacia do rio Tapajós, onde se registra a presença de complexos vasos antropomorfos e zoomorfos, com suportes e apliques ornamentais. Ainda no contexto amazônico, são dignos de nota as estatuetas de terracota, sobretudo com representações femininas e de animais, e os objetos de pedra, como os pingentes representando batráquios (muiraquitãs). (muiraquitãs). São igualmente importantes as cerâmicas encontradas na costa maranhense (tradição Mina, c. 3200 a.C.) e no litoral baiano (tradição Periperi, c. 880 a.C.), com difusão ampla e diversificada, atingindo certas áreas meridionais já em plena era cristã. Mais simples em sua composição do que as cerâmicas amazônicas, essas peças sobressaem pela diversidade de técnicas decorativas.

De forma genérica, a arte plumária indígena e a pintura corporal atingem grande complexidade em termos de cor e desenho, utilizando penas e pigmentos vegetais como matéria-prima. Por fim, destaca-se a confecção de adornos peitorais, labiais e auriculares, encontrados em diversas culturas diferentes espalhadas espalhadas por todo o território brasileiro.

O Modernismo no Brasil O Modernismo foi, sem dúvida, um dos grandes momentos da arte no Brasil. Repercutiu não somente na cena artística como também na cena social de nosso país. Ocorreu na primeira metade do século XX e atuou, principalmente, nos campos da literatura e das artes plásticas. O Modernismo foi resultado da influencia das vanguardas europeias assimiladas assimiladas por estes jovens artistas que mudaram nossa concepção de arte. A Semana de Arte Moderna que aconteceu em São Paulo em 1922 é tida como o ponto de partida do modernismo no nosso país. Apesar de nem todos os participantes desta Semana de Arte Moderna serem modernistas, foi um marco na história da arte no Brasil. Br asil. O Modernismo apoiava a liberdade de estilo e de linguagem e a aproximação da linguagem falada à escrita. Alguns dos principais modernistas no país foram Mário de Andrade, Tarsila do Amaral, Alcântara Machado, Graça Aranha, Oswald de Andrade e Guilherme de Almeida, por exemplo. Momento muito r ico da arte no Brasil, o modernismo é, sem dúvida, um dos grandes fenômenos de nossa arte. Ainda hoje temos diversos exemplares de pinturas espalhados em museus nacionais e internacionais, assim como diversos livros do período que merecem ser lidos.