Guitar Unplugged n10
Short Description
Download Guitar Unplugged n10...
Description
SUR LE CD 2 SCORf-S GIIMPliTS + 2 ARRANGEMENTS ACOUSTIQUES
CH~IOn s•attache ~EMAÉ) ..
~ M03693- 10. F·
6 95 € RD
/
/
Nouvelle gamme de guitares acoustiques avec table massive, remarquables par leur qualité et leur souci du détail. Des maîtres luthiers les ont façonnées à la main, à partir des meilleures essences de bois disponibles. Comme pour toutes les véritables tables massives, leur son, d'une richesse exceptionnelle, s'étoffera au fil du temps en devenant de plus en plus chaleureux.
A STAGG PRODUCT at::aggmualc.com
le pouvoir de la musique n France, Nicolas aime Carla qui aime tout le monde, et en Angleterre le Premier Ministre Gordon Brown est un fan invétéré des Bee Gees ... Qui a dit que l'exercice du pouvoir était incompatible avec le fait d'être mélomane? Quoique dans ces deux cas, l'exemple est mal choisi ; peut-être devrait-on prévenir les services de la lutte anti-terroriste. Trêve de plaisanterie , dans ce numéro, votre magazine favori met à l'honneur Renan Luce, histoire de saluer l'itinéraire d'un songwriter comme on les aime, dénué de calcul et farouchement décidé à vivre sa belle aventure à 1DO %. Il n'avait jamais fait de couverture de magazine, et à dire vrai, ce serait plutôt le genre de truc qui le ferait stresser. Lui qui a grandi dans l'admiration de Georges Brassens sait combien la mélodie et la plume doivent aller de pair pour marquer les esprits. Avouons-le franchement, il y a très, très longtemps qu'un auteur français n'avait pas aussi bien manié les mots que Renan Luce. Avec sa double consécration aux Victoires de la musique cette année, le Breton est entré dans la sphère restreinte des songwriters ultra-respectés. Son avènement est avant tout la récompense d'une belle histoire, somme toute banale , d'un gars tout seul avec sa guitare et dont le public, petit à petit, va découvrir l'univers mélancolique et poétique , allant jusqu'à obliger une tournée débutée dans les petits clubs à s'achever par un festival de Zéniths. Autodidacte de la guitare mais musicien averti, Renan sait désormais qu'il faudra transformer L'essai de « Repenti >>, ce premier album qui résonne partout depuis plus d'un an. Avec un nom pareil, ce disque simple, empreint d'humilité et de générosité, mériterait peut-être même d'entrer dans les sphères politiques. Le chemin de la rédemption irait si bien à certains de ses acteurs.
1
Olivier Roubin www.quitarpart.fr
News 000000000000000000000000000006 EncycLogratte · · · · · · · · · · · · · · · ·······.a
Star Guitar 62-63 Élite des bits 64
« Hank », La Martin D-28 de Neil Young
Le Top 10 du Net 00000000000000000010 Perfect Circle de R.E.Mo Constance Verluca, Promise And The
Mythic Album 66-69 Pratique 70-12
Monster, Poney Express 00000000000012 Melpo Mene, Lightspeed Champion, « Sunrise Over Sea » de John Butler Pascale Picard 0000000000000000000013 Stars Of Sunday League, Rit, Saez 00014 Bensé, Tom Baxter, Zoë Avril 000000015 Songwriter mode d'emploi La fuite des cerveaux 0000000000000016 Sheryl Crow 000000000000000000000020 Reportage : Festival Django 0000000022
Evenement Renan
Luce
26-31
IAJiRIIl voir page
33
PiDAGO voir page
75
SOMMAIRE CD 1.
Total Song 1Red Hot Chili Peppers 11 HammjefiG Malanerll My Friends ........ ... 4'11"
(Anthony Kiedis, Dave Navarro, Flea, Chad Smith) .
2.
Jotal Song 2 Christophe Maé 11 uammjeJ On s'attache (Cnnstophe Maé, Bruno Dandnmont)
3. 4.
Débutant If leroux) Exercice . Play-back
5. 6.
IIJihmiqne 11 leroux! Exercice.. Play.back
1.
Picking II uammje) Exercice ..
B.
Celtique Il Hammjel Exercice .......... ...... .. .. .
. .................. ... .... . 2'52"
. .. 0'54" .. .... 0'53"
. ... 0'46" ....... ... 0'46"
.. .............. ... ................. .. ........ 1'01"
1'22"
10.
Jazz 1,1 Brouillard! Exercice.. .. ... ...... .... . ...... .. ... .. .... .. .. .... .... 0'43" Play-back .... ..... .. .... .. ...... .. ............ ....... ... ........ .. . .... 0'43"
11. 12.
Manouche (n Givooe( Exercice . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .. .. . . . . . . . . . .. .. . . . ....... 0'48" Play.back .......... .. .. . ................. .. ................. 0'48"
13. 14
Bossa-nova IP seuu;erJ Exercice .. .. .. .. . . .. .. .. . . . . . . . Play-back
15.
Blues II uammjeJ Exercice . . . . .. . . .. ... .. .. .. .. .. .. .. . . .. .. ..
16. 11.
Reggae acoustique 1.1 ,1 BébilllardJ Exercice 1.............................. .... . ...... .. .. .. ... .. ... ...... 1'18" Exercice 2.. . . . . . . .... . . . . .. . . . . . . . . .... .. . . ... 1'11"
18.
flamenco (I FarahJ Exercice .............. ... .
19. 20.
Open-tuning 1M ·P OelvmJ Exercice.. . .. . . . .. .. . . . . .. .. .... .. ........ .. .. .. .. .. ........... 1'35" Play-back ..... ....... ... .. .. .... . . .. .. .. .... .. .. ..... .. .. .... .. .. .. ... 1'38"
21. 22.
Country (C Ségnrel) Exercice ........... ........... . .............. .... ........... .......... 1'02" Play.back . . . . . . . . .. .. .. . . . .. .. .. .. . .. .. .. .. . . . . . . . . ... . ...... 1' 04"
23. 24.
Duo de guitares (,1 ,J Rèhilllard 1 Exercice.. Play-back ........... ...... ... .. .
25. 28. 27. 28.
lxerciced'accompagnement (1 Hamrnje&G Malaperfl Total Song 1 : pJay.back 1. .. .. ...... .... .... 4'12" Total Song 1 : play-back 2 ... .. ...... .. .... ......... .... . ......... 4'10" Total Song 2 : play-back 1 . . . .. .. .. .. .. .. .. .. ... . .. . ... 2'54" Total Song 2 : play-back 2 . . . . . . . . . . . . . . . ... .. . . ... 2'54"
9.
.. .. .
. ........ 1'32" 1'34"
.. .............. .. . 1'43"
.. .............. .... .... 0'51"
.. 0'43" .. ... 1'24"
Version llnplugged u uammje(
:m.
Total Gong 1 .
30.
Total Song 2 ......
. ............ . . Z'14"
.. .. 1'50"
ACJU
lill YOUNG FAIT liS POUSSIÈRES Il DÉlOGI liS ARAIGNÉES C
Le géant du rock Neil Young sera bientôt à L'honneur dans votre salon puisque l'artiste, jamais en retard sur son temps, a annoncé que ses archives personnelles [documents aud io, vidéos de tournées, paroles manuscrites) couvrant La période 1962-1973 seraient regroupées sur un ensemble de 10 DVD Blu-Ray. Sortie attendue chez Warner cet automne . Par ailleurs, un biologiste américain du nom de James Bond [ça ne s'invente pas) vient de baptiser une espèce d'araignée jusqu 'alors inconnue du nom de fvlyrmekiaphila Neilyoungi. , a confié
Le chercheur mélomane .
.............................................
CAU MO U SOURDIII
RODRIGO Y GABRIIU
C
Alors que Cali poursuit sa tournée française, Le journal Le Parisien nous apprend que Le chanteur bondissant s'orienterait pour L'année 2009 vers une tournée exclusivement acoustique dans de petites salles, avec notamment un passage par La Maroquinerie, à Paris. Une forme de retour aux sources pour L'artiste. En attendant, il sera cet été aux Solidays le 5 juillet, aux Eurockéennes le 6 et aux Francofolies le 11 .
C
ONI BRIGHT IYIS JACK C
Incroyable pour un art1ste auss1 Jeune, ma1s Bright Eyes, al1as Conor Oberst publiera en août son prem1er album solo depuis treize ans 1 Il
c;nrtirri tn11r do co bon vieux - M ... Pour la jouer :Lam, Mim, Ré, La
8/owin'/n The Wind Cette chanson est la première extraite du deuxième album de Dylan, « The Freewheelin ' Bob Dylan », mais elle a été popularisée bizarrement par la version de Peter, Paul & Mary, sortie ... avant l'album de Dylan . Véritable h y mne générationnel, la chanson a été traduite dans quasiment toutes les langues et dès l'année qui a suivi sa parution, elle fut adaptée plus de cinquante fois par des artistes venant de tous horizons, de Marlene Dietrich à Duke Ellington . Bob Dylan, lui, a réenregistré son tube six fois entre 1962 et 1978 : un coup, il changeait le rythme, un autre l'intonation, mais jamais il ne toucha aux paroles, trop lourdes de sens.
Out Of Time Man est le groupe formé autour de Manu Chao, il y a un peu plus de vingt ans . Out Of Time Man est l"un des titres les plus populaires du groupe et a même servi d'i llustration sonore pour des publicités. À noter qu 'à roccasion de la sortie d'un double DVD retraçant leurs vingt ans de carrière, le morceau fut totalement remixé, avec un ajout de cuivres décadents somptueux, et que le clip du morceau, tourné à l'origine en 1991, a été revu et corrigé dans un univers kitschouille à souhait. Pour la jouer : Ré m. Do, Fa, Do
Pour la jouer : Couplets :Sol, Do, Ré. Sol. Do. Sol puis même séquence avec Ré à la fin . Refrain : Do, Ré, Sol, Do, Ré, Sol
Comme un accord La chanson donne son nom au dixième album de JeanLouis Aubert [dont cinq avec Téléphone). sans doute le plus abouti en termes de chansons . Sans doute doit-on beaucoup de son efficacité à celle du producteur Renaud Letang , qui avait déjà officié notamment avec Manu Chao ou encore Alain Souchon. Le groove de la chanson est imparable, et les trois accords qui la composent ont déjà éprouvé de nombreux autres tubes . Techniquement, Aubert a avoué que durant l'enregistrement de l'album. il ne cessait de visionner des vidéos des Beatles afin de voir comment ils plaçaient leurs doigts pour s·en inspirer.
Pour la jouer : Couplets et refrains : Sim. Sol, La Pont : Ré, Sol
Lover arisiennes
Gros carton de l" été 98, la tournée de Louise Attaque a permis de consolider les ventes pharaoniques du premier album éponyme du groupe, sorti un an plus tôt : plus de 2,5 millions d'albums vendus, à une époque où le CD n'est pas encore en crise. Dans leur sillage, Matmatah et Tryo vont se greffer. La formule de Louise Attaque repose sur des chansons nerveuses, à deux, trois ou quatre accords . L'album suivant ne se vendra ,flirtant avec le jazz et la musique celtique. Pourtant, c"est bien dans le rock qu'exerce actuellement King avec son gmupe. Il a accédé à une certaine renommée dès 2001 avec la parution de son album >. Malgré sa virtuosité, ce fan de Nirvana ne s'est attaqué à la guitare acoustique qu'à 19 ans 1 La plupart des vidéos les plus intéressantes de Justin sur le Web datent de la période antérieure à son groupe. Il écumait également les salons de la musique, comme sur cette vidéo, dans laquelle il reprend avec brio Knock On Wood .
Antoine Dufour est un québécois surdoué qui donne même des leçons de guitare par Skype, un logiciel de visioconférence .. . Avec son acolyte Tommy Gauthier, habituellement violoniste, ils ont posté cette drôle de vidéo où le second fait le pitre dans une pièce de guitare à quatre mains qui reste impressionnante. Notons qu 'Antoine Dufour est signé sur Candyrat, le label de son ami Andy McKee. Il a fini deuxième au Canadian Fingerstyle Guitar Contest en 2005 . Depuis, il a été l"auteur de trois albums solo, >, >, et > .
http://www. youtube.com/watch ?v=yh 24DXNyBE
http://wwW.'Youtube.com/watch ?v-i4BYMvVvMqO
JAKE SHIMABUKURD Cette fantastique version de Wh ile My Guitar Gent/y Weeps , de George Harrison, a valu à Jake Shimabukuro, qui l'a interprétée sur un ukulélé ténor, de signer un deal avec la marque d'ukulélés Kama ka pour développer un modèle > . Depuis ce moment de bravoure, Internet l"a baptisé > . Il revendi que d'ailleurs l'influence de nombreux guitar heroes, dont Van Halen [il a d'ailleurs repris le solo de Eruption .. . au ukulélé]. Jake a déjà sorti quatre albums, ainsi qu 'un DVD, >, où il dispense sa science et propose de nombreuses vidéos de ses exploits et extraits dïntPrviPwc::
http://www.youtube.com/watch?v=09mEKMz2Pvo
Il était capable de désamorcer un missile sol-air avec une pince à épiler: MacGyver restera à la postérité pour sa coupe de cheveux et son générique, que le brillant Holovaty, armé d'une guitare gipsy, reprend ici . Cette vidéo a été vue sur You Tube près de 2 millions de fois . Spécialisé dans les reprises jazzy, Adrian, de Chicago, joue aussi une version très sympa de Super Mario Bras, ou encore de l'Inspecteur Gadget, mais aussi des covers des Beatles, de Village People (sic!}, Weezer ou Django Reinhardt. Il a aussi participé au concours d'arrangements organisé par Radiohead.
Plus de 200 concerts par an, un DVD où il arrange de manière magistrale le hit de Queen, Bohemian Rhapsody let donne la partition de son arrangement). Edgar Cruz est loin d'être un inconnu. On trouve nombre de vidéos épatantes de ce technicien capable de ca pturer à lui seul les détails de tout un groupe et de les confiner à l'expression d'une seule guitare. Nous n'avons pas choisi la vidéo la plus spectaculaire, mais la plus jouissive, où il passe en revue des standards du rock dans un medley haut en couleurs, épinglant Live & Let Die, Paint lt Black, Hotel California, ou encore Stairway To Heaven .
http://fr. youtube.com/watch ?v=Z1 CZ7yCqkOM
httpl/fr. voutube.com/watch ?v--3avSlilOzAQ&feature=related
Une version absolument incroyable du thème du Parrain, l'un des films préférés de son auteur, Krautio, 33 ans, professeur de guitare en Finlande. Il joue de la guitare électrique depuis plus de seize ans, mais n'a commencé le fingerpicking qu'il y a quatre ans. Il s'est notamment spécialisé dans la transcription et l'arrangement des hymnes nationaux !notre Marseillaise figure d'ailleu rs à son tableau de chasse). À noter que la version du Parrain qu'il a postée voici presque deux ans, lui a valu de recevoir des e-mails du monde entier, dès le lendemain du jour où ill' a mise en ligne, lui réclamant la partition ... Autre point appréciable : la qualité du son, pas loin de la perfection , avec juste ce qu'il faut de reverb . Ce prof de guitare, qui s'avoue complètement hermétique au hip-hop, rap et stars préfabriquées, mais se ressource dans Slayer ou Johnny Cash, se dit passionné d'enregistrement, on comprend mieux pourquoi ...
http://fr. youtube.com/watch ?v=fL VsHRdq/Xc
HERSDVEELA
TRACE BONDY
Ce guitariste australien est spécialisé dans le flamenco où il excelle . Il n'y a qu'à écouter sa version du thème du Parrain pour s'en convaincre . Ce collectionneur de guitares possède un site perso, où il donne d'ailleurs en partition son arrangement. On y découvre qu'il est un professeur chevronné, même s'il affirme être un > et qu'il s'en dit > . Pendant des années, il a joué de la guitare classique, jusqu·en 1985 où il écouta un disque de Carlos Montoya qui lui servit de révélation. Il avoue faire du flamenco est une réussite totale. Certifiés disque de platine chez elle, Pascale et son groupe ne pouvaient pas rêver meilleure entrée en matière pour« Me, Myself And Us>>, leur très prometteur album. Déjà les comparaisons pleuvent, on parle de la nouvelle KT Tunstall, avant même que cette dernière ait eu le temps de se démoder. Il faut dire qu'elle possède un grain de voix particulier, à la fois puissant et sensuel, et qu'elle développe des rythmiques qui font immanquablement taper du pied. Très efficace car très américain dans l'esprit.
R.O. myspace.comloascalepicard
AGIO
SAEZ Saez, multiple de trois ?
8
on allons, soyons francs, je ne pensais pas pouvoir dire un jour du bien de Saez . Pas faute d 'avoir essayé, mais c'était épidermique, sa voix nasillarde, ses airs de se prendre pour Noir Désir, pour Barbara, pour Brel lee qu'il fait encore, que ce soit inconscient ou pas]. tout ça ne passait pas. Jusqu'à cet album. Ce triple album. Un geste fou ou prétentieux? Rien de tout ça. Juste un surplus d'inspiration. Et quelle inspiration ... Il s'est pourvu de tout ce qui semblait lui manquer à
Numéro 10
notre goût : sobriété, émotion, mystère, retenue ... Impressionnante transformation, qui parvient même, par instants, à flanquer le frisson [écoutez la fin de Que tout est noir). Alors. oui, on sent qu'il cherche sa place parmi les grands chanteurs de la chanson française, c'est parfois trop visible . Mais cette admiration et cette aspiration a quelque chose d'attachant . À ne pas manquer en concert, lors de sa tournée qui passera par les Bouffes du Nord à Paris fin juin, puis Marseille, Sète , Arles et Seidières en juillet.
R.O.
BENSÉ L'Album de l'amour l est un des grands espoirs de ce qu 'on qualifie aujourd 'hui de nouvelle chanson française . Il est de la même génération que Rose, Renan Luce (les mêmes qui lui ont offert de faire leurs premières parties) et tous ces jeunes premiers qui redonnent un air de jeunesse à la chanson en douceur. Il se retrouve ainsi à encha î ne r des Olympia , Zénith e t bientôt une scène au x Francofolies de La Rochelle et une Maroquinerie à Paris dans la foulée ... pour lui tou t seul cette fois. Une montée en puissance soudaine et un parcours parfait donc et, comme ses confrères, il n'est encore question que de son tout premier album, qui vient de sortir. IL a été enregistré avec ses Troubadours et il l'a appelé , parce que ce n'est rien de plus et rien de moins, bien vu . Ses chansons, elles, racontent l'amour, naturellement. Tout le monde le fait, mais il fait partie de ceu x gui le font bien .
I
R.O. myspace.com/bensefolks
ACJU
Au pays des quotas, Les rebelles sont rois. On nous dit qu'on n'a pas Le choix, que c'est comme ça, que les radios sont obligées de diffuser un minimum de 40 °/o de chansons en français. Au nom de L'exception culturelle. Qu'importe, une colonie de jeunes folkeux français ont décidé qu'ils n'en feraient qu'à leur tête. Mordicus.
IXcousez-lloi, aune baguette de pain, pla•
ACTU
les USA s'y intéressent et Rartent à la recherche des autres Rerles de l'album>que sont Time 8omb, B1g Boy. l'm Not From Here. Et Rendant ce temps-là, en F.rance?
11napaae.•
Contrairement aux apparences, ce n'est pas Poney Express, mais Hey Hey My My.
Numéro10
Cocoon : retour
à la nature.
CADEAU!
Une plancha da stickars
1111r custmai•ntre tuitare
..
1
ANCIENS NUMEROS : SPÉCIAUX ET MÉTHODES
!DeA IIUIRérOd
/I.OUir
UA
n&alNinuun 00
à tout
Jaetitd p;riœ
donA et
~in(Od !
-+ DOSSIERS : Choisir sa guitare - Où apprendre ? Les premiers rudiments - Ure une tablature. -+ 2 TITRES I'ACII.ES À JOUER -+ 16 RIFfS -+ 20 PlAY-8AO 40 GROUPES POUR SECOUER L'HEXAGONE-+ MATOSCOPIE : NEWS, ESSAIS, GUIDE D'ACHAl; SALON Of I'MNCfORT
~ DOSSIER : PRÉPARER SON CONCERT
48 PAGES DE PARTS, 15 RUBRIQUES -+!:ÉVÉNEMENT : HAPPY BIRTHOAY SGT. PEPPER -+ MATOSCOPIE : NEWS, ESSAIS, GUIDE D'ACHAT -+ DOSSIER : LES MICROS, OPTIQUE OPTMOMIK -+CHANGER SES CORDES ~ EN 10 MINUTES. IUII:II
LE GRAND TEST OU GUITARISTE VOL.4 tGP N' l64Hl ~
ANCIENS NUMÉROS SPÉCIAUX ET MÉTHODES
!DeA IUURétrOd à touL Jlelild Jllril& ~ UA naawinuun de tJOIW et ~in(Od !
OC'B GUITAR UNPLUGGED
LES COMPILES
LA COMPILE DES ÉPUISÉS LES MEillEURS TITRES DES NUMÉROS ÉPUISÉS DE GUITAR PART ~DE 1:. Au SOMMAIRE DE CE MJièlo (196 PAGES) : ~fi.>.Q~ BREEDERS :ca.roilaii - !Th'S N'ROSES :KrœlJlR8. : flé!mlez-rn:i - HERVË CHPJSTM :nest libre Max - FIWŒ LPJ : lk1 ll:mrne et 1n1 femme - BEmi.RD IA\UERS : Betty - M. LEfORESTER :eru:atm sentirrertale
LA COMPILE DES INTROUVABLES LES MEillEURS TITRES DES NUMÉROS ÉPUISÉS DE GUITAR PART !GUITAR PART N' l 4-15-16)
GUITAR UNPLUGGED 1
2 CORDES OFFERTES AVEC CE MAGAZINE ' Au SOMMAIRE DE CE NUMÉRO :
-+ 2PAR11110NS COMPI.È'!ES EN VERSION NORMALE ET UNPI.UGGEO :Elie Claptoo {Change The ~ - Mal1< Knopfler {MarblefDII!j -+1 CAHIER PÉOAGOregroupant tous les styles acoustiques du picking au reggae, en passant par ~ country ou ~ ~ues -+1 OOSSŒR SUR JOHNNY CLASH ET BRUŒ SPRINGSTEEN -+1 DOSSIER LI.ITHERŒ :relretter sa guitare -+ 20 PAGES DE MATOS
GUITAR UNPLUGGED 2
2 CORDES OFFERTES AVEC CE MAGAZINE ' Au SOMMAIRE DE CE NUMÉRO :
-+ 2 PAR11110NS COMPI.È'!ES EN VERSION NORMALE ET UNPI.UGGED :Led Zeppel~ {&m·Y·AIK Stomij - Les il'll0Cel1ts {L'autre Rnisfèr!l -+1 CAHIER PÉOAGO regroupant tous les styles acoustiques du picking au reggae en passant par ~ country et ~ blues. -+ 1DOSSIER SUR BOB DYlAN -+1 DOSSIER LUTHERIE :réparer ~tête deguitare -+18 PAGES DE MATOS
GUITAR UNPLUGGED 3
2 CORDES OFFERTES AVEC CE MAGAZINE ' Au SOMMAIRE DE CE NUMÉRO : -+ 2 PAR11110NS COMPI.È'!ES EN VERSION NORMALE ET UNPI.UGGEil :f'alj McCartney (Calico Sl de celui qui vient de jouer, sans pour autant tomber dans la surenchère de virtuosité (en même temps, même sans surenchérir, ça joue .. .). On quitte donc Liberchies avec du jazz manouche tout frais dans les oreilles (et une bonne odeur de friture dans les narines). Souhaitons à ce festival de conserver sa bonne ambiance, son esprit convivial et bon enfant et attendons avec impatience les découvertes de l'édition 2009.
Photos et textes par Thomas HammJe
Ses racines, le petit gars de Morlaix, dans le Finistère, auréolé de ses rée ntes Victoires de la Musique, n' ublie jamais de les rappeler. même la célébrité, conférée um best-seller chantait déjà •A'fl'+~"""""j'u'es racines. Désorde proue de la .....:...,.L····-· on française, humble, . . . ..,._,=,.,ae, voire réservé, cet artisan plume magistrale assure qu'il ne veut pas changer. IL s'est confié à Guitar Unplugged.
progression, mais aussi ae con tm uer à joue~ Clans aes salles plus !Jetites, parce que heureusement cela m'arrive encore, et que justement j'aime bien alterner ... Je voudrais que ma prochaine tournée se passe comme ça, et ne pas simplement fa1re une tournée
L'événement Musical de La rentrée
Sal()ll
IVILISiCille
de la et dus()ll 2()()8 ....
50 000 visiteurs attendus et + de 200 exposants • Tous les instruments • Toutes les Musiques
l)lJ ·12 AlJ ·15 S 1: llll: IVII31~ 1: 2()()8 Paris Expo, Porte de Versailles-Hall4
www.salon-musique.com salondelamusiquerareedexpo.fr G1MEONE.
News
Dossier electr
'été
Lutherie
Essais
Rem pl
ASHDOWN Radiator Il ................. ..... 38-39 IBANEZ EW-50 CBE-NT .............. ... ...... 42-43 RE FENDER Sonoran SCE ....................... 4647 Johnson
4149
58-58
••
Parmi les nouveautés 2008 de chez Walden, voici la T550CE. Cette jolie Travel est dotée d'une table massive en épicéa, d'éclisses et d'un dos taillés dans de l'acajou, ainsi que d'un manche en acajou sur lequel trône une touche en palissandre . Une belle guitare à essayer d'urgence . www.hohner.fr
La mode de l'enregistreur portable ne faiblit pas . Après Zoom et son H4, c'est au tour de Tascam de nous dévoiler son protégé . Voici donc le DR-1, un enregistreur portable compact avec micros intégrés, carte mémoire 50 e\ formats d'enregistrement en Mp3 ou Wave .. www.tascam.com
Depuis 1930 et la prem ière SJ-200, les modèles jumbo ont fait la renommée de Gibson . Beaucoup d'artistes tels que Gene Autry, Gram Parsons, Emmylou Harris ou encore The Rolling Stones ont adopté ces guitares et contribué à les populariser. Aujourd'hui, Gibson propose une nouvelle gamme dont cette SJ-200 EC fait partie. Tous les modèles sont équipés du préampli Aura Pro Onboard Preamp System de Fishman. www.qibson.com
Après la commercialisation de ses différents kits d'entretien, Ernie Ball, toujours aux petits soins pour votre six -cordes, lance les Slinky Acoustic Titanium, un nouveau type de cordes pour votre acoustique. Ce modèle est traité pour durer plus longtemps, mais la protection n'est pas faite d'une couche de plastique comme sur les modèles concurrents ; les cordes sont imprégnées d'un traitement protecteur qui ne laisse sur elles que peu de produit résiduel. www.ernieball.tr
Nouveauté dans les logiciels : voici le Strum Acoustic GS-1, un instrument virtuel consacré aux guitares
....,_
·ii?!ii.
- =- --
Iii
~ëi
iii>
Iii Iii
iii>
...
•• -Am6
-=a
Iii Iii ~~
...
~
acoustiques et développé par Applied Acoustics Systems. Il propose des sonorités de guitares classique, folk, jumbo, dreadnought... Quelques effets sont aussi disponibles pour parfaire vos futures compositions . www.applied-acoustics.com
Iii-
Présentée au Namm en janvier dernier, la WD Bubinga est une belle électroacoustique dotée d'une table en épicéa massif, d'un corps en bubinga et d'une touche en palissandre. Côté électronique, cette guitare dispose d'un capteur L.R . Baggs et d'un préampli Stage Pro. www.hohner.fr
Présentée au Namm dans la série California Series, voici la Malibu SCE. Cette guitare, au même titre que sa sœur la Sonoran, s'adresse à un public assez réticent à l'id ée de franchir le cap du monde de l'électrique à l'acoustique. Pour cela, cette pet ite électroacoustique dispose d'un manche qui reprend les canons de la Stratocaster. www. tender. fr
Après Clapton, Elvis .. . c'est au tour de Mr Ben Harper d'être honoré d'un modèle signature . Baptisée HM Ben Harper Special Edition, cette guitare designée sur les conseils du guitariste se veut la plus polyvalente possible . Elle est basée sur les lignes de la Martin M qui combine à un large corps la puissance et la profondeur d'une 000 . http://strinqsmusic.fr/
Disponible depuis peu, voici le préampli Matrix lnfinity de Fishman . Après vingt-cinq ans de recherche et développement, la firme propose une nouvelle version de son Matri x. Facile à installer, il est doté d'un micro offrant une meilleure captation du son des différentes cordes, ainsi que d'un préampli capable de gérer les sonorités d'une guitare acoustique [jumbo, dreadnought...) ou classique [cordes nylon). www.saico.fr
a petite entreprise familiale de Geronimo Mateos, installée à Madrid , était à l' origine spécialisée dans la fabrication de guitares classiques et flamencas. Après avoir accueilli une prestigieuse guitare Selmer dans l'atelier pour un trava il de restauration, la décision fut prise de divers ifier la production en proposant une gamme de modèles jazz inspirée des canons du genre. Une façon de perpétuer une tradition qui aujourd'hui s'inscrit bien dans l'air du temps, comme en témoigne le retour en force du jazz manouche depuis quelques années. Aujourd'hui l'entreprise de quatre personnes produit environ 120 gu itares par an, dont la plupart sont des modèles manouches.
Le modèle que nous avons reçu pour le test est apparenté aux modèles des séries A et B, basées sur les Selmer à petite rosace . Inspiré par la Selmer n° 452 ayant fait sa cure de jouvence chez Mateos, il en reprend les cotes et certaines particularités cancer-
Caractéristiques Type :guitare jazz acoustique de type Se/mer Fond et éclisse : contreplaqué de santos et d'érable Table : cèdre rouge du Canada massif Manche : noyer, touche ébène, 27 cases dont 74 hors-caisse, truss-rod à double action Diapason : 670mm Chevalet : ébène, cordier métallique type Se/mer Accastillage : doré Finition : vernis au tampon polyuréthane brillant Prix : 7576 euros Contact: www.ger unimomateos.com
nant le barrage et le profil inférieur de la caisse, légèrement aplati par rapport à la norme habituelle des guitares Selmer. La table massive en cèdre rouge du Canada de tout premier choix présente des fibres bien rectilignes et serrées. Elle résonne sur une caisse résultant, pour le fond comme pour les éclisses, de l'assemblage de deux essences, palissandre dit de pour les parties externes, emprisonnant un cœur en érable. Un large filet en bois cerne la table et le dos, on note que son arête a été arrondie, ce qui a pour effet d'adoucir subtilement la ligne de la guitare tout en apportant un confort supplémentaire à la prise en main. Le manche, en trois parties puisque la tête et le talon sont rapportés, est fait d'un noyer joliment veiné, surmonté d'une touche en ébène dépourvue de radius, et rejoignant la caisse à la 14' case. La touche dispose d'une frette zéro, et possède un diapason de 670 mm, conformément à la cote Selmer, donc une longueurde corde vibrante sensiblement supérieure aux standards Martin, Fender ou Gibson. Le montage des cordes fait appel à un cordier traditionnel fixé à la base de la caisse et à un chevalet en ébène reposant sur la table. Ce montage présente le double avantage de laisser une grande flexibilité à la table, et de ne pas lui imposer de contraintes mécaniques importantes puisque les cordes n'y sont pas fixées directement. Côté mécaniques, on reste dans la tradition avec un modèle traversant la tête évidée, à la façon des guitares classiques . Enfin, la finition polyuréthane brillante, appliquée au tampon, est exempte de tout reproche .
La guitare Selmer fut l'œuvre d'un génie de la lutherie, ce sentiment se confirme tant l'instrument semble trouver tout seul sa place dès que l'on s'en saisit. À aucun
moment on ne se sent embarrassé par ses dimensions ou la longueur de son diapason, et c'est tout naturellement que les mains se placent de façon optimale . Le profil du manche est assez typé et peut dérouter les guitaristes venant du monde de la guitare folk ou électrique par son côté légèrement trapu et sa touche plate, mais s'avère bien pensé et très confortable, avec un accès aux aigus optimisé par un talon aminci . Du fait du dessin symétrique du chevalet, le plan des cordes reste parallèle à celui de la touche, mais l'action assez basse permet de jouer avec une grande aisance, l'énergie demandée étant identique sur les cordes graves et sur les aiguës . Quant au son, c'est une pure merveille de puissance et de définition . Malgré la jeunesse dela guitare, on sent déjà son potentiel s· exprimer par les vibrations amples de la table. La projection est impressionnante, conformément à ce que l'on est en droit d'attendre de ce type de guitare, ainsi que le sustain, qui va quasiment jusqu'à donner l'impression d'entendre la guitare au travers d'un compresseur. Le timbre est bien équilibré, avec une nervosité du registre haut-médium bien caractéristique du son manouche, idéal pour se faire entendre dans un groupe, et une certaine rondeur due à lil J1ilrtin il> intégrant un capteur pour l'amplification.
Geronimo Mateos nous offre ici avec ce modèle Audrey, une bien belle guitare . Le fruit d'une solide connaissance de la tradition et de l' expérience acquise par l'artisan au fil des années et qui permet de donner un cachet et une personnalité uniques à chaque guitare, à l'inverse des instruments issus de la production de masse, efficaces mais un peu impersonnels. Ce petit supplément d'âme est le bienvenu, en particulier lorsqu'il s'agit d'instruments conçus pour jouer une musique aussi expressive que celle issue de la culture tzigane . Philippo Soguior
Pur, complet et puissant shdown a été la première marque au monde à proposer, en 1989, une gamme complète d'amplificateurs pour guitares électroacoustiques . Voici un modèle très perfectionné, le Radiator Il qui profite de l'expérience de la marque .
La section de préamplification de l'Ashdown comprend deux canau x, fonctionnant ensemble et proposant pas moins de quatre connecteurs reliés à des électroniques spécifiques! Ainsi, sur les deux canaux, les entrées se partagent toutes les configurations des guitares électroacoustiques : capteur piézoélectrique passif là haute impédance) ou tout autre capteur, genre piézo, ou un magnétique de rosace, monté en amont d'un pré-
Caractéristiques Type :amplificateur cambo 160 watts à transistors avec OSP Entrées : deux jacks piézo et actif (canal 1}, un jack basse impédance et XLR avec fantôme (canal 2} Tableau de bord des deux canaux : niveaux d'entrées, inverseurs de phase, égaliseurs 5 fréquences, filtres notch, niveaux de réverbérations, niveau de sortie général, type d'effet du OSP Connectique arrière : 1entrée ligne jack, 2jacks boucle d'effet, 1XLR sortie directe, 7jack sortie accordeur. 2jacks footswitches (mute général et effets}. Haut-parleur : deux boomers de 8 pouces (203 mm} et quatre tweeters à dôme d'un pouce (25,4 mm}
Dimensions : 510 x 590 x 400 mm Poids : 24 kg Prix : 908 euros Contact : www.emdmusic.com
( 1.6KHz )
SHAPE
2
/
amplificateur. sur le premier canal. Le second, lui. prend en charge les modulations issues de sources à basse impédance, comme les micruphones montés à l'intérieur de la caisse, comme un électret qui va se brancher sur le jack baptisé Low Z [basse impédance) ou toute modulation symétrique issue d'un micruphone électrostatique, grâce à une alimentation fantôme commutable, ou d'une sortie de préamplificateur embarqué à ce format. Certaines guitares équipées en XLR acceptent même la tension continue de l'alimentation fantôme, ce qui évite l'usure d'une ou de plusieurs piles .. . La multiplicité des capteurs peut entraîner des prublèmes de phase : comble du luxe,le Radiator Il embarque un inverseur de phase absolue par canal. ce qui permet de retrouver la cohérence des timbres en recalant en phase les différents capteurs. quel que soit leur brochage d'origine . Suit , sur chacun des deux canaux. un potentiomètre de niveau d'entrée . Un petit vumètre affiche le niveau afin de ne pas taper dans la zone rouge, facteur de distorsion. Ensuite, on accède à un égaliseur à cinq fréquences par canal. 100, 340, 660 Hz pour le grave bas médium, puis 1,6 et 10kHz pour le haut médium et l'aigu, chaque potentiomètre agissant sur une plage de± 15 dB. soit 30 dB d'amplitude, de quoi corriger le timbre de l'instrument de manière efficace 1 Un commutateur «Shape >> par canal modifie la courbe tonale de l'ampli, augmentant les basses et lesaigus,en creusantle médium, de manièreà favoriser le jeu en picking : bien vu!
Un amplificateur aussi puissant génère une grosse pression acoustique et peut entraîner un amorçage de larsen. Un filtre à pente très raide , baptisé >, élimine la fréquence litigieuse que l'on sélectionne au moyen d'un potentiomètre. Ceux de l'Ashdown se distinguent par leur efficacité dans
la réjection du larsen. en conservant l'intégralité du timbre de l'instrument. Un potentiomètre par canal ajuste l'équilibre entre le son direct et celui qui est traité par le DSP générant des effets de réverbération [ressorts, hall, plaques) ainsi que quelques delays. Ces émulations, communes aux deux canaux, mais à l'équilibre ajustable indépendamment, donnent du relief à la restitution de l'instrument. On peut éventuellement relier d'autres effets via une boucle externe.
Fonctionnant en mono, le Radiator Il intègre deux amplis de 80 watts pontés, ce qui donne 160 watts en mono. Un potentiomètre ajuste le niveau de sortie général, à destination de deux boomers d'une vingtaine de centimètres, montés dans un charge close. Devant chaque boomer prend place une paire de tweeters à dôme tissu, disposée de manière à réduire la directivité de ces petits transducteurs. Ainsi équ ipé de ses quatre tweeters, bien raccordés aux boomers par l'interm édiaire de filtres passifs, le Radiator Il délivre un son précis, équilibré et musical.
La définition vraiment hi-fi et la dynamique impressionnante de cet amplificateur lui facilitent l'e x ploitation dans tous les
domaines : scène, studio et répétition . Vraiment transparent , le Rad iator Il donne le meilleur de lui-même, montrant les différences notables qui existent entre les différents types de capteurs- piézoélectriques, magnétiques- et le haut de gamme comme le système de Rupert Neve monté exclusivement sur les guitares électroacoustiques Taylor, ainsi que les capteurs électrostatiques sous sillet, spécialité du constructeur suisse Schertler. Le Radiator Il restitue ces sons avec une belle transparence. Le retour au piézo s'avère un peu difficile, mais on peut améliorer sa coloration si caractéristique en agissant sur le haut médium et l'aigu , au moyen de l'égaliseur actif par canal .
À l'instar des deux ventilateurs forçant le refroidissement des étages de puissance, le son du Radiator Il se distingue par sa chaleur. sa consistance. sa dynamique, pour une restitution respectant la nature même de l'instrument. Conçu de manière irréprochable, ce cambo, fiable et performant, conviendra à tous les guitaristes exigeants, de l'amateur averti au professionnel.
Dr Boost
i@·!iJd@d TO 1tEDUCE nRISK OF OR ElECTRICAl. SHQC fl~E
00 NOT EXPOSE THIS EOUIPMENT l
RA!N OR ..OJSTURE.
tye e a série des guitares >. Pour environ 300 euros, le mythe qui entoure la marque et qui y associe celui ensoleillé de la Californie , est à votre portée . Avant de l'embarquer à la plage avec votre planche de surf, reste donc à savoir ce que la bestiole bleue a dans le ventre .
Avant toute chose, une certitude : les adorateurs des manches Fender électriques ne seront pas dépaysés. Même si le modèle testé n'avait manifestement pas encore eu droit à un réglage digne de ce nom, on a toutefois pu deviner un certain confort sur ce manche en érable, au bout duquel trône fièrement une tête de Stratocaster. Ce dernier détail pourra en effrayer certains, qui préféreraient sûrement davantage de conventionnel à cet endroit stratégique de l'instrument, mais ce choix esthétique qui joue clairement sur le côté hybride élee-
Caractéristiques Type : dreadnought à pan coupé Frettes: 20 Table : épicéa massif Dos et éclisses : acajou Manche : érable Touche : palissandre Finition : vernis brillant tlectronique : Fender FTE-3 Contrôles : basse, medium, aigu et volume Mécaniques : Fender style vintage (plastique] Origine : Chine Prix : 299 euros Contact: www.fender:{r
trique-acoustique, s'avère également très rassurant pour les inconditionnels de la marque. Il s'agit en outre d'un des très gros points forts de ce modèle qui s'adresse résolument à des guitaristes en quête d' originalité en termes de look. Quoi qu'il en soit, il y a fort peu de chances que ce modèle laisse insensible: il y aura forcément des fans absolus et des détracteurs ... absolus. Les aficionados de vintage, eux, apprécieront les mécaniques, dont le plastique ne semble pourtant pas très rassurant au premier abord. Il n'empêche, en situation, ces mécaniques à bain d'huile s'avèrent parfaitement efficaces et résistantes . Chose surprenante concernant ce modèle : le poids. On s'imagine difficilement le supporter sur scène sur la longueur d'un concert, même si le détail, une fois l'habitude prise, n'est pas insurmontable. Il faut dire que la table, en épicéa massif, est particulièrement soignée, disposant d'une impressionnante finition« Lake Placid Blue>>, très prisée dans les années 60, et surtout d'une plaque de protection extrêmement robuste, couleur crème, elle aussi typée>. Le modèle, dreadnought, existe avec ou sans pan coupé . Dans
le cas où vous opteriez pour le modèle avec pan coupé, soyez rassuré, l'accès aux aigus se fait aisément, et le confort de jeu est très bon. D'autant que le niveau de frettage général du manche s'avère excellent. Le dos et les éclisses sont en acajou, tandis que la touche et le chevalet abritent du palissandre. On retiendra également une belle projection de l'instrument. Là encore, la table en épicéa y est pour beaucoup : même lorsqu 'elle n'est pas branchée, le jeu est clair et audible et laisse augurer de belles choses une fois passé à la moulinette de la console.
Une fois la guitare branchée, justement, après un petit temps d'adaptation, on retrouve les sonorités chères à Fender, si clinquantes, si chaleureuses, et globalement très équilibrées. Au niveau électronique, on joue la carte de la simplicité , puisque la Sonoran est équipée d'un micro piézo sous sillet, et d'un préampli Fen der FT -3, soit un equalizer trois bandes, qui permet déjà grandement de modeler votre son [Treble, Bass, Middle), et d'ajouter à votre convenance davantage de médiums, si vous trouvez, comme votre serviteur, que le point fort de cette guitare est plus évirlPnt rlrins
les basses et les aigus. Seul regret, à l'heure où de nombreux modèles disposent désormais d'un accordeur intégré, celui-ci n'en est hélas pas pourvu. lattachecourroie, quant à elle, est située au niveau de l'entrée du jack, tandis qu 'un témoin de batterie lumineux vous indique clairement lorsque la pile qui alimente le preamp rend l'âme. Parfaite pour un jeu soutenu en rythmique, la Sonoran tire néanmoins son épingle du jeu en accompagnement, voire sur des chorus, aidée en cela, on l'a vu, par le pan coupé. Le jeu en picking reste bien entendu possible mais s'avérera un peu moins efficace, surtout en raison de la taille du manche [largeur du manche au sillet de 41 mm]. plus étroit par la volonté du constructeur d'offrir un liant entre guitare électrique et acoustique. Pour tout ce qui est jeu en arpège ou au médiator, il faudra faire montre d'une grande précision. De fait, on pourrait penser, au vu du prix, qu'il s'agit d'un instrument typiquement taillé pour les débutants, mais l'exigence de jeu et de précision est certaine avant de pouvoir durablement prendre ses quartiers sur cette Fender.
Attention donc, on ne craque pas impunément sur ce genre de modèle: il s'agit d'un vrai choix politique, à réfléchir mûrement, qui inclut tant le type de look que vous recherchez que les qualités intrinsèques de votre jeu . Un choix à ne pas prendre à la légère donc, même si les Fendermaniacs ne courent pas vraiment de risques, retrouvant les principales caractéristiques de la marque, et notamment une tête peu conventionnelle on l'a dit, pour un modèle électroacoustique . Benjamin Shorowsky
oici la L-1 Robert Johnson, un hommage mérité à un personnage mythique du blues {Crossroad Blues, Love ln Vain, Sweet Home Chicago .. .}, loin de l'archétype actuel star-médias, mais dont l'influence est revendiquée par Keith Richards, Eric Clapton et bien d'autres ... Voyons donc si elle est à la hauteur de la légende.
Né le 8 mai 1911 à Hazlehurst. Mississippi, Robert Leroy Johnson , après ... la harpe et l'harmonica, débute la guitare en 1927, à 16 ans. En 1931, il rencontre Son House qui reconnaît ses talents à l'harmonica, mais se moque de son jeu de guitare . Pourtant dès 1933, ayant largement progressé, il devient musicien itinérant dans le Delta et le Tennessee. Il se murmure alors qu'il aurait vendu son âme au diable à un carrefour {crossroads} en échange de la magie du blues ... Il jouera, partout où il le pourra, jusqu 'à son décès sur lequel le mystère plane toujours. L.:hypothèse la plus probable serait qu 'un mari jaloux lui aurait offert une bou-
Caractéristiques Type : L Table : épicéa de Sitka, deux parties Dos et éclisses : acajou Manche : acajou, « V» profilé Touche : ébène, incrustations« dots» de nacre, et signature « Robert Johnson » aux cases 17 et 18 Mécaniques : vintage, Gotoh, nickelées Chevalet : ébène, à « pyramides » ~tui : livrée avec un étui rigide Origine : USA Prix : 2 129 euros Contact : www.yii.Json.com
teille de whisky mélangé à de La strychnine, L'empoisonnement aggravé d' une pneumonie l'emportant trois jours plus tard, le 16 août 1938. Sur le certificat de décès, dans la case « cause de la mort », il est juste indiqué « No Doctor >> ...
Apparue en 1902, la L -1 , alors archtop, sera ainsi produite jusqu 'en 1926, puis en flat top, avec des éclisses et un fond en érable, ces deux éléments passant à l'acajou à partir de 1927. La production s'arrêtera de 1937 jusqu 'aux ... 90's! À la fin de la même décennie , apparaît le modèle testé . En 2006, un vendeur assurait avoir la L-1 personnelle de Robert Johnson et en demandait « seuLement >> 6,000 ,000 $ ... Son site a disparu.
Fabriquée à Bozeman , dans le Montana, cette petite > , shallow [peu profonde], dispose d'une finition > à dominante sombre , protégée d'un beau vernis nitrocellulosique. Renforcée par un barrage en X, la table, légèrement bombée pour maximiser la projection sonore, est en deu x parties d'un épicéa de Sitka, massif, coupé sur quartier, comme le montre son veinage. Un binding simple la rehausse ainsi que le fond, de deux parties d'acajou, dont sont aussi composés les éclisses et le manche. Ce dernier offre un profil en V, assez arrondi vers le haut, graduellement plus prononcé lorsqu'on se rapproche de la jonction, à la 12' case. L:assemblage avec un renversement de 3°, se fait classiquement par un tenon de type queue-d'aronde, profilé . La touche ébène est incrustée de nacre, sous la forme de > et de la signature de Robert Johnson, sur les cases 17 et 18. Elle s'orne de 19 frettes fines, aux bords légèrement anguLeu x, se terminant assez près du bord de
la touche pour qu'à l'usage le vernis s'écaille un peu à ce niveau. La largeur au sillet représente 43,8 mm pour 56 mm en bas du manche. Le diapason est de 63,5 cm [25 " ). La tête, qui présente une inclinaison de 17° améliorant le contact des cordes avec le sillet, supporte 2 x 3 mécaniques Gotoh de type vintage, nickelées. ornées de petits boutons blancs . Elle arbore le sigle dro it The Gibson, celui de la fin des années 20 . Le chevalet d'ébène est Le modèle d'époque, à pyramides, plus fragile et n'autorisant pas la même compensation qu 'un plus moderne > , mais laissant la table plus libre de vibrer.
La L-1 délivre des sonorités pleines de chaleur, équilibrées, sans descendre trop loin dans le registre grave, format réduit oblige . Toute la guitare vibre en phase avec la musique. Les harmoniques, très faciles à faire ressort ir, sont d'une grande richesse. L: ensemble réagit admirablement aux fortes sollicitations, offrant une réponse parfaite à la dynam ique de jeu et un sustain permettant largement de s' accompagner par-dessus les résonances de l'accord précédent. Ces dernières sont d'autant plus grandes que la fréquence est basse, d'où un agrément total en picking , quand le pouce se charge des graves. Le volume sonore est vraiment respectable pour la taille, La projection bénéficiant aussi d'une rosace, par ailleurs bien dimensionnée en proportion du reste, avec 9,53 cm (3.75" ) de diamètre. L: instnJmPnt rlnnnP
une saveur toute particulière aux turnarounds. On sonnera sans problème au-delà de la 12' case, mais la maniabilité est bien sûr anecdotique .
Évidemment, Le blues hypnotique de Robert Johnson , mélange de rythmique imperturbable, picking et bottleneck .. . n'est livrable dans aucun étui . Sa guitare vocale, parfo is hurlante, le jeu de questions-réponses poussé à son paroxysme en synergie avec la voi x a bien évidemment demandé beaucoup de talent et des années de travail, mais cette L-1 signature largement posthume -comme Le fut le Gram my Award décerné à Robert Johnson en 2006 [Il- pourra permettre d'ensorceler l'auditoire . Faite de matériaux choisis, puissante tout en restant maniable, elle dispose de sonorités d'exception belles , riches en harmoniques, chaude s jusque dans les aigus . Si l'on ajoute une fa cilité à effectuer des barrés, et des palm mutes énergétiques et un rendu en slide presque surnaturel, il est à chaque fois difficile de la ranger dans son étui . Au final, le pri x (du marché! de cet instrument remarquable permettra de s'offrir un petit morceau de légende et... le son correspondant ! Je~an-Louis H:~rchc
~liÉ Bill
OSSI8r
Les capteurs pour guitares acoustiques s'appuient sur une découverte, la piézo-électricité, datant de 1880. Son application concerne de nombreux domaines, et notamment celui de la guitare, tant acoustique qu' électrique. Voici un tour d'horizon de cette technologie, utilisée seule ou avec d'autres solutions techniques.
•
LIS CAPTIURS Pieges de cristal
UNE DÉCOUVERTE DU XIXe SIÈCLE En 1880, Pierre et Jacques Curie publièrent les résultats d'expériences qui démontraient la connexion entre la structure cristallographique du quartz, de la tourmaline, de la topaze, du sucre de canne, et même du sel de La Rochelle, et la piézo-électricité. En effet, ces cristaux d'origines diverses produisent de l'électricité lorsqu'ils sont soumis à un stress mécanique, comme une pression exercée sur le cristal considéré, ou encore des vibrations résultant de l'alternance entre la montée et la descente de la pression mécanique exercée . On voit immédiatement aujourd'hui à quoi pourrait bien servir un tel cristal, logé sous le sillet du chevalet d'une guitare acoustique, et subissant, à cet endroit stratégique, un stress mécanique provoqué par la vibration des cordes. Mais les recherches sur la piézoélectricité n'avançaient pas vite à l'époque et il fallut atten-
dre un siècle environ avant que ce procédé ne soit intégré aux guitares. Pourtant, Lippmann, une référence dans le domaine de la thermodynamique, démontrera que si l'on applique de l'électricité à un cristal, il réagit en se déformant sur le plan mécanique . Ce phénomène, véritable réciproque du résultat des travaux des frères Curie, s'explique beaucoup plus facilement de nos jours, tant il fait partie du domaine de la restitution musicale par le biais de l'électricité. En effet, prenons pour exemple un haut-parleur : lorsqu'on lui applique un courant électrique, sa membrane effectue des mouvements, à l'image de la forme du courant. À l'inverse, et à la manière d'un microphone, si l'on exerce une pression acoustique sur sa membrane, il va produire un signal électrique à ses bornes. Dans le domaine de la piézo-électricité adaptée à la captation et à la restitution musicale, nous remarquons la présence de ces deux procédés réciproques : le capteur produit un signal électrique lorsqu'il est soumis aux vibrations engendrées par les cordes de la guitare. De l'autre côté de la chaîne de traitement, il n'est pas rare de trouver des hautparleurs spécialisés dans la restitution des fréquences aiguës, des tweeters, fonctionnant au moyen d'une cellule piézo-électrique . Ainsi, par exemple, la gamme diffusée par Motorola qui adopta cette solution à la fin des années 1960 dans les enceintes de sonorisation bon marché. Bien avant l'apparition des capteurs pour guitares, les cellules phonolectrices des tourne-disques employaient souvent des cellules piézo-électriques, parent pauvre des cellules magnétiques que l' on rencontrait dans la hi-fi haut de gamme. Détail curieux : un homme célèbre pour ses nombreuses inventions établit la liaison entre les celluIPc; rhon a piézo Qt la pric;c de son de la guita re
que : il s'agit de Monsieur Les Paul.
d COU S ti-
connus. La recherche de capteurs dédiés au x instruments à cordes prit une autre direction, qui ne concernait que les cordes métalliques : dans les années 30, un certain George Beauchamp développa le premier capteur magnétique pour guitare qui sera fabriqué en série, et monté sur les premières lap steels de Rickenbacker, la fameuse > pour dénicher le futur remplaçant. Une bonne précision de la mesure est nécessaire. Un pied à coulisse est donc tout à fait utile.
PHom No 5 Après un ponçage minutieux (d'abord manuel, puis avec une cale à poncer bien plane). le sillet accepte de rentrer dans son logement. Il est maintenant possible de le sculpter.
PHOTO No
8
L:ajustement du bas du sillet à la surface du manche doit être parfaitement jointif. On peut contrôler ceci en enduisant le sillet de craie de couleur. On enfonce ensuite le sillet dans son logement. En le retirant, on verra apparaître les creux sans craie, et les bosses avec de la craie . Il faut alors éliminer les bosses avec le ciseau à bois, puis avec une petite lime fine .
PHOTO No
1
Le sillet une fois en place, on trace un trait de contrôle pour déterminer la bonne hauteur, suffisante pour creuser les encoches. Puis, on finit par un ponçage au rouleau ponceur.
PHOTOS N°
8
9
El N° Le sillet est immobilisé dans un étau . Avec un gabarit spécialement conçu, on trace ensuite l'emplacement des futures encoches des cordes sur la face supérieure du sillet. On pourra contrôler avec une grande précision grâce à un compas . PHOTO No 10 Le sillet placé dans un étau, il est maintenant possible de tailler les encoches en > avec des limes étroites de différentes épaisseurs. On n'oubliera pas de faire un peu plus plonger cette encoche du côté de la tête, pour accompagner l'angle que font les cordes à cet ·endroit pour aller vers les rouleaux des mécaniques.
PHOTO No
11
On peut passer à présent aux finitions du sillet qui consistent en un ponçage fin et un arrondissement de ses deux extrémités.
PHOTO No
12
Avec une petite règle de métal, on contrôle que l'élévation du sillet est suffisante. Règle en contact avec le sillet et la deuxième frette, on voit un petit espace entre la première frette et la règle.
PHOTO No
13
Le travail est fini et le sillet est en place. Les cordes sont bien maintenues. Il n'y a plus qu'à jouer.
Philippe Spinosi
Merci à Bruno Perrin, 81 avenue Joseph-Louis Ortolan, 83100 Toulon, Tél. : 04 94 03 50 42
TOUS LES MOIS MUSIC SCHOOL SUR www.jjrebillard.com LE COURS ON-UNE GRATUIT : rifts. solos. grooves pour guitare et basse !
80 RUBRIQUES DÉJÀ DISPONIBLES EN TABLATURES ET EN MP3 !
LES INDISPENSABLES L'ABC DE LA GUJTARE ACOUSTIQUE
DÉBUTANT HARMONICA
LA MÉTHODE JDÉALE POUR BIEN DEBUTER LA GUITARE ACOUSTIQUE
L'ABC DE L'HARMONICA
TOUTE LA GUITARE ACOUSTIQUE
CD 20 PLAY·BACKS Mélodies, jeu en accords, ryt!lm~ technique, effets de jeu, pilotes, conseils, mérno-solfège. Tous les styles :Chansoo, Traditionnel, Fol~ Blues, Rock... The Beatles, Bob Dylan, Neil YouiYJ, Noir Désir, Bruce Springsteen, Sony Boy Williamson , Stevie Wonder, James Cottoo, Jimmy Reed, Al Wilson, Paul Butterfield, Junior Par1œr, tous les traditionne~. etc.
CD 5 PLAY·BACKS Composer des mélodies. Trouver facilement l'accompagnement de n'importe quelle chanson et jouer les meilleurs plans de Nirvana • Neil Young • Metallica • led Zeppelin • Ughtnin' Hopkins • Stevie Ray Vaughan • Jimi Hendrix • The Beatles • The Cure • Pink Floyd, etc.
TOUT POUR APPRENDRE
L'UKULÉLÉ
ET DEVENIR UN VIRTUOSE 1 Avec cette l'llétllode et son CD, --!!ft~
acc:oiiii1N111114!1 faàlement vos ciYulsons dana CO. les SQies Ctradltlotutel. rodr. billes. Mflltme, llllf, renae. /au..,).
Tenue de l'instrument• Tous les accords et les accompagnel.!l.;:a.;.....,.~., menis de base • Lecture du rythme • Rifts & rythmiques • Technique main gauche-main droite : slides, dead notes, cornmon stroke, dampings, trémolos, roU stroke, spi~ stroke ... • Chord soloing: jouez les mélodies en accords • Toutes les techniques spectaculaires des maîtres de l'ukulélé.
Le dico > tout l'uniVers de l'uku-
lélé a traven des dizaines de documents Inédits.
Historique, héros et ma~s de l'instrument • Plus de 600 positions d'accords • Tonal~és et accords d'accompagnement • Accords mobiles • Barrés, demi-barrés • Les astuces • Ukulélérama (plus de 40 modèles d'ukulélé et dérivés en photo) • Lexique
CD 15 PLAY·BACKS
Accompagnements, mélodies, arpèges, riffs, rythmiques, improvisations et solos, ralentis. Bob Dylan • The Beatles • Eric Clapton • Jeff Bu:ldey • N. YllUfi,J • Red Hot • Led Zep • Alanis MOOssette • B. Harper • Bob Marley • Mike Oldfiekl • Pink Floyd • F. Cabrel • Brassens • Renaud • etc
LA COLLECTION LA GUJTARE
LA GUJTARE
MANOUCHE
COUNTRY
LES SECRETS DE LA GUITARE COUNTRY CD 1 HEURE+ PLAY·BACKS Par Christian Ségw-et
5 standards, 20 solos et plus de 100 plans pour jouer comme 0~ et les maîtres du style Accoofs. f'oo'IJe. Médiatir et tecfll~ man droite. lmpro SLf les accords majetJ1i, minetlli, 7', 9'... 1 Gammes diminuées, chromatiques et gammes par tons. Chords melody : mélodies en accords.
20 thèmes et solos et plus de 100 plans pour apprendre à jouer comme les maîtres de ~ guitare Country. la guitare Country acoustique et électrique deAàZ. Country~ Rockabil~, Western Swing Country Jazz, Nashville Tuning et BBender. Les styles de carter Fami~, Jerry Reed,Aibert ~ Ti.d>.
Tout en contrastes Cet album était une première ébauche du style très particulier que R.E.M . viendrait à développer avec des mélodies qu i ne devaient rien aux hit- parades de l' époque, fort de guitares carillon nantes et d'étranges touches du côté de la production . Il offrait un contraste rafraîchissant avec tout ce qui se faisait alors comme l' électro-pop du début des années 80, le rock formaté pour la radio ou le punk très rentre-dedans. Si vous avez besoin d'une bonne raison pour vous procurer >, pas la peine de chercher plus loin que Perfect Circle, une chanson captivante et majestueuse qui fut leur premier coup de génie. est un bel exemple de la façon dont une chanson peut communiquer par elle-même, et non uniquement par ses paroles . Il y a deux lignes de piano hon ky tank (dont une en écho du côté gauche), un instrument qui rappelle plus souvent le blues, le rock 'n'roll et la musique des saloons . La basse fait son entrée en plein milieu du couplet, puis les batteries en stéréo sur le refrain: caisse claire sur la gauche, reverb à droite avec le charley. Buck introduit également une guitare 12-cordes pendant le refrain . Celui-ci est structuré de la manière suivante : Fa, Do/Mi, Ré m ., Do et le couplet: Ré m., Ré dim ., Sol. Le contraste tonique majeure/mineure est important pour l'effet d'ensemble . Le changement à Sol plutôt que Sol m. traduit une harmonique dorienne. Quant aux paroles , elles sont impénétrables, typiques de Stipe à ses débuts, avec des phrases mémorables et d'autres marquantes par leur manque de sens. Des paroles telles que « Standing two shoulders high
c·
n 1980, Athens, en Georgie, était une petite ville universitaire très vivante, fourmillant d'étudiants dont certains, comme il y en a toujours, préféraient le rock 'n'roll aux études. C'est ici que Michael Stipe, un élève en arts appliqués, rencontra Peter Buck, guitariste accra aux disques vinyles, ainsi que Mike Mills et Bill Berry qui avaient déjà formé une section rythmique à Macon avant d'entrer à l'université de Georgia. Ensemble, ils formèrent un groupe de reprises, activité qu'ils ont poursuivie même au temps de « Murmur »,où ils reprenaient encore certains titres comme Born ta Run de Springsteen et ln The Year 2525de Zager and Evans. Ils choisirent comme nom l'acronyme R.E.M. {Rapid Eye Movement, un terme décrivant une étape du sommeil) qui ne les enfermait dans aucune case . Ils firent presser eux-mêmes leur premier single en indépendants, Radio Free Europe, qui leur obtint
E
in the ronm » (ço ton;:mt ho ut de deu x é poule::> d a ns la pi8u:!)
sont empreintes d'un pouvoir mystérieu x. Il chante avec
;.,
une insensibilité alarmante, sûrement affectée par le fait que la mélodie est dans un registre si bas qu'elle ne lui permet pas d'avoir beaucoup de puissance sur les plus basses notes; pourtant, cette intonation est un effet voulu .
Beau et triste
,1
1
.j
Si c'est une chanson d'amour, elle sous-entend une relation allant au-delà des banalités que l'on retrouve souvent dans les paroles des chansons pop. Elle fait allusion au lien implicite qui existe dans un couple amoureux qui sort pour voir des amis communs mais ne veut pas que d'autres gens soient au courant. Elle exprime également de la tristesse à l'égard de la vie humaine, de l'éphémère des choses et de la fragilité des relations que l'on entretient, avec une profonde compassion sous-jacente. Buck et Stipe en ont chacun une interprétation personnelle. Buck : > Quant à Stipe, il se souvient : « Ce titre parle de mon ex-petit{e} ami{e} et c 'est une chanson vraiment très personnelle pour moi. J'aime beaucoup le fait qu'elle puisse dire deux choses différentes : ce que la chanson évoque pour moi et ce qu'elle évoque pour Peter. C'est exactement le même sentiment, mais les détails sont différents. >> Laura-May Abron
Tendez l'oreille pour entendre: les coups de médiator de Buck à 1:22, le signal avec effets d'une guitare à l'envers à 2:32 qui est aussi entendu dans la coda, Les différents sons de piano à 3:18 et Le son sLappé à gauche pendant Le refrain.
L:Australien John Butler s'est fait connaître aux États-Unis avec cet opus qui s'inspire Largement des musiques de racines américaines, du Delta Blues aux ballades appalachiennes, tout en payant un tribut aux grands espaces australiens. Cet album du succès a également permis au chanteur d'amorcer un retour des musiques roots sur Le devant de La scène.
11
SUNRISI OVIR SIAn (2004) John Butler
n ce début de millénaire, John Butler traînait toujours le dobro de son grand-père, ses dreadlocks mitées et son lecteur de cassettes souffreteux dans les rues de Perth . La sortie de ses deux premiers albums lui avait bien ouvert quelques portes et permis de dégotter quelques contrats dans des clubs disséminés aux quatre coins du continent australien. Son premier album studio, >C'est Le côté prêcheur du chanteur, parfois irritant, qui perce ici. Butler, homme investi d'une mission, une conscience verte poussée à terme , égrène les situations de combats individuels, les seuls à son avis à pouvoir faire changer les mentalités [le titre paraîtra à nouveau sur un EP sorti en 2004, intitulé >, la version australienne de cet EP étant gratifiée de la vidéo de Treat Yo Ma ma, visible sur YouTubel. Une voix d'enfant assure la jonction entre ce titre et Peaches And Cream. On comprend vite que cette enfant qui appelle son papa n'est autre que Banjo, la fille du chanteur. La chanson composée en son honneur et celui de sa femme Danielle contraste par sa sérénité et la voix de Butler emporte L'auditeur. Le titre de L'album, > ,est d'ailleurs extrait du texte de cette chanson . Quand on Lui demandait si cette chanson .>t:.it trec pcr:oonncllc, Dutle1 1éfJUI H.Jdil sans pudeur: ,troisième album du chanteur, sortit en mars 2004, toujours sous le label Jarrah Records, et devint disque d'or la première semaine après sa sortie . L.:album fit ses débuts dans les charts australiens à la première place le 15 mars. Butler remporta trois trophées [sur cinq nominations) aux Aria Awards, en mars 2004 et devint rapidement quadruple platine dans son pays d'origine . Butler avait demandé à Tom Walker de lui concocter une pochette dans l'esprit convivial dans lequel il avait été réalisé, de retenir ce côté communautaire, la philoso-
phie dépenaillée et partageuse du jam-band. L.:artiste conçut une pochette simplissime. mais très efficace . Avec une mise en page très seventies, des tons sépias, une pochette usée en papier recyclé, laissant apparaître la rondelle d'un vieu x vinyle, le carton taché et écorné des disques à l'ancienne qui vivaient leur vie d'une chambre à une autre. Sur la photo, l'artiste, posé en coin de studio [de rue?). l'énorme pédalier sous les sandales , dreadlocks à l'air, bras nus, sur un tapis douteux, se concentrait sur sa douze-cordes, comme à la grande époque de la manche quotidienne. En ouvrant le boîtier, on découvrait une empreinte de main, comme un témoignage rupestre, une signature primitive chargée de sens. C'est cet album en particulier qui commença à le populariser à travers le monde, notamment aux États-Unis et en Europe où le John Butler Trio commença à tourner en 2004, après sa sortie . Il se détachait alors du peloton d'artistes au xquels on l' avait longtemps associé sans trop le distinguer. en particulier Dave Matthews [il a ouvert pour lui). Butler a une sorte de conscience professionnelle artisanale qui le pousse à vivre sa musique comme un petit métier. S'il a fait ses preuves en chantant dans Les rues, la roue tourne et les salles sont devenues de plus en plus grandes. Il a pourtant su ga rder le côté bricolé et les moyens du bord des débuts, qui ont fait son succès, et que paradoxalement le public ne lui pardonnerait pas d'abandonner. Mais l'atout essentiel de Butler reste son assiduité à parcourir la planète pour prêcher sa bonne parole, cet esprit romanichel et fantasque qui le pousse à traîner sa caravane toujours un peu plus loin. .Vexant? Non. pas tant que ça . Après tout, si vous faites vraiment partie des > , vous saurez dépasser cet a priori et faire sonner cet enchaînement d'accords comme personne ne l'avait jamais fait sonner avant vous. Pour cela, il n'y a pas de recette magique autre que vos oreilles et votre âme ... Oui, ça semble grandiloquent, mais c·est la réalité.
Le pomt de départ Depuis la naissance du rock et l' évangéli sation pop, dans toutes les générations qui se sont succédé, certains ont grandi dans l'idée que ce n'était pas une musique >, ni surtout >. Le genre de truc qui rend la jeunesse hystérique et automatiquement dépendante à toutes les drogues qui puissent exister. Bref. un exutoire jouant avant tout sur l'irréel et le fantasme pour soudoyer les âmes fragiles. Une secte. quoi. C'est le point de départ : la sincérité du truc, les bonnes raisons qu'on leur cherche. On ne peut nier que des modes ont été inventées de toutes pièces pour séduire les foules, on ne peut nier que des chansons, des albums ont été écrits à toute fin mercantile . Le manque de sincérité, lorsqu'il est trop flagrant, nuira inévitablement à ceux qui veulent se servir de la musique, et non pas servir la musique. De là découle une règle fondamentale pour tout songwriter qui se respecte : soyez droit dans vos bottes, ne vous corrompez pas, soyez juste SINCÈRE avec. .. vous-même. Ce faisant, vous le serez avec votre public. Dans le cas contraire, à vouloir plaire à trop de monde. il arrive que l'on ne plaise à personne. On ne se trouve jamais aisément. on ne définit pas son univers en deux coups de
cuiller à pot. Il est bien difficile au début, lorsqu 'on écrit ses premières chansons. de ne pas être pudique, d'être totalement libéré, tant au niveau du vocabulaire, des choses que l'on veut exprimer, que musicalement. On a souvent tendance à en dire trop ou pas assez. Trop, dans l'hypothèse où, paradoxalement, on a plutôt envie d'enfouir certaines choses sous des tonnes d'arrangements, en espérant détourner l'attention du sujet principal : vous et la manière dont vous raconterez vos histoires. La peur, sans nul doute, de trop se dévoiler. Ceux qui n'en mettent> au début sont parfois coincés par autre chose : cela peut être aussi, etc' est autrement plus embêtant, le simple fait... de ne rien avoir à dire. ou de ne pas trouver les notes et les mots adéquats pour le dire. Et le constat est alors implacable : pas assez de sentiments, pas assez de sincérité, pas assez d'accroche pour l'auditeur. Se définir, se trouver, cela prend du temps, parfois même des années . Contrairement à ce que peuvent penser certains, la musique est un art qui se mérite, qui nécessite une thérapie profonde sur soi . Car on n'est apte à aimer les autres que lorsqu 'on a appris à se tolérer [je n'ai pas dit >l.
Le fond et la forme Où est-ce que je veux en venir? Au fait qu 'en musique, il y a la forme, bien sûr, mais il y a le fond, qui est bien plus indispensable . Impossible de faire illusion longtemps sans le fond ... Pour vous soutirer des larmes ou de la joie , cela implique de l'émotion, du fond, du vécu, des références à des situations qui pourront vous toucher. On ne vit pas la chanson de James Blunt, You're Beautiful, selon que l'on a en tête le visage de l'arrogant chanteur anglais, ou celui de l'être aimé. Dans ce cas précis, avant d'aimer l'interprète, on aime le propos de la chanson parce que l'on peut s'y identifier. Au final, on se passerait volontiers de la voix de Blunt, somme toute très neutre dans cette chanson, pour préférer l'interprétation d'un artiste « habité >>, débordant d'émotion à fleur de peau comme Kurt Cobain . Cela hérisse le poil dit comme ça, mais ... essayez juste d'imaginer. Écrire une chanson avec sincérité seul devant sa page blanche ne suffit donc même pas, il faut savoir préserver l' émo-
PRUIQUI James Blunt
ti on initiale et La restituer à chaque interprétation, ne pas renier Le sentiment originel de La création. James Blunt est devenu millionnaire grâce à cette chanson, ce qui n'est abso lument pas un péché . Mais depuis quand énerve-til Les critiques, voire certains de ses fans? Depuis qu 'il fait semblant de restituer Le sentiment d'origine de cette chanson ... Le plus malheureux étant que ce n' est même pas de sa faute : son amour perdu ne reviendra jamais, mais il est devenu riche et a retrouvé l'amour. Il n'est simplement plus malheureux, il ne peut plus chanter cette chanson de la même manière. Au fond, La musique est une thérapie, mais qui ne devrait surtout pas nous guérir définitivement. On en veut beaucoup aux artistes que L'on estime , alors qu'ils ne font qu'évoluer dans Leur parcours personnel. Ce qui nous touche chez un artiste, c'est avant tout LE MOMENT où il nous touche, ce moment où il y a une fusion entre ce que Lui ressent, et auquel on s'identifie. Le fait que Les routes divergent parfois est quasiment inévitable. Rares sont les fans qui adorent TOUS Les albums de leur artiste préféré . IL s'agit d'une histoire d'amour : on porte au pinacle, on est déçus, on pardonne, on aime encore ...
Mais une ne se borne pas seulement au fond, elle implique souvent La forme. Aujourd'hui, la forme focalise toutes Les attentions des jeunes groupes et jeunes artistes : il faut que ce soit >, , on s'extasie devant tel ou tel compresseur en studio, tel ou tel micro, alors que La vraie différence ne se joue pas dans Le compresseur ou le plug - in qui va bien, mais dans la sensibilité du musicien sur son instrument. Idem pour le chanteur: un interprète de classe mondiale aura beau chanter dans un micro de supermarché, il se passera quelque chose, L'inverse étant impossible ... IL convient donc de ne pas négliger La forme, mais avant tout de ne pas non plus se focaliser dessus. Le seul truc sur Lequel il faille se concentrer, c'est le fond, c'est L'émotion, ce qui vous fait prendre votre guitare à trois heures du mat' pour composer la chanson que vous aviez envie et besoin de faire sortir de votre âme. Une fois que L'on accepte de se connaître, on accepte plus volontiers de se Laisser connaître . Ce n'est, évidemment, gue Le début...
Orvi l Vos messages et vos expériences sur www.mvspace.com/orvilsat
Total sangs
·
Analyse et exerc1ces .....................P. 76 Red Hot Chili Peppers, My Friends ..... P. 77 Christophe Maé, On s'attache ..........P. 83 Adaptations unplugged ....... .. ......... P. 88-91
Pédago Débutant ... : . ............................. P. 92 Rythmique ................................P. 93 Picking .......... ... ............. ... .. ... .P. 94 Celtique ...................................P. 95 Jazz .............. .. ....................... P. 96 Manouche ................................P. 97 Bossa .... ..... ............. .... .... ....... P. 98-99 Blues ................................ . ..... P. 100-1 01 Reggae ...................................P. 102-103 Flamenco .................................P. 104-105 Open-tuning ..............................P. 106-107 Country ...................................P. 108-109 Duo .......................................P. 110-111
nroûcflon
1.
y V
oici un titre des Red Hot Chili Pep pers que l'on pourra très bien accompagner d'une seule guitare acoustique, dans un esprit chanson . Pour plus de rock'n'roll, on ajoutera au gré des envies et des possibilités une autre acoustique, et une ou deux électriques. Les deux acoustiques jouent toutes deux quasiment la même partie, mais ce sont précisément les toutes petites différences qui font toute la richesse de cette doublure. Faites le test : enregistrez-vous avec une guitare . Doublez, dans votre logiciel audio, cette piste et placez chacune des pistes de part et d'autre du spectre stéréo. Au final, on entend une seule guitare et un enregistrement mono. Deuxième essai : au lieu de doubler mécaniquement la piste, vous réenregistrez la guitare, en jouant la même chose, sans chercher à faire de variantes . Placées de part et d'autre de l'espace stéréo, on obtient un son infiniment plus riche, et cela uniquement grâce aux toutes petites différences de jeu des deux prises. Dans le cas présent, les deux parties acoustiques comportent en plus de vraies différences, ce qui accentue encore la richesse de l'accompagnement. L:accompagn~ment des couplets est basé sur une suite de quatre accords (Dsus2, Dm/F, G/B, Cadd2] que l'on joue en arpèges avec
l
'
essentiel, pour jouer ce titre de Christophe Maé, est de bien capter le groove rythmique du morceau. En effet, les accords sont simples, la structure est très claire, la petite introduction solo n'est pas compliquée non plus ... Bref : tout est dans la guitare rythmique. La première chose à bien comprendre est qu'il faut penser en termes de doubles-croches: écoutez le shaker qui intervient dès l'entrée des autres instruments. Il joue des doubles-croches tout au long du morceau, et c'est ça qui donne une bonne part de l'élan rythmique au morceau . Alors pensez très fort à ce shaker quand vous jouez la rythmique et vous serez sur la bonne voie. Concrètement, votre main droite (gauche si vous êtes gaucher] doit garder un balancement en doubles-croches, même si vous ne jouez pas toutes les doubles-croches. Il faut aussi penser à une batterie (grosse caisse et caisse claire]. La formule rythmique de lïntro débute par deux croches sur la corde de Ré : c'est l'équivalent de deux coups de grosse caisse. Ensuite
le médiator. Des hammers et des pulling-offs viennent agrémenter ces arpèges . Vous pouvez, dans un premier temps, ne pas jouer ces effets de jeu, le but étant de surtout rester en place dans la grille d'accords. Plus .loin dans le morceau, une électri que au son clair, avec une pointe de chorus/flanger et un capodastre à la case 5, vient s'ajouter aux acoustiques. Cette guitare reste discrète mais apporte néanmoins une couleur supplémentaire . Les refrains sont beaucoup plus simples à jouer : deux accords à placer au début des mesures 1 et 2, puis un petit arpège sur l'accord de Do que l'on décale de deux cases vers le Ré . Seul petit piège : la syncope juste avant la mesure 4 pour l'accord de La add 2. Écoutez bien l'original, ça viendra avec le plus grand naturel. À noter, sur ces refrains, les petits arpèges de (1995] Arrangements et transcription de Thomas Hammje et Gilles Malapert Guitares acoustiques accordées en Dropped-D (Mi grave en Ré) Guitares électriques en accordage standard (Guit. 3 : capo case 5)
-
IN TAO
f'('\
..
~
~
~ 0
Guit. 1 (acous)
0
2
3
2
-
l.[
Guit. 2 (acous)
0 3
2
0
0
0
3
~....
L......J
H
3 0
0
2
-
0 3
2
3
2
0
2-3
-.t~
-.t
0
2
2
2
0 3
-----
§~
3
l.[
L.....J
H
0 3
2
0
3
l.....J 0 3
0
... -
0
2-3
l c....J
2~2
0
SI. 0
0
Hp
H
SI.
-
'--._.../
~-.._..,
0 3
-
t'\ ~
0
3
........
q-w ..
L......J
H
3
2
0
r--,
0
0
3
2
g===l 3--j
' COUPLET 1
4 "'('\ ~
~
=:
:;f .. 3 0
0 5
~-.t
0
2
_:;J: = ~
3 0
0
~
3
2
~-
2
....5 ...__.., H
SI.
0 3
0 3
2
0
~ 2
0
2-3
0 0
0 0
0 0
0
3
l 2
0 3
!:..!
0
2 0
0 3 3
2
0 3 3
0
3 0
0
q-w .. 2
3 3
2
3 2
2
3
2
rï
0 0 5
3 0 0
3 0
=
3
2
0
0
3
r--
r--,
..
3
___ -:;;}
3 0
..
3
~
~
0 0 o----,.-.5
0
~
...__..,
3
3
-
3
PlAGI Words and Music by Anthony Kiedis, Michael Balzary, Chad Smith and David Navarre C 1995 Three Pounds Of Love Music· Warrrer/ChappeU Artemis Music Ltd, london W6 SBS- Reproduced by permission of Faber Music Ltd- Ali Rights Reserved
3
2
3
2
----.J
•
2 0
~
L.....J 0
2
=
0 0
2
0
2-3
p ,....._ 2
~~0
~
H
0 2
2
.10:'\
..
=:-·
:;f -
~
SI. 0 3
0
L.....J
........
q-w ..
L.....J
U'
~
....
3
0 3
5
~
0
r""""''
0
()
0 3
8--tt--o
~--
0 ----,.-. 5
' ~
3
3 0
...
q-w ..
L.....J
U'
H
~"'""""'-,
r--
2
7 "'('\
0
.__..,
5
t'\ ~
.. ..
-..... 3 0 0
r-
~
0 3
~ 3-j
L.....J 2
3
2
~ 3-j
JO
u
q-w ,.
-.
---~
,.
/J
-.....-
2
~
0
2
q-1 -.
•
2-3
2
0 3
2
2-\-0
0
0 3
2
3
3 3 0 3- -0 2
3 0
=. 3 3 0
0 0
2
---~ SI.
~
0
3 0
0 2 3
2-3
r-
f)
v
0
3 0
u
-I
H
3 0
3 0
~
•
,.._./
SI. T
r--
r--,
IFI
~()
q-w ,.
-.
---~ SI.
T
2
..
3 0
0
2
-
._./
H
0
2-3
0
2
0 3
2
2- r--0
0
0 3
2
3
...
q-w ,.
u
-I
3
.. ....
---~· SI.
0
0
2
0
0
2-3
2
30 02-
0
3-
.....
13
,() ~
COUPLET 2
--
..
Guit. 1 et 2
0
0--0-0 3--3-3 2
2
3
r-
q...
~
1
2
2
3
2
u T
A
1-'
2 3 2 0
-
li
.....
1--
""'
2 3 2 0
3 2 0
0 3
•
0
0 3 2 3
r-
0
2
-
0 3 2
0 3 2
0 2
#~ 2
3
0 3 2 3
]""'
0 2
q• ...
~
1
.. q.. 2
_LJ_
""'
r-
T
n
1::-.J
0
0
-
,jojo
LJ
1!.)
.
,.
3
15
...... ".~
2
.--!!!!
0
2
.....
0--0-03--3-30--0-0-
3
2
0
3
0
,. ïii
#~ 0
H
--
r-
........
•...__..~
3
,.
-
•
3--3-3 0--0-0
.--!!!!
l'"
Guit. 3 (élee., capo case 5) 0 2 2 0
.......
0
2
-
~
()
u
0--0-0 3--3-3 2
2
..
q-w
1
0 2
-.. 3
2
0 2
• •
• 0 3 0 0
0 3 0 0
r-
0 3 0 0
YJ ,.'-"' SI. 2--3
2
p
H
..0
2
,. ïii
..
0
0
-;;;;;j
-
"--"'
H
3
0
2
02-
0
. =--.J 0
3
PlAGE
17 ~(\
0 3
~
0
-,;;;;'
2
()
0
2 0
3
3
3 2 0
!"""'--
q•
-t
3 2 0 - 1--0 2
-
~
,...-.-""
q•
~
0
•
3 0 0
3 0 0
1
2
2
0
3
3 0 0 3
• ?):
3
2
-6t;;>
--
r-
#:4j
2
0
0 0 2
•
•
0
2
2
a. ......
:4j
0 3
l""'
~
19
0 3 2
• •
~
~
--
;;;,
-
-
•
~
i""'-
0
2
3
REFRAIN 1
~()
r-...
~
~
Guit. 1
.... A
;;;,
...
-e-
0 1 0 2 3
0 0 2 2 0
3
·--· 2
0 3---5
~
..._..-a-
0 0 6 7 0
4
,.
()
~
~
Guit. 2
--.--T A
·p;;
;;;,
...
~
0 1 0 2 3
....
0 0 2 2 0
0
... 0
2
2
2 3
"
·--· 2
0 3---5
:4j
~
---
li=
....__..:;;$
0 0 6 7 0
4
7 9
0
7 9
~
1.-oo! 7 9
SI. 7 9
7-9 9 9 ..... 11 11-
23 ~()
~
~
----.---
0
---,;.
0 2 3
T
-,;;;;'
1
-e0 0 2 2 0
"
... 3
·~· 2
0 3--5
~
4
r-r
•A
-....0 .....
PLAGE
idem
0 0 6 7 0
() ~
COUPLET3
..._..-a-
COUPLET 2
r-... ~
0
1
0 2 3
-e0 0 2 2 0
... 3
·~· 2
0 3__.5
:4j
4
0 0 6 7 0
~
....__.-~
SI. 7-9
7 9
7 9 9
x
0-
27
~()
REFRAIN 2
~
~
~
0 1 0 2 3
0 0 2 2 0
Guit. 2
-l'..... :J
.....
·'
.... .
3
0
0
...
2
0
~
---~
.
~ } -.......!
0 0 6 4---7 0
0
2
3
/.,"
3--5
0
1
0
0
w/Gu1t. 1 . 1dem Refram 1
:JI ,.....('}
cv
0
35
. . . r~
-ê-
~
0 1 0 2 3
0 0 2 2 0
'T
.0.
-..... :J
()
•
.
---~
0 0 6 7 0
4
3___,.....5
..
~~ ~
0
~
0
~.,
0
0-
0
.
r--
r--
r--
SI. SI.
SI.
....-
11
11
SI.
SI.
111
9
9
•
0 3 2 0
3
3
3-
2 3
2 3
23-
..
0 3 2 0
0 3 2 3
0 3 2 3
c ....
rlr'-
~~,.,.
-0 3 2 3
• •
-....:-7-"--....:-7---9---.:-7_,_,_5-5-r--7__,. !-'"4 7-r-9
11
==
.
........... -~~. '-...__Y
~
~
SI.
1--
0-0-0 3 - 3 - 3 - 1-3 3 3 3 3 2 - 2 - 2 - r-o--o-o-o-o 3 3 3- r-o o o o 2 2 2 2 2 3
3---3-3-3 2---2-2-2 0 0 0 3
/"il"
q1
""'-
1
o---o-o-o
. .
0 3 2 0
:J
0
...
......
~
• •
37
-c......
2
3
,.....()
cv
~
0
•
Guit. 1 et 2 0 3 2 0
(élee.)
()
·/-
....
r--
)'
~
~
::=:=~
..
CV Guit. 4
.0.
rï
SOLO 1
cv
.....
...
~--~
p ,........
...
~
~
fui~ 13
~~
.
. PlAGI
2.
~9(\ -~
PONT
..
-q..
q!
.. ... -6
Guit. 1 et 2 "T"
3 - 3 - 30 - 0 - 00 0 0 2 2 2
E.
·,..; !,;.)
•
~
;;;;)
ri
~
=:
'ô
. q~
~·~· SI.
12
12....._5
-
4
10
10 ..... 3
2
"T"
E.
::
=:
:::::;-,
ri
~
Guit. 4
·,..;
ri
~
~
~
-~
o - o - o - o- o-o-o-o o - o f o - o - o - o - o - o - o- o-o- o o 0 - 0- 0-0-0-0-0-0-0-0 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0- 0-0-0-0-0 1 - 2 - 1 - 1 - 1-1 - 1- 1-1-1 4-4- 4-4- 4- 4-4-4-4-4-4-4 2 - 2- 2-2-2-2-2-2-2-2 5 - 5 - 5 - 5 - 5 - 5 - 5- 5-5-5-5-5 2-2 2 2 5 5 5 5 2-2 2 2 5 5 5 5
3-3 0-0 0 3 2 3
,.,
()
--,::::
~
~=
......
42 ~()
~
~
· ~ #~
~
~
o. ·,..; !,;.)
......
44
,....._
~('l
·,..; :;)
~
~
... ... ... ... 5 5 3
5 5 3
5 5 3
5 5 3
~
:!
...
,...._
.
5 5 3
...~
5 5 3
5 5 3
r--
~
...~
...~
~
"ô
~
1 0-
0 - 0 - 0 - 0 - 0- 0-0- 00 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0- 0 22 - 2 - 2 - 2 - 2- 2-2- 2 - 2 - 2 - 2 3 - 3- 3- 3 - 3 - 3 - 3 - 3 - 3 - 3 - 3- 3 3 3 3 3 3 3 3 3
,....._
r---
... ... ...
5 5 3
r--
r-1
1
0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0 - 0- 0-0 0 0 0-0-0-0-0-0-0-0-0-0-0-0-0 3-3-3-3-3-3-3-3-3-3-3-3-3 4 - 4 - 4 - 4 - 4 - 4 - 4 - 4 - 4 - 4 - 4- 4-4 4 4 4 4 4 4 4 4
"T"
v
~
"q-.
.. . ..
-
-
r--111
111
111
111
111
.
0---o--- o---o- -o--o---o- - -o--- o--o-0---0---0---0--0--0- - -0---0---0--0-4---4---4---4--4--4---4---4---4--4-4---4---4---4--4--4- - -4---4- - -4--4-2-2 2 2 2 2 2 2 2 2
5
5
3
......
46 ~(\
~
....
PLAGI
.
-~
3 3 3
~
~
3 3 3
• • 3 3 3
3 3 3
~
... ...~ ~
. ~
... ... ...~ ...~ ...~ ~
~
COUPLET4
~
~
;!>. Le motif joué par cette main est toujours Le même et dure deux temps [croche - deux doublescroches suivies de quatre doublescroches]. La basse est un bourdon, c"est-à-dire une note qui se répète sans cesse. La mélodie est sur La corde de Si, n"hésitez pas à changer de doigt pour La jouer, même si parfois on peut garder Le même. C"est simple, mais efficace.
Guitare accordée Ré , La, Ré, La, Si, Mi du grave à l'aigu
J =75
François Leroux
3 o-----o------~o-----0
0-----o-----Lo
PlAGIB
3-4
m1que
l
J =190
e tempo de 190 à la noire est rapide, mais dans la mesure où l'on n'utilise que des croches, cela reste gérable. Cette rythmique alterne une ligne de bass~ avec une ligne mélodique et une percussion. Le principe est de toujours faire coïncider la percussion avec l'after-beat [les temps deux et quatre!. Attention car cette percussion notée comme une dead note n ' est absolument pas jouée comme une dead note traditionnelle. Ici, il s'agit de reposer la main droite Icelle au-dessus de la rosace) sur les cordes de façon soutenue de manière à produire ce son, sachant que l'autre main Icelle audessus de la touche) n'étouffe pas les cordes. Ce jeu est vraiment typique à la guitare acoustique et il faut une très bonne coordinatian des deux mains. Je vous conseille de travailler les quatre premières mesures lentement pour comprendre la rythmique et cette synchronisation . Une fois cela acquis, vous arriverez à accélérer assez rapidement et à jouer les variations suivantes. Les percussions de fin sont obtenues en tapant simplement avec les doigts sur la caisse . Bon travail sur cette rythmique qui pourra en faire souffrir certains.
x x
0-
2-
0
x x
2-X-3-X
X- 0-2-X-0
0-
xX - 3 - Xx
1--3- - 1 2-
X-
xx
x x
3-
x x
X
xx
0 -- 2 - - 0
x x
0-4-2 0-
x
0-X-3--X
0-4-0
xX- - 2--Xx x x
x x
X-0--2 - X- 0
x
2-X-3-X
3-
0-- 2--0
0-X--3--X
xX--2--Xx x x
x x
0-4--2
x x
3-X--2--X
François Leroux x x
0-2-
x x
0
2-X-3-X
2.
" "'
.,;
~
:8--2
x x x
#
-
~
u_____..u_____..u.____)J -----~
~
~ ~
0
x x x
x1=fxx x x
~
a
PliGIS
5·6
5
0 3
xx x-
4
le
picking a ceci de magique :on peut tout lui faire avaler. Presque aucun style musical ne résiste à ["adaptation > caractéristique. Les enchaînements harmoniques utilisent largement le principe des substitutions et, sur le plan rythmique, l'anticipation systématique du passage des accords, une mesure sur deux. Vous remarquerez également l'alternance majeurmineur dans la première partie du thème en Si bémol. Il ne me reste qu'à vous souhaiter bon courage, en espérant qu'à l'heure où vous lirez ces lignes, le soleil sera de la partie pour vous accompagner. À bientôt !
4- 6=t7-6- 4 6-6- 6 - 4 6- 6 4- 4 4- 4- 4 - 3 6--5 4
1- -6 0 5
5
6-8-9- 8-6~ 7-7- 7- 7-7~
6-6-6-g-6-~
6
6
Cm7
i 5 65-
24 ~ .1\
ï:']'"" J\ L
~
r
--u
464-
4 2 3
2
1
2
664-
r
6
f
4- +3
3 3 4-4--4--48 3- 3 - - 3 - - 2
4 6- -4 4- -3 5
5
3
3
Bb6/9(#11)
T
BbMaj7
1
1
r 1
6=176 64 4-
4
f...
-
1
B7b5
1
5 6- -6- - -6 5- -5- - -4 7 6 5
BbMaj7
Philippe Séguier
6- - -6 8- 8 - - 8 - - 7 7- 7- -7- -6 8 8
8 7-7
7
0
1
3
1
1
1
rr-,
1
r'----'i.
~~r 2
Bb6/9(#11)
1 ],...--..._
..,
~'-'t
1
3
0
0 2
1
1 0-----1
1
BbMaj7
27 ~·(\
BbMaj7
Bb6/9{#11)
~-~ ~
1
~
rn ..,
"V'-'i. 3
0 2
3
1
:ft
r
o--t-~ 6
PlAiiiS
~v.~
BbMaj7
4 5
3 3
4 5
6 7
3 4
~
6~=+==~ 8
5 6
8 10
1Q-,13 11--r-15
..~
l
e blues n'est pas toujours une musique jouée à un tempo lent et lancinant. Il prend cette fois les allures d ' un morceau de picking , gardant toutefois la structure harmonique typique du blues [avec quelques entorses) et surtout un esprit, des phrasés caractéristiques . La pièce sïnspire du style du guitariste américain Tommy Huttlinger qu ' on écoutera avec intérêt. Dès lïntro, on est dans le bain : tonalité de Mi [nous ne précisons pas >, parce que dans le cas du blues, c·est toujours un peu à part, vu la quantité de notes empruntées au mode mineur) et tempo plutôt enlevé . Il faut jouer cette intro avec pas mal d'énergie, en écourtant les notes et en n'hésitant pas à faire les cordes sur la touche. Le Mi sur le deuxième temps, par exemple, est joué par l'index de la main droite [gauche si vous êtes gaucher) qui tire sur la corde, ce qui donne un son sec en la relâchant. La dead note qui suit [indiquée par une croix
x
7
r r
H
5
3 2
xx
x ~ ~
7
r..t r
0
3
0
2
0
r
0
2
0
0
1
0
2
0
r
H
0
2
2
0
0
r
r
0
..t
r
r
0
r r 0
3
2
3
2
0
r
2
0
0
5
5 5
0
7 0
0
8
6
5
0
7
r
0 5
0
5 5
0
r 8
2 0
5
0
0
1
0
5
5 5
0 2
2
0
4 ......... 5 5 ......... 6 4.......--5
0
0
4.....-.5 5...,...._6 4---5
2
0
0
2
0
0
2
0
r
0
3
0
2
0
r
r..t
0
0
2 0
2 0
..t
r
H 3
0
3
2 0
0
2 0
0
0
~
2 0
0
3
2 0
2 0
PlAGI
15
dans la partition) est obtenue en venant taper sur les cordes avec la main droite lavee modération tout de même, juste de quoi faire taper les cordes sur les frettes, ce qu i provoque ce son percussifl. La pièce débute réellement à la mesure 6, avec le départ de la basse alternée jouée par le pouce de la main droite, façon « picking ». On suit de plus ou moins près une grille de blues, mais les mesures sont doublées : 8 mesures de premier degré là où on en trouve 4 d'habi tude . La première grille utilise des formules très typiques du style, avec alternance entre tierce mineure !Sol bécarre) et tierce majeure !Sol dièse). À la fin de cette première grille, on trouve une formule qui va servir pour la seconde grille :glissé en tierces alternant avec la basse jouée sur les contretemps. Il faut garder cette basse très brève, presque sèche , pour accentuer l'effet de syncope. Dans cette section aussi, ne pas hésiter à jouer avec beaucoup d' énergie . Et n'oubliez jama is, comme toujours dans le blues, de placer les accents sur les temps 2 et 4 de la mesure.
~ rï
1
h.J! = ..
r
2
1
0
Thomas Hammje
r
r
r
r.J 3
r
H 0
2
1
)1-n r
r
r
H 7 7
8
10
10
3- -0 -o 7- 5
Plllil
15
2- -2 7- 6- 5-0- 3-
4
o- -o
2- - -2
o- -o
5 5
g- 1 0- - -0
6
0
3__j
N
ous allons étudier ici un groove reggae-soul, tout à fait dans l'esprit de Toots And The Maytals . C'est l ' un des plus grands groupes de toute l'histoire du reggae et la formation existe depuis 1961 . Le groupe pratique au départ un ska caractérisé par de très riches harmonies vocales directement issues du gospel. Après l'emprisonnement de Toots (devinez pourquoi ?]. la carrière des Maytals redémarre sur des chapeaux de roues avec le tube 54-46, That's fvfy Number qui fait référence à son matricule de prisonnier. Les grooves de Toots lon pourrait l'appeler Roots] sont imprégnés de culture africaine. Le groupe a réussi à créer une véritable fusion entre le reggae, le rhythm ' n'blues, la soul et le funk, qui n' appartient qu ' à lui . Les vocaux sont remarquables et les accents plaintifs de Toots ne sont pas sans rappeler certains chanteurs de blues du Delta. Accordez votre guitare un ton en dessous pour jouer les différentes parties.
GUITARE
Guitares accordées 1 ton plus bas (Ré, Sol, Do, Fa, La, Ré du grave à l'aigu) J = 90 Rhy. Fig. 1 0/A C/G
G/8
~i====+=-i:X:=>c=!s===== 75 - X- X- X- 5 8 - xX- xX-- 87 - + - - - 7 5 - X- X- X- 5 7 - X- X- 7 75 - X- X- X- 5 9 - X- X- 9 7~
x- xX-- 19 X- X- 7- - - 9)-o--XX-X- 7 - - - 9 - X- X- 9 X- X- 7- - -11- X- X- 1
OIF#
G/8
A
H
2-4- - - - - 4
E/8
E/8
9
9 -- X-X-9 9 - - X- X9--X- X-9-- X- 9 - X- X- 9 - - X- X 9--X-X- 9- - - 9- - X- X-9 9 -- X- X- 9 - - X- 9 - X- X-9-- X- X 9--X- X- 9 9 -- X- X-11--t---9 - - X- X- 9 -- X-9 - X- X- 9 - - X- X
j
1
La rythmique fonctionne sur une séquence harmonique de quatre mesures, construite sur la gamme de Mi blues. Le tempo est moyen [90BPM] et les formules en contretemps des classiques à base de croches et de doubles-croches. Les possibilités de mélanges sont infinies et je vous conseille d'apprendre d 'abord ces plans texto avant de créer vos propres variantes. Mais dans tous les cas, . soyez très précis et n'ajoutez pas systématiquement des dead notes. Le son doit également rester bien sec et coupant. Notez enfin les renversements d'accords utilisés pour composer cette partie.
7 -- 7 - - 7 - - 9 -- 7 - X- X-9-7 7 - - 7 -- 7 - - 7 - - 7 - X- X- 7 - 7 7--7 - - 7 - - 7 - - 7 - X- X-7 - 7
C/G
7 -- 7--7-- 9 --- 7 - X-X
X-X- 0 - 0 -0- 0 ~ 77 -- -- 77 -- -- 77---- 77-- -- -- 77 -- X0- 0
G/8
0/A
AIC#
X-X- 7 - 7=~==7=~~~~=7== X- 9 - 9 - X- X- 9 87 -- xx- 8 - 8 1 - 1 - x- x - 1 - 1 - - x- 1o--1o-- x - x- 1 7 - X-X- 7 - 7 7 - 7 - X- X- 7 - 7 - - X- 9 - 9 - X- X- 9 7 - 7 - X- X- 7 - 7 - - X- 11- 11- X- X- 11 9 - X- X-9 - 9
0
3- 3- 3 - 3- 3- 3- 3- 31- 1- 1- 1- 1- 3- 3 - 30 -- 0-0 - 0 - 0 - 0 - 0-0 0- 02- - - 2
3---3
3
3-3- - 3- 0 3--3 - - 3 - 0 0--0 - - 0 - 0 0-0 3
AS Asus4
G/0
2 - 2 - 2 - 2 - 3 -- 2 ----------------~
3- 3 - 3 - 3 - 3- - 3- - - 3 - X- X- 3- - 0 - 0 2 - 2- 2 - 2- 2- - 2- - 2-2- X- X- 2- - 0 - 0 0 - 0 - 0 - 0 - 0 -- 0 - - 2- 2- X- X- 2 - - 0 - 0
0-0 - 0 - 0 - 0----~
PlAGES
18·17
GUITARE
Rhy; Fig. 1 : Fin
2
La guitare 2 est tout à fait différente, bien positionnée sur les temps et très funky dans la dernière partie avec un rift qui évoque James Brown. Pendant les deux premières mesures, on joue pratiquement un accompagnement classique avec des liaisons mélodiques et des accords, le plus souvent en position fondamentale, malgré quelques renversements qui complètent ceux de la guitare 1. Pendant les mesures 3 et 4 de chaque cycle, on retrouve un rift funky où vous devrez encore une fois jouer bie n sec et précis. Respectez les quarts de soupirs que vous marquerez en relâchant légèrement la pression de la main gauche, juste après chaque double-croche. La dernière mesure est jouée en lead et introduit un break final.
AIC#
EIB
EIB
7 - - 7- - 9- - - 7- - X7 - - 7- - 7- - - 7- - X7 -- 7 -7- - - 7- - X-
977-
7 7 7
7- -7- - 7- -9 7 - - 7 - - 7- - 7 7- -7- 7- - 7 -
977-
977-
EIB
7- - X7- - X7- - X-
XXX-
X X X
XXX-
X X X
w/Guit. 1 : Rhy. Fig. 1
C9
G
E7/D
E13/D
AIE
DIF#
E13/D
E7/D
E7/D
J.-J. Rébillard X - 7 - - - 7- - - 7- - - 9 - 9 - 9 7 - -- 7 - -- 7- - - 7 - 7 - 7 XX7 - - - 7- - - 7- - - 7 - 7 - 7 -
7- - - X- 9 - 7 7- - - X- 7 - 7 7- - - X- 7 - 7
X- 7 - - - X- - 7 - - - - 9 - 9 X- 7- - - X- - 7- - - - 7 - 7 X- 7- - - X- - 7- - - 7 - 7 -
977-
D
c
Asus4
A
0 0
E7/D
E13/D
2
E7/D
N.C.
H
3
PlAGES
18·17
7- - - X7- - - X7- - - X-
5
Capodastre case 4
D
ans ce numéro, je vous propose de travailler un des compâs les plus utilisés en flamenco: l'a legria . On retrouve, dans cette séquence rythmique, des rasguedos à jouer avec raller-retour de lïndex comme nous avons vu dans le numéro précédant consacré à la Solea. Vous trouvez aussi une partie en arpège dans laquelle il faudra buter le pouce sur la corde du dessous pour la ligne de basse. Cette séquence est jouée avec un capodastre à la 4' case. Bon travail à tous !
c
v ii
~
v ii ii ii
.. ., .,
.... ........ ... ... .....
~
am i i a m i i
t ! t !
t ! 0 1 0 2 3
0 1 0 2 3
0 1 0 2 3
i
i
0 1 0 2 3
0 1 0 2 3
0 1 0 2 3
0 1 0 2 3
0 1 0 0 2 2 3 3
i
i
i
0 1
o+-92
i
i
v ii
i
! i
! i
!
0 1 0
0 1 0
l=F?
0 2 3
3
... ., . .J . .J
.J . .J . .J ... .,
i
0 2 3
0 0 0 1 1 1 0 0 0 0 0 2 2 2 2 2 3 3 3 3 3
0
0 1 0
0 1 0 2 3
0 1 0 2 3
i~
0 1 0 2 3
' G7
.v
v
v
Taofik Farah
Ë
E:=:=1---1-~1-1-1-1-1-1-1-1-~1---1-~ o- - -o- - -o o- o- o- o- o- o- o- o- -0 o- - -o- - -o
o- - -o- - -o
o-o- o-o-o- o-o- o- -0
3-3-3-3-3-3 2- - -2 -- -2 3 - -- 3- - -3
JO
~
c
~~
..
G7
v
0
0 1
0
2
-B--3
... .. 0
1--f-o ·
~~ 1 0 0 3 2 3
3 0 3 5
1 0 2 3
' r.)
r-
~(l
0 ...!,L_3
~
~
:;
_-ri
3
0
1
...
• 0 0
~
0
1 0
2
0
.
1
1 0 0 3
1
0 0
0 1
~~
G7
,......,
v
2
1 0 0 3
0 0 0 3
1
... ..
0
3
r--..
1 0 0 3
~~
1
n
. - n~n
l
~
0
~
3- 3- 3- 3- 32 -- -2- - -2 3- - -3- - -3
2.
1.
d'J
o- - -o- - -o
3-3-3-3-3-3-3-3-3-3 2-2-2- 2-2-2-2- 2- 2 3-3-3- 3- 3- 3- 3- 3- 3
0
1-t-o
1 0 2 3
3 0 3 5
,..-.._
~~
~~ PlAGE
18
,..-..
16 ~()
l'"'\
~
,....
r--
1 3
• "'""
1-0-1-1-1 0- 0- 0- 0-0 0- 0-0- 0- 0 3-3-3-3-3-1---3
A
-ri
r---
~()
.J
0
0
!
A
-~
I.J
24
•
•
•
ill
@)
~
u.
~
28
,.....-
~
~
r-1
1
~
100 - 0003 - 3-
T"
A
• 0
1
0
~
F
!-'
'
PLAGI
18
:J :J ::J::J :J :1:11 :J
0
0
0
3
,......
1
0
2
11-1 0-0-0 000 33 - 3 -+--3
1
v
.IJ
..................
c
0
0
0
0
2
c
..r-1
·1--
·1Il20-
1 0
0
-i.J.J.J.J.J~.J.J
0
1
g
2 3
v
1-1-1-1-1-1-1-1--1-.--0-0-0-0-0-0-0-0-0 1-1-1-1-1-1-1-1--1-f--1-1-1-1-1-1-1-1-1 2- 2- 2-2- 2- 2- 2 - 2 - - 2-f.--0-0-0- 0- 0-0-0-0- 0 3-3- 3- 3- 3- 3- 3- 3-3 2-2- 2- 2- 2- 2-2- 2- 2 3-3- 3-3-3-3- 3- 3-3 3-3-3-3- 3- 3-3-3-3 3
2
0
0- 0 1-1-
c
-,j •
1
0 2
G7
li
1~
g 5-
-
3
r--
l:::::
g
r~
0
2
v
•
3-
..
"1
1 0
0
-1
---
0
1
3
rr
..r-1
,.--
----
1
0
G7
v
..
"1
1
I.J
u. ,.,..
ill
~
Î.::....i -,.....
~1--l
• ~
t)
ill
G7
•
•
..:.-
n:..J
t)~
~()
•• •
.:.-
~
i
1--1--1 0--0--0 0- -0- -0 0 - - 0 -- 0 2- -2- -2 3--3--3
I.J
31
0
2
•
~~~l~L~•.JL.J
v v rJ rJ r:1
• •
,;.....,
~
1
1
T !
.....
• • • • • •
v~
0- 0-.--3-3-3-3-3-3-3-3--31-1-f--1-1-1-1- 1-1-1-1--10- 0- 0- 0-0- 0- 0- 0- 0- 02- 2- 2- 2- 2- 2- 2- 2- 2---3 3 3 3 3 3 3 3 3----
0
1
3
07
-1 ·-i·-i .J ·-1
v ~
01---0
.1~
•
ill
0
2
v~
.J
-1
~
~()
()
v~
~ ,.....
3 -- 3 - -3- -3-3-3- 3 -- 3- 2-2- 2-2- -2- -2- - 2 - -1- 1-1-1-1-1-1-1-18 1 - - 1 - - 1 - - 1 - 1 - 1 - 1 - - 1 - 1 - 1 - 1 - 1 - - 1 - - 1 - - 1 - f - - - 0 - 0 - 0 - 0 - 0- 0- 0- 0- -0 0-0-0-0- 0- 0- -0-0-0-0-0-0- 2- 2-2-2--2-- 2 -- 2 0- 0- 0- 0- 0- 0- 0- 0- -0 2- -2- -2 2- 2- 2- 2- 2--0-0-0- 0- -0- -0 -- 0 0- 0- 0- 0- 0- 0- 0- 0- 0 3- -3- -3 3- 3- 3- 3- 3 2- 2- 2- 2- 2- 2- 2- 2- 2 3-3-3- 3- 3- 3- 3- 3- 3
'T'"
~
~
ill
t)
.....
0
1
0
c
.
"1
1
0
3 ---,
n-
.J
20
.....
1
r
n-
JI
t)~
.....
r 3 ---,
---,
0
-,j
.J
24
1
0
Il
Dm7
C
et exercice structuré comme un blues, est constitué d'un ritf principal autour duquel des phrases et des mises en place vont venir s'articuler. Évidemment, cette séquence est à jouer aux doigts puisqu'il s'agit d'un picking. Soyez très détendus car si vous vous crispez sur ce genre de plan, vous risquez d'accélérer ou de trop attaquer les cordes, ce qui engendrerait des faussetés. Travaillez, dans un premier temps, la structure blues et notamment le rift principal [mesures 4, 5 et 6] afin de bien maîtriser le tempo et le jeu en picking. Après quoi, vous pourrez travailler les interventions. Enfin, une fois surmontée la principale difficulté située aux mesures 23 et 24, vous serez à même de jouer toute la séquence. Attention tout de même à la corde de Si qui, baissée d'un ton, peut friser si vous l'attaquez trop violemment. Bon courage et surtout, n'oubliez . pas de jouer toujours décontracté.
Guitare accordée en DADGAD
J =90
Harm.--- - - -- <
14
0
0 0 0 0-3-0
0)
0-3
14 __...., ft
"
14 __...., ft
=
.
= ~
~
• '*--:7.
•
=
#
tt 3~0
o3,..._5 -o
0 0
~~o
3
0
a:::::
3
0
0
=.
~
~
.
.._,
~.
•
#
0
-J
~
03-
-
__...., !t
=
o0-3o
0
F/G
0)
.
H
14
!t a.:::...;-o 3::::
. . u.
= ~
~
14
"
H
14
14
~
-J
-J
-J
14
!t
Max-Pol Delvaux
aq-o 3
o3o ..... 5
0
~"--0---0
3
0
3
5
0)
3
3
5
0-
5
5
35
Dm7
G7/9 ·
"
0
5
3
-ft
~!!!!!!!!!"""
::J
::J
::J
::J
.
= ~
=
~
.
14
.
~J.
~
H
!t 0
4
3
3
3
u~5
5
0
4
3
a+----o
4
3
5
5
0
0
0
o0-3o
0
03-
Gsus4/A __., !t
" ., = ~
~
.
.
• '*d •
'A ...
f=ïï ~
~
f=ïï . ~
~
t
a==q.--o 3~ ~~o
0 0
o3>""5 -o
3
0
3
5 7
5
5
5 7
5 7
5-
5
57
PlAGES
19-20 Numér 10
Dm7 14
Dm7
Gno3
'-3-' p
_)
...--._
~
p
p
5 - 5 ....... 9 5- 5 5- 5
7-
9
y.,
y.,
y.,
0
10979- 7
6 53 5 - 3 0
\4
\4
\4
_)
_)
_)
3
0
G5
G7
G6
G7
F/G
o
0
G6
::;)
-
p
H
6
p
,
/'""\
0 !
! ~5
34
5 5
3- 0 4
p
p
p
_...,
p
6
p
/'""\
/'""\
/'""\
2- 0
3- 0
2- 0
4
4
4
Gsus4/A
\4
"' 0)
5---- 5---- 5---- 5
= :o;
p
= :o;
Ît ~
r-
..
1
...
'1~ 3~ 0
4
3~
0
0 0
0
0 3
0
5
5 5 5
7
7
0 --~----,_----~------ 5 0 ----~-- 3 0 5
3 ___L O
0
Dm7
,--3--,
.--3--,
Csus4/D
D7no3
e
e
0
0 3 2 0 0 0
~
p
p
6- 5- 3- 5-
PlAGfS
p
p
3-
0-
3
5 - 3 - 0-5 -
3
0-
3
e
Il
Capodastre case 2
n « fiddle tune» classique, adopté depuis longtemps par les tenants du flat-picking, qui ont été séduits par la ligne mélodique de ce titre dont l'origine remonte à la nuit des temps. Pas de difficultés particulières, si ce n'est cette montée syncopée agrémentée de quelques sauts de cordes assez difficiles à réaliser en mesure 6. Comme la plupart des fiddle tunes, le morceau est constitué de deux parties distinctes, jouées deux fois chacune .
U
Christian Séguret
0
3
2
0
3
0
-...
... ... T
-B--3 9 ;(', ,
.~
0
2
0
2-+-3
0
2
0
2
3
0~ 0 3
0
2 0
... ... ...
)
3
0
2
l--i
3
2
0
0
2-+-3
3
2 3
32~
•-,j•-6-
1....1
Q=F1
T
f-B-----3
2
•••••
JJ
0
2
3
3
..
-8--3 ;
3
3
•-,j•-6-
1....1
o+1
2
0
3 2 0
2
2
0
3
2
3
0~ 3 0
0
2
33------jj
.....
--
- -
--.
T
~0- 2
0--,.-4-+4 2 0 4
2 0
0
2~02
.....
loooo,j
0 4 2 0
2 0-+-
2
0
1
2 0
32~
21
4204202
0
0
2
3
2 2
PLIGIB
21-22
25 () ~
~
•-._,~
-
'T"
s.
....
0
.-
Sl.l
H
0 _.4
2
4
2
0
4
2
0
0 2 - 1-0
...
~
~""""'~
1""""'1
~
4
0
2
2
0
0-1---1
2
2
0
3
2
3
;;;J
0
_.
--
•-._.~
Sl.l
H
2- 1---0
2
0 _.4-
......
.. .
-
•
0-1-1
~4-2 ~ o - 4-2 - o - 2--1--- 2 - o-----o-2---1-0------------~-------o
2 3
l"'
3-1---0
L
.J5 ~(\
~
.,. !
-B----3 ......
40
•-,;•-U
.,. -.....-
0- -0 2
3- 2
.. .
~(\
f-i-o
o-2---o------~
0-2--0-2-1-3----- 3---0--- 02-
3-----H-3
.. .. ..
• .. -,; -::J. -:J_ -,; .. •
0 0-2----2 - - 3- 2-0
~
0
......
.. .
lol
2
3
3
0
3
0 0- 2 - - - 2 -1---3
2- 1-3
•
0 0- 2- -0- 2-1-3
0
2
3
3
.
•..,;•
0
2
2
0
3
-
--.-
0 3 -- 0 - - 0 2 -1-3
0-1---1
2
0
lo...,j
0
2
0-23-
3
---. ... -::J.-:J--,1
2- 1-3
2
0
3
2
3
...... 45 ~(\
~
..
..
• 0
0--2
2-- 1--3
:f----3
.......-!
... ... 0
3
3
49 ~(\
~
~
... -,; ...
--
·~·
SI.
T
J.
-.....-
......
L.l
3
PlAGfS
2
3
0
1
2
0
2
1
-
0-1-1
2
3_,....5
•-.J•-9-
lo.o..,j
2
0
2--3
.... 3
p
2
3
I......J "--"' 1
2
-
0
0
0---0 2
~ p
p
r--
3- 5-3---0 4
0
2
2
2
0
1- 1-0
3
-:J_-,; -9-
0- 2---3
0
2-
Guitares accordées en DADGAD et un ton plus bas (Do, Sol, Do, Fa, Sol, Do du grave à l'aigu)
uel que soit le style étudié, l'arrangement pou r deux guitares peut se présenter sous différentes formes . Une guitare rythmique en accords et la seconde en arpèges , deu x guitares rythmiques en accords dont les positions se complètent , une guitare rythmique et une guitare lead, deux guitares lead, etc. Cette fois , une guitare rythmique en accords et une guitare slide, puis deux gu itares lead . Pour commencer, vous devez accorder votre guitare en DAO GAD, mais un ton plus bas, comme indiqué au début de la partition . Cet accordage a un son particulièrement grave qui confère immédiatement un son puissant à notre play-back rock bien funky.
J = 108
1
SI.
SI.
s --- 0 - 3 ------- 0 ~ 3 --- 0
3 .... s - s --- o - 3 0 -'"-< 3 --- 0- 0 - 3 - 0 .. 3 3
o-
3 --- 0
0 --- 0
FS
----- 7 ===== 7S0-
=
77S0-
77- 3 - - - 3 - 3-3-X- X- X S- 3---3 - 3 - 3 - X- X- X 0- 3 - - - 3 - 3 - 3 - X- X-X
FS ,...--...
os
lA GUITARE 1hEAD EN SliDE ET EN JEU STANDARDJ Nous sommes en Ré blues , et le lead commence en forme de riff que l'on joue deux fois. Vous devez utiliser un bottleneck pour la première partie . La ligne mélod ique est construite sur la gamme de Ré blues, tout comme la deu xième partie . Celle-ci fait l'objet d'un double solo pendant lequel la guitare 3 va rejoindre la guitare 1. Le double solo est ic i basé sur un système de contrechant. À première vue, les deux guitares semblent ne pas parler le même langage, mais se rejoignent régulièrement sur des unissons, des octaves ou de courtes phrases pour se séparer puis se rejoindre à nouveau.
os
cs
FS
os
p
S- X- X-5 --- 5- 7- 7- X- X- X S S--- S---S - X- X- S--- S- 7 - 7 - X- X- X 3---3 --- 3- X- X- 3---3-S-5-X- X- X
os
cs
p
r'..
or--o------ o - 3- o - s - 3 or - - - - o - 3 s - 3- s
S - 3 - 0 - 3 --- 3 - 0 -- 0 --------------~
cs
FS
7--- 7- 7-7 - 3- - - 3 - 3---3 - X- X- X S- - - S- S- S- 3- - - 3- 3 --- 3 - X- X- X 0--- 0- 0-0-3---3-3---3-X-X-X
: Fin
S-S--- S--- S- 7 x S-5--- 5--- S- 7 x 3 - 3--- 3--- 3 - S---- S- 5- S-S 0----0- 0- 0 - 0-0 - 0
cs OS
Y2
Y2 J-_ __
FS
" ~ ~~.J'J.: ...
os
-
Guit.1
~~r.--------------------~1
xx
1
H
s
7-1
w/Guit. 2 : Rhy. Fig . 1 "#
...
Guit. 3
###--
-----
-
r.o-o -- o- o-o-o - o -- o - o - o - o - o- o - o-o- 0- 0-0 ----- 0-----0 - - 0--0 -- Q- - , ~12--12-12-12-1o-1o--1o-1o-1o-1o-1o- 8 - 8-8- 8-8-7----- s ----- 3--5--7 -- S ~ .0.
r.
PlAGIB
23-24
lA GUITArE 2 (RYTHMIQUE EN
ACCORDS
Il s'agit d'un riff en accords, des powerchords , qui demande à être joué avec beaucoup de précision pour obtenir le même groove que sur le CD. Il faut soigner particulièrement les syncopes présentes à chaque mesure avec une mention particulière pour la dern ière qui compte deux syncopes . Par contre, les positions d'accords sont assez simples et ne devraient pas poser de problème.
lA GUITARE 3 hEAD)
Notre double solo est dans l'esprit des doubles leads que l'on peut entendre dans certains albums live d' Eric Clapton ou dans un titre comme Cocaine , mais plus récemment, John Butler a repris ce genre d'idée dans un contexte plus actuel. On commence avec un bourdon en toile de fond puis on passe à un jeu plus standard avec un caractère rythmique marqué et l'on note la mise en place de la mesure 5 où les gu itares 1 et 3 se complètent parfaitement.
cs
FS
05
"
-
l"
.__..
H
f--i-7
7
5
5
H
SI.
0 3
5
0
3
0 0
0
5
0 3
0 0
...
0
3
.
~
3
0
= 0-{3)- 0
8-+-3
0
0
0
0
H
2
0
3
3
... 3- j
.
:__/
H
P
~
cs Y..
FS
05
" "-..:!
l"
-.
..
____....,
05
_)
.
-x
'-----"
~>,
f-!-o
o
3
0
3
3
0
0
o-----, 5
x-+ s
3
5
3
0
3
0
0
3
3
3
3
0
"
0
3
3
05
"
0
3
0
0
3
cs
. FS
0
3
0
05
p
,.-.... ~0
0
Fade out
~ H
J.-J. Rébillard
5
x-+ 3
----...
'----1
...
x
x
7
~
Y<
H
" 1
05
Y<
_)
3
5
H
,.-.... 0
3
0
0
0---,- 3
3
3
o-
0
3
o
3
0
3
0
3
0
3
~
Y..
"
.
___..r--... Y..
SI.
~
~0
PlAGES
0
0
3
0
5
0
3
0
o=::ts
3
5
3
0
3
0
3
5.-. 7
5
7
5
7--tJ
ROKIA TRAORE ADAM GREEN qui déchaîne les foules du monde SAEZ Tchamanche S ixes And Sevens Paris entier avec un style unique entre RodrigoYGabriela Universal Music Jazz Rough Trade le flamenco. pour la technique. et Cinq7 Because le metal. pour l'inspiration. Aussi ne sommes-nous pas étonnés de retrouver une reprise de Metallica (Orion) et de Led Zeppelin (Stai!Way Ta Heaven) sur ce premier effort qui s· écoute en boucle. Un disque au son pur. enregistré dans des conditions Songwriteuse malienne, Rokia Est-il poursuivi par unsi grand Il est loin le jeune révolté àla live. où l'on entend chaque « Toutes les percussions que vous s'est imposée grâce àune voix danger qu'Adam Green doive frétillement des cordes. En bonus. voix irritante qui clamait Jeune et entendez sur cet album viennent dense et profonde. capable brouiller ses traces à chaque pas? con ou encore Fils de France. un DVD où Rod et Gab nous en des guitares acoustiques de Rad entre murmures. tremblements et Il yade quoi s'interroger quand usant de provocation avec un mettent plein la vue avec un live et Gab >>. Voilà ce qu'on peut lire incantations - de nous entraîner d'un titre primesautier il passe à aplomb qui pouvait déranger. et une grande leçon de guitare. dans le livret du premier album du dans une transe hypnotique. Elle une ballade pop sans crier gare. Sortons notre banalité : il a Benoit Fillette duo mexicain Rodrigo YGabriela, chante en anglais. en français. en avant d'opérer unvirage boogie. grandi. Musicalement j'entends ... dialecte. ou crée même son puis de nous servir une country « Paris >>, sa nouvelle livraison. déglinguée. Et je ne vous parle pas propre idiome musical, au gré de est d'une gravité qui nous fat! ses envies. nous surprenant de plusieursalbums. mais bien de prendre l'album au sérieux. même toujours là où on ne l'attend pas laplay-list de son dernier opus ... si on n'a pas toujours suivi Saez comme lorsqu'elle s'essayait au Difficile de voir où ce crooner aux dans ses choix musicaux. Entièrehip-hop dans sa jeunesse. Le plus airs de Oroopy veut en venir. ment acoustique. « Paris ,, souvent. la musique, pourtant Pourtant. chaque plage est àla résonne d'une mélancolie que les très riche [il convient de prêter fois enthousiasmante et textes participent à répandre et frustrante. car on sent qu'ille tient une oreille très attentive au d'une voix beaucoup moins fourmillement des arrangements), son tube. mais il se débrouille maniérée. souvent même belle. joue un rôle presque mineur pour toujours pour rester du côté indé. qui nous forcent àécouter les Unjour, cet hybride d'Elvis Castello mettre en valeur les qualités paroles et constater que Saez vocales. qu'on imagine encore et de Bryan Ferry aurala s'est non seulement accompli en loin d'être exploitées en totalité. reconnaissance du grand public et tant que songwriter mais aussi en de Rokia Traoré. ce sera ce jour-là unedigne tant qu'auteur. Romuald Ollivier 1 Boris Sullivan récompense. Boris Sullivan
RODRIGO YGABRIELA
DICKRIVERS DIVERS ARTISTES
RADIOHEAD
Les filles sont folk
Best Of
EMI
EMI
L'homme sans âge
PASCALE PICARD
BANG GANG
EMI
Me, Myself & Us
Ghosts From The Past
AZ/Universal
Discograph
1 1 1
\ 1 1
1
1
\ Il fait partie dupatrimoine de la musique française, sans que l'on connaisse plus que cela son Le pan acoustique n'est certes Même si ce genre de compil' œuvre. Il n'e st jamais trop tard. pas la principale vertu du groupe peut faire grincer des dents surtout si « l'homme sans âge >> oxfordien. mais il acertainement puisqu'il est symptomatique du fait que les filles sont sousparticipé àétablir sa réputation et est la porte d'entrée que l'on doit nous aoffert de divines chansons emprunter. Pour l'occasion. représentées d'une manière Joseph d'Anvers. rencontré en générale dans le style musical telles High And Ory, Fake Plastic 2006 aux Francofolies, fait une abordé, il rend compte aussi Trees. Exit Music (For AFilm). percée réussie dans le vivier du phénomène qui s'est amorcé How Ta Disappear Complete/y, Go Ta Sleep ou encore cette des compositeurs avec qui depuis quelques années : que l'ex-rockeur acollaboré et qui a la folk s'est féminisée. Et surtout inimitable ouverture de Paranoid que cette vague n·a rien Android. Ce best of se fait fort de compté notamment Jimmy Page, couvrir de façon généreuse [29 Mou Mickaël Furnon. de superficiel et que les artistes en question sont particulièrement titres répartis sur deux albums) Musicalement très contemporain et excellemment réussi, cet talentueuses. Toutes les l'ensemble de leur carrière. à ce détail près que pour album marque par des textes tendances sont représentées. d'enquiquinantes histoires de de la folk typée chanson au rock emprunts de spleen et de acoustique. en passant par contrat avec leur maison de mystère. comme seuls les grands la pop indé : Babel, Ayo, disques, le dernier album en date artistes au visage martelé par « ln Rainbows ,, n'est pas Constance Verluca, Regina l'âge savent le faire. Toutes Spektor. Keren Ann. Madereprésenté. On se consolera avec proportions et contexte gardés. moiselle K: KT Tunstall, Emily la b-side True Love Waits, bijou il y ades airs de Johnny Cash [période «American Recordings >>) Loizeau. The Rodeo. etc. Vous ne live acoustique. présent sur pouvez pas les ignorer plus « 1 Might Be Wrong ». dans cette œuvre réussie. Romuald Ollivier Romuald Ollivier longtemps. Boris Sullivan
Attention. c'est du lourd qui nous arrive par Canadian Airlines [oui. les artistes aux noms importables assumés comme Picard ou Morisette viennent immanquablement du Canada). Disque de platine. 150 000 albums vendus. dans le top 5 des meilleures ventes d'albums anglophones depuis un an ... si ça ne sent pas le succès de ce côté-ci de l'Atlantique ... Avec des passages à « Taratata >>, « One Shot Not » et sur France 2. l'affaire devrait être vite pliée pour cette artiste acoustique aux mélodies et à la voix [grave) très honnête et agréable. qui ne révolutionne pas le style mais est assez efficace pour passer partout. Dequoi faire l'affaire pour les déçus du deuxième albumde KTTunstall et des errances d'Alanis Murissette. Boris SUlliVan
Après une absence difficile àvivre pour tous les fans de sa musique puissamment mélodiste. Bardi Johannsson. le songwriter islandais qui se cache derrière ce groupe au nom mystérieux, revient avec un album plus « heavy » [autant que peut l'être une pop si àfleur de peau). Plus encore que les précédents. cet album s'impose par sa beauté mélodique et tantrique. On n'est jamais tenté de passer àune plage suivante, de monter le son ou le baisser. « Ghosts From The Past >> prend la dimension de l'espace dans lequel on l'écoute et le remplit par sa beauté et son évidence. Il convoque les fantômes les plus imposants : Pink Floyd, Mercury Rev. etc., sans que jamais une comparaison ne tienne plus de quelques secondes d'écoute. En un mot : unique et splendide Romuald Ollivier
1
1
1
EVERLAST
PATRICE
FRANCE DE GRIESSEN
NEIL DIAMOND
BENSÉ
Love, War And TheGhost Of Whitey Ford
Free-Patri-Ation
EP
HomeBefore Dark
Album
Urban/Universal
myspace.com/francedegriessen
Columbia
Naïve
Pias
_.. .· .
' ..
"c ~
EVERLAST
Everlast. alias Erik Shrody, aconnu une première carrière au sein des rois du hip-hop première génération. House Of Pain. puis s'était glissé en 1998 dans la peau d'un songwriter blues pour un album aussi génial qu'imprévisible. Problème : le deuxième n'allait pas connaître la même destinée commerciale. Exit Everlast dont on ne parlera plus que pour dïnconséquentes collaborations et des rixes verbales avec Eminem. 2008 : c'est le retour, qu ïl espérait gagnant mais qui verse plus dans un hiphop mal fagoté que dans la f~sion blues-hip-hop convaincante. Apart une reprise anecdotique de Fa/som Prison Blues mixé avec du Cypress Hill, ce nouvel album sonne comme un éléphant dans un magasin de porcelaine. Romuald Ollivier
LAURA MARLING
-~ ~
..,. - . .:
<
•
. '*-
c-
•
'
.;. ' Rien que de l'excellent sur cet Découvert avec un premier EP album protéiforme. qui conjugue 6titres acoustique fondamental [,, Lions >>1. Patrice avait accents country et garage. Dès la première piste, Elliot\ Murphy, en poursuivi sa carrière sur guest de luxe. fait une apparition les terres encombrées du sur La ballade de Norma Rose reggae. non sans talent mais avouons-le. un peu perdu dans la emportée tambour battant. Beautiful, malgré sa douceur. masse. Ce nouvel opus. toujours séduit par la présence sousteinté reggae mais avec des influences africaines jacente de Courtney Love dans les atours de la voix. Puis Perce-Neige revendiquées. renoue avec vient bouleverser lïmage que l'on l'essence de ce qui aséduit initialement chez Patrice : commence à se faire de cet uniles chansons. Lorsqu'il puise • vers. avec sa douceur inquiétante et faussement innocente [faut se dans le folk. Patrice renaît en tant que songwriter, intelméfier. Sharon Stone avait un pic ligemment porté vers des à glace dans « Basic Instinct •• IJ. Sunbeam est peut -être la moins accents hip-hop roots/folk au goût d'inédit. Sïl ne s'agit certes convaincante, car la plus convenpas non plus d'un album révolutionnelle. Enfin. Petit cœur conclut tionnaire et qui s'inscrira dans la le disque en beauté avec ses airs durée, « Free-Patri-Ation >> ne de soundtrack de Tarantino. Coup laisse pas insensible. et promet de chapeau à ce premier effort. quelques moments agréables. Romuald Ollivier Benjamin Shorowsky
PARAMOUNT STYLES
THE YOUNG GOOS
Banquet de cristal
VANDAVEER
Failure American Style
Knock On Wood
Keltia Musique
Grace &Speed
Differ-ant
The Acoustic Sessions Plas
Qu'est-ce que cette jolie petite Anglaise aà nous apporter de nouveau? Rien de fondamentalement révolutionnaire. Pas de textes plein d'emphase ni de propos protestataires à la Tracy Chapman ou Joan Baez, pas de poésie angoissée à la Joni Mitchell, pas de délires guitaristiques à la Kaki King, juste une incroyable bouffée d'air pur à l'écoute de cette voix superbe,« à l'ancienne>>, à la fois fragile et avec cette ravissante rayure qui donne un grain séduisant comme celui de la récente découverte, Alela Diane. Les deux jeunes femmes partagent le même souci d'élégance. de sensibilité et de passion dans leur interprétation. Un univers qui n'est pas sans rappeler les premières productions de Cat Power. RomualdOllivier
Il pourrait être une des bonnes surprises à s'extirper du vivier de la nouvelle chanson française. Même si ses influences revendiquées proviennent de la scène anglo-saxonne !Tom Waits. Elliot! Smith. etc.l. cela ne se ressent que peu pour être honnête, on est plus dans une atmosphère guitare-voix et légers arrangements très chanson que dans un bluesrock piano bar ou des pop-sangs délicates. Pris sous son aile par Renan Luce et Rose sur plusieurs dates [cette dernière apparaît d'ailleurs sur le titre Petite. plein de romantisme et de séduction et Tété fait une apparition sur Dans ma soucoupe/, Bensé semble calibré pour percer avec la même réussite que ses comparses : chansons aux mélodies enlevées. paroles bien ciselées et douceur latente. Romuald Ollivier
REDCARDELL
Alas 1Cannat Swim Yirgin
Neil Diamond est un immense compositeur. On tui doit entre autres des tubes tels que Girl You·ll Be AWoman Saon. repris ensuite par Urge Overkill pour la BO de « Pulp Fiction >>, Kentucky Woman, repris par Deep Purple ou encore Solitary Man repris par Johnny Cash. L:homme a vendu pas moins de 130 millions d'albums au cours de sa carrière. Tout ça pour dire que ce n'est pas pour rien que le producteur Rick Rubin s'est emparé de ce nouvel opus. entièrement écrit et réalisé par Neil Oiamond. Il s'agit en outre d'un très bon cru, bénéficiant dans sa version deluxe d'un bonus de 4titres captés en vidéo. Ànoter enfin que l'album, sorti début mai, s'est hissé en moins de quinze jours à la tête des prestigieux charts du Billboard. BenjaminShorowsky
Prenez les Young Gods, enlevez les machines. et vous obtenez «Knock On Wood >>, un disque surprenant où le trio noise-indus suisse dénude ses chansons pour les réinterpréter en versions acoustiques {Our House, lin The Orug, Gasoline Man} et leur donner une nouvelle fraîcheur. Un projet né sur scène, comme en atteste le DVD « Live At The Moods >> [capturé fin 2006] accompagnant ce disque. où le groupe fait également quelques reprises inattendues de Radiohead, Hendrix. Suicide, ou Richie Havens. Épaulés par le guitariste Vincent Han ni. Triecler. Cornet et Trotin se révèlent être des songwriters et arrangeurs de premier ordre. Rien de tel que le son du bois qui claque. Benoit Fillette
Discograph
Pas moins de sept mois de travail pour réunir les vieux potes du Difficile de croire que « Grace & groupe ou bien quelques nouvelles Speed >> est le premier effort de connaissances afin de festoyer ce jeune artiste, qui présente comme il se doit autour d'un déjà toutes les qualités d'un thème : quinze ans que Red vieux routard de la folk. Mark Cardell est sur les routes et met le Charles développe une musique feu sur les scènes. Des guests en directement empreinte de veux-tu en voilà. allant de Thomas la maturité de ses glorieux Fersen à Yann Tiersen. en passant ascendants : Nick Drake. par Miossec. Dan Ar Braz ou Gérard Bruce Springsteen. Simon And Blanchard. prouvant si besoin était Garfunkel, voire même Jeff la popularité et le respect acquis Buckley pour la délicatesse. etc. par Red Cardell au fil des ans. Sa voix est très assurée, très On en oublierait presque de dire belle, ses licks sont certes usés l'essentiel : les principales chanjusqu'à la moelle, mais les sons du groupe, ré-interprétées chansons fonctionnent très bien, et bénéficiant de nouveaux en guitare-voix le plus souvent. arrangements, vivent une seconde tout au plus une légère batterie jeunesse. et restent toujours aussi souligne le tout. un piano discret. rafraîchissantes pour qui aime mais jamais plus. Une œuvre tout la musique celtique, au sens très en délicatesse qui ne saurait large du terme. laisser de marbre. Benjamin Shorowsky
Romuald Ollivier
Scott McCloud aurait -il définitivement troqué sa Telecaster contre une vieille Gibson acoustique ? C'est ce que laisse entendre « Failure American Style >>, premier album d'un nouveau projet baptisé Paramount Styles. dans lequel le leader de Girls Against Boys revient aux sources de la création. entouré pour l'occasion de quelques amis. Malgré quelques déboires avec l'industrie du disque. son talent reste intact. Voilà donc un album solo qui ne dit pas tout à fait son nom. écrit entre Paris et New York. où Scott fait le point sur sa carrière à travers onze chansons sur lesquelles il pose ses mots de sa voix éraillée. Un vrai plaisir pour les oreilles des connaisseurs et des autres.
Benon Fillette
Les célèbres séries CPX et APX ont fait la réputation de Yamaha en matière de guitares électroacoustiq ues . Aujourd'hui, une étape est franchie : nouvelle lutherie, accordeur intégré, nouvelles finitions et surtout le système exclusif "A.R.T" (Ac:oustic: Résonanc:e Transduc:er) permettant de reproduire le son le plus pur et le plus naturel possible ... La qualité sonore et la précision des contrôles donnent à cette nouvelle gamme une dimension inégalée et l'équi libre parfait que vous cherchiez depuis si longtemps ... APX 500 : Prix public indicatif 360€ CPX et APX 700, Système exclusif "A.R.T" 1 voie: Prix public indicatif 620€ CPX et APX 900, Système exclusif "A.R.T" 3 voies: Prix public Indicatif 890€
GYAMA.HA
View more...
Comments