Grandes Epocas Arte 10 Siglo Xx

GRANDES EPOCAS ARTE 10 SIGLO XX -

Las señoritas de Aviñon, pintada por Picasso. Reduccion extrema de la forma para romper

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con el clasicismo. Trastocó todas las normas de composición validas hasta entonces. La descomposición de las figuras y los objetos en sus formas geométricas geométricas o cubos, dio el nombre de cubismo.

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Junto a George Braque desarrolló el cubismo.

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El cubismo es el fin de la perspectiva en pintura. Los artistas vuelven vuelven a mirar la pintura como un plano e intentan reestablecer reestablecer la bidimensionalidad de los objetos.

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Collage

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EXPRESIONISMO Kirchner, paisaje desde Davos, nunca antes había sido pintada la naturaleza con colores tan salvajes. El emperador El arte que ignora las leyes y los limites impuestos por mi, no es arte. El expresionismo fue una respuesta a la amenza creciente de materialismo y la

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reglamentación reglamentación de la vida. Kandinsky jugo un papel importante dentro dentro del mundo artístico de Munich utilizaba motivos de leyendas rusas y una técnica casi puntillista.

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En sus primeras obras, el color y la forma forma interactúan creando “sonidos de color”. Kandinsky llamó a sus improvisaciones “composiciones “composiciones sinfónicas” que nacian inconscientemente de su naturaleza intima. Lineas negras marcan el ultimo perfil de los objetos. Pionero de la pintura abstracta.

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Paul Klee. Bauhaus: cubos grandes, masas lisas, líneas nítidas, formas geométricas, estilo que la Bauhaus impuso en el siglo XX. Pete Mondrian, holandés. En su serie de cuadros de arboles, se ratsrea con claridad desde el arte figurativo, al cubismo a una abstracción completa.

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Un inglés en Moscú, Malevich, emplea una técnica en la que se emplean combinan motivos todavía superpuestos, como en uncollage.

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Dadaísmo: Se pusieron a crear anti arte. Dada era una protesta contra las matanzas de la I GM, era una revuelta internacional que en parís se propago con gran fuerza gracias a as figuras literarias cercanas a andre breton. Marcel dichaunt, escogia aal azhar objetos como ruedas de bicilceta y los llamaba “objetos artísticos” su objeto mas agresio fue fontain un urinario de porcelana.

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Los dadaístas pretendían burlarse de la fe en el progreso técnico.

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El surrealismo surgio del movimiento Dada de Paris. En 1924 se publico Manifiesto de Breton.

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Dalí enajena la realidad al colocar un objeto real en un sistema irreal de relaciones extrañas y sin sentido.

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El “busto de mujer” con un astrágalo en la cabeza. Pintura de milé

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Revelar lo ilusorio, lo inconsciente. El psicoanálisis tuco una gran influencia en el surrealiso. Dali visito a Freud en Londres. Dali llamó a sus cuadros fotografías de sueños pintados a mano. Lo irreal se presenta con realismo extremo para socavar la realidad hasta sus cimientos. Un mundo destructivo corroe las representaciones de la realidad visible. Las perspectivas distorsionantes y las figuras que parecen seres oníricos crean un escenario siniestro.

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La obra de Dali “construccion blanda con judías hervidas” es un presagio de los horrores de la guerra civil española. Un cuerpo humano enorme que lleno de brazos y piernas que en su locura se estrangulan entre si.

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Los mundos oníricos magicos del italiano Giorgio de Quirico con sus espacios desolados y sus fachadas aridas dibujados en extrañas perspectivas y sus muñecos monstruosos tuvieron una influencia decisiva en el surrealismo

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Max Ernst, el gran individualista entre los surrealistas, sacósus motivos de su experiencia espiritual, de sus alucinaciones, de los recuerdos traumáticos de su infancia.

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La pintura en el primer mundo comprensible es parte de un mural en la casa de un poeta Max dondede Ernst vivio un tiempo, sacados de un ensayo de FReud “locura y sueños”

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Max Ernst invento el frotage, colocando virutas de papel sobre la madera para que aparecieran granos, Tecnicas que uso en sus paisajes de bosques

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“pieza maestra del surrealismo en escultura”

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Pablo Picasso, unio en si mismo todas las tendencias artísticas. Nunca se adapto a modas y tendencias. Sus motivos preferentes eran las mujeres pero también las corridas de toros.

“cricificador de 1930” “el beso” llamara de colores vivos, erotismo salvaje de Picasso “la mujer desnuda en la silla de mimbre” referencia a la relación difícil con su primera mujer. “La cabra preñada” refleja el carácter primordial de la especie. Joan Miro invento un mundo pictórico poético lleno de encanto y atracción Desde los años 50 y 60 America dominó el arte moderno. Nueva York se convirtió en el centro indiscutible del arte. Jackson Pollock era la estrella famosa, su técnica consistía en salpicar pintura sobre una tela, el entrecruzamiento de líneas al azar iba a ser llamada “el ultimo arte”. Los artistas americanos de la nueva generación, defendieron la libertad de pintar sobre grandes telas “pintura de acción” Roscoe y Newman impusaron el expresionismo abstracto. Mondrian “Broadway” “boogie boogie”. Albert “bauhaus” geometría y color. Como rechazo y reacción contra el arte abstracto dominante, en los años 60 surgio un nuevo lenguaje pictórico realusta y provocativo basado en motivos cotidianos. Nació el “pop art” que

reflejaba la cultura popular de las grandes ciudades y las tendencias consumistas de la sociedad. Andy Warhol introdujo en el arte latas de sopa y botellas, elementos banales y de mal gusto. Lo hacia deliberadamente para provocar al publico y socavar los acrosantos ideales del gran arte. Eran objetos típicos e la dociedad consumista, motivos sacados del mundo de la publicidad y del cine, por ejemplo el ídolo popular Marilyn Monroe, exaltada por Warhol en un mito de banalidad Royle Lick… escogio el lenguaje del comic para demostra r el infantilismo de la imaginación americana. Incluso sacaba sus motivos el mundo de los comics, los ampliaba mediante proyectores y los reproducia con gran perfeccion mediante la técnica de estamparlos con estarcido? Robert Rochemberg? Incluyo papeles impresos y hasta objetos reales en sus “pinturas combinadas” “Cama” protesta contra la voracidad insaciable de novedades de la sociedad consumista americana. Jasper R? también pinta objetos cotidianos como latas, banderas como Rochemberg? -

Jones introdujo en el arte los “Ready made”. Jones convierte las cosas triviales en objetos

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de arte estéticamente bellos El pop art fue un movimiento internacional

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Dese los años 60, El siglo XX ha creado una variedad de estilos con nombres americanizados: minimal art, graffiti, conceptual art, hard age.. las tendencias nuevas se suceden vertiginosamente. El prulamismo de nyestra sociedad eige un pluralismo artistico

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