Fernando Pessoa - Una Sola Moltitudine Vol. 2

Biblioteca Adelphi 138 Fernando Pessoa

UNA SOLA MOLTITUDINE V O L U M E SEC O N D O

A CURA DI ANTONIO TABUCCHI

Con questo volume si conclude la vasta scel­ ta, a cura di Antonio Tabucchi, dell’opera plurale di Fernando Pessoa. Qui accolte si troveranno liriche di Pessoa ortonimo, fra le quali il poem etto esoterico Messaggio, unico volume di versi pubblicato in vita dall’auto­ re e vero sigillo della sua opera; liriche di Ri­ cardo Reis, «innocente pagano della deca­ denza», che custodisce una «coscienza luci­ da e solenne delle cose e degli esseri»; liri­ che di Alberto Caeiro, eteronimo maestro di eteronim i (Reis e Alvaro de Cam pos), sulla cui figura Pessoa scrisse: «ha dato più ispi­ razione alla mia ispirazione e più anim a al­ la mia anima»; infine il sorprendente Coelho Pacheco, anticipatore della scrittura automa­ tica, quale poi sarà rivendicata dal surrea­ lismo. «Il nome di Fernando Pessoa esige di venir incluso nella lista dei grandi artisti m ondia­ li nati nel corso degli Anni Ottanta: Stravinskij, Picasso, Joyce, Braque, Chlebnikov, Le Corbusier». Così ha scritto recentemente Ro­ man Jakobson. Ma se nel caso degli autori citati l’opera è più che nota, nel caso di Pes­ soa le scoperte e le sorprese sem brano non finire mai: dopo la sua morte (1935), fino a oggi, dal baule prodigioso dei suoi m ano­ scritti sono incessantemente usciti testi che rendono sem pre più intricato e vertiginoso il mondo di questo scrittore, di cui si può dire - ed è una pura constatazione - che più che uno scrittore fu un’intera letteratura. Si immagini infatti un Paese (il Portogallo) che vive per vent’anni (dal 1914 al 1935) un’e­ tà dell’oro della letteratura: poeti, saggisti, prosatori, dalle fisionom ie inconfondibili e a volte incom patibili, tutti però di altissima qualità, vi operano insieme, si incontrano, si scontrano. Uno sperim entatore violento e straripante, suscitatore di avanguardie, co­ me Alvaro de Cam pos, un desolato nihilista come Bernardo Soares, un poeta metafisico ed ermetico come Fernando Pessoa, un neo­ classico come R icardo Reis e, dietro a tutti, un maestro precocemente scomparso: Alber­ to Caeiro. Ebbene: tutti questi autori, tutte queste opere, tutti questi destini furono «una sola m oltitudine», perché nascevano tutti dall’invenzione dissociata e proliferante di

una sola persona, l’anagrafìco Fernando Pessoa, oscuro im piegato di una ditta di L isbo ­ na, dove aveva l’incarico di scrivere lettere com m erciali in inglese. E quelli che abbia­ mo citato sono solo i più im portanti fra gli scrittori ‘inventati’ da Pessoa: finora i suoi manoscritti hanno rivelato tracce e frammen­ ti di ventiquattro autori. «S ii plurale come l’universo!» sem bra esse­ re stato l’imperativo unico di Pessoa. Nato con una « tendenza organica e costante alla spersonalizzazione e alla sim ulazione», Pes­ soa ha spinto quella pratica della dissocia­ zione che è all’origine di tutta la letteratura m oderna, ma anche del pensiero (e Pessoa si trova al temibile crocicchio delle due for­ me), alle sue conseguenze più estreme e p a ­ radossali, trascinandoci «fra anime e stelle, attraverso la Foresta delle Paure», in un luo­ go m isterioso (Pessoa stesso) dove «in ogni angolo c’è un altare a un dio differente». Ma le Odi sontuosamente pletoriche di Alvaro de Cam pos come le criptiche liriche rosacrocia­ ne di Pessoa ortonim o come le angosce sta­ tiche di Bernardo Soares dipendono tutte da uno stesso punto occulto: la certezza che la vita non basta, e che quella mancanza è tra­ versata da una lama metafisica: «m anca sem­ pre una cosa, un bicchiere, una brezza, una frase / e la vita duole quanto più la si gode e quanto più la si inventa». Con tem eraria lucidità, Pessoa ha voluto inventarla sino al­ l’estremo limite. Ironico fino in fondo (le sue ultime parole furono: «Datemi i miei occhia­ li»), accennò una volta anche all’utilità p ra ­ tica del suo invisibile delirio: «T rasform an ­ dom i così, come minim o in un folle che so­ gna ad alta voce, come m assim o non in un solo scrittore, ma in tutta una letteratura, an­ che se ciò non servisse che a divertirmi, il che sarebbe per me già tanto, contribuisco for­ se a ingrandire l’universo, perché colui che, m orendo, ha lasciato scritto un solo verso bello ha reso i cieli e la terra più ricchi e più emotivamente m isterioso il fatto che esista­ no stelle e gente». In copertina: Costa Pinheiro, Fernando Pessoa-só ( 1976-1977). Collezione privata, Monaco.

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BIBLIOTECA ADELPHI 138

Scansione a cura di Natjus, Ladri di Biblioteche

DELLO ST ESSO A U TO RE:

Una sola moltitudine, I Lettere alla fidanzata Pagine esoteriche Poesie di Alvaro de Campos

Fem ando Pessoa

UNA SOLA MOLTITUDINE V O L U M E SECONDO

A cura di Antonio Tabucchi con la collaborazione di M aria Jo sé de Lancastre

ADELPHI EDIZIONI

Traduzioni di Maria José de Lancastre, Kathleen Norris e Flavio Vaselli, Antonio Tabucchi

Maria José de Lancastre ha tradotto i testi di Al­ berto Caeiro e di Coelho Pacheco; Kathleen Norris e Flavio Vaselli hanno tradotto Antinous. T ut­ te le altre traduzioni sono di Antonio Tabucchi.

Prima edizione: aprile 1984 Dodicesima edizione: maggio 2011

© 1942-1978 ÀTICA S.A .R .L. LISBOA © 1984 ADELPHI EDIZIONI S.P.A. MILANO w w w .a d e l p h i .i t

ISBN 978-88-459-0575-9

INDICE

n o t a i n t r o d u t t iv a

di Antonio Tabucchi

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UNA SOLA M O LT IT U D IN E RI CARDO REIS

Odi ALBERTO CAEIRO

Il guardiano di greggi FERNANDO PESSOA ORTONIMO

Messaggio Antinoo Primo Faust COELHO PACHECO

Al di là di un altro oceano note

di M aria José de Lancastre

17 21 63 69 137 139 185 207 229 231 247

N O T A IN T R O D U T T IV A DI ANTONIO TA B U C C H I

I tre eteronimi qui accolti (Reis, Caeiro, C. Pacheco) conclu­ dono l’antologia, da me progettata per il lettore italiano, del­ l’opera plurale di Fernando Pessoa. Si tratta di sei voci in tutto (contando il Pessoa ortonimo) che se non esauriscono l’intero re­ pertorio della più multiforme personalità letteraria del Nove­ cento ne costituiscono però, spero, un soddisfacente campionario. L a scelta della triade Caeiro-Reis-Campos, e con essi del < se­ mieteronimo » Bernardo Soares, ora indiscutibile: gli eteronimi « maggiori » (per definizione della critica) imponevano la loro imprescindibile presenza. U na breve giustificazione, forse, esige invece la presenza d i Coelho Pacheco che avrebbe forse potuto consigliare, per l’unicità della sua testimonianza poetica, la sua esclusione a favore d i voci d alla produzione più abbondante (ad esempio le pagine teosofiche d i R aphael Baldaya, le poesie in­ glesi d i Alexander Scardi o i racconti 'polizieschi’). M a il testo d i Coelho Pacheco, oltre al suo sconcertante fascino, credo si imponesse anche per motivi non specificamente estetici. Privo d i data, m a composto d i certo prim a del 1917 (era destinato al ter­ zo numero d i « Orpheu », d ie poi non uscì), esso costituisce un flagrante esempio delle virtù d i precursore d i Pessoa sulle avan­ guardie storiche europee, nella fattispecie sulla surrealista ¿criture automarique, e possiede il valore d i un reperto culturale prezioso per la storia delle avanguardie letterarie nell’area ro­ manza. Alcuni personaggi, purtroppo, restano fuori della porta; così come restano esdusi testi assai notevoli del Pessoa ortonimo a favore di altri testi che m i sembrava doveroso privilegiare. M i 11

pareva infatti imperdonabile escludere da un’antologia di un certo respiro il poemetto Mensagem, unico volume di versi por­ toghesi pubblicato in vita da Pessoa, oggi ritenuto unanimemen­ te il 'sigillo’ della sua opera poetica e oggetto di controversie critiche; d i dispute appassionate, d i adesioni entusiaste e di cau­ te riserve: prova evidente, se ce ne fosse bisogno, della ricchezza del testo. M a al di là di ogni controversia, questo poemetto mo­ dellato sull’araldica costituisce senz’altro l’espressione più com­ piuta del Pessoa rosacroce ed esoterico e fornisce un rarissim o esempio, nella poesia del Novecento, di epopea (seppure vissuta in am bito mistico-iniziatico), che pone Pessoa a diretto confronta con i poeti del Rinascimento —e prim o fra tutti il Camdes dei Lusiadas. Il 'messaggio’ cifrato che Pessoa ha consegnato al suo Paese alla vigilia della morte, ha quasi il sapore d i un arcano lascito testamentario col quale egli ci ha invitato a m isurarci. Includerlo a chiusura del volume, pur nella inevitabile banaliz­ zazione cui una traduzione condanna un testo cosi raffinato e ambiguo; e offrirlo prescindendo da un’esegesi critica alla quale abdico volentieri (le mie note sono infatti puramente inform ati­ ve) significa, almeno nelle mie intenzioni, accogliere la volontà del suo Autore, consentendo anche al lettore italiano d i prende­ re contatto con questo congegno poetico cosi misterioso. H o an­ che ritenuto opportuno includere Antinous, poemetto in inglese di tema omofilo che Pessoa pubblicò in plaquette a sue spese, non solo perché il tema erotico della composizione, in un poeta che visse come se l’amore non esistesse, è un’occasione che si tra­ lascia m alvolentieri; m a anche perché esso fornisce un’idea più completa e autosufficiente del Pessoa anglofono d i quanto non possano fornirla i Sonnets, che rivelano palesemente l’imitazione shakespeariana. Sempre dell’ortonimo ho infine privilegiato il frammentario e incompiuto Primeiro Fausto, non solo per la sua bellezza ma anche perché quello faustiano fu un tema al quale Pessoa attese fin dal 1908, lavorandovi saltuariam ente per tutta la vita. In sostanza il grande escluso è dunque il superbo gioco intellettuale del dramma O Marinheìro, mentre maggiore com­ prensione meriteranno l’esclusione delle pur non disprezzabili poesie francesi, d ell’Epithalamium e delle prime prove poetiche di Alexander Search. Ad Alexander Search, prim a ipostasi di Pessoa presente fino dall’epoca sudafricana, anglofono che pre­ dilesse la poesia e il Gothic Tale, la critica più recente (Georg R udolf Lind, Stephen Reckert, Vasco Gra^a Moura, Amina G. D i M unno fra gli altri) sta attribuendo un’importanza, nell’am­ bito del problem a deU’eteronimia, ben superiore a quella con­ 12

cessagli finora, anche se le note difficoltà degli inediti di Pessoa hanno negato a Search un volume individuale, che si auspica imminente, attraverso il quale possa prendere corpo una figura per molti versi ancora oscura. M a forse potrà essere giustificata l’esclusione d a un’antologia italiana d i questo eteronimo d ie pur costituendo un motivo di grande interesse per gli sperìalisti ap­ partiene sostanzialmente alla protostoria poetica di Pessoa. An­ che l’esdusione di António M ora è per me e per gli am ia della Adelphi, con i quali ho discusso la derìsione, una nota d i ram­ marico. Questo filosofo morto pazzo in una d in ica psichiatrica di Cascais, autore di misteriose e bellissim e pagine pagane, è un personaggio cui si rinunda a malincuore. Ci ha consigliato la sua esdusione l’ipotesi di dedicargli in futuro uno spazio tutto suo e insieme il proposito di non turbare la composizione tutta poetica di questo volume con la presenza di pagine di prosa, per quanto interessanti esse possano essere. Vorrei infine riferire brevemente, limitandom i alle pubblica­ zioni in volume, quanto è avvenuto di rilevante nell’am bito del­ la bibliografia pessoana dopo il prim o volume di questa anto­ logia. Opere di Pessoa. L ’avvenimento di maggiore rilievo è la pub­ blicazione del Lim o do Desassossego di Bernardo Soares (2 voli., Atica, Lisboa, 1982) curato da M aria Aliete Galhoz e Teresa So­ bral Cunha e organizzato e prefato da Jad n to do Prado Coelho. T re i volumi contenenti gli scritti politico-ideologici di Pessoa; sono organizzati e introdotti da Joel Serrào, mentre la raccolta dei testi è di responsabilità di M aria Isabel Rocheta e M aria Paula Morào. N ell’ordine: Sobre Portugal. In trodu co ao pro­ blema nacional e Da República (1910-1935), entrambi apparsi nel 1979; e Ultimatum e páginas de sociologia politica del 1980. L a casa editrice è per tutti la Ática di Lisbona. Il volume di Ma­ ria Leonor Machado de Sousa, Fernando Pessoa e a Literatura de Ficf&o, Novaera, Lisboa, 1978, contiene il racconto A Very Originai Dinner di Alexander Search, con la riproduzione del manoscritto originale inglese e la traduzione portoghese. N ell’am bito della bibliografia critica, sempre lim itandone agli studi apparsi in volume, le opere da citare sono le seguenti : M aria José de Lancastre, Fernando Pessoa. Urna Fotobiografia, Imprensa Nacional / Centro de Estudos Pessoanos, Lisboa, 1981 aveva pensato di fare a Sà-Carneiro. Per quanto riguarda la suggestione del fatto linguistico sulla formazione dei personaggi fittizi, sarà forse utile ricordare che il nome Caeiro ‘agl’ sopito nella coscienza di Pessoa come parola raccolta per caso. In una lettera del 4 ottobre 1914 al­ l’amico Córtes-Rodrigues, Pessoa confida: < Qualche giorno fa transitavo in macchina lungo l’Avenida Almirante Reis. Alzo gli occhi per caso e leggo nell’insegna di un negozio: Farmacia A. Caeiro ». Il ms. del G uardiano di greggi reca in calce la data 1911-1912. Si tratta natu­ ralmente di una data fittizia, giacché come sappiamo dalla celebre lettera sull'eteronimia a Casais Monteiro, Caeiro ‘apparve’ e cominciò a dettare le sue poesie a Pessoa il fatidico otto di marzo del 1914. Alcuni dei testi che costituiscono il poemetto (i, v, re, x, xm, xx, xxrv, xxv, xxvi, xxvm, xxx, xxxv, xxxvii, xxxix, x l , xeni, xlv, xLvi, xLvii, XLViii, xlix ) furono pubbli­ cati su « Athena », n. 4, 1925: mentre la poesia ‘blasfema* (viu) apparve su « Presenta » (cfr. Una sola m oltitudine, voi. I, p. 48), n. SO, 1931. In una lettera a Gaspar Simdes del 3 dicembre 1930, Pessoa scrive: « Quanto posso inviarLe, se lo vuole, è la ottava poesia del G uardiano d i greggi di Caeiro, una poesia sulla discesa di Cristo sulla terra, che non ho pubblicato su “Athena” per ciò che di offensivo essa contiene verso la Chiesa cattolica. Ciò non si addiceva né allo spirito di “Athena* in generale, né a quello di Ruy Vaz in particolare, col quale condirigo la rivista, che è un cattolico prati­ cante ».

FERNANDO PESSOA ORTONIMO M essaggio M ensagem è l’unico volume di versi portoghesi che Pessoa pubblicò in vita, nel 1934, per concorrere al premio < Antero de Quental » istituito dal Secre­

tariado de Propaganda Nacional per celebrare i valori nazionali. Il volumet­ to usci presso una piccola casa editrice di Lisbona, la Parceria Antònio Maria Pereira, mentre una 2* ed. fu pubblicata nel 1940 a cura della Agènda General das Colònias, sempre a Lisbona. Si è qui rispettata l’ortografia arcaicizzante della prima edizione, che le successive edizioni hanno sempre attualizzato, e che conferisce al poemetto quella tinta color seppia tipica del Pessoa simbo­ lista ed esoterico. La giuria del premio, costituita da Alberto Osório de Ca­ stro, Màrio BeirSo, Acàcio de Paiva e Teresa LeitSo de Barros, preferì a M ensagem (che nel primitivo progetto del suo autore avrebbe dovuto chia­ marsi P o rtugal ), un libretto di un ignoto sacerdote, Vasco Reis, intitolato R o m aria {< Pellegrinaggio »), considerato » un’opera di genuino lirismo porto­ ghese, che rivela un’alta sensibilità di artista e d ie ha un sapore marcatamen­ te cristiano e popolare ». Non stupirà la sordità della giuria per un poemet­ to come M ensagem , che eccedeva le capacità di sensibilità e di esegesi dei letterati ufficiali preposti al giudizio delle opere; né stupirà la presenza fra di essi di Mario BeirSo, poeta non eccelso, già compagno di Pessoa ai tempi

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del paulismo, finito fra le braccia del salazarismo e rimasto noto infine come autore dei versi dell’inno della Mocidade Portuguesa, l’organizzazione giova­ nile salazarista. Non mi è noto l’atteggiamento che Mario Beirào manteneva all’epoca per l’ex compagno di avanguardia; sono invece noti i sentimenti non proprio tenerissimi che Pessoa nutriva per Salazar, deriso fra l ’altro in una poesia venuta alla luce di recente. In una nota del 1935 scritta per la comprensione di M ensagem Pessoa affer­ ma tra l’altro: « Un attento lettore di M ensagem , a prescindere dal suo giudizio sul valore del libro, non si meraviglierà dell’antiromanticismo co­ stante che da esso emerge. Un lettore ugualmente attento e istruito di cose ermetiche non si stupirà inoltre che l’autore di un libro cosi profondamente imbevuto di simbolismo templare e rosacroce abbia difeso la Massoneria [Pessoa si riferisce ad un suo articolo, apparso sul « Diàrio de Lisboa » del 4.2.1935, contro il progetto-legge di un deputato salazarista che avrebbe do­ vuto rendere illegale la Massoneria in Portogallo]. E a codesto lettore sarà facile concludere che, poiché gli ordini templari (sebbene non esercitino atti­ vità politica) hanno ideali sociali identici a quelli della Massoneria; e poiché i Rosacroce hanno ideali sociali di fraternità e di pace (P ax p rofu n da, frater! è il saluto rosacroce, tanto per i fratelli come per i profani), a codesto lettore, dicevo, sarà focile concludere che l’autore di. un libro di tale fotta è indubbiamente un liberale - almeno per scelta, non volendo dire per indo­ le. E difotti io sono sempre stato fedele, per indole e per educazione - ho ricevuto un'educazione inglese - ai princìpi essenziali del liberalismo, che significano rispetto per la dignità dell’Uomo e per la libertà dello Spirito; o, in altre parole, per l ’individualismo e la tolleranza; o ancora, in una pa­ rola sola, per l'individualismo fraternitario. Esistono tre realtà sociali: l’In­ dividuo, la Nazione, l’Umanità. Tutto il resto è fittizio. Sono finzioni la Fa­ miglia, la Religione, la Classe. £ finzione lo Stato. £ finzione la civiltà >. £ utile far presente che la struttura di M ensagem è modellata sul blasone armillare portoghese, al quale si rifà nelle divisioni della prima parte. La seconda parte (M ar Portugués) è un intermezzo senza struttura precostituita, mentre la terza parte dedicata a Don Sebastiano è legata a una simbologia dipendente dalle profezie cinquecentesche del Bandarra (si veda oltre). Per una lettura più immediata del poemetto sarà utile fornire elementari rag­ guagli sui principali personaggi in esso evocati. Ulisse è il mitico fondatore di Lisbona: secondo la fantasiosa etimologia popolare, la città deriverebbe da lui il suo nome (Olissipo). Viriato è il rustico eroe autoctono che combattè valorosamente contro la co­ lonizzazione romana (154-136 a.C.) e che fu proditoriamente assassinato dai suoi stessi compagni corrotti dagli invasori. I l Conte D on H en riqu e, di cui si ignora la data di nascita e morto nel 1112, era figlio di Enrico di Borgogna e genero di Alfonso VI di Castiglia. Insigni­ to del titolo di signore della Contea del Minho, si autodefinì nel 1097 Conte Portucalense, estendendo il suo dominio fino a Coimbra e a Santarém. Dopo la morte del suocero assunse il titolo di signore di tutto il Portogallo, intro­ ducendo nel Paese la riforma gregoriana e le gerarchie feudali. Partecipando alle crociate pose l’ipoteca per un riconoscimento dinastico da parte della Santa Sede. D onna T areja, consorte del Conte Don Henrique e madre del primo re por­ toghese. D on A fonso H en riques (1109-1185), primo re di Portogallo, figlio del Conte Don Henrique. Fu riconosciuto re dal papa Alessandro III. Dopo aver difeso il nascente regno portoghese dalle mire di Alfonso VII di Castiglia, ricevette

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dal papa il diritto di conquista sulle terre dei Mori sulle quali i principi cristiani non avessero diritti anteriori. Conquistò agli arabi Leiria, Lisbona, i castelli di Almada e Palmela e la regione dell’Alentejo. D on Diniz (1261-1325), re di. Portogallo. Stipulò un concordato con la Chie­ sa, definì i confini geografici con la Castiglia, dette impulso al commercio, ristrutturò l’agricoltura, piantò immense pinete e gettò le basi della futura potenza navale portoghese. A lui si deve anche una M agn a C harta Privilegioru m che costituisce il primo statuto universitario in Portogallo. La simpatia di Pessoa gli deriva forse anche dal fatto che salvò l’Ordine dei Templari, che trasformò in Ordine di Cristo e ospitò nella città-fortezza di Tornar. D on Jo S o I (1357-1433), figlio bastardo di Don Pedro I e di una dama gal­ lega, fu acclamato re nel 1385. Visse l’agitato periodo di una dura guerra con la Castiglia e di una guerra civile combattuta con una parte della nobiltà portoghese a lui avversa. Sposò Donna Filipa de Lencastre, Al suo nome è legata la prima impresa militare fuori dal territorio metropolitano, la con­ quista di Ceuta, in Marocco. D onna F ilip a de Lencastre (1360-1415), regina portoghese, figlia del Duca di Lancaster. « Ventre di Portogallo >, la chiama Pessoa, perché madre di coloro che furono definiti < l’inclita generazione » : Don Duarte, Don Pedro, Don Henrique, Donna Isabel, Don JoSo e Don Fernando. Donna energica e volitiva, molto legata al suo paese di origine, introdusse alla corte portoghese i costumi inglesi e partecipò alle decisioni politiche del marito. Mori di peste alla vigilia dell’impresa di Ceuta, per la quale aveva espresso parere favorevole. D on D uarte (1391-1438), undicesimo re portoghese, figlio di Don JoSo I e di Donna Filipa de Lencastre. Nonostante il breve periodo di regno (cinque anni) dette grande impulso alle scoperte marittime (doppiaggio del Capo Bajador con Gii Eanes e conquista del Marocco). In fan te D on Fernando (1402-1443), fratello, di Don Duarte, imprigionato a Tangeri durante l’impresa africana del padre. Per la sua liberazione i maroc­ chini chiesero la restituzione di Ceuta, che il Portogallo rifiutò. Alla restitu­ zione si oppose in modo determinante uno dei fratelli del prigioniero, l’In­ fante Don Henrique. L a leggenda subito sorta (l'Infante santo) contrabban­ da un Don Fernando che si sacrifica per il bene del Portogallo preferendo la morte in prigione alla restituzione di Ceuta. £ un falso storico che David de Melo Lopes definisce « un crimine perpetrato a freddo dalla nazione e so­ prattutto dall’Infante Don Henrique ». Per il lettore italiano può essere in­ teressante sapere che II p rin cipe costante (1972) di Alberto Arbasino è la rivisitazione in chiave satirica di una commeda di Lope basata sull'episodio. D on P edro, reggente d i P o rtogallo, quarto figlio di Don Joao I, morto nella battaglia di Alfarrobeira (1449), assunse la reggenza alla morte del primoge­ nito Don Duarte. Sotto il suo regno comincia la colonizzazione delle Azzorre e di Madeira, mentre AntSo Gori^alves parte alla ricerca delle Indie e del Prete Gianni. D on Jo a o , In fan te d i P ortogallo (1400-1442), settimo figlio di Don JoSo I. Fu nominato dal papa amministratore delTÒrdine di Santiago. Durante la guerra marocchina assunse una posizione moderata, proponendo la restitu­ zione di Ceuta. Don SebastiSo (1554-1578), ventiseiesimo re di Portogallo, figlio del principe Don JoSo e di Giovanna d’Austria, successe al nonno Don Joao III, e la sua attesa nascita provocò grande giubilo nel Paese, essendosi diffuso il timore che per mancanza di un erede maschio la corona venisse ereditata da un altro nipote di JoSo IH, il principe Carlos, figlio di Filippo l ì di Spagna. Di salute

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cagionevole, solitario, introverso, attorniato da precettori, cresciuto fra oppo­ ste fazioni di palazzo, convinto di essere nato per grandi imprese, Don Se­ bastiano si disinteressò completamente del Paese nutrendo il sogno anacroni­ stico di assoggettare la Barberia e di estendere il suo cristiano dominio alla Palestina. Per realizzare il suo visionario progetto contrasse debiti altissimi con Stati esteri, rovinando completamente le finanze del regno. Allestito un grosso esercito, in gran parte costituito da mercenari e da avventurieri, salpò per l'Africa nel giugno del 1578. Il 4 di agosto l’esercito portoghese, esausto per una lunga marcia nel deserto, veniva sopraffatto e annientato nei pressi di Al-Ksar el Kebir, e anche Don Sebastiào periva in battaglia senza che però il suo corpo venisse ritrovato. Con la disfatta di Al-Ksar el Kebir, nella quale peri pressoché interamente la giovane generazione della nobiltà porto­ ghese, inizia la irrimediabile decadenza del Portogallo moderno, la cui coro­ na sarà annessa per un sessantennio al trono di Castiglia. Il mito di Don Sebastiào (« maravilha fatai da nossa idade », come lo chiama Camóes) che sarebbe ritornato a restituire il Portogallo alla primitiva grandezza, a con­ quistare le terre del Turco e a edificare il Quinto Impero, sorge ben presto nella letteratura di un Paese che piange con la scomparsa del re la perdita della propria indipendenza: una fortuna tematica di cui sono anche respon­ sabili i poeti che già lo avevano cantato in vita (primo fra tutti Camóes) e le oscure profezie del Bandarra (cfr. più sotto). Il messianismo sebastianista non si sopisce neppure dopo la riconquistata indipendenza (1540), anche per­ ché infiammato da una politica regia che lo concepisce come efficace stru­ mento nazionalista e sottile mezzo di propaganda per la ricostruzione e l'in­ grandimento dell’Impero. Anche nell’Ottocento, in senso romantico e nazio­ nalista, il mito di un Don Sebastiào (< Il Desiderato », « Il Velato ») che ritorna in una notte di nebbia per restituire il Portogallo ai fasti perduti è ricorrente motivo di ispirazione letteraria (mi limito a citare, fra le innume­ revoli testimonianze, il F rei L u is d e Sousa di Garrett e A P àtria di Guerra Junqueiro). Agli inizi del Novecento, adoperato in termini di simbolismo de­ cadente, il mito sebastianista si intreccia al Saudosismo (il desiderio nostal­ gico di ciò che si è perduto) nell’opera di Teixeira de Pascoaes (1877-1952) e fornisce una delle principali tematiche alla < Renascen;a Portuguesa >, alla quale Pessoa aveva aderito in gioventù distaccandosene presto per divergenze di opinioni. Il tema di Don Sebastiào è assunto da Pessoa in termini meta­ fisico-esoterici (« Galaad, Eucarestia », ecc.) che trascendono la visione mitica della figura. Sarà forse interessante ricordare che il tema di Don Sebastiào è uscito dalle frontiere portoghesi, trovando fortuna specialmente nelle lette­ re spagnole (Herrera, Lope, Zorrilla) e nel teatro inglese da Dryden a Ernest Reynolds (K ing Sebastian, 1944) e a Jonathan Griffin ( Th e H idden K in g, 1955). N un'Alvares Pereira (1360-1431), il Santo Connestabile, beatificato dalla Chiesa nel 1918, uno dei più popolari eroi del Portogallo, condottiero e de­ voto, modello di virtù civiche e religiose. Il suo valore di guerriero e di stra­ tega fu determinante nella battaglia di Aljubarrota contro i castigliani (1385) che segnò definitivamente la sovranità nazionale del Portogallo. La figura di Nun'Alvares Pereira domina due celebri cronache quattrocentesche: la Cró­ nica di Fernào Lopes e l'anonima Crónica do Condestabre. L 'in fan te D on H en riqu e, detto Enrico il Navigatore (1394-1460), quinto figlio di JoSo I, dette un impulso fondamentale alla politica marinara del Porto­ gallo. Figura controversa e diversamente interpretata dalla storiografia (prin­ cipe pio e zelante nelle Cronache di Zurara, re-scienziato nella interpretazio­ ne della cultura positivista), fondò la cosiddetta » Scuola di Sagres » (oggi

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oggetto di un notevole ridimensionamento da parte degli storici) con l’inten­ to di pianificare scientificamente l’avventura marinara grazie alle indicazioni di astronomi, cartografi, ingegneri fatti venire da ogni parte d'Europa. D on Jo à o Segan do (1455-1495), salito al trono nel 1481, fu monarca di indi­ scutibile ingegno politico. Con l’istituzione del principio del M are clausum si assicurò il dominio dei mari scoperti dai portoghesi. Durante il suo regno fu navigata tutta la costa occidentale dell’Africa, venne doppiato il capo di Buona Speranza e con i viaggi di Péro da Covilhà e di Afonso de Paiva fu preparato il viaggio di Vasco da Gama. D iogo CSo, Bartolom eu D ias, Fernao de M agalhàes (M agellano) e Vasco da Gam a sono celebri navigatori portoghesi. B an darra, soprannome di Gonzalo Eanes, umile ciabattino di Trancoso (Beira Alta) morto nel 1545 (se ne ignora la nascita), le cui « trovas », composte in tono profetico e oscuro, costituirono la base del mito letterario di Don Sebastiao. António Vieira (1608-1697), missionario gesuita, grande predicatore, visse perlopiù in Brasile, dove si dedicò alla lotta contro la schiavitù e all’elabora­ zione di progetti nutriti di una fratellanza utopistica. Ha lasciato una quan­ tità ragguardevole di sermoni e di scritti meditativi e profetici (H istória do Futuro, 1663). La sua prosa visionaria e mistica, certo la più affascinante del barocco portoghese, gli vale l’ammirazione di Pessoa. Antinoo

Fu pubblicato nel 1918 in una plaq uette, probabilmente a spese dell’autore, recante l’indicazione dell’editore Monteiro & Co. La versione assai modificata inclusa dal Poeta negli English Poem s pubblicati nel 1921 dalla Olissipo (la piccola casa editrice fondata da Pessoa) reca la seguente nota: < An early and very imperfect draft of A nlinous was published in 1918. The present one is meant to annui and supersede that, from which it is essentially different ». In una lettera del 1916 all’amico Córtes-Rodrigues, allorché il gruppo di « Orpheu » stava allestendo il terzo numero dell’omonima rivista (numero che poi non uscì), Pessoa scrive; « Nella parte finale di questo numero ci saranno due miei poemetti inglesi assai indecenti che sono impubblicabili in Inghilterra». Più tardi, nel 1930, in una lettera a Gaspar Simòes, Pessoa dichiara di aver scritto i due poemetti < indecenti > (oltre che ad A ntinous si riferisce ad E pith alam iu m ) per eliminare il quoziente di oscenità presente in lui che disturbava il suo processo creativo: » Dato che certi elementi di oscenità, per quanto esiguo possa essere il loro grado, sono di ostacolo ai processi mentali superiori, ho deciso di eliminarli in due riprese semplice­ mente esprimendoli intensamente. In d ò consiste d ò che a Lei potrà sembra­ re la violenza assolutamente insospettata dell’oscenità che scaturisce dai due poemetti, specialmente AHX'Epithalamium, che è diretto e bestiale. Non so perché li ho scritti in inglese ». Osserva Jorge de Sena: « Pessoa voleva che A ntinous, col suo esplidto erotismo ‘anormale’, non apparisse più “bestiale” di E p ith alam iu m che si fonda su una calcolata ecdtazione masturbatoria di fronte all’idea della deflorazione nuziale. Pessoa dichiara di ignorare la ra­ gione per cui scrisse i poemetti in inglese. [...] In effetti, grazie alla piena vir­ tualità che si corporizzava negli eteronimi, ciò che egli esorcizzava in inglese (la sua lingua profonda, quella di primo acquisto e di prima cultura - e che nessuno o pochissimi conoscevano nel Portogallo dell’epoca) era l’ossessione epitalamica della deflorazione (tipica di una cultura come quella portoghese

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dominata da secoli dal mito cristiano della verginità femminile) e l'ossessione teologica dell’omosessualità (o di un’amicizia fra uomini che spazia dal sesso alla divinizzazione). Significava, al contempo, esorcizzare il ‘femminile’ dal ‘maschile’ per giustificare la castità e la disponibilità eteronimica dell’ortonimo e degli eteronimi, attribuendo loro una ‘universalità’ al di sopra delie contingenze erotiche. [...] L ’opera poetica di Pessoa, se si escludono questi due poemetti, è una specie di noche oscuro del sesso, la privazione assoluta, ‘normale’ o ‘anormale’, dell’erotismo; e più di ogni altro è Alvaro de Campos a rappresentare questo ruolo tragico che, paradossalmente, era ed è una no­ vità nella poesia portoghese, in cui tanta pretesa o autentica sublimazione, o tanta declamazione superficialmente appassionata fanno spesso le veci del­ l’erotismo e dell’amore > (dalla prefazione ai Poem as ingleses publicados por Fernando Pessoa. A ntinous, Inscriptions, E pith alam iu m , 35 Sonnets e D isper­ sos, Atica, Lisboa, 1974, pp. 30-31).

Il poemetto di Pessoa descrive la veglia funebre dell’imperatore Adriano da­ vanti al cadavere del giovinetto Antinoo da lui amato. Publio Elio Adriano, nato nel 77 d.C., fu spirito eletto e raffinato. Si occupò attivamente di lette­ ratura, pittura, scultura, musica, architettura, fu grande amico dei filosofi Epitteto ed Eliodoro. Dei suoi ventuno anni di regno (117-138), ben dodici li trascorse a visitare le regioni dell’Impero lontane da Roma. Nel corso di un viaggio in Egitto, durante una gita sul Nilo, perì misteriosamente nelle acque del fiume il bellissimo Antinoo. Nella sua autobiografia Adriano scrive che si trattò di un Lítale incidente (Antinoo sarebbe caduto dalla nave); alcuni invece malignamente insinuarono che il bel giovane si era volutamen­ te sacrificato per amore del suo signore; i meno benevoli sostennero infine che fu Adriano stesso a farlo annegare in quelle acque sacre. Ma non pare sussistano dubbi sulla veridicità della prima versione; infatti l’imperatore fece erigere in Egitto una città in onore dello scomparso (Antinoopolis), non­ ché numerosi templi e statue disseminati per tutto l'Impero. Appena poi tor­ nato a Roma, nel 134, fece erigere alla memoria di Antinoo quell’obelisco egizio che, attraverso varie vicende, nel 1822 fini come ornamento dei viali del Pincio. Prim o Faust

Alcune carte appartenenti allo spoglio Pessoa, col titolo autografo N otas para um poem a dram ático sobre o Fausto, recano le date, rispettivamente, del 1908, 1909, 1912, 1920, 1932, 1933. Il progetto del F au st accompagnò dunque Pessoa durante tutta la vita (nel 1908 aveva venti anni). Fra le N otas sopra

citate figura anche uno schema (com’è noto il Poeta amava molto redigere schemi o liste di opere in progettazione) del quale trascrivo il brano relativo al frammento qui tradotto: « Il dramma rappresenta la lotta fra l’Intelli­ genza e la Vita, dove l’Intelligenza risulta sempre sconfitta. L ’Intelligenza è impersonata da Faust, mentre la Vita è raffigurata in varie forme, a seconda delle circostanze del dramma. [...] Il terzo atto concerne lo sforzo dell'Intel­ ligenza per adattarsi alla Vita, che in questo frangente, com’è logico aspettar­ si, è rappresentata dall’amore, cioè da una figura femminile, Maria, che Faust tenta d i sap er am are. L a sconfitta dell'Intelligenza risulta in maniera flagrante. L ’atto si chiude con il m onologo della notte, di particolare amarez­ za, perché l’incapacità di adattamento alla vita è più amara dell'incapacità di comprenderla e di dirigerla >.

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COELHO PACHECO A l d i là d i un altro oceano

Coelho Pacheco, del quale non sono stati rinvenuti altri testi nel fondo pessoano, è un eteronimo che sembra comparso solo in forma ‘straordinaria’ nella folla degli eteronimi, e del quale manca anche ogni riferimento biogra­ fico. La sua eccezionale e misteriosa apparizione, al di là del suo talento poe­ tico, conferisce un fascino tutto particolare a questa poesia, di per sé miste­ riosa anch'essa e di non facile esegesi. La critica, nel tentativo di definire l’ignoto personaggio, ha parlato di < vicinanza col tipo di raziocinio forzataménte lineare e procedente per associazioni di Alberto Caeiro > (Maria Alie­ te Galhoz), nonché di un certo gusto alla Campos, per desumerne la fisiono­ mia di un personaggio larvale e mescidato < una specie di indistinto protoCaeiro-Campos » (M.A. Galhoz). Ma a prescindere dalla collocazione del per­ sonaggio all’interno del sistema eteronimico, la personalità del non meglio identificato Coelho Pacheco pare interessante per altri motivi. Intanto egli si differenzia dagli eteronimi ai quali è stato accostato per il suo gusto ‘go­ tico’ che non trova riscontro né in Campos, uomo solare e marino, né nel ‘rustico’ Caeiro, che va col tempo e con le stagioni immerso in una pur idea­ lizzata natura. Il décor di C. Pacheco, con improvvisi scorci su saloni antichi, armature e paesaggi notturni, presenta analogie semmai con l’ortonimo delle poesie esoteriche con ambientazione medievale, mentre il suo eteronimo più affine come gusto estetico potrebbe sembrare il Search del Very O riginai Dinner. Ma la peculiarità più vistosa del testo di Pacheco risiede indubbiamente nel fatto formale, in una composizione fortemente automatica, sciolta da vin­ coli di interpunzione e di nesso logico, che pare precorrere gli esperimenti di scrittura surrealisti. £ impossibile asserire se il testo sia frutto di una volon­ taria sperimentazione formale o se non sia piuttosto il risultato di una sorta di trance ottenuta magari con l’ausilio di sostanze eccitanti. Potrebbe deporre a favore di questa ipotesi il senso di calma, quasi di imperturbabilità, che caratterizza la scrittura; una calma assai diversa dalla serenità di Maestro Caeiro, e sulla quale sembra gravare piuttosto una sorta di bizzarro torpore. Il testo, privo di data, è stato comunque composto prima del 1917, giacché ne fu annunciata la pubblicazione sul terzo numero di < Orpheu >. MARIA JOSÉ DE LANCASTRE

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F IN I T O D I S T A M P A R E N E L M A G G IO 2 0 1 1 IN A Z Z A T E D A L C O N S O R Z IO A R T IG I A N O « L . V . G . »

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