Ensayo Ética y Disciplina

Ética y disciplina de Stanislavski es un libro que ha dejado una gran enseñanza en mí. Desde el punto de vista artista, así también como persona. Los principios que se señalan son de gran valor y me permitirán tener una mejor formación actoral, a pesar de que estudio danza, se pueden aplicar. La primer parte del libro hace mención a la visión que debe tener el actor como artista. Los principios, normas y ética que lo deben de regir. Como actor debes tener una perspectiva de cómo regir tus pasos dentro de la carrera actoral y como comportarte como persona que te has destinado a ser famoso. Algo de lo que hace mucho énfasis es en la actitud; la actitud con la que te presentas en el escenario, a tus presentaciones, inclusive a los ensayos, todo esto implica una gran responsabilidad ya que esto hará que tu trabajo sea de calidad o simplemente un actor más. Stanislavski pone muchos ejemplos de los vicios y las virtudes q se llegan a tener como actor. Algunos de los que llamaron más mi atención y que ayudaron a cambiar mi perspectiva y manera de pensar, fueron el maquillaje del actor, la historia del hombre que usa su mismo saco, tanto dentro como fuera del escenario pero que su utilidad es diferente dependiendo de la situación en la que se use. El libro también hace mucho énfasis a la actitud con la que trataras a tus tus compañeros de trabajo, a tu director, inclusive al los miembros del staff; el buen actor procura siempre tener una buena relación con todos y crear un ambiente agradable en el cual todos se puedan desarrollar en armonía y así potencializar, cada cual, su talento. Otra de las cosas que recalca es tu amor al arte, debes de dar todo de ti, pero también dar tiempo a tus necesidades. Un actor sabe u conoce de muchas cosas, no se conforma con lo mínimo, siempre trata de indagar e ir mas allá de lo que esta establecido. El actor da de si mismo para que sus personajes sean lo mas real posible, no espera a que se le diga como se debe hacer, el busca todo lo relacionado al personaje y procura adentrarse tanto a el que en el momento de la representación pareciera que el actor ha desaparecido y quien esta en el escenario es el personaje. También es de vital importancia la vida que lleva el actor, fuera del escenario. El es un ejemplo y por lo tanto debe actuar de la mejor manera. Si se ha tomado la decisión de ser un actor famoso, entonces hay que tener una actitud a la altura y nunca menos. Ya que, si no se tiene una buena imagen de de uno mismo, esto hará que se se degrade la visión del espectador hacia el actor. El actor respeta las instrucciones del director y procura llevarlas al pie de la letra, mas sin embargo no perdiendo la esencia de si mismo. Cada quien tiene un rol dentro del teatro y lo tiene que cumplir de otro modo todo seria un caos y por lo tanto tendería a que cada

quien tomara el lugar que quiera y hacer lo que quiera. Pero esto no es así, casa uno cumple una función y la tiene que cumplir. A grandes rasgos toda esta primer parte habla del actor como profesionista del arte y como promotor de este. De lo que debe o no pasar dentro y fuera del escenario y más aun la vida que cada uno debe llevar. La segunda parte habla del método de acciones físicas para que el aspirante y estudiante a actor llegue a culminar de una mejor manera esta meta propuesta. También hace mención a la colaboración de los maestros dentro de la formación actoral de los aspirantes a actor. Ellos también juegan un papel muy importante dentro de este cometido. El libro Ética y Disciplina ha sido una fuente de gran ayuda para muchos actores e inclusive para todo aquel que tiene una representación y tiene que estar sobre un escenario. Una de las advertencias que hace Stanislavski es que todo este método, incluso los principios, son apelables, se pueden modificar. Lo único que no se puede cambiar es que si se quiere ser exitoso hay que tratar de llevar a la práctica estos principios.