EL GUIÓN resumen

EL GUIÓN Introducción Los guiones no son más que propuestas escritas sobre unos hechos. La calidad del guión dependerá de las diferentes lecturas que se puedan dar del texto, a mayor número de lecturas menos claridad tendrá el mensaje. Los guiones: están escritos para ser filmados, han de ser claros y debemos dar pie a su libre lectura. ¿Qué es un guión? Escribir con imágenes. Escribir una historia mediante la descripción de situaciones y diálogos. El guión es la sustancia básica del cine, sirve como materia prima para la producción audiovisual. Tendrá una interpretación audiovisual por parte del director y después del resto del equipo. Por ello debe haber una comunicación profunda y relación especial entre guionista y director. La escritura del guión El guionista debe “ver” la película mientras la escribe y contar cómo la ve de forma clara y concisa. A esto se le llama pre-visualización. En el guión debe aparecer toda la información necesaria para poder interpretarlo visualmente. Debe responder a: quién (personajes), qué (acción dramática), dónde (entorno, lugar), cuándo (época, tiempo), por qué (motivaciones), interpretación (cómo). Hasta el guión técnico no se incluye explicación técnica en el guión y en el guión literario sólo se incluyen datos importantes, los que influyen en la historia. Para la escritura cinematográfica se usa el tiempo presente. Es importante ser flexible a la hora de reescribir los guiones (normalmente se reescriben varias veces). Fases del guión Las fases del guión son, en este orden,: la idea, tema, sinopsis (store line), argumento, tratamiento, guión literario, guión técnico, storyboard. La Idea: Es la unidad más básica del guión, la chispa, cuando todavía no se tiene una llama, es decir, una historia. De una misma idea pueden surgir muchos guiones. Hay varios tipos de ideas según de dónde vengan: Seleccionadas: de nuestra experiencia en primera persona. Verbalizadas: A partir de un comentario externo (un comentario en la guagua, etc). Leída: en revistas, periódicos… Transformada: Elaborada a partir de la transformación de obras o temas ya conocidos. Propuestas: ideas por encargo. Buscada: tras según lo que demanda el mercado, a partir de un estudio hecho. Tema: Es sobre lo que va la historia, el motor del relato. Es sutil, escueto y subjetivo y no se pasa a escrito. Sinopsis (Story line): Es lo primero que se suele escribir en el guión. Una narración de 5 o 6 líneas sobre la historia y los personajes. Cuenta que personajes serán los protagonistas, el tiempo y lugar, el ambiente, etc. Hay 3 tipos:

Creativa: Escribimos lo primero que nos salta de la mente al papel. De marketing: La que tiene como destino final, periódicos o carátulas de video, etc. A posteriori: La que se hace una vez escrito el guión, por necesidades de contrato o a petición de alguien. Argumento: Significa justificación y es sinónimo de trama. Es un trabajo más acabado de la sinopsis. Ubica la historia en tiempo y espacio, el perfil de los personajes y sus motivaciones. En el argumento se define el comienzo, desarrollo y final de la historia. Tratamiento: Aquí se hacen 3 desgloses con descripciones detalladas: Personajes: El público se identifica con ellos. Hay que biografiar a los protagonistas, conocerlos perfectamente por dentro y por fuera, saber que les gusta y que no, etc. Conocerlos hace más rico el guión y da versatilidad a la historia. Así podremos saber cual será su reacción ante cada situación del guión (y hasta las que no se den). El público conocerá la personalidad del personaje por sus acciones (también por lo que dicen, pero pueden mentir). Decorado (o escenario): Listado de localizaciones y lugares en general en los que transcurren las acciones. Deben aparecer descripciones de ellos o bocetos/fotografías. Secuencias: Se desarrolla la estructura del argumento. El relato se divide en frecuencias con localización en tiempo y espacio y descripción de acciones. No aparecen los diálogos. Guión literario: Es una narración literario con los diálogos. Para los diálogos hay que tener en cuenta que: tienen que ser naturales (resultar creíbles), son un refuerzo a la acción visual, deben proporcionar información, deben ayudar a describir los personajes, deben tener un sentido u objetivo, el tiempo presente ayuda a transmitir emociones y el pasado, condicionales y subjuntivos distancian emocionalmente. No hay que abusar de los diálogos y su unidad básica es la línea (se escriben separándose por punto y aparte) IMPORTANTE: El guión literario sirve como documento de trabajo para el reparto, diseño, planificación de tareas y confección del presupuesto. Guión técnico: Es la interpretación personal que el director hace del guión literario. El guionista deja de trabajar y el guión técnico será el guión definitivo con el que trabaje el director de rodaje. Es el guión literario con aspectos del lenguaje del film para cada plano y secuencia (posiciones de la cámara, ángulos, iluminación, música, efectos especiales…). Su modo de presentación: Suele tener 3 columnas: Guión literario en el centro, anotaciones sobre sonido a la derecha y anotaciones sobre planificación (planos) a la izquierda. Se suelen usar colores identificativos en cada aspecto. Los cambios de un plano a otro se marcao con una línea horizontal y los cambios de escena con doble línea. La estructura de la historia Hay que construir la historia de forma que tenga impulso y sea clara, para que el espectador se meta en la historia hasta el final (historia de forma dramática). La composición dra´matica siempre ha tenido 3 actos: principio (en largometrajes 15-20 páginas/minutos), desarrollo (60 páginas/minutos) y final (20 páginas/minutos).