Normas de Diseño - Escuelas de Arte - Ingles - En.es

música dance

Artes Instalaciones de Educación Planificador artes del teatro de artes visuales

grados 9-12 Publicado en noviembre de el año 2000

Las escuelas públicas de Carolina del Norte Junta Estatal Departamento de Instrucción Pública de Educación

División de Apoyo a la Planificación de escuela 301 N. Wilmington Street, Raleigh, NC 27601-2825

http://www.schoolclearinghouse.org

En cumplimiento con la ley federal, incluyendo las disposiciones del Título IX de las Enmiendas de Educación de 1972, las Escuelas Públicas de Carolina del Norte administran todos los programas, actividades de empleo educacionales estatales y admisiones sin discriminación por raza, religión, origen nacional o étnico, color, edad , servicio militar, discapacidad o género,

excepto donde la exención sea apropiada y permitida por la ley.

PLANNER EDUCACIÓN ARTÍSTICA INSTALACIONES

Para los grados 9-12

PREFACIO La educación artística es un término colectivo que denota la enseñanza y el aprendizaje en cuatro áreas temáticas por separado distintas danza, música, artes teatrales y de artes visuales. Cada uno es un componente único, pero integral de la Carolina del Norte Curso de Estudio para jardín de infancia hasta el grado doce. Las instalaciones que soportan efectivamente artes planes de estudio deben interrelacionarse con el diseño general de la escuela mientras que frente a los requisitos convencionales de instrucción orientado por laboratorio. Gran parte del estudio, el aprendizaje y práctica de la educación artística hace necesaria consideraciones ambientales peculiares y resultados en el rendimiento o la pantalla de un producto de la técnica. espacios de instrucción deben ser diseñadas y equipadas para promover cada tipo de enseñanza y aprendizaje y proporcionar la máxima seguridad para los estudiantes durante el proceso de artes.

Este documento sugiere instalaciones necesarias para llevar a cabo la instrucción en los cuatro programas de arte en los grados 9-12 y transmite las características esenciales que deben estar presentes. Es un complemento de la Directrices Instalaciones escuelas públicas de Carolina del

Norte y es un recurso para ayudar a los profesionales del diseño para planificar las instalaciones de educación artística que satisfagan las necesidades de los complementan y la danza, la música, las artes teatrales y programas de artes visuales en las escuelas públicas de Carolina del Norte = s. Esperamos que les sea útil.

Phillip J. Kirk, Jr., Silla Junta Estatal de Educación

Michael E. Ward, Superintendente del Estado Departamento de Carolina del Norte de Instrucción Pública

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EXPRESIONES DE GRATITUD El Departamento de Instrucción Pública agradece las contribuciones de los siguientes, sin la cual el desarrollo de esta publicación habría sido difícil. Artes Coordinadores de Educación de Carolina del Norte Ballard, Roger, AIA, arquitecto consultor, Sección de Planificación Escuela, Departamento de Instrucción Pública de Carolina del Norte, Raleigh, Carolina del Norte. Cougle, Bryar, Teatro de las Artes y Consultor de Artes Visuales, Educación Artística y saludable Sección de estar, Departamento de Instrucción Pública de Carolina del Norte, Raleigh, Carolina del Norte. Asociación de baile de Carolina del Norte Los educadores Edwards, David, Doctor en Educación, Consultor de Educación, Sección de Planificación Escuela, Departamento de Instrucción Pública de Carolina del Norte, Raleigh, Carolina del Norte. Glendave, Incorporated: Especialistas de laboratorio fotográfico, Lewisville, Carolina del Norte. Hancock, Preston, Doctor en Educación, danza y música Consultor, la educación artística y saludable Sección de estar, Departamento de Instrucción Pública de Carolina del Norte, Raleigh, Carolina del Norte. Asociación de Educación de Arte de Carolina del Norte

Carolina del Norte Music Educators Association, Inc. Carolina del Norte Teatro Arte educadores

Wenger Corporation, Owatonna, MN. (1)

(1) La mayor parte del material y de muchas de las ilustraciones incluidas en la gestión racional, aislamiento de sonido, y las secciones acústica arquitectónicos de esta publicación y en el volumen cúbico de coral y la música instrumental habitaciones, Acústica, almacenamiento, flujo de tráfico, seguridad y secciones de equipamiento del apéndice se basan en la Guía de

planificación para la escuela secundaria 4Facilities, 1997, publicado por la Corporación de Wenger Owatonna, Minnesota. Esta información se incluye con el permiso de la Corporación Wenger.

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CONTENIDO Prólogo ................................................. .................................................. iii ..................................... Expresiones de gratitud................................................. .................................................. ....................... iv

Introducción................................................. .................................................. ................................... 1 Antecedentes y visión general ............................................... .................................................. ........ 1 Sobre la educación artística ............................................... .................................................. ................ 1 Con el Programador de ............................................... .................................................. ....................... 2

Instalaciones elementos comunes ............................................... .................................................. .......... 5

Manejo adecuado ................................................ .................................................. .................. 6 El aislamiento de sonido ................................................ .................................................. ......................... 6

Diseño acústico ................................................ .................................................. ..................... 9 Las estaciones de trabajo de maestros ................................................ .................................................. ............. 10

Instalaciones de rendimiento ................................................ .................................................. ............ 10

Pequeñas Escuelas ................................................ .................................................. .......................... 11

Ajustes alternativos ................................................ .................................................. ................. 11 Instalaciones de enseñanza ................................................ .................................................. ....................... 13

Danza ................................................. .................................................. ..................................... 13 Música................................................. .................................................. ......................................dieciséis Música general ................................................ .................................................. ....................dieciséis

Musica coral................................................ .................................................. ...................... 17 Música instrumental ................................................ .................................................. ............ 20

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Instalaciones de apoyo ................................................ .................................................. ............... 22 Teatro de las Artes ................................................ .................................................. ............................ 25

Negro Arena Box ............................................... .................................................. ................. 28

Laboratorio / auditorio ............................................... .................................................. ....... 31 Artes visuales ................................................ .................................................. .............................. 38

Apéndice................................................. .................................................. ..................................... 45 Descripción de los programas de Educación Artística .............................................. ........................................ 46

El volumen cúbico para corales y música instrumental habitaciones .......................................... ............ 49

La Suite de Música ............................................... .................................................. ....................... 50 Ejemplos de planes de ................................................ .................................................. ........................... 60

Danza ................................................. .................................................. ............................... 60 Música general ................................................ .................................................. .................... 61

Musica coral................................................ .................................................. ...................... 62 Música instrumental ................................................ .................................................. ............ 63 Laboratorio de Electrónica de teclado ............................................... .................................................. .... 64

Teatro Arte Aula ............................................... .................................................. ......sesenta y cinco

Negro Arena Box ............................................... .................................................. ................. 66

Laboratorio de Teatro Arte / Auditorio ............................................. ...................................... 70 Aula de Artes Visuales / Estudio ............................................. ................................................. 73 Fotografía Laboratorio ................................................ .................................................. ................ 75

Recursos adicionales ................................................ .................................................. .................. 76

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INTRODUCCIÓN ANTECEDENTES Y RESUMEN Las artes han sido parte de la vida desde el principio. Han definido, descrito y profundizado la experiencia humana y han sido una parte inseparable del viaje humano. Todas las personas tienen una necesidad permanente de sentido - para conectar el tiempo y el espacio, la experiencia y el evento, el cuerpo y el espíritu, el intelecto y la emoción. El arte es creado para hacer estas conexiones para expresar lo inexpresable - y para conectar cada nueva generación en los que se han ido antes.

Muchos programas de educación artística factores de impacto en una escuela secundaria. La demanda y el alcance de las facilidades para las artes deben ser una decisión colectiva entre los profesionales del diseño, personal escolar y administradores, representantes de la comunidad, y otros que comparten el interés en su desarrollo y uso. Para diseñar instalaciones óptimas para la instrucción de la educación artística, es útil tener algún conocimiento fundamental acerca de cómo los programas se definen y se prescriben para las escuelas públicas de Carolina del Norte. nociones preconcebidas acerca de programas de educación artística no se pueden correlacionar con precisión con la intención de programas formales de estudio. Con el fin de colaborar de manera efectiva con el personal escolar y tomar decisiones informadas y decisiones de diseño, el diseñador debe poseer un sentido básico de lo que la educación artística y comprende de lo que una educación en las artes logra,

Estudio y la enseñanza de las artes se producen en las formas tradicionales y no tradicionales. Con el fin de aprender a ser seguido por la aplicación práctica, programas de educación artística a menudo requieren espacios no tradicionales con características no tradicionales. Los ejemplos incluyen etapas con iluminación y estudios de danza teatral con pisos flexibles. Gran parte de la razón de ser del ámbito de las artes y el diseño de las instalaciones debe partir de una comprensión clara del potencial de los programas de educación artística y las realidades de los programas que serán entregados en la escuela para la que se creó el diseño. A continuación se ofrece información sobre la enseñanza y el aprendizaje que debe tener lugar en la instalación terminada.

ACERCA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA Cada estudiante, independientemente de su origen, talento o discapacidad, merece el acceso a la educación rica y entendimiento que proporcionan las artes. En una sociedad cada vez más tecnológica sobrecargado con datos sensoriales, la capacidad de percibir, interpretar y evaluar tales estímulos es crítica. Las artes pueden ayudar al estudiante a desarrollar múltiples capacidades para entender y descifrar un mundo imagen- y cargado de símbolos, y deben ser considerados una parte integral de toda la educación general.

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los Carolina del Norte Curso de Estudio identifica lo que los estudiantes en los grados K-12 deben saber y ser capaces de hacer como resultado de una formación integral artes. Con la participación de la UNA Todo @ niño, las artes enseñan gradualmente alfabetización, mientras que el desarrollo de la intuición, la sensibilidad, el razonamiento, la imaginación y la destreza.

La sociedad se beneficia porque el estudiante Ganancias por potentes herramientas para la comprensión de las experiencias humanas, pasadas y presentes, por:

' colaborar y trabajar en equipo; ' la toma de decisiones de manera creativa, donde no existen respuestas prescritas;

' aprender a respetar y adaptarse a las diversas formas de pensar, de trabajo, y que expresan; ' aprendizaje de reconocimiento del problema y la solución que involucra herramientas de expresión, de análisis y de desarrollo en todas las situaciones;

' la comprensión de la influencia de las artes y de su poder para crear y reflexionar sobre

culturas; ' el desarrollo de los sentidos esenciales de la vista, oído, olfato, gusto, tacto y la cinestesia como actos intelectual, emocional, físico, creativo y expresivo; ' el análisis de la comunicación no verbal y hacer juicios informados acerca de los productos culturales y los problemas; y

' comunicando efectivamente. Conceptos fundamentales para la educación artística, que influyen directamente en las instalaciones de diseño incluyen:

' El programa completo es una experiencia de aprendizaje secuenciado en cuatro disciplinas de las artes. ' Las artes requieren tiempo enfocados para el estudio secuencial, la reflexión y la práctica.

' La instrucción en las artes debe ocurrir a través de una orientación práctica.

' La educación artística debe promover el estudio interdisciplinario e integración entre ya través de las artes y otras disciplinas. ' La tecnología debe mejorar los estudiantes = s capacidad de sintetizar, integrar y construir nuevos significados a partir de una gran cantidad de recursos e información.

Con el Programador Esta publicación es un documento de referencia para diseñadores de instalaciones escolares. En él se describen los programas de educación de las artes y las instalaciones que los apoyan. No es ni exhaustiva ni todo incluido, pero proporciona una comprensión inicial de la naturaleza y propósitos de los programas de educación artística en torno al cual se desarrollan diseños de instalaciones. Las directrices para la planificación de ninguna manera reemplazan los códigos o normas estatales o locales, ni sustituyen a la legislación federal o estatal con respecto al diseño de la construcción, el acceso, la seguridad, u otras cuestiones pertinentes.

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Varias secciones de este documento se centran en los conceptos y características comunes a todas las artes de educación o la mayoría de las materias, mientras que otros describen los requisitos propios de las áreas individuales de danza, música, artes escénicas y artes visuales. planos de muestra generalmente representan el extremo superior del espectro de instalaciones y reflejan espacios que son ideales para la máxima aplicación del supuesto estado estándar del estudio. Sirven para complementar y aclarar las descripciones escritas y no están destinados para la replicación directa dentro de diseño de las instalaciones. Instalaciones diseños actuales se relacionan con las necesidades de los programas actuales y previstos determinados por el propietario.

Como un diseño toma forma, es probable que se necesite información adicional y más detallada acerca de los programas, el equipo y los propósitos que funcionarán dentro de una instalación. Varias publicaciones se enumeran en el Recursos adicionales sección de este planificador. Además, los consultores del personal con la educación y saludable Sección de estar Artes del Departamento de Instrucción Pública de Carolina del Norte están disponibles para discutir áreas de interés y pueden ser contactados por teléfono al (919) 807-3856 (baile o música) y (919) 807-3855 (artes del teatro o las artes visuales).

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ELEMENTOS COMUNES INSTALACIONES El diseño de las instalaciones escolares desafía las habilidades de planificación colectiva y la creatividad de los educadores y profesionales del diseño. Proporcionar entornos de aprendizaje de educación artística deseables para la miríada de procesos de instrucción y exposiciones introduce cuestiones particularmente complejas en la colaboración. Al menos tres características únicas a las instalaciones de educación artística hacen hincapié en la importancia de las buenas decisiones de diseño.

El alto costo de espacio y equipo, en comparación con el de las estaciones de enseñanza académica regulares en una escuela Los volúmenes requeridos de espacio para algunos laboratorios, salas de espectáculos, y áreas de exhibición y áreas de almacenamiento para los suministros de enseñanza, materiales de producción y equipos técnicos a menudo exceden los de las estaciones de enseñanza académica. Por otra parte, los costos de equipos para estos espacios son casi siempre significativamente mayor debido a la necesidad de sonido especializado, la iluminación, y la tecnología.

La inflexibilidad de laboratorio, el rendimiento y espacios de exposición , y los requisitos técnicos del equipo artísticas inherentes a menudo pueden exigir grandes espacios, sin obstáculos, techos altos, especial electricidad, fontanería y sistemas mecánicos, suelos no tradicionales y revestimientos para el suelo, y tratamiento acústico. Tales espacios pueden proporcionar una flexibilidad limitada para otros usos. Debido al control del ruido requerida y el acceso público, estos espacios son a menudo recluidas un poco del resto de la instalación.

La ubicación de las instalaciones para las cuatro áreas del programa, tanto en relación entre sí y con el resto de la escuela Instalaciones para las cuatro áreas de instrucción deben estar en proximidad a la promoción de los esfuerzos de colaboración. Sin embargo, los espacios individuales deben estar separadas por pasillos o muros de insonorización por lo que el considerable sonido generado por los artistas = voces, instrumentos musicales, herramientas eléctricas, o audiencias no lleva en espacios adyacentes utilizadas simultáneamente en todo el día escolar y más allá. El movimiento resultante de los cambios de clase, ensayos, actuaciones, la construcción de un paisaje, y los procesos y las exposiciones de artes visuales se debe considerar en la determinación de los tamaños y ubicaciones de las puertas, la proximidad del aula, laboratorio y espacios de actuación y estrategias de ruido y control de multitudes.

Esta sección identifica las consideraciones de diseño que son comunes a las instalaciones de educación artística.

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GESTIÓN DE SONIDO El aspecto común de diseño más importante para los servicios de educación de artes es una buena gestión. Las consideraciones principales son: aislamiento de sonido Sound está confinado dentro de los espacios deseados y no se les permite interferir con la instrucción en otras áreas.

diseño acústico Se ha previsto que la calidad y el control de sonido.

AISLAMIENTO DE SONIDO Buen aislamiento de sonido es el resultado de bloquear eficazmente la transmisión del sonido de una habitación a otra. Es uno de los métodos más segura y rentable de aumentar al máximo la inversión en una instalación de la educación artística. Los siguientes principios básicos deben ser respetados. ' Utilice de altura completa, paredes aislantes de sonido con sellos herméticos a la estructura del edificio, tanto en suelo y techo cubierta.

' Mantenga las puertas y ventanas al mínimo para reducir la pérdida de sonido. ' Especificar las puertas y ventanas con puntuaciones acústicas iguales a la construcción del muro. ' Las zonas de amortiguamiento, tales como pasillos y salas de almacenamiento, son mejores aislantes de sonido que paredes individuales.

' costuras de pared son una fuente común de la pérdida de sonido. Construcción sellada debe ser especificado.

Cortesía Wenger Corporación

' costuras de las paredes deben ser revisados ​en la cubierta de techo, el suelo, las tomas eléctricas y conductos de ventilación.

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' Espacios que permiten que el aire se mueva de una habitación a sonido también permiten pasar de una habitación a otra. Toda una pared aislada-sonido puede ser sin efecto por algo tan aparentemente insignificante como una caja eléctrica de habitación a habitación o un espacio tan pequeño como una pulgada cuadrada.

Cortesía Wenger Corporación

' Los sistemas de ventilación sirven a menudo para transferir sonido entre las habitaciones. La solución más eficaz es la ruta acústicamente alineados ramas de despegue en cada habitación de una fuente de alimentación colocada fuera de las habitaciones.

Cortesía Wenger Corporación 7

' Aulas para las artes son físicamente activos entornos que requieren un tipo de cambio de aire mayor que la de la mayoría de las otras clases. conductos y orificios de ventilación con parrillas más grandes más grandes deben ser empleados para reducir el ruido causado por el aumento de volumen de aire y la velocidad.

' sistemas mecánicos a menudo producen una variedad de ruidos que interfieren con la instrucción en las artes. Instalaciones planes deben incluir procedimientos específicos para minimizar esta interferencia.

' El equipo mecánico puede causar vibraciones y no debe ser conectado directamente a la estructura de la serie artes. Es imperativo que el contratista de HVAC proporcionan alternativas de baja vibración. ' Fuentes de agua potable deben ser colocados fuera de las habitaciones para aprender artes, donde el ruido del compresor no va a resultar una distracción.

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diseño acústico diseño acústico eficaz para las instalaciones de las artes requiere prestar atención a dos consideraciones principales: 1) la habitación y la pared de forma y volumen cúbico; y 2) acústico termina en los pisos, paredes y techos. Los siguientes conceptos deben ser considerados. Habitación y la pared de la forma

' paredes paralelas sin tratar causan eco flutter. Este molesto timbre o zumbido se puede corregir con tratamientos acústicos que se difunden y absorben el sonido. No paralela y las paredes extendidas pueden reducir el eco aleteo, pero estas soluciones costar mucho más por pie cuadrado que los tratamientos acústicos. El dinero ahorrado se puede utilizar de manera más eficaz para aumentar el volumen, mejorando el aislamiento de sonido, o la instalación de mejores sistemas de HVAC.

' Evitar la acústica visual. Estas son las características de diseño, tales como paredes curvas y cúpulas, que se ven atractivos y parecen tener buenas propiedades acústicas, pero que son, en realidad, perjudiciales para el medio ambiente acústico.

' paredes paralelas en habitaciones cuadradas o en forma de cubo crean aditivos longitudes de onda, llamados ondas estacionarias, que la sobre-enfatizar ciertas frecuencias y hacerlos anormalmente alta. La creación de una sala rectangular variando una dimensión de 30 por ciento o más es una solución típica.

volumen cúbico ' La reducción de volumen cúbico puede hacer que una habitación que no responde y excesivamente alto, que puede ser imposible totalmente correcto. acabados de suelos ' Alfombras absorbe los sonidos de alta frecuencia. Si es necesario utilizar la alfombra, seleccione la alfombra industrial fina que es casi acústicamente transparente.

' Madera u otros suelos con acabado duro son preferibles para la flexibilidad, durabilidad y facilidad de mantenimiento.

Wall termina ' Las paredes deben ser tratados con una combinación efectiva de los paneles de absorción y el difusor. acabados de techo

' Los techos son los más grandes filmaciones cuadrados no comprometidos disponibles para el tratamiento acústico. Es importante especificar la fibra de vidrio de absorción, que a menudo es idéntico en apariencia a bordo de mineral.

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ESTACIONES DE TRABAJO DEL MAESTRO Cada maestro debe tener una estación de trabajo que comprende, como mínimo, una superficie de trabajo de escritorio de altura con iluminación adecuada con el terminal de ordenador y teléfono, una silla, un archivador de tamaño legal con llave para registros de los estudiantes y otra para los materiales de instrucción, y una gran , el gabinete con cerradura para el almacenamiento de materiales de enseñanza y artículos personales. Artes educadores por lo general enseñan muchas clases diferentes en un día y el almacenamiento de cantidades significativas de materiales de instrucción y equipo es necesario.

En ciertas circunstancias, sobre todo en las escuelas secundarias, oficinas de profesores contiguas a espacios de enseñanza puede estar justificada. maestros de educación artística a menudo supervisan a los estudiantes que trabajan de forma independiente a lo largo de la jornada escolar y más allá o puedan tener responsabilidades de supervisión para los grupos de la comunidad que utilizan las instalaciones para las artes.

Cuando se utilizan estaciones de trabajo de maestros combinados o compartido, en lugar de oficinas individuales de maestros por razones de eficiencia y flexibilidad, una mejor de los casos será localizarlos en inmediaciones de los espacios de enseñanza. Como diseño evoluciona, el propietario y diseñador determinarán el uso más factible de espacio disponible.

Si las estaciones de trabajo de los maestros se encuentran en las zonas comunes y el profesor UNA @ estaciones previstas dentro de la clase adecuada, el trabajo independiente y espacio para conferencias deben ser fácilmente accesibles. Las áreas de trabajo deben contar con espacio en los estantes para libros y otros materiales impresos y almacenamiento para audiovisuales y otros medios de enseñanza. Una o más mesas con sillas pueden contribuir a la flexibilidad y la utilización de la zona. Salas de trabajo de profesores para la preparación de materiales de instrucción deben ubicarse contiguo a la zona de las estaciones de trabajo.

SERVICIOS DE RENDIMIENTO instalaciones funcionamiento se mencionan en la sección de artes teatrales de este planificador. En general, las instalaciones de rendimiento disponibles estarán en uso continuo para las artes de la música, danza y teatro. instalaciones de uso múltiples, tales como gymnatoriums y cafetoriums, no pueden servir de manera adecuada o equitativamente dichos programas, permitir el acceso limitado, rara vez tienen todos los muebles y equipos necesarios, y no se recomienda para la educación artística.

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Las escuelas pequeñas renovado interés en los beneficios potenciales de las escuelas más pequeñas ha surgido en virtud de estudios sobre la seguridad de la escuela y el orden y el logro del estudiante. Las instalaciones recomendadas en esta publicación presentes los mejores casos que se adaptan a la Carolina del Norte Curso de Estudio en su forma más completa y que sean compatibles con la corriente de la Junta Estatal de Educación escuela directrices de tamaño *.

El diseño de las escuelas más pequeñas implica más que se reduce proporcionalmente el tamaño de los diversos componentes dentro de una instalación. elementos administrativos y de apoyo necesarios requieren ciertas cantidades mínimas de espacio con el fin de funcionar, independientemente del tamaño de la zona de instrucción. Del mismo modo, algunos espacios de instrucción pueden ser difíciles de abajo de tamaño (aparte de la cantidad aulas de regulares) sin comprometer la calidad de la oferta del plan de estudios. Una consideración importante en la elección de las escuelas más pequeñas se puede establecer un equilibrio razonable entre los temas del plan de estudios y las instalaciones - es decir, cuáles son los límites de donde la calidad del programa y el tamaño de las instalaciones pueden satisfacer de la mejor manera del estudiante.

* (Las directrices actuales reflejan tamaños escuela eficaz y eficiente y se basan en las ofertas de planes de estudio y programas integrales y economía de construcción de la instalación, operación y mantenimiento.)

Ajustes alternativos Se está prestando cada vez más atención las ventajas de los programas educativos en entornos alternativos para algunos estudiantes. Donde el máximo nivel de éxito académico no puede, por una variedad de razones, puede lograr en ambientes de enseñanza más tradicionales, los programas están siendo implementados en otros - a menudo no tradicional - ajustes, como por ejemplo en edificios separados de la escuela, en tiempos alternativos de el día y la noche y los fines de semana, y en las instalaciones de la comunidad que no hay clases.

Es importante no pasar por alto el valor de la educación artística en el diseño de planes de estudios alternativos, especialmente en el nivel de secundaria. Los estudiantes a menudo responden de manera más positiva a las experiencias de aprendizaje kinestésico que a estrategias de enseñanza apegadas a la tradición. Algunos estudiantes que luchan dentro del entorno de clase regular sobresalen en menos lugares formalmente estructuradas que fomentan la individualidad y la creatividad.

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instalaciones de enseñanza

DANZA Propósito: Para desarrollar para el estudiante una comprensión de las diversas ideas, creencias, culturas, actitudes y sentimientos de la humanidad a través del tiempo, tal como fue comunicado por el movimiento.

Tipos de Instrucción y Actividades: Discusión; demostración; actividades de pequeña y gran grupo; sesiones de intercambio de prestaciones

Requisitos de espacio: 1. Un mínimo de 1.800-2.000 pies cuadrados y lo suficientemente grande como para dar cabida a todos los estudiantes en una clase que se mueven al mismo tiempo. Por lo menos 90 pies cuadrados por estudiante es deseable para el espacio de la actividad de baile.

2. espacio de oficina cerrado (80-100 pies cuadrados) con el ordenador y el teléfono de acceso para la administración del programa y la consulta de los estudiantes es deseable. 3. Un cerrado, centro de cómputo seguro con un mínimo de 160 pies cuadrados dentro o adyacentes a la clase de baile, con la infraestructura para el teléfono y acceso a Internet, es deseable. El fácil acceso a un laboratorio de computación puede constituir un mínimo, aunque menos deseable, alternativa. cerradura de almacenamiento para archivos de trabajo de tecnología estudiante debe ser proporcionada. deben ser proporcionados seis y ocho estaciones de computadoras.

4. Los baños y vestidores espacios contiguos a las instalaciones de la danza son deseables para acomodar los cambios rápidos de entrada y salida de ropa de la danza. taquillas individuales de los estudiantes y los espejos iluminados son deseables en estos espacios.

Necesidades especiales: 1. Sprung de madera o de madera resistente plantas son deseables. Hormigón, baldosas, el exceso de madera-cemento y madera-sobre-suelo de baldosas no son recomendables debido a la posibilidad de lesiones por caídas o saltos repetidos.

2. La habitación debe estar bien iluminada, dentro de un rango de 50-75 pies a lo largo de la vela. sistemas fluorescentes deben tener balastos remotas o de tipo A tranquilas balastos empotradas.

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3. La naturaleza física de las actividades de danza deben ser considerados en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

4. paneles absorbedor y del difusor deben ser utilizados para proporcionar propiedades acústicas adecuadas y un entorno tranquilo. La instalación está mejor situado lejos de las zonas de alta circulación y debe ser sonido aislado del resto de la escuela.

5. El cuarto debe estar abierto a lo largo y clara de mobiliario fijo y trabajo de casos. esquinas exteriores de la pared deben ser redondeados o bullnosed. El espacio debe estar diseñado para evitar distracciones de otras personas o clases de paso.

6. Los enchufes eléctricos deben estar situados en las paredes perimetrales.

7. Iluminación de la pista debe ser proporcionado y controlado por interruptores separados de los que el control de la iluminación de arriba regular.

8. Debe preverse para oscurecer la sala para el uso de audiovisuales. 9. espejos inastillables se deben montar en al menos una pared, con cortinas instaladas para cubrirlos cuando sea necesario. deben ser proporcionados barres montados en la pared. 10. Fuentes de agua, para la rehidratación estudiante después de las actividades de clase, deben ser fácilmente accesibles, pero no se debe colocar en el desbordamiento puede derramarse sobre el suelo de madera.

Muebles típicos: 1. balanceo del gabinete de vestuario

2. carrito Audiovisual 3. Mesa de trabajo con sillas

4. Librerías: Mínimo de un (1); dos (2) son deseables. 5. Los archivadores: Mínimo de un (1); tres (3) son deseables. 6. plegables o apilar las sillas de los estudiantes, con brazos de la tableta, en número suficiente para dar cabida a mayor número de miembros de clase.

Típicas de almacenamiento: Mínimo de 100 pies cuadrados de espacio de almacenamiento seguro (200 pies cuadrados son deseables) para las cintas, discos, CD, equipo de audio y video, accesorios, instrumentos, vídeos, libros, materiales de referencia, y otros materiales de instrucción.

almacenamiento de traje con bastidores colgantes y estantes de almacenamiento caja debe ser proporcionada contigua a la instalación de baile. Un mínimo de 350 pies cuadrados es deseable.

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El equipo típico: 1. Tablón de anuncios para la visualización de información general, conceptos de danza, fotografías o dibujos de los estudiantes

2. mínimo de un (1) placa de marcador seco blanco; dos (2) son deseables 3. Stereo unidad de CD / cassette con la función y los altavoces montados en la pared cuing

4. videocámara 5. Sistema de ordenador

6. VCR y un monitor Plano de distribución de la muestra: Vea la página 60.

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MÚSICA Propósito: Para contribuir de manera importante a la calidad de los estudiantes = s de la vida por la percepción en desarrollo, la observación, la comunicación y el proceso creativo.

Tipos de Instrucción y Actividades: Discusión; demostración; pequeñas y actividad de gran grupo; actuaciones; sesiones de intercambio

GENERAL aula de música: Requisitos de espacio: 1. Área: El espacio debe ser lo suficientemente grande para dar cabida a todos los estudiantes en una clase de movimiento, a veces con instrumentos, al mismo tiempo - por lo menos 30 pies cuadrados por estudiante es deseable. 2. espacio de oficina cerrado (80-100 pies cuadrados) con el ordenador y el teléfono de acceso para la administración del programa y la consulta de los estudiantes es deseable.

Necesidades especiales:

1. La naturaleza física de las actividades musicales deben ser considerados en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

2. La habitación debe estar abierto a lo largo, sin muebles fija o trabajo de casos excepto a lo largo del perímetro. esquinas exteriores dentro de la habitación deben ser redondeados o bullnosed. 3. La habitación debe estar bien iluminada, dentro de un rango de 50-75 pies a lo largo de la vela. sistemas fluorescentes deben tener balastos remotas o de tipo A tranquilas balastos empotradas.

4. Debe preverse para oscurecer la habitación para uso de los audiovisuales. 5. La instalación deberá disponer de propiedades acústicas adecuadas y un entorno tranquilo. 6. Los enchufes eléctricos deben estar situados en las paredes perimetrales.

7. La facilidad de acceso a una fuente de agua debe ser proporcionada.

8. La habitación debe estar aislado acústicamente del resto de la escuela.

dieciséis

Muebles típicos: 1. carrito Audiovisual 2. Mesa de trabajo con sillas

3. Librerías: Mínimo de un (1); dos (2) son deseables 4. Los archivadores: Mínimo de un (1); tres (3) son deseables 5. plegable o apilar las sillas de los estudiantes, con brazos de la tableta, en número suficiente para dar cabida a mayor número de miembros de clase

Típicas de almacenamiento: espacio de almacenamiento seguro suficiente (200 pies cuadrados es deseable) para las cintas, discos, CDs, instrumentos Orff, tales como xilófonos de bajo y metallophones equipos de audio y vídeo, accesorios, instrumentos, vídeos, libros, materiales de referencia, y otros materiales de instrucción y.

El equipo típico: 1. casete estéreo / reproductor de CD / grabador con altavoces montados en la pared

2. Piano; electrónico de teclado / sintetizador; videocámara; VCR con monitor; ordenadores 3. Tablón de anuncios para información general, instrucciones, fotografías o trabajos de los estudiantes

4. tiras de corcho con ganchos y clips para exhibición del cartel 5. mínimo de un (1) Junta de borrado en seco blanco; dos (2) son deseables - uno con las líneas del pentagrama musical permanentes y una llanura

Plano de distribución de la muestra: Vea la página 61.

MUSICA CORAL : Tipos de Instrucción y Actividades: Al igual que en la música en general.

Requisitos de espacio: 1. Un mínimo de 1.000 a 1.500 pies cuadrados de superficie, con una altura de al menos 14 a 18 pies. Esta zona se pueden alojar hasta aproximadamente 54 músicos. Un 30- 35 pies cuadrados adicionales es deseable para cada estudiante vocal adicional más allá de este rango para dar cabida a la mayor pertenencia a una clase. El total de pies cuadrados per-músico no es igual a la huella de un músico dentro de la habitación. Es un medio para calcular el tamaño total de la habitación adicional para grupos más grandes que toma en consideración las necesidades de espacio adicionales tales como pasillos, almacenamiento, etc.

2. espacio de oficina cerrada con ordenador y acceso a teléfono (80-100 pies cuadrados) es deseable para la administración del programa y la consulta de los estudiantes.

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Necesidades especiales:

1. La naturaleza física de las actividades de música coral debe ser considerado en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

2. La habitación debe estar abierto a lo largo, sin muebles fija o trabajo de casos excepto a lo largo del perímetro. esquinas exteriores de la pared deben ser redondeados o bullnosed. 3. La habitación debe estar bien iluminada, dentro de un rango de 50-75 pies a lo largo de la vela. sistemas fluorescentes deben tener balastos remotas o de tipo A tranquilas balastos empotradas

4. Debe preverse para oscurecer la habitación para uso de los audiovisuales. 5. Agua corriente debe estar disponible. 6. Los enchufes eléctricos deben estar situados en las paredes perimetrales.

7. La instalación debe ser tratado con paneles de absorción y difusores para proporcionar propiedades acústicas adecuadas y un entorno tranquilo, y debe ser acústicamente aislada del resto de la escuela.

8. El suelo debe ser plana. canalizaciones verticales permanentes no deben ser considerados. 9. Un doble conjunto de puertas de entrada que encierra un vestíbulo de entrada es deseable para el aislamiento de sonido. Las paredes deben ser no paralelo o acústicamente tratado y de la habitación debe tener una clasificación de transmisión de sonido de al menos STC50 tanto para interiores y exteriores de paredes y STC45 para puertas y ventanas.

10. Un enfriador de agua para la rehidratación debe ser fácilmente accesible, pero no debe ser ubicado donde el ruido del compresor será una distracción.

11. volumen cúbico se proporciona en el Apéndice.

Muebles típicos: 1. carrito Audiovisual 2. Mesa de trabajo con sillas

3. Librerías: Mínimo de un (1); dos (2) son deseables

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4. Los archivadores: Mínimo de un (1); tres (3) son deseables 5. sillas plegables o apilables estudiantes con brazos de la tableta en número suficiente para dar cabida a mayor número de miembros de clase 6. Bastidores para la música actualmente estudiada 7. soporte del conductor 8. contrahuellas corales portátiles

Típicas de almacenamiento:

1. suficiente espacio de almacenamiento seguro (200 pies cuadrados es deseable) con estanterías para cintas, discos, CDs, instrumentos Orff (tales como xilófonos graves equipos de audio y vídeo, accesorios, instrumentos, vídeos, libros, materiales de referencia, y otros materiales de instrucción y y metallophones).

2. A, con cerradura, de ambiente controlado trastero traje / traje contigua (200-250 pies cuadrados es deseable) con bastidores colgantes y estantes de almacenamiento caja. 3. estanterías o armarios garantizado debe ser proporcionada por los pequeños y grandes instrumentos de acompañamiento.

4. Un área de seguridad debe ser proporcionada, para la biblioteca de música coral, que se adapta a la clasificación y compilación de música.

El equipo típico: 1. casete estéreo / reproductor de CD / grabador con altavoces montados en la pared y micrófonos colocados en suspensión para el máximo efecto estéreo

2. Piano; electrónico de teclado / sintetizador; videocámara; VCR con monitor; Computadoras (NOTA: Los equipos pueden estar situados en el laboratorio teclado electrónico, si está disponible, de lo contrario, deben estar ubicados en una zona segura de la clase.) 3. Tablón de anuncios para información general, instrucciones, fotografías o trabajos de los estudiantes

4. tiras de corcho con ganchos y clips para exhibición del cartel 5. mínimo de un (1) Junta de borrado en seco blanco; dos (2) son deseables - uno con las líneas del pentagrama musical permanentes y una llanura 6. espejos grandes deben ser montados en al menos una pared para la retroalimentación inmediata sobre las posiciones de la mandíbula y los labios y las expresiones faciales, mientras que el canto y para la postura y posicionamiento concierto. Cortinas deben ser proporcionados para cubrir los espejos cuando no esté en uso.

Plano de distribución de la muestra: Vea la página 62.

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La música instrumental (Banda y Orquesta): Tipos de Instrucción y Actividades: Al igual que en la música en general.

Requisitos de espacio: 1. Un mínimo de 1.600 a 1.800 de pies cuadrados de superficie, con una altura de al menos 16 a 18 pies. Esta zona se pueden alojar hasta aproximadamente 65 músicos. Un 30- 35 pies cuadrados adicionales es deseable que cada instrumentista adicional más allá de este rango para dar cabida a la mayor pertenencia a una clase. El total de pies cuadrados per-músico no es igual a la huella de un músico dentro de la habitación. Es un medio para calcular el tamaño total de la habitación adicional para grupos más grandes que toma en consideración las necesidades de espacio adicionales tales como pasillos, almacenamiento, etc.

2. espacio de oficina cerrado (80-100 pies cuadrados) con el ordenador y el teléfono de acceso para la administración del programa y la consulta de los estudiantes es deseable.

Necesidades especiales:

1. La naturaleza física de las actividades de música instrumental se debe considerar en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

2. La habitación debe estar abierto a lo largo, sin muebles fija o trabajo de casos excepto a lo largo del perímetro. esquinas exteriores de la pared deben ser redondeados o bullnosed. 3. La habitación debe estar bien iluminada, dentro de un rango de 50-75 pies a lo largo de la vela. sistemas fluorescentes deben tener balastos remotas o de tipo A tranquilas balastos empotradas.

4. Debe preverse para oscurecer la habitación para uso de los audiovisuales. 5. Agua corriente debe estar disponible para el mantenimiento del instrumento. 6. Los enchufes eléctricos deben estar situados en las paredes perimetrales.

7. La instalación debe ser tratado con paneles de absorción y difusores para proporcionar propiedades acústicas adecuadas y un entorno tranquilo, y debe ser acústicamente aislada del resto de la escuela.

8. El suelo debe ser plana. canalizaciones verticales permanentes no deben ser considerados.

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9. Un doble conjunto de puertas de entrada que encierra un vestíbulo de entrada es deseable para el aislamiento de sonido. Las paredes deben ser no paralelo o acústicamente tratado y de la habitación debe tener una clasificación de transmisión de sonido de al menos STC50 tanto para interiores y exteriores de paredes y STC45 para puertas y ventanas.

10. Un enfriador de agua para la rehidratación debe ser fácilmente accesible, pero no debe ser ubicado donde el ruido del compresor será una distracción.

11. El espacio debe ser proporcionada en un área cerrada fuera del aula para el mantenimiento y reparación de instrumentos.

12. Una puerta de gran tamaño a un muelle de carga exterior debe ser proporcionada por el equipo de carga y descarga.

13. volumen cúbico se proporciona en el Apéndice.

Muebles típicos: 1. carrito Audiovisual 2. Mesa de trabajo con sillas

3. Librerías: Mínimo de un (1); dos (2) son deseables 4. Los archivadores: Mínimo de un (1); tres (3) son deseables 5. sillas plegables o apilables estudiantes con brazos de la tableta en número suficiente para dar cabida a mayor número de miembros de clase 6. Bastidores para la música actualmente estudiada

7. podio del conductor con soporte musical Típicas de almacenamiento: 1. estanterías o armarios con seguridad para el almacenamiento de instrumentos pequeños y grandes deben ser proporcionados. almacenamiento de instrumento a lo largo de las paredes perimetrales puede proporcionar una flexibilidad adicional en el uso de las instalaciones, aliviar la congestión del tráfico estudiante a menudo se encuentran en las salas de almacenamiento separadas al principio y al final de las clases, y proporcionar acceso visual fácil para el maestro. 2. Para los programas de la banda, una sala de almacenamiento seguro ambientalmente controlada uniforme (300 pies cuadrados es deseable) con bastidores colgantes y estantes de almacenamiento caja debe ser proporcionada, en su caso, contigua a la sala de clase.

3. Espacio de almacenamiento seguro suficiente (200 pies cuadrados es deseable) con estanterías para cintas, discos, CDs, instrumentos Orff (tales como xilófonos graves equipos de audio y vídeo, accesorios, instrumentos, vídeos, libros, materiales de referencia, y otros materiales de instrucción y y metallophones).

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4. Un área de seguridad debe ser proporcionada por la biblioteca de música instrumental que tiene capacidad para la clasificación y recopilación de partituras y partes.

El equipo típico: 1. casete estéreo / reproductor de CD / grabador con altavoces montados en la pared y micrófonos colocados en suspensión para el máximo efecto estéreo

2. Piano; electrónico de teclado / sintetizador; videocámara; VCR con monitor; Computadoras (NOTA: Los equipos pueden estar situados en el laboratorio teclado electrónico, si está disponible, de lo contrario, deben estar ubicados en una zona segura de la clase.) 3. Tablón de anuncios para información general, instrucciones, fotografías o trabajos de los estudiantes

4. tiras de corcho con ganchos y clips para exhibición del cartel 5. mínimo de un (1) Junta de borrado en seco blanco; dos (2) son deseables - uno con las líneas del pentagrama musical permanentes y una llanura 6. espejos grandes deben ser montados en al menos una pared para la retroalimentación inmediata sobre las posiciones del arco y del instrumento y para la postura y concierto de posicionamiento. Cortinas deben ser proporcionados para cubrir los espejos cuando no esté en uso.

Plano de distribución de la muestra: Vea la página 63.

Las instalaciones de apoyo: Habitaciones pequeñas ENSEMBLE ENSAYO: Requisitos de espacio: Al menos dos salas de ensayo de al menos 350 pies cuadrados cada uno son deseables. Las habitaciones deben ser tratadas acústicamente y aislado acústicamente del resto de la escuela.

Necesidades especiales: las necesidades de iluminación y de tratamiento de aire son los mismos que los de las clases de música. Plano de distribución de la muestra: Ver diagrama de conjunto de música en el Apéndice.

Salas de ensayo: Requisitos de espacio: Varias salas de ensayo de al menos 55 pies cuadrados son deseables. Las habitaciones deben ser tratadas acústicamente y aislado acústicamente del resto de la escuela. Necesidades especiales: las necesidades de iluminación y de tratamiento de aire son los mismos que los de las clases de música. Plano de distribución de la muestra: Ver diagrama de conjunto de música en el Apéndice.

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Laboratorio Electrónico TECLADO: Tipos de Instrucción y Actividades: típico salón de clases y el estudio de música basado en la actividad, con sesiones de rendimiento y de uso compartido

Requisitos de espacio: Un mínimo de 500-750 pies cuadrados. Necesidades especiales:

1. Debido a que el calor generado por este equipo, las temperaturas deben ser una constante 68-70 grados (F). La humedad debe mantenerse a no más de 50 por ciento .. La habitación debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe crear corrientes de aire. 2. superficies de trabajo individuales de los estudiantes deben acomodar un ordenador personal, un teclado electrónico, y los módulos electrónicos. Proporcionar puestos de trabajo suficientes para dar cabida a la mayor clase anticipada.

3. Los enchufes eléctricos deben estar situados en las paredes perimetrales.

4. Tratamiento acústico debe ser la de un aula estándar. 5. Una ventana que proporciona una visión clara del área común debe ser proporcionado para mejorar el seguimiento efectivo de los estudiantes.

Muebles típicos: 1. carrito Audiovisual Tabla 2. Trabajo

3. Librerías: Mínimo de un (1); dos (2) son deseables 4. Los archivadores: Mínimo de un (1); tres (3) son deseables estaciones de trabajo 5. El estudiante adecuados para el sistema de PC, teclado electrónico, y módulos electrónicos

6. sillas estudiantiles ergonómicamente adecuados 7. limpiadores de potencia y protectores de sobretensión

El equipo típico: 1. Los teclados electrónicos

2. Los ordenadores con módems y con conexiones de teléfono e Internet 3. Equipo de música electrónica Plano de distribución de la muestra: Vea la página 64.

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BIBLIOTECA DE MÚSICA:

Propósito: Para proporcionar almacenamiento seguro, organizado de partitura. bibliotecas separadas para banda, coro, orquesta y la música son deseables. Requisitos de espacio: Por lo menos 150-200 pies cuadrados.

Necesidades especiales: 1. Los archivadores (3) 2. Ordenación de mesa con sillas 3. Los estantes de exhibición ajustables para libros, publicaciones periódicas y materiales de recursos. estantes ajustables para libros, grabaciones y cintas. 4. escritorio del profesor 5. cerradura de almacenamiento para equipos Plano de distribución de la muestra: Ver diagrama de conjunto de música en el Apéndice.

Reparación del equipo: Propósito: Para facilitar la reparación inmediata y de corto plazo en el lugar de los instrumentos.

Requisitos de espacio: Aproximadamente 50-75 pies cuadrados Necesidades especiales:

banco 1.Work suficientemente grande para acomodar uno a tres individuos

2. lavabo con agua corriente caliente y fría 3. Tub para el lavado de tubas 4. almacenamiento bloqueable Plano de distribución de la muestra: Ver diagrama de conjunto de música en el Apéndice.

SUITE MUSIC: El diseño de un sistema de administración de la educación musical integral a nivel de escuela secundaria puede ser mejor desarrollada en torno al concepto de un conjunto de música. Las descripciones e ilustraciones de un conjunto de música muestra se pueden encontrar en el Apéndice de este documento.

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ARTE DEL TEATRO Propósito: Para proporcionar instrucción a través del trabajo del asiento, la redacción y la fabricación de modelos, la improvisación, y el ensayo.

Tipos de Instrucción y Actividades: Lecture, la escritura juego, demostraciones, investigación independiente, proyectos de pequeña y gran grupo, el trabajo de diseño, la improvisación y las escenas basado en actividades, ensayos y reuniones de producción

SALÓN DE CLASES: Requisitos de espacio: Mínimo de 1,200-1500 pies cuadrados (1.800 es deseable). El espacio es esencialmente para la instrucción y debe proporcionar, además de caja de arena negro, laboratorio de artes de teatro, o las instalaciones de sala de espectáculos.

Necesidades especiales:

1. Si se encuentran cerca de los espacios de actuación y otra de educación artística y en una parte de la escuela donde el ruido no afectará a las otras clases.

2. La instalación debe ser tratado con paneles de absorción y difusores para proporcionar propiedades acústicas adecuadas y un entorno tranquilo, y debe ser acústicamente aislada del resto de la escuela.

3. Sistema de control climático debe estar tranquilo y no debe producir corrientes de aire.

4. La naturaleza física del trabajo artístico de teatro deben ser considerados en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

5. El cuarto debe estar abierto a lo largo, sin muebles fija o trabajo de casos excepto a lo largo del perímetro. esquinas exteriores de la pared deben ser redondeados o bullnosed. 6. La habitación debe estar bien iluminada, dentro de un rango de 50-75 pies a lo largo de la vela. sistemas fluorescentes deben tener balastos remotas o de tipo A tranquilas balastos empotradas

7. Debe preverse para oscurecer la habitación para uso de los audiovisuales. 8. Los enchufes eléctricos deben estar situados en las paredes perimetrales.

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8. El suelo debe ser de moqueta. deben proporcionarse 9. audiovisuales gancho-ups.

10. Un enfriador de agua para la rehidratación debe ser fácilmente accesible, pero no debe ser ubicado donde el ruido del compresor será una distracción.

11. A la altura del techo mínimo de 14 pies es deseable.

12. Infraestructura informática para dar cabida a Internet debe ser proporcionada. 13. espacio de oficina cerrado (80-100 pies cuadrados) con el ordenador y el teléfono de acceso para la administración del programa y la consulta de los estudiantes es deseable.

Flexibilidad Necesidades:

muebles estudiante debe ser reorganizado fácilmente.

Mobiliario típicas: 1. movibles mesas individuales de los estudiantes y sillas. Las tablas deben ser adecuados para la redacción técnica, la creación de modelos y estudio típico.

2. escritorio del profesor y silla 3. marcador y tachuela placas secas

4. armario y cajones y estanterías para el almacenamiento de materiales de clase y los estudiantes, libros y proyectos

Típicas de almacenamiento:

1. cerradura de almacenamiento para los libros; audio, vídeo y ordenadores; materiales audiovisuales; artículos de arte; apoyos en el aula; trajes; etcétera 2. Estanterías - 18" de profundidad - para los proyectos de los estudiantes, etc. 3. Los armarios de archivo para los archivos de estudiantes y profesores

El equipo típico: 1. Televisión, / grabadora, cámara de vídeo y reproductor de vídeo

2. Pantalla de proyección y la proyección Overhead 3. Reproductor de audio con mando a distancia y el cassette y la capacidad de CD 4. Computadoras

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Plano de distribución de la muestra: Véase la página 65.

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NEGRO CAJA DE ARENA Propósito: Para proporcionar aprendizaje, la producción y las experiencias de rendimiento para facilitar la aplicación de conocimientos y habilidades de teatro.

Tipos de Instrucción y Actividades: 1. Conferencia, la demostración, la instrucción y la práctica relevante a todas las áreas del teatro técnico y el rendimiento. 2. Aplicación de teatro técnico, para incluir edificio escena, la iluminación del teatro, traje y la construcción de apoyo, sonido, etc.

3. Todas las formas de ensayo teatral y actuación Requisitos de espacio: Adecuada para dar cabida a toda la zona de escenario y las instalaciones de producción y una audiencia de 100-200

Necesidades especiales:

1. Fuera de la entrada al vestíbulo y área de venta de entradas, con fácil acceso a los aseos y teléfono (s) pública.

2. Taquilla ventana con acceso para presionar, mobiliario de oficina y un teléfono de la empresa. 3. Control de cualesquiera fuentes de luz natural.

4. Controlado iluminación teatral que se puede enfocar para proporcionar la definición a los artistas y los apoyos en todo el espacio de actuación.

5. altura mínima del techo de 20 pies para dar cabida a perímetro y pasarelas colgantes instrumentos de iluminación, cortinas, y el paisaje. 6. Tratamiento acústico.

7. acústicamente aislado de otras áreas de instrucción, donde el ruido puede distraer. 8. sistema de climatización silenciosa que no produce corrientes de aire.

9. suelos y paredes de un color neutro oscuro, como negro o gris oscuro, que los límites de la reflexión de iluminación teatral.

10. suelo suspendido en el área de desempeño - ya sea con una superficie de goma negro o madera tiñe de un color oscuro.

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11. salidas de auriculares para sistema de intercomunicación / monitoreo a lo largo de las áreas de desempeño y la audiencia.

12. Salidas para sistemas de iluminación y de sonido teatrales deben estar en circuitos separados. 13. enchufes eléctricos estándar en las paredes perimetrales. 14. conexiones audiovisuales para monitores de televisión.

Área de control 15. con acceso visual a las áreas de rendimiento de iluminación, sonido, y equipo audiovisual.

16. Situado cerca de otras instalaciones, áreas escénicas de teatro técnicos, y otros espacios de educación artística.

17. Sistema de iluminación general separados de iluminación teatral para el trabajo, la instrucción y los ensayos.

18. La naturaleza física del trabajo artístico de teatro debe ser considerado en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

19. Una alternativa a una systen pasarela para arenas de caja negra ha sido diseñado de cable de alambre tejido que está unida sobre toda el área rendimiento. Un canal de acero se fija a las paredes del perímetro de la habitación y los cables de acero están unidos a los canales. Cada cable incorpora un tensor que se puede aumentar la tensión según se desee. Cables están estrechamente espaciados para evitar que una persona = s pie pasen a través, pero son lo suficientemente separadas para permitir que la luz de los instrumentos de iluminación de arriba para iluminar el área de actuación a continuación sin efectos perjudiciales. El sistema actúa como un trampolín muy apretada en la que los estudiantes pueden caminar con seguridad y localizar y ajustar instrumentos de iluminación en cualquier lugar por encima de la zona de actuación. Además, cuando sea necesario, los cables verticales pueden pasar a través del sistema para apoyar paisaje, telones de fondo, etc, a continuación.

Flexibilidad Necesidades:

1. plataformas de descanso y escenario portátil y apilables para dar cabida a una variedad de arreglos rendimiento y la audiencia. 2. instrumentos de iluminación independiente que pueden ser reubicados para adaptarse a la configuración de área de actuación.

Muebles típicos: 1. asientos para la audiencia móvil

2. Los elevadores portátiles resistentes o plataformas para acomodar el cambio del nivel del suelo para la audiencia o áreas escénicas.

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Típicas de almacenamiento: 1., ventilada sala de almacenamiento de vestuario con cerradura individual con estantes y barras de colgar prendas de vestir

2. Persona trastero prop bloqueable con estantes 3. cerradura de almacenamiento individual con estantes para la luz y el equipo de sonido 4. individual habitación con cerradura de almacenamiento con estanterías y armarios para materiales de manualidades etapa, suministros, equipos y herramientas 5. individual sala de almacenamiento con cerradura para las unidades modulares escénicos y otros elementos escénicos y muebles

El equipo típico: 1. reubicables instrumentos de iluminación teatral

2. Equipo de sonido, para incluir cinta y CD cubiertas y altavoces 3. Auriculares para sistema de intercomunicación / monitoreo

Plano de distribución de la muestra: Vea la página 66.

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LABORATORIO / AUDITORIO Propósito: Para proporcionar actividades de instrucción en la producción y el rendimiento y en la aplicación de conocimientos y habilidades de teatro artes.

Tipos de Instrucción y Actividades: Conferencia; demostración; proyectos de pequeña y gran grupo; reuniones; escenografía y vestuario de la construcción; todo tipo de obra teatral técnica; los ensayos; y actuaciones

Requisitos de espacio: 1. Lo suficientemente grande como para acomodar a 300-400 en la audiencia

2. Etapa, fuera del escenario de espacio, almacenamiento y espacios de apoyo técnicos necesarios, deberá incluirse la mayor producción esperada / rendimiento, para incluir obras de teatro, teatro musical, danza y actuaciones musicales

Necesidades especiales:

1. La naturaleza física del trabajo artístico de teatro deben ser considerados en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

2. Técnica de clima no debería generar corrientes de aire y la operación del equipo y el movimiento del aire dentro de la instalación debe ser silencioso. Flexibilidad Necesidades:

1. Si se encuentra en la proximidad a otros centros de educación artística.

2. Un área de nivel que puede acomodar el mayor grupo instrumental realizar anticipado debe estar situado en la parte delantera de la capacidad de audiencia. Audiencia de estar en esta área debe ser desmontable para actuaciones musicales.

Muebles típicos: asientos para la audiencia

Recomendaciones para individuales Áreas Relacionadas Nota: las siguientes secciones se describen las características deseables de laboratorio / auditorio más probable que se encuentre en un entorno escolar imán o artes escénicas. Cada uno contribuye al programa integral de artes teatrales. Los propietarios y los planificadores tendrán que colaborar en las necesidades del programa y determinar el contenido y el alcance de la instalación requerida.

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VESTÍBULO :

1. taquilla independiente con el teléfono y la publicidad de recuadro o vitrina. 2. Los lavabos para facilitar el público durante los intermedios de rendimiento. 3. vestíbulo interior o área de bloqueo de luz para separar la casa y ejercer presión para la eliminación de la luz exterior y el ruido durante las actuaciones. 4. Las áreas de visualización y vitrinas iluminadas.

5. Teléfono público. 6. Concesiones cabina con equipo de cocina para la preparación, almacenamiento, y que sirven de refrescos.

CASA : 1. Raked o inclinada audiencia de estar con las líneas de visión para una visualización óptima de todo el espacio escénico.

2. Espacio de orquesta en frente del escenario (con circuitos de alumbrado orquesta, cuing, y seguimiento) que se crea por varias filas de asientos desmontables en la parte delantera de la casa. 3. ventilación y climatización de sistemas de reducción de ruido. 4. Tratamiento acústico para proporcionar una recepción de sonido óptima por la audiencia.

5. Controles Dimmer para iluminación de la casa que son accesibles para el personal de teatro y no teatro. 6. Etapa de iluminación y las posiciones de sonido para incluyen vigas y portales donde los instrumentos se pueden colgar que se puede acceder por escaleras y / o pasarelas de seguridad ocultas detrás de las paredes o techos.

7. cabinas separadas para el funcionamiento de la iluminación, el sonido y equipos audiovisuales y situado en la parte trasera de la casa con acceso visual a todo el espacio escénico. ESCENARIO : 1. arco del proscenio con la cortina de seguridad contra incendios.

2. proscenio y entre bastidores paredes de un color neutro oscuro como negro o gris oscuro para limitar la reflexión de iluminación teatral. 3. rociadores y sistemas de iluminación de emergencia Heat-sensor.

4. Carga de puertas que se abren directamente en el área de construcción paisaje. 5. piso del escenario suspendido de sin barniz negro manchado de la madera blanda que acepta clavos y tornillos.

6. El espacio adecuado en la parte trasera de la etapa para dar cabida a las personas que crucen entre bastidores y el movimiento de escenario, carros, o muebles de un lado de la etapa a la otra.

7. espacio ala a cada lado de la etapa que es la misma profundidad que la etapa y con un ancho mínimo de la mitad de la abertura proscenio. 8. Luces de trabajo que son accesibles para el personal de teatro y no teatro y que puede ser operado desde una ubicación distinta de la consola de iluminación. 9. Salidas para intercomunicación y sistema de monitoreo de auriculares en varios lugares alrededor del escenario. 10. Outlets para la iluminación y el sonido que están conectados por separado y situado cerca de listones u otras posiciones de iluminación en el suelo o alrededor de las paredes donde puedan necesitar para ser colgado instrumentos de iluminación. 11. Tomas de corriente en circuitos individuales para los elementos auxiliares tales como máquinas de humo.

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12. instrumentos de iluminación suficiente para iluminar el espacio de juego y permiten la iluminación de efectos especiales. 13. Las posiciones de iluminación en las vigas, en los árboles de iluminación, y en los portales.

14. área de empuje o delantal etapa que tiene iluminación teatral comparable a la etapa. 15. Las cortinas, que incluyen un acto de la cortina de un color oscuro, junto con teasers y torturadores de color negro para absorber la luz y la vista líneas.

16. Las guías de cortinas múltiples a diferentes profundidades desde el proscenio en el que instalar y operar gotas, cañamazo, u otras piezas de paisaje.

Sala de maquillaje (S) : 1. Idealmente, debería estar separada de los vestuarios. 2. En caso de acomodar elenco de las producciones más grandes, para incluir grandes musicales. 3. En caso de estar conectada a la etapa por un pasillo y tener un sistema de intercomunicación y el seguimiento.

4. En caso de ser insonorizadas para que el ruido no lleva al escenario. 5. En caso de tener un fregadero profundo, ancho, con suministro de agua caliente y fría.

6. En caso de contener tablas de maquillaje o contadores con espejos rodeados de luces incandescentes y con cerradura de almacenamiento al lado o debajo. 7. gabinetes de almacenamiento con cerradura para pelucas y prótesis de maquillaje.

VESTIDORES : 1. Un mínimo de dos grandes salas (una para varones; uno para las mujeres) conectados a la etapa por un pasillo para dar cabida a elenco de las producciones más grandes, para incluir los musicales. 2. bastidores de vestuario y almacenaje del cajón para los artículos de vestuario y varios espejos de cuerpo entero.

3. cajones y armarios individuales para custodia de los objetos de valor y artistas = maquillaje personal. 4. Los servicios sanitarios (con duchas) conectados a los vestuarios y adecuadamente insonorizadas desde el escenario para el uso exclusivo de los artistas durante y después de las actuaciones.

Decoración y accesorios SALA DE CONSTRUCCIÓN : 1. espacio de trabajo grande con techos altos adyacentes a la etapa. 2. Etapa de acceso a través de puertas anchas de hasta el proscenio.

3. puertas exteriores de gran tamaño que son paralelas a las puertas de acceso etapas para el suministro de carga y descarga y materiales, muebles y equipos. 4. Los enchufes eléctricos en las paredes perimetrales (tanto 120v y 240v) que apoyarán equipamiento de tiendas.

5. Recolección de polvo y sistema de escape / ventilación. 6. fregadero profundo con suministro de agua caliente y fría.

7. Tanto iluminación incandescente y fluorescente para facilitar la pintura de escenario en más luz natural y la construcción en la iluminación óptima. 8. Varios grandes mesas de trabajo. 9. almacenamiento bloqueable para los equipos, herramientas, materiales y suministros.

10. armarios ignífugos para pintura y otros líquidos inflamables.

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11. Bastidores y contenedores para madera, metal y plásticos. 12. El espacio de almacenamiento para el paisaje y las plataformas de construcción que puede ser reutilizado.

APOYOS DE ALMACENAMIENTO : 1. Grande, área separada de almacenamiento auxiliar (con llave) para el almacenamiento temporal o permanente de los apoyos.

2.-piso a techo estanterías en las paredes perimetrales.

TRAJE SALA DE CONSTRUCCIÓN : 1. El espacio de trabajo para dar cabida a grandes mesas de corte, mesas de coser, máquinas de coser y sillas.

2. Área de montaje de espejos plataforma elevada y de larga duración, con acceso a un vestidor pequeño y privado. 3. Tanto iluminación incandescente y fluorescente para facilitar la construcción de los trajes y para duplicar su apariencia en condiciones de iluminación natural. 4. instalación de lavado con desagüe en el suelo que contiene un disipador de tinte, un fregadero con suministro de agua caliente y fría, lavadora y secadora, y un estante de ropa. 5. planchado mesas con planchas de seguridad.

ALMACENAMIENTO DE TRAJE : 1., habitación grande separada de almacenamiento auxiliar (con llave) para el almacenamiento de los trajes, calzado, tocados, y accesorios.

2. Bastidores, cajones y armarios para los trajes y los materiales de construcción y suministros de vestuario, tales como telas, corte, etc.

BOOTH iluminación (o sala) : 1. Una cabina independiente situado en la parte trasera y completamente aparte de la casa teatro y separada de la cabina de sonido.

2. insonorizada. 3. En caso de tener una ventana corredera de cristal que da a la etapa. 3. En caso de tener un control electrónico dimmer (preferiblemente informatizado), panel de conexión, y la placa de control con múltiples capacidades preestablecidas y que puede tomar el control de y operar las luces de la casa.

4. equipado con un intercomunicador y el monitor, que incluye jacks de auriculares, para la comunicación con otras áreas del teatro. 5. receptáculos Independientemente con cable con posiciones para los puntos de seguimiento y proyectores.

Instrumento de iluminación y de almacenaje : cerradura de almacenamiento con estanterías de profundidad en una pared para instrumentos de iluminación, hardware, equipos, herramientas y materiales de construcción (para incluir los medios de comunicación y los cables de color).

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Cabina de sonido (habitación) : 1. Una cabina independiente situado en la parte trasera de la casa de teatro, separado de la cabina de iluminación.

2. insonorizada. 3. En caso de tener una ventana corredera de cristal que da a la etapa. 4. tiene un sistema mezclador, un amplificador, altavoces, un transmisor, una placa giratoria, un reproductor de CD, dos unidades de cinta magnética, y un sintonizador - preferiblemente controlado por ordenador. 5. Tiene un sistema de intercomunicación y un monitor que incluye tomas de auriculares adecuados para el tamaño de la instalación.

SONIDO DE ALMACENAMIENTO DE EQUIPO : cerradura de almacenamiento para equipo de sonido, como altavoces, cables, micrófonos y hardware relacionado y materiales de construcción.

Plano de distribución de muestras : Vea la página 70.

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Salas de ensayo: Propósito: Para dar cabida a la práctica por los individuos y grupos pequeños; instrucción y el ensayo para grupos pequeños; vestidor auxiliar; y el almacenamiento temporal durante las actuaciones.

Tipos de Instrucción y Actividades: Práctica; ensayo Requisitos de espacio: Mínimo de entre 50-100 pies cuadrados Necesidades especiales:

1. En caso de ser conveniente espacios de actuación primaria y otros centros de educación artística.

2. deben ser separados acústicamente de otros espacios de instrucción con puertas, ventanas y paredes con características de baja transmisión acústicos. 3. En caso de ser accesible desde un pasillo. 4. Los sistemas mecánicos deben ser silencioso, sin transmisión de sonido de otras áreas a través de conductos.

5. En caso de tener iluminación típico salón de clases con los interruptores de las habitaciones individuales.

6. shouls proporcionan acceso visual entre habitaciones y entre habitaciones y pasillos. 7. cerradura solamente desde el exterior (con llave).

8. puerta de gran tamaño para acomodar el movimiento de pianos u otros equipos similares. 9. receptáculos eléctricos en las paredes perimetrales.

10. Jacks para equipos audiovisuales y de televisión y al menos una computadora.

Muebles típicos: Los muebles deben mantenerse a un mínimo práctico de una pequeña mesa o mostrador y varias sillas.

Plano de distribución de la muestra: Ver plano de muestra para la escuela secundaria de laboratorio / auditorio en la página 70.

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OFICINA: espacio de oficina cerrada (80-100 pies cuadrados) con el ordenador y el teléfono de acceso para la administración del programa y la consulta de los estudiantes es deseable.

sala de espectáculos Planificación escolar no recomienda grandes salas de espectáculos. Si se determina que dicha instalación es ser parte de un diseño de la escuela, la consulta entre el personal de planificación y artes escuela de educación, los diseñadores, la escuela local y el personal de la oficina central, y representantes de la comunidad debe ocurrir antes de la fase esquemática en planta del diseño proceso. Planificación de la escuela debe ser contactado para solicitar una conferencia.

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ARTES VISUALES AULA / ESTUDIO : Propósito: Para proporcionar típico salón de clases, estudio de artes visuales basados ​en la actividad que involucra tanto pequeñas como grandes obras de arte.

Tipos de Instrucción y Actividades: Discusión; demostración; actividades individuales y de grupo; uso del ordenador; monitor; y de vídeo y proyección de diapositivas. Las actividades pueden incluir, pero no están limitados a, dibujo, el collage, la realización de trabajos en tres dimensiones, la toma de impresión, pintura, fibras, fotografía, joyería, cerámica, caligrafía, etc.

Requisitos de espacio: 1. Una sala de arte por cada 500 estudiantes matriculados. 2. Un mínimo de 55 pies cuadrados de espacio de trabajo por alumno, con exclusión de almacenamiento. 3. 1.200-1.500 pies cuadrados, con exclusión de almacenamiento. 4. Un mínimo de 400 pies cuadrados de almacenamiento.

5. Separar 45 pies cuadrados sala de horno. 6. debe estar ubicado cerca de otras instalaciones de educación artística.

Necesidades especiales: 1. Cuando se necesitan dos o más salas de arte, que no tienen por qué ser idénticos, pero cada uno puede combinar algunas áreas especializadas.

2. Casework y mobiliario deben ser de tamaño adulto. 3. ubicación en la planta baja para facilitar la entrega de materiales y suministros, y para proporcionar un lugar al aire libre para la instrucción y la práctica.

4. altura mínima del techo de 10'-0" . 5. Varias grandes, fregaderos resistentes a los ácidos con trampas de sedimentos y accesible desde más de un lado. Fregaderos debe ser de altura apropiada y debe tener suministro de agua caliente y fría y grifos de mezcla. 6. La iluminación general que incluye tanto los accesorios fluorescentes e incandescentes para el trabajo de color precisa y que está posicionada para reducir las sombras en todas las partes de la habitación.

7. ventilación accionado a gases de escape y promover el secado de obras de arte.

8. caja o área ventilada para aerografía y para la mezcla de gases tóxicos.

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9. Los desagües de piso en áreas donde el agua u otros líquidos podrían ser derramado. 10. receptáculos eléctricos en las paredes perimetrales y contadores anteriores, para incluir medios de 240V cuando sea necesario, para disminuir el uso de cables de extensión. 11. Las tomas de corriente de un tipo específico para dar cabida a equipos especializados, tales como hornos y ceramistas = ruedas.

12. Un Norte-frente a la pared con grandes ventanas y tragaluces para proporcionar la iluminación más deseable.

13. Un mínimo de una pared con capacidad de visualización del suelo al techo, cubierto de un material poroso que puede acomodar dispositivos colgantes tales como pasadores, grapas o tachuelas.

14. pistas de techo a lo largo de las paredes y en el techo para colgar obras de arte tridimensional. 15. Pantalla trabajo de casos como en los estantes y los casos para el trabajo de dos y tres dimensiones como la escultura y la cerámica. (Debe estar bien iluminado y equipado con pistas de plug-in-múltiples de iluminación con los accesorios de iluminación móviles.)

16. Tratamiento acústico para disminuir la interferencia con otras áreas de instrucción. 17. Pues bien ventilada, pero con el flujo de aire que no crea corrientes de aire.

18. La naturaleza física de las actividades de artes visuales debe ser considerado en el cálculo de la tasa de ventilación de aire fresco. Un sistema de tratamiento de aire tranquilo debe ser especificado. Control de la temperatura debe ser dividida en zonas, con temperaturas capaces de ser mantenido dentro de un rango de dos a cuatro grados. Capacidad de mantener la humedad a entre 50 y 60 por ciento debe ser proporcionada. El área debe estar bien ventilada, pero el flujo de aire no debe producir corrientes de aire.

19. Una tabla de contador-altura o armario lo suficientemente profundo para acomodar un gran cortador de papel. 20. Múltiples toalla de papel y jabón dispensadores colocados en una variedad de lugares alrededor de la habitación.

21. Cableado para monitor de televisión, ordenador con acceso a Internet y teléfono. 22. El acceso directo a la terraza parcialmente cubierta al aire libre con tomas eléctricas seguras. Flexibilidad Necesidades:

1. Los muebles deben ser movido fácilmente para facilitar la reconfiguración frecuente del espacio educativo. 2. mesas de dibujo con las tapas ajustables pueden ser sustituidos por mesas estudiantiles.

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Muebles típicos: 1. Grandes, mesas planas con las tapas duraderos y sillas que permiten la reconfiguración frecuente. 2. Los bastidores de secado adecuados para múltiples clases para el secado de obras de arte. 3. almacenamiento plano bloqueable para acomodar piezas de arte grandes.

Típicas de almacenamiento: 1. Almacenamiento dentro de la clase de materiales y suministros de los estudiantes. 2. Un mínimo de 350 pies cuadrados contiguos de almacenamiento con cerradura para el aula de grandes cantidades de diversos materiales de arte, equipo y trabajo de los estudiantes. 3. Almacenamiento de hojas grandes de papel de arte, tablero mate, recipientes de barro y arcilla, impresión de decisiones y suministros escultura, herramientas y artículos de la especialidad. 4. armarios bloqueables de almacenamiento de metal apropiados para los materiales inflamables y combustibles.

El equipo típico: 1. Horno de piedra, con una ventilación adecuada, que se encuentra en una habitación separada de al menos 45 pies cuadrados contiguos a la sala de clase. 2. Caballetes, ceramistas = ruedas, piso telares, máquinas de impresión, y bastidores de secado.

3. pantalla AV, con persianas o cortinas para el control de la luz natural.

4. Equipo de Computadoras, impresoras, multi-media (mejor ubicado en un espacio contiguo separado para el aula.

Plano de distribución de la muestra: Vea la página 73.

laboratorio fotográfico Nota: un laboratorio fotográfico será necesario el uso de un aula de artes visuales para la instrucción relacionada. En algunos casos, esta será una segunda clase de artes visuales con una fotografía de enfoque, pero que también está apropiadamente designado para apoyar la instrucción en otros medios de artes visuales. Propósito: Para desarrollar y utilizar las fotografías y las técnicas fotográficas relacionadas.

Tipos de Instrucción y Actividades: Conferencia; discusión; actividades prácticas y proyectos

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Requisitos de espacio: 1. 100 pies cuadrados para la mezcla química y revelado de películas. 2. 180 pies cuadrados para la impresión en cuarto oscuro. 3. 60 pies cuadrados para el acabado. 4. escuelas más grandes necesitan un adicional de 80 pies cuadrados para el procesamiento de color.

Necesidades especiales:

1. Mínimo 9'-0" altura del techo. 2. disipador de laboratorio fotográfico especial (s). tubería de drenaje 3. resistente a los ácidos en cuarto oscuro. 4. ventilación especial como lo requiere el código de laboratorio fotográfico. Los enchufes eléctricos para incluir algunos cableados y conmutada para lámparas especiales utilizados en el procesamiento de la película y de impresión de fotografías. 5. Luz de bloqueo en la puerta del cuarto oscuro. 6. Cerca de otras artes visuales y las instalaciones de educación artística. Flexibilidad Necesidades: aislamiento acústico, si se utiliza para el rodaje de sonido o grabación en vídeo.

Muebles típicos: 1. Los contadores de trabajo o mesas, sillas o taburetes con 2. La mesa de luz para negativos de visualización

Típicas de almacenamiento: 1. gabinetes de pared para almacenar películas, materiales, suministros y herramientas 2. Los archivadores 3. Los armarios ignífugos para el almacenamiento de productos químicos y sustancias similares

El equipo típico: 1. Frigorífico 2. Variedad de equipo fotográfico Plano de distribución de la muestra: Consulte las páginas 74 y 75.

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SALA DE CERÁMICA Propósito: Para enseñar a los procesos y técnicas implicadas en el aprendizaje sobre, creando, haciendo, y terminando arte de la cerámica.

Tipos de Instrucción y Actividades: Conferencia; discusión; demostración; producción de cerámica Necesidades especiales: 1. Large fregadero profundo, con suministro de agua caliente y fría y trampa de arcilla 2 a prueba de herrumbre, a prueba de fugas, contenedores de arcilla portable herméticos

3. El cableado requerido para los ceramistas adecuados = ruedas para dar cabida a la clase más grande 4. Caja de humedad para el almacenamiento de obras en curso dimensionada para acomodar más grande matrícula total

5, Armario secador para dar cabida a mayor matrícula total 6. ventilación adicional, según sea necesario.

SALA DE HORNO Propósito: Para albergar un horno eléctrico para el acabado de obras de arte de arcilla u otro tipo de material.

Tipos de Instrucción y Actividades: El funcionamiento de un horno y los procesos relacionados

Requisitos de espacio: Mínimo de 45 pies cuadrados Necesidades especiales:

1. paredes no inflamables 2. ventilación adecuada para eliminar el calor y los humos 3. Almacenamiento de materiales de construcción de hornos, tales como zancos, lavado de horno, etc.

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GALERIA / DISPLAY ESPACIO Propósito: Para mostrar la carátula del estudiante para todos los estudiantes y el personal de la escuela y al público.

Tipos de Instrucción y Actividades: 1. Visualización y crítica de arte por los estudiantes y el público resultante de estudio y el aprendizaje en clases de artes visuales

2. La instrucción en la pantalla apropiada de diversos tipos de arte Requisitos de espacio: 1. Aunque el espacio de visualización se puede concentrar en un solo lugar, puede ser deseable y factible para localizar el espacio de exhibición en varios lugares en toda la escuela. 2. El tamaño del programa de temas de seguridad, practicidad y, y la ubicación de las instalaciones de artes visuales debe influir en la ubicación del espacio de exhibición.

3. mínimo de espacio de 500 pies cuadrados total es deseable. Necesidades especiales: 1. El espacio debe ser central en el flujo de tráfico de los estudiantes.

2. altura mínima del techo de 9'-0" - preferiblemente superior - es deseable.

3. acceder fácilmente vitrinas o armarios, con las cerraduras, que puede acomodar una, dos, y el arte tridimensional tales como pinturas y dibujos, escultura, cerámica y joyas. 4. bien iluminada para dar cabida a la variedad en las pantallas.

5. Algunos de iluminación puede tener que ser de un tipo específico, tales como plug-in pistas múltiples de luz con focos móviles.

6. Techo pistas con ganchos a lo largo de las paredes de visualización para colgar obras de arte multidimensional. 7. Algunas unidades de visualización pueden ser móviles.

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OFICINA espacio de oficina cerrada (80-100 pies cuadrados) con el ordenador y el teléfono de acceso para la administración del programa y la consulta de los estudiantes es deseable.

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APÉNDICE

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DESCRIPCIÓN DE ARTE DEL PROGRAMA DE EDUCACIÓN

Danza La danza se desarrolla para el estudiante una comprensión de las diversas ideas, creencias, culturas, actitudes y sentimientos de la humanidad a través del tiempo, según lo comunicado por el movimiento, por:

' Proporcionar al alumno una forma cinestésica (corporal) de experimentar, percibir, comprender, aprender y comunicarse. ' El desarrollo de pensamiento de orden superior a través de la percepción, crear, interpretar, analizar y evaluar. ' Facilitando el desarrollo y la aplicación de las habilidades de lectura, escritura y matemáticas.

' Desafiando el intelecto y la creatividad de cada estudiante. ' Inculcar enfoque concentrado y un enfoque disciplinado para el aprendizaje permanente. ' La integración con todas las áreas de contenido del esquema.

' Desarrollar respeto por las diversas formas de pensar, trabajar y expresar ideas. ' Nutrir reconocimiento del problema y la solución a través de considerar, evaluar y adoptar las soluciones adecuadas. ' Proporcionar oportunidades para el desarrollo social y la colaboración con los demás.

' Forzar el punto de vista histórico y cultural diversa. ' La promoción de un cuerpo sano y una mente activa para el aprendizaje.

' descubrimiento estético Fomentar y crecimiento. ' Proporcionar conocimiento de las oportunidades de formación profesional y vocacionales.

Música El estudio de la música contribuye de manera importante a la calidad de los estudiantes = s de la vida por:

' El desarrollo de la percepción, la observación, la comunicación y el proceso creativo. ' El fortalecimiento de la comprensión de las matemáticas y la capacidad de leer y escribir. ' La crianza y la utilización de una amplia gama de habilidades de pensamiento en la creación y el rendimiento. ' La integración de muchos elementos de estudio y conocimiento de la música, otras formas de arte, otras áreas del currículo, y los usos relacionados de la tecnología.

' Ayudar al estudiante a entender sus propias y otras culturas. ' El aumento de la auto-disciplina y el control de las emociones en el pensamiento y la acción.

' La expansión de la comprensión estética y la capacidad de crítica efectiva. ' Proporcionar oportunidades para el desarrollo social y la interacción con los demás.

' Ayudar al estudiante en aprender a adaptarse y respetar a los demás = diversas formas de pensar, trabajar y expresarse. ' Mejora de la solución de reconocimiento y habilidades de resolución de problemas y la capacidad de considerar y adoptar soluciones alternativas.

' Animando al estudiante a ampliar su comprensión y horizontes. ' Ayudar al estudiante a convertirse en un consumidor conocedor de la música.

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teatro de las Artes artes del teatro enseña las habilidades básicas, habilidades de pensamiento y cualidades personales que:

' Desarrollar una comprensión de las ideas, actitudes, creencias y sentimientos de pueblos diversos en diferentes momentos de la historia, tal como fue comunicado a través de la literatura y el teatro. ' Emplear técnicas para la enseñanza y el aprendizaje, a través de los procesos de desarrollo y métodos orientados ACTIVIDAD. ' Promover las habilidades de pensamiento crítico y creativo de alto nivel, de reconocimiento y resolución de problemas, la intuición, el examen y la aplicación de la resolución de conflictos, y el aprendizaje de las habilidades del plan de estudios como la lectura, la escritura y las matemáticas.

' Ayudar a centrar las emociones para el uso controlado, el fortalecimiento de la imaginación para la expresión creativa, la disciplina de la voz y el cuerpo para su uso con propósito, la ampliación de horizontes intelectuales para incluir la conciencia estética, y proporcionar un entendimiento básico y apreciación crítica de todas las artes teatrales. ' Implican la realización de las conexiones entre las artes de teatro y otras formas de arte, otras áreas del plan de estudios, medios dramáticos, y el uso de la tecnología relacionada (para incluir números y datos).

' Proporcionar un estudio intenso de lo autores tratan de transmitir y cómo esto se intensifica a través de la producción teatral, dando así a los estudiantes conocimientos sobre innumerables aspectos del mundo diverso y cambiante.

' Incluir la lectura, ver, escuchar, investigar, escribir, hablar, al disponerse a cumplir, realizar, y la dirección de las formas teatrales tradicionales y experimentales, así como los aspectos que se acompañan de la producción técnica. ' Involucrar a los estudiantes en la creatividad y la aplicación práctica de las técnicas de teatro (como la observación, teniendo en cuenta las posibilidades y la comunicación) que los estudiantes pueden utilizar en el estudio de otras áreas del plan de estudios y para el aprendizaje de toda la vida. ' Permitir a los estudiantes para funcionar y comunicarse con mayor soltura, trabajar de forma independiente como miembro de un equipo, el valor de las contribuciones individuales de los demás, y para aprender prácticamente cualquier tema de una manera más dinámica.

Artes visuales artes visuales ofrece alfabetización visual para el niño mediante la promoción de la fluidez en los distintos medios de comunicación visual a través de:

' El empleo de procesos de desarrollo apropiadas para la enseñanza y el aprendizaje que se basa en métodos orientados a la actividad. ' Fomentar la creatividad disciplinado mediante el uso de habilidades de pensamiento crítico de alto nivel para identificar problemas, buscar soluciones originales, y completar el proceso de resolución de problemas. ' La utilización de la lectura, escritura y matemáticas para ayudar a explorar los conceptos de arte y para facilitar el aprendizaje en estas tres áreas.

' Haciendo enriquecedoras conexiones entre las artes visuales y otras áreas curriculares. ' La expansión de la conciencia estética e intelectual a través de la lectura, escritura, comprensión auditiva, la investigación, la discusión, la crítica y el pensamiento reflexivo.

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' La enseñanza de cómo utilizar ambos medios tradicionales y métodos contemporáneos que incorporan las nuevas tecnologías para crear un arte que es individual y expresiva. ' La construcción de conocimiento y la comprensión de las ideas, los valores y las creencias de las personas en diferentes momentos de la historia, tal como fue comunicado a través del arte visual, con el objetivo expreso de desarrollar los estudiantes visualmente leer y escribir con una apreciación comprensivo y crítico de los logros artísticos de los demás.

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Volumen cúbico DE CORAL y salas de música instrumental Excelentes acústica requieren volumen de la sala cúbico adecuada que resulta de un amplio espacio de piso y techos de altura suficiente. En una habitación demasiado pequeña, las primeras reflexiones del sonido vuelven a los músicos = s oídos con tanta rapidez que su sonido no puede ser escuchado.

Cuando se alcanza el volumen cúbico adecuada, sonido tarda más tiempo para reflejar las superficies de pared y de techo más distantes, que envuelve el músico con sonido y proporcionando una sensación de presencia. El músico puede oír mejor lo tanto, la creación de un entorno en el que el aprendizaje puede lograrse mediante la escucha. Este debe ser un objetivo mínimo para espacios diseñados para el aprendizaje de la música instrumental y coral.

Habitaciones que son demasiado pequeños también pueden dar lugar a niveles peligrosamente altos de presión acústica, debido al volumen insuficiente para disipar y absorber el volumen creado por conjuntos musicales. Los ensayos en un ambiente excesivamente alta puede ser muy estresante para el alumno y el profesor y pueden causar pérdida de audición permanente en el tiempo. Orquestas y concierto, el marchar, y bandas de jazz generan niveles especialmente altos de presión acústica. Especial cuidado se debe tomar para controlar la sonoridad, donde estos grupos ensayan y llevar a cabo.

DIRECTRICES volumen cúbico

HABITACIÓN

ALTURA DEL

ESPACIO DE PISO

volumen resultante

TECHO

POR EL MÚSICO Musica coral

16-20 pies

1800 pies cuadrados

350-500 pies cúbicos

Música instrumental

18-22 pies

2500 pies cuadrados

550-700 pies cúbicos

Cortesía Wenger Corporación

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LA SUITE MUSIC (9-12) El diseño de un sistema de administración de la educación musical integral a nivel de escuela secundaria puede ser mejor desarrollada en torno al concepto de un conjunto de música. Los elementos que deben ser considerados en el diseño de un conjunto de música incluyen espacio en el suelo, el flujo de tráfico, el acceso a las áreas relacionadas, la supervisión del profesor, y la flexibilidad. Un diseño de ejemplo se proporciona al final de esta sección.

Espacio de piso

1. tamaño de la habitación adecuada y el volumen es necesario para lograr la acústica eficaz. 2. Música educación es una actividad física que requiere el movimiento de los estudiantes.

3. Los instrumentistas necesitan más espacio que los vocalistas para acomodar los instrumentos y soportes.

4. pianos, podios, tubos y otros equipos requieren un espacio permanente en salas de ensayo. 5. Otros artículos, tales como prendas de vestir, partituras, e instrumentos, requieren de almacenamiento adicional. 6. La planificación debe hacerse para el crecimiento del programa, los cambios en el currículo y la programación, el uso de la tecnología, y la ampliación de las instalaciones.

Flujo de tráfico

1. El conjunto de música es un centro de actividad, y la planta debe promover el movimiento fácil, rápida y segura. 2. El principio y el final de las clases implica una gran cantidad de movimiento que los estudiantes encuentran o reemplazar su música, obtener o devolver sus instrumentos desde o hacia el almacenamiento, y tomar sus asientos para la clase - todo en un período de aproximadamente cuatro minutos. 3. Los grupos pequeños a menudo se mueven de grandes áreas de espacios de práctica más pequeños durante el mismo período de tiempo.

4. Muchas personas pueden utilizar la suite durante todo el día para clases particulares y estudio.

5. Equipos e instrumentos pueden moverse constantemente de una parte de la suite a otra. 6. Dado que muchas actividades que puede estar pasando a la vez en la suite de la música, el flujo de tráfico debe ser diseñado para no molestar a otras áreas o actividades dentro de la suite.

El acceso a las áreas relacionadas

1. un piso eficaz lugares de planes en las áreas de proximidad y la suite relacionados en una posición estratégica dentro de la escuela.

2. La suite debe estar situado cerca de las rampas, en lugar de escalones, para facilitar el movimiento de grandes equipos e instrumentos (tímpano, pianos, etc.). 3. Las puertas deben ser amplia y sin obstáculos. Los pasillos debe ser lo suficientemente amplia como para acomodar el paso de los pianos de cola.

4. Desde la suite de la música se utiliza a menudo después de las horas y los fines de semana, debe ser accesible aparte del resto de la escuela.

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5. Los vestuarios y / o vestuarios deben estar situados en las proximidades de la suite para facilitar el cambio de los estudiantes en y fuera de la túnica o uniformes. 6. instrumento de banda y almacenamiento uniforme deben estar situados dentro o adyacente a la sala de banda.

7. El almacenamiento del traje y la biblioteca coral deben ubicarse contiguo a la sala de coro. 8. El conjunto de música debe estar situado lejos de flujo de tráfico en general para reducir el ruido y reducir las interrupciones y el vandalismo. 9. El conjunto de música más eficiente se encuentra cerca de los campos de atletismo para marchar ensayo de la banda, cerca del auditorio para espectáculos y cerca de un estacionamiento para autobuses de carga.

Monitoreo maestro 1. Música facultad menudo supervisar a los estudiantes y varias actividades al mismo tiempo. Tienen que observar como gran parte de la suite como sea posible en todo momento para mejorar el monitoreo y control. 2. Lo ideal es que todas las áreas de la suite debe ser visible desde las oficinas de baño. 3. Las oficinas deben estar ubicados en el centro, con grandes ventanas de gran campo de visión.

4. Las entradas y salidas deben ser visibles desde las oficinas.

Flexibilidad

1. Junto con las rutinas diarias, con una planta eficaz debe adaptarse a los ejercicios de marcha, la práctica coreografía para musicales, ensayos de baile y eventos comunitarios. 2. Las aulas deben ser fácilmente reconfigurados para diversos usos. 3. Los elevadores portátiles deben ser utilizados, en lugar de la variedad incorporado. 4., espacios de piso abiertos planos proporcionan más opciones para las actividades y son de fácil acceso a los discapacitados.

5. Equipo portátil permite la libertad de hacer un mejor uso del espacio.

6. necesidades previstas futuro de la matrícula y la tecnología deben ser acomodados por un diseño. Diagrama de la muestra: Ver página siguiente.

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ACÚSTICA Buena acústica dependen de la combinación ideal de absorción y difusión del sonido. Cada ambiente de la música debe ser tratado individualmente, según su forma, volumen, etc. Por ejemplo, el tratamiento únicamente con los paneles de absorción sólo reducirá la intensidad. Se necesitan paneles de difusión para dispersar el sonido y mejorar la comunicación entre dos partes de una habitación a otra.

Rango de frecuencia El rango de frecuencias de sonido en la sala de música es muy diferente de las frecuencias producidas en otras áreas de la escuela y debe ser tratada en consecuencia. 1. Los materiales de acabado comunes, tales como alfombras, cortinas y tapicería, absorben las frecuencias más altas, pero no las frecuencias más bajas.

2. En las habitaciones que utilizan solamente la absorción de alta frecuencia, flautas, violines, Soprano, y otros sonidos de alta frecuencia (incluyendo los altos armónicos de la mayoría de instrumentos) se puede perder. Entonación, articulación y el momento pueden ser borrosas, y escucha crítica puede llegar a ser imposible.

3. Del mismo modo, las bajas frecuencias se vuelven insoportables y acústica carecerán de claridad y ser alto y la UNA retumbante. @

4. Los materiales de acabado deben ser evaluados por su efecto sobre la variedad de frecuencias producidas dentro del ambiente de la música. Los tratamientos deben ser diseñados específicamente para cubrir esta amplia gama de necesidades y materiales acústicos utilizados que están clasificados por las frecuencias que están diseñados para afectar.

Absorción y difusión La suite música ideal tiene la combinación adecuada de absorción y difusión para controlar la sonoridad excesiva y sonido de dispersión en todo el entorno, produciendo un resultado acústico precisa y equilibrada.

Absorción de sonido generalmente se puede definir como la reducción de la energía del sonido que se produce cuando el sonido entra en contacto con superficies y materiales. Cuando el sonido golpea una superficie dura, densa, tal como un suelo gimnasio, hay absorción nominal. Cuando la superficie es la de un material grueso, fibroso, tal como un teatro = s paredes y paneles acústicos con cortinas, una gran cantidad de energía de sonido puede ser absorbido y menos sonido reflejada de vuelta hacia su origen.

difusión de sonido en general se puede definir como la dispersión y la redirección de sonido resultante de las superficies acústicamente reflectantes. Difusión del sonido musical es necesaria para que pueda ser escuchado claramente desde todos los puntos en un espacio. ornamentación extravagante, tales como columnas y el trabajo de yeso en teatros históricos, produce muchas superficies en ángulo, acústicamente reflectantes que resultan en una excelente difusión.

Diferentes ambientes musicales requieren diferentes grados de absorción y difusión, dependiendo de la forma, volumen, etc., es necesario un equilibrio adecuado de absorción y difusión para crear

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los tiempos de reverberación adecuados que pueden dar al instructor una descripción más precisa del rendimiento y el progreso de los estudiantes. Lo siguiente debe ser considerado durante el proceso de diseño

habitación sin tratar :

1. paredes paralelas crean eco aleteo.

2. alfombras, cortinas, tapicería y absorben frecuencias más altas solamente, dejando las frecuencias más bajas restantes abrumador, reverberante, e indistinta.

3. La sonoridad es excesivo y casi imposible de controlar. Tratada con paneles de absorción sólo : 1. Los paneles absorben las frecuencias altas y bajas, lo que reduce el aleteo y ecos UNA @ retumbante sonido.

2. Loudness se reduce, pero la acústica generales son desequilibrada. 3. Falta de paneles de difusión limita severamente la reflexión del sonido, lo que afecta negativamente a la comunicación dentro del conjunto.

Tratada con paneles de absorción y difusor : 1. La combinación ideal de los paneles de absorción y difusor crea un ambiente acústicamente equilibrado. 2. Flutter eco, reverberación, y UNA @ retumbantes sonidos son eliminados.

3. Loudness es controlado y equilibrado sobre el rango audible completo.

4. Modelos pueden oírse a sí mismos y otros. 5. Los profesores escuchan equilibrio con exactitud.

Los tratamientos pasivos Cada superficie en el ambiente de la música tiene un efecto directo sobre cómo el sonido y la acústica funcionan dentro del entorno. Los siguientes tratamientos afectan la acústica de una habitación.

acabados de techo : 1. El límite máximo es el área más grande disponible para el tratamiento acústico. 2. Tratamientos de techo suspendidos crear un espacio de aire necesario para atrapar los sonidos de baja frecuencia.

3. paneles de fibra de vidrio suspendidos proporcionan la asorption de rango de frecuencias amplio requerida por la habitación típica banda y son dos veces tan eficaz como techos típicos de mesa mineral. paneles de difusión también se pueden colgar de la rejilla de techo suspendido.

4. fibra de vidrio absorbentes, que a menudo es idéntico en apariencia a bordo mineral, deben especificarse.

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5. La altura del techo debe ser medida desde el suelo hasta el techo suspendido - no a partir de montantes.

Cortesía Wenger Corporación Wall termina : 1. Paredes deben ser tratados con una combinación de paneles de absorción y el difusor. 2. Los paneles de absorción en la pared detrás de la percusión menor y secciones de metales inferiores reducirán significativamente la sonoridad.

3. El grueso es el tratamiento de fibra de vidrio, menor será la frecuencia que puede absorber. Tres pulgadas es un buen espesor mínimo para la fibra de vidrio para la absorción efectiva en toda la gama de frecuencias musicales. 4. difusores reactivos están disponibles en una variedad de formas y tamaños.

Cortesía Wenger Corporación acabados de suelos : 1. Alfombra absorbe los sonidos de alta frecuencia. Si es necesario utilizar la alfombra, seleccione delgada alfombra de grado industrial que es casi transparente acústicamente.

2. El uso excesivo de la alfombra fina willl a reducir la capacidad de oír sonidos de alta frecuencia. 3. La mayoría de los músicos prefieren la madera u otros suelos con acabado duro porque: (a) los suelos son más fáciles de limpiar; (B) la mayoría de las áreas de rendimiento son de superficie dura; y (c) se vaciaron las llaves de agua de instrumentos de viento pueden hacer que la alfombra olor rancio y mohoso (calidad del aire preocupación).

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Los tratamientos activos acústica activos utilizan elementos electroacústicos - micrófonos avanzados, altavoces, y procesamiento de señal digital (DSP) - para tratar positivamente la acústica. Es importante para el tratamiento de un espacio con tratamientos pasivos efectivos antes de que se instalan acústica activa. El medio ambiente ya debe tener un buen aislamiento acústico y el volumen adecuado.

1. El sistema acústico activo utiliza paneles absorbedores pasivos como su fundamento.

2. Altavoces reemplazar paneles de difusión para proporcionar una mayor difusión en el medio ambiente. 3. Procesamiento digital de señales (DSP) puede cambiar la acústica en un espacio con sólo pulsar un botón.

4. acústica en el espacio se puede cambiar para simular el centro del escenario de un auditorio, una sala de conciertos, o cualquier otro entorno. Esto permite a los instructores y los estudiantes la flexibilidad para practicar en ambientes que simulan la acústica del espacio en el que se realizan con mayor frecuencia. ALMACENAMIENTO Las necesidades de almacenamiento en la suite de la música son muchas y variadas, y el plano de planta deben proporcionar un almacenamiento adecuado para los instrumentos, trajes, uniformes, y la música. Debido a que la mayoría de equipos de música es frágil, costoso y propenso a vandalismo, espacios de almacenamiento debe ser duradero y seguro. Durante el proceso de diseño, es vital para hacer frente a tipos de almacenamiento, flujo de tráfico seguro, y la seguridad.

Prenda : 1., almacenamiento ventilado seguro evitará que el moho y proteger batas, uniformes y otras prendas. 2. Almacenamiento de prendas de vestir en bastidores de laminación de una sola línea permite que las prendas sean retirados de la sala de almacenamiento cuando se requiere un mayor acceso estudiante directo.

Cortesía Wenger Corporación Instrumento : 1. Almacenamiento instrumento musical debe ser lo suficientemente grande como para contener también los estudiantes = s libros, ropa de abrigo y otros efectos personales.

2. Los niveles de temperatura y humedad constantes durante todo el año son necesarias para evitar daños en los instrumentos. Tal daño puede incluir grietas, aflojando de juntas encoladas, y la corrosión.

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3. La temperatura debe permanecer constante entre 65 y 70 grados Farenheit humedad relativa y debe permanecer entre 35 y 50 por ciento. 4. gabinetes de almacenamiento con puertas sólidas acústicamente reducen el volumen cúbico y ocupan espacio en la pared necesario para el tratamiento acústico, y deben estar situados fuera de salas de música. 5. gabinetes ubicados dentro de salas de música deben tener puertas de la parrilla, con interiores de armario abierto que actúan como superficies difusor para eliminar el eco aleteo. puertas de la parrilla también permiten la inspección visual y mejorar la ventilación.

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Biblioteca de música : 1. almacenamiento de música debe proteger la música de los daños, pero sea conveniente, así que la música puede ser localizado rápidamente y en silencio. 2. Hoja de almacenamiento de música debe estar en o cerca de los instructores = s oficina para controlar el acceso. 3. Las unidades de almacenamiento extraible del funcionan mejor en la madera, baldosas, u otras superficies con acabado duro.

4. Proporcionar un área adyacente donde la música puede ser recogido, ordenadas, y distribuido. 5. Los sistemas de almacenamiento deben ser colocados en las esquinas de la sala de almacenamiento para maximizar la utilización del espacio. Los sistemas de alta densidad ofrecen más estantes que archivadores tradicionales y pueden ser colocados lado a lado y se retiraron de forma individual, según sea necesario.

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Otro : 1. El espacio debe ser proporcionada en la sala de música para el almacenamiento portátil de folios de música, instrumentos de percusión pequeños, equipos de grabación estéreo, y las computadoras. 2. Las unidades portátiles de almacenamiento permiten un fácil movimiento de los instrumentos y el equipo entre los espacios.

FLUJO DE TRÁFICO 1. Las zonas de almacenamiento privado de música son propensos a la congestión, que puede perder el tiempo y promover un comportamiento indeseable. Un plan debe promover la fluidez del tráfico estudiante. 2. túnica y uniformes salas de almacenamiento proporcionan un excelente aislamiento de sonido cuando se utilizan como zonas de amortiguación entre los espacios de instrucción. 3. Lugar de almacenamiento instrumento en la sala de música en las proximidades de las secciones de instrumentos relacionados. 4. Si los instrumentos van a ser almacenados en una habitación separada, puertas de entrada de gran tamaño deben ser colocados en cada extremo de la habitación para mejorar el flujo de tráfico seguro durante períodos de congestión pico.

5. Permitir un mínimo de 3'-0" entre armarios y paredes opuestas y 6'-0" entre las filas de armarios opuestas para aliviar la congestión y reducir la posibilidad de daños en los instrumentos. Aumentar estos mínimos si la habitación tiene una sola puerta. 6. Evitar la colocación de armarios de doble puerta al lado uno del otro para evitar el contacto entre las puertas. Esto también acelerará la eliminación de instrumentos al asegurar que estudiantes de don = t tienen que esperar a que otros estudiantes acceder a un gabinete adyacente.

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SEGURIDAD 1. Para mayor seguridad, el plan para trasteros independientes con cerradura para cada programa, así como gabinetes con llave por dentro. 2. Los detectores de movimiento pueden ayudar a prevenir la entrada no autorizada y el vandalismo. 3. salas de almacenamiento deben ser colocados donde puedan ser observados desde la oficina (s). 4. El conjunto debe estar asegurado desde el resto de la escuela para después de horas de trabajo y actividades de fin de semana.

EQUIPO 1. El equipo apropiado en la suite de la música le ayudará a asegurar un ambiente de música exitosa, funcional y duradera y debe ser considerado como una inversión a largo plazo. 2. Las sillas diseñadas específicamente para la postura de música ayudan al estudiante a producir un mejor tono y así convertirse en mejores músicos.

3. Las sillas deben ser apilables para un fácil almacenamiento. carros silla hacen que sea más fácil de transportar sillas entre las zonas de clase y rendimiento.

4. atriles debe ser resistente y diseñada para resistir un uso intensivo. carros de soporte que sea más fácil para mover gradas entre las zonas de clase y rendimiento. 5. elevadores portátiles permiten una mayor adaptabilidad a los cambios de programa y don t = reducen el volumen cúbico o afectan negativamente a la acústica como las canalizaciones verticales de hormigón. un suelo plano facilitan el acceso de discapacitados y ofrecen la mayor flexibilidad espacial. 6. La flexibilidad debe ser una clave para la selección del equipo. Los productos deben adaptarse fácilmente a los cambios en el ambiente de la música.

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Ejemplos de planes de

PLAN DE MUESTRA: Danza El plan de ejemplo siguiente ilustra una instalación de baile de la escuela imán o artes escénicas. Los elementos que constituyen el plan son representativos de una instalación típica de baile de la escuela secundaria. planificadores locales deben determinar el alcance real de una instalación que puede cumplir mejor los objetivos de la agencia local de educación.

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PLAN DE MUESTRA: Música en general

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PLAN DE MUESTRA: Coro

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PLAN DE MUESTRA: banda o Orquesta

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PLAN DE MUESTRA: Lab Ketboard electrónica

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PLAN DE MUESTRA: Teatro Salón de clases

sesenta y cinco

PLAN DE MUESTRA: Negro Arena Box

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Superior Nivel : Negro Arena Box

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PLAN DE MUESTRA: Laboratorio / auditorio

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planta ampliada : Espacios Teatro Arte de apoyo

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PLAN DE MUESTRA: Artes visuales Aula / Estudio

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PLAN DE MUESTRA: Artes visuales Aula con énfasis Fotografía

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PLAN DE MUESTRA: Laboratorio fotográfico

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RECURSOS ADICIONALES Normas de diseño para instalaciones de última generación de la escuela, 1994, Asociación Nacional de Educación de Arte, Reston, VA. Instalaciones para la educación artística, 1991, Departamento de Instrucción Pública de Carolina, Raleigh, Carolina del Norte.

Música Instalaciones: construcción, equipamiento y renovación, Geerdes, Harold P., Música Conferencia Nacional de Educadores, 1987, Reston, VA. Carolina del Norte Escuelas Instalaciones Directrices Públicas, 1999, Departamento de Instrucción Pública de Carolina, Raleigh, Carolina del Norte.

Oportunidad de aprender estándares en la enseñanza de Artes, 1995, Consorcio de Asociaciones Nacionales de Educación de Arte, Asociación Nacional de Danza, Reston, VA. Guía para la planificación de Escuelas Secundarias Instalaciones de música, 1997, Wenger Corporation, Owatonna, MN.

Manual para el maestro: Artes Educación K-12, 1995, Departamento de Instrucción Pública de Carolina, Raleigh, Carolina del Norte.

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