Como analizar una pintura Kandinsky.docx

April 17, 2018 | Author: Douglas Campos | Category: Paintings, Wassily Kandinsky, Composition (Visual Arts), Vincent Van Gogh, Color
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Como analizar una pintura 1. La composición. El soporte de las obras por lo general rectangular es decir el plano básico según Kandinsky pintor ruso de origen judío, es decir como co mo el pi pint ntor or di dis str trib ibuy uye e su sus s el elem emen ento tos s de su re repr pres esen enta taci ción ón pictórica en ese plano. 2. Los pesos visuales. Es el efecto óptico que produce una gura grande y trat ata a de zo zona nas s ca carg rgad adas as qu que e as asíí la las s mac macia ia o un col color or int inten enso so se tr percibimos.. Kand percibimos divi vidi dirr el pl plan ano o bá bási sico co en 4 pa part rtes es Kandin insk sky y prop propuso uso di iguales es decir atravesarlo con un ee vertical y otro !orizontal cuya intersección es el centro de la obra. Establezcamos primero la que divide div ide al arriba del abao abao la ona de arriba es la que menos peso !isual tolera y la de abajo la que mas tolera. "rriba encontramos el aire y el cielo y abajo la gra!edad, nuestros pies . La segunda es la relación de izquierda" derec!a que nos conduce a una zona menos densa a otra más densa concluyendo que la zona más pesada de la obra le corresponde el sector in#erior derec!o y la liviana sector superior izquierdo$

Estos conceptos sir!en para identicar los pesos !isuales dentro del cuadro, y la relación que tienen las guras en su interior. interior. #or supuesto, no signica que el mayor peso !isual !aya a estar siempre siempre en el sector inferior derec$o. derec$o. %uc$as !eces puede encontrárselo en el centro, o incluso en el sector superior.

%. Los centros. &on aquellas aquellas partes de la importantes así así siem siempr pre e e'is e'iste te un cent centro ro porque porque nos llama llama la atención atención de inmedi inmediato ato.. &ioconda' es sin du da el

obra que consideramos más prin princi cipa pall y nos nos damo damos s cuent cuenta a #or #or eemplo el centro de la rostro de la muer.

4. Los ees. &on líneas líneas imagin imaginari arias, as, $orio $orionta ntales les,, !ertic !erticale ales s u oblicu oblicuas, as, alrededor de las cuales se $an distribuido los elementos de la pintura. &e traan en relación a la posición que ocupan los centros dentro de la obra. (sí' el ee más evidente de )La &ioconda*' es el vertical que atraviesa a la muer' y que la divide en dos mitades per#ectas. +ambi,n encontramos un ee !orizontal a la altura de sus !ombros.

-. Equilibrio. &e trata de la sensación de estabilidad que transmite una pintura, por más de que su contenido sea caótico. (oda buena obra de arte está perfectamente equilibrada. e trata de la posibilidad de distribuir los cuerpos dentro del espacio de manera que con#ormen una armonía de conunto. #ercibir el equilibrio dentro de una pintura es un acto puramente intuiti!o, y sólo se comprende conscientemente al analiarla. /íense en qu, lugares !an sido colocados los pesos visuales' #íense los motivos por los cuáles !a sido tolerado el peso. i el mayor peso se !alla en los sectores más livianos del plano básico' es seguro que !abrán pesos menores en las zonas in#eriores que compensen al primero' logrando así que la obra no se desequilibre. 0. Líneas. Las que contornean las guran o las delimitan o que marcan direcciones. Estas líneas pueden ser quebradias, gruesas, nas así una línea $oriontal puede marcar un $orionte o que una oblicua que se !a al fondo da mas perspecti!a o profundidad. . +ensiones dinámicas. Las #uerzas que crean movimiento en la obra así' la &ioconda es una muer quieta pero no inerte' la percibimos viva. El mo!imiento depende de la proporción así en un circulo las #uerzas dinámicas se disparan desde el centro a todas las direcciones' en el ovalo y rectángulo e3iste tensión dirigida a lo largo del ee mayor vertical en el primer caso y !orizontal en el segundo. El contenido de la obra dirá a donde se dirige ese ee es decir !acia arriba !acia abao' izquierda' derec!a' la dirección se percibe #ácilmente. )tra forma de crear mo!imiento es la oblicuidad de la línea o la forma, la deformación de una gura, la interacción de los colores que contrastan. *a obra de arte se organia en torno a un tema dominante desde el cual el mo!imiento se propaga por toda el área de la composición. . La tendencia a la simplicidad. El ser $umano percibe estructuras no elementos aislados eso es que cuando vemos una pintura no la percibimos como una suma de partes sino como un todo. +osotros organiamos nuestro entorno sino $ubiera un caos. *a relación gura fondo

algunos obetos se perciben adelante y otros detrás y ver que pro#undidad tienen y la relación respecto al tama5o, la situación. *as formas pregnantes, son formas geomtricas fácilmente reconocibles la &ioconda' podemos decir que esta esquematizada en un triangulo. 6tra manera es la de cierre es decir que la #orma que percibimos esta completa aunque no se presente así en el cuadro' la &ioconda' se continua a pesar que la muer tape parte de ,l. 7. El contenido es decir denotación 8s connotación. 9udolp! (rm!eim, se especialio en análisis de obras de arte y en su producción escribió que toda obra de arte debe de e3presar algo' eso es que el contenido primeramente debe de ir mas allá de la presentación de los obetos individuales que la #orman. Estos objetos son los representati!os es decir aquellos que se identican sin esfuero. -n icono . En la &ioconda' son la gura de la muer y el paisae detrás. #uede ser un círculo o una manc$a sin forma especíca. #ero para analiar una pintura $ay que alejarse de la impresión denotati!a así si analiamos a la /ioconda por los signos icónicos podremos decir que representa a una mujer sentada y eso no es así. El signicado e'plicito si nos atenemos a ello ya !amos mal porque $ay que descubrir cuál es la connotación de la obra es decir que nos quiere decir mas allá de lo que muestra la obra entonces tenemos que recurrir al análisis de los signos plásticos. 1:. El color' la te3tura la #orma. Estos tres elementos del que se !alen todos los pintores determinan para comprender la fuera e'presi!a de la obra. #or si solo no signican muc$o pero en el conte'to de la obra juntos le dan sentido. -na pintura llena de colores vivos y luminosos nos connota alegría y !i!acidad, una con colores apagados u ocres presenta pocos contrastes podría transmitirnos tristea, nostalgia, opresión. En cambio la te3tura puede producirnos emociones !arias como es el trao del pincel, el efecto del color, así un trao grueso, furioso nos transmite inquietud y uno sua!e y no nos transmitirá calma. Lo plástico signica que nos referimos al modo en que la gura está organizada y la manera conque interact;a con las demás puede estar en armonía o contrastar duramente. #ueden ser !iolentas, sua!es, grandes, peque0as o rmes. El estilo que desarrolla el pintor en sus formas es el sello que dará el, 1an /og$ en !arios de sus autorretratos están cargados de e'presi!idad y no por los colores que emplea o por el gesto de su rostro sino mas bien por las formas con!ulsionadas y onduladas con las que traa el fondo. &in embargo por si solas estas ondulaciones no signican nada. #ero una !e situadas detrás del rostro de 1an /og$ las cosas cambian y dan mo!imiento y e'altación eso es interioridad del pintor. 11. 8eamos un eemplo de #icasso
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