Artistas Preferidos

 

 Alfred Kubin Alfred Kubin

Información personal Nombre de nacimiento

 Alfred Leopold Isidor Kubin

Nacimiento

10 de abril de 1877 Bohemia Bohemia (  (República República Checa) Checa) o Litoměřice Litoměřice (República  (República Checa)

Fallecimient o

20 de agosto de 1959 (82 años) Wernstein am Inn ( Austria) Inn (  Austria)

Sepultura

Austria    Alta Austria

Nacionalida d

 Austrohúngara  Austrohúngara y  y austríaca

Familia Cónyuge

Hedwig Gründler 

 

Educación Educado en

 Academia de Bellas Artes de Múnich Múnich  

Información profesional Ocupación

Escritor , pintor , aguafuertista aguafuertista,, ilustrador , fotógrafo fotógrafo,, artista gráfico y gráfico y dibujante dibujante  

Movimiento s

Simbolismo, expresionismo

Obras notables

El último rey, La otra parte

Distincione

●

Ci City ty of of Vienn Vienna a Prize Prize for for Fine Fine Art Artss (195 (1950) 0)

s

●

Condeco Condecoraci ración ón Austr Austriac iaca a de las las Cienci Ciencias as y la lass Artes Artes (1957) (1957)

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Alfred Leopold Isidor Kubin ( 10 de abril de abril de 1877 1877--20 de agosto de agosto de 1959 1959)) fue un escritor  e  e Kubin (10 ilustrador  expresionista expresionista  austriaco austriaco,, de origen checo checo..

Biografía[editar ] Kubin nació en Leitmeritz Leitmeritz,, Bohemia Bohemia,, entonces parte del Imperio austrohúnga austrohúngaro ro.. Desde 1887, Kubin estudió en el Liceo en Salzburgo Salzburgo.. A partir de 1892 realizó su formación profesional con un fotógrafo en Klagenfurt profesional Klagenfurt.. En 1898 se trasladó a Múnich Múnich,, donde primeramente primeramen te Kubin estudió en la escuela de arte privada de Ludwig Schmitt-Reutte y, Schmitt-Reutte y, más tarde, en la Academia la Academia de Múnich Múnich.. En 1902 comenzó a colaborar con la revista satírica Simplicissimus . Ese mismo año expuso obras en Berlín Berlín y,  y, en 1903, publicó su primera

recopilación de dibujos. Produjo un pequeño número de pinturas al óleo óleo,, entre 1902 y 1910, pero pronto comenzaron a predominar en su producción otras técnicas. El dibujo con pluma a tinta china se china se convirtió en su medio favorito, también realizó acuarelas acuarelas,, y litografías litografías.. Mantuvo una profunda amistad con Franz Kafka. Kafka.12 En 1911 participó junto a sus amigos Paul Klee y Klee y Franz Marc en Marc en la exposición de Der Blaue Reiter .

 

Se considera a Kubin un importante representante del Expresionismo Expresionismo.. Destaca por sus fantasías oscuras, espectrales y simbólicas (normalmente relacionadas por series temáticas). Se han encontrado influencias, especialmente en sus obras tempranas, de artistas como Francisco de Goya, Goya, James Ensor  y  y Max Klinger .3 Como Oskar Kokoschka y Kokoschka y Albert  Albert Paris Gütersloh Gütersloh,, Kubin compartió el talento para las artes plásticas con el literario. Ilustró obras de Edgar Allan Poe, plásticas con Poe, E.T.A. Hoffmann, Hoffmann, Fyodor Dostoevsky,, entre otros. Es también autor de numerosos libros, el más conocido de ellos es Dostoevsky su novela novela de  de 1909 Die Andere Seite (El otro lado, comúnmente traducida como La otra  parte), una distopía distopía apocalíptica  apocalíptica de atmósfera claustrofóbi claustrofóbica ca y absurda, con reminiscencias

de los últimos escritos de Kafka. Esta novela es considerada como una de las obras maestras de la literatura fantástica en fantástica en lengua alemana; así la han calificado reputados autores, como Hermann Hesse que Hesse que la sitúa a medio camino entre Meyrink Meyrink,, Poe y Kafka.4 Durante el Nacionalsocialismo Nacionalsocialismo,, varias de sus obras fueron calificadas como arte degenerado.. Pese a ello, su actividad no fue censurada y distintas obras suyas fueron degenerado publicadas en medios nacionalsocialistas.5 Desde 1906 hasta su muerte en 1959, llevó una vida retirada en un castillo del siglo XII, en Zwickledt.. Kubin fue galardon Zwickledt galardonado ado con el premio del Gran Estado Austriaco en 1951, y con la condecoración condecora ción Austriaca de las Ciencias y las Artes en 1957.

Precursor del expresionis expresionismo mo[editar ] Kubin tuvo una influencia determinante en uno de los cineastas más innovado innovadores res y representativos representativ os del expresioni expresionismo: smo: Murnau Murnau.. Murnau sentía fascinación por la obra de Kubin y, en especial, por su utilización irreal de la luz. La magia de muchos de sus grabados y dibujos radica, de hecho, en la iluminación procedente de fuentes de luz imposibles e ilógicas. En una escena del Fausto de Murnau se copia literalmente una de las ilustraciones de la novela de Kubin La otra parte: la casa de la madre de Margarita, extrañamente iluminada por la noche. Algo similar sucede en una escena de la calle en Nosferatu, también copia de una ilustración del mismo libro. Por su capacidad onírica, Kubin ha sido considerado también de gran influencia en los pintores surrealistas surrealistas,, entre otros en Dalí Dalí.. El sueño es como un cuadro, pero hay que cuidarse de desmembrarlo de acuerdo a un sistema moral o psicológico para encontrarle una interpretación: es preferible permitirle al espectador que subsista en su

 

genuina pureza simbólica porque la visión visible y creadora es más fuerte y fecunda que su prolijo análisis.

 Alfred Kubin.

Cuadros[editar ]

● Jede nacht besucht uns ein traum  (1900)

●

The Past Forgotten Swallowed  (1901)  (1901)

●

 (1903)  Angst  (1903)

Libros editados en español[editar ] ● Historias burlescas y grotescas. Vigo, Maldoror ediciones, ediciones, 2006. Traducción Traducción:: Jorge Segovia y Violetta Beck. - 116 p. ● Revelació Revelación n y ocaso: Los poemas en prosa (Ed. bilingüe alemán-español) Georg Trakl y Trakl  y Alfred Kubin. Abada Editores, 2005. ● El trabajo del dibujante. Vigo, Maldoror ediciones, ediciones, 2005. Traducción Traducción:: Jorge Segovia y Violetta Beck. - 112 p. ● El gabinete de curiosida curiosidades. des. Autobiografía. Vigo, Maldoror ediciones, ediciones, 2004. Traducción:: Jorge Segovia y Violetta Beck. - 128 p. Traducción ● La otra parte. Ediciones Minotauro, 2003. (Hay ediciones anteriores de Círculo de Lectores, Ediciones Siruela y Editorial Labor.)

 

Zdzisław Beksiński Zdzisław Beksiński

Información personal Nacimient o

febrero de  de 1929 1929   24 de febrero

Fallecimie nto

febrero de  de 2005 2005   21 de febrero

Sanok (Polonia Sanok ( Polonia)) (75 años)

Varsovia (Polonia) Varsovia (Polonia)

Causa de la muerte

Homicidio   Homicidio

Sepultura

Central Cemetery in Sanok

Residenci a

Sanok y Varsovia

Nacionali dad

Polaca

Familia

 

Padre

Stanisław Beksiński

Hijos

1

Educación Educado en

● ●

Facultad Facultad de de Arquitect Arquitectura ura de de la Universidad Universidad Tecnológica Tecnológica de Cracovia Cracovia (1947(19471952) Queen Queen Sophia Sophia Gymnas Gymnasium ium in Sanok Sanok (ha (hasta sta 1947) 1947)

Información profesional Ocupació n

Pintor , fotógrafo fotógrafo,, escultor , arquitecto arquitecto y  y artista gráfico  gráfico 

Área

Pintura   Pintura

Empleado r 

 Autosan (desde 1959, hasta años 1970)

Distincion es

●

Comend Comendado adorr de la O Orde rden n Polon Polonia ia R Rest estitu ituta ta ((2005 2005))

Firma

Web

Sitio web

www.beksinski.com.pl   www.beksinski.com.pl

Zdzisław Beksiński Beksiński (  (Sanok Sanok,, Polonia Polonia,, 24 de febrero de febrero de 1929 1929--Varsovia Varsovia,, 21 de febrero de febrero de 2005)) fue un pintor, fotógrafo y escultor polaco. 2005 Ejecutó sus dibujos y pinturas de un género que él mismo llamó barroco barroco o  o gótico gótico.. El primer estilo es dominado por la representación, los mejores ejemplos vienen de su periodo de realismo fantástico, cuando pintó imágenes distorsionadas distorsionadas de un ambiente surrealista surrealista y  y de

pesadilla.. El segundo estilo es más abstracto, con las característica pesadilla característicass principales del formalismo .

 

Biografía[editar ]

Primeros años[editar ]

 Autorretrato, 1956-57.

Beksiński nació en el pueblo de Sanok, en el sur de Polonia. Después de estudiar arquitectura en arquitectura  en Cracovia Cracovia,, regresó a Sanok en 1955. Posterior a esta formación, trabajó varios años como supervisor en la construcción, labor que odiaba profundamente. En esa misma época, se estaba empezando a interesar en la fotografía fotografía,, el fotomontaje fotomontaje,, la escultura y la pintura pintura,, realizando sus esculturas en plástico, metal y alambre mientras su fotografía inicialmente inspirada en el surrealismo francés muestra varios temas que después aparecerán también en sus futuras pinturas, presentando rostros arrugados, paisajes y objetos con texturas agitadas, en los que enfatizó especialmente especialmente la manipulación de luces y sombras. Su fotografía además describía imágenes inquietantes, inquietantes, tales como muñecas mutiladas con sus caras arrancadas, retratos de personas sin rostro o con la cara envuelta en vendajes. Más tarde, se concentró en la pintura. Sus primeras pinturas fueron de arte abstracto,, pero a lo largo de la década de 1960 sus inspiraciones surrealistas abstracto surrealistas fueron más visibles.

Pintura y dibujo[editar ] Técnica[[editar ] Técnica

 

Beksiński no tuvo entrenami entrenamiento ento formal como artista. Realizó sus cuadros generalme generalmente nte usando pintura al óleo sobre óleo sobre paneles de aglomerado que el mismo preparaba, aunque también experimentó con pintura acrílica. acrílica. Escuchaba música clásica mientras clásica mientras pintaba, ya que el silencio le molestaba. Realismo fantástico[ fantástico[editar ]

Reconstrucción del apartamento de Beksiński en Varsovia.

Rey y reina, 1993.

En 1964, una exposición en Varsovia probó ser su primer éxito, ya que se vendieron todos sus cuadros. Beksiński se dedicó de lleno a la pintura, y trabajó prolíficamente en esta actividad, siempre al son de la música clásica. Pronto se convirtió en la figura líder del arte contemporáneo contemporán eo polaco. En los tardíos años sesenta, incursionó en lo que el mismo llamó su “ periodo  periodo fantástico fantástico”, en el que duró hasta mediados de la década de los ochenta. Este es su periodo más conocido, durante el que creó imágenes perturbadoras, mostrando un mundo surrealista y postapocalíptico, pormenorizando escenas de muerte, putrefacción, paisajes

 

repletos de calaveras, figuras deformadas y desiertos. Estas pinturas son bastante detalladas, detallada s, demostrando su marcada precisión y perfeccionismo. Al tiempo Beksiński expresaba,, “Deseo pintar de la misma forma como si estuviese fotografiando los sueños ”. expresaba Pese al tono sombrío de su arte, Beksiński afirmaba que algunos de sus trabajos eran indescifrables; indescifrab les; en su opinión, estos guardaban un tema optimista e incluso humorístico. En ocasiones expresaba que no sabía el significado de sus propias obras y no le interesaba en ocasiones lo posible hacer interpretaciones. Siendo consecuente con esto, rehusó proporcionarle proporcionarle títulos a sus pinturas y dibujos.  Antes de mudarse mudarse a Varsovia en en 1977, quemó una una selección selección de su trabajo en en el patio trasero de su casa, sin dejar documentación alguna. Lo hizo porque consideraba que estas obras eran demasiado personales o insatisfactorias para que fueran públicas.

Trabajo posterior [editar ] La década de los ochenta marcó un periodo de transición para Beksiński. Durante este tiempo, sus obras se volvieron famosas en Francia Francia debido  debido al esfuerzo de Piotr Dmochowski, Dmochowski, lo que le proporcionó significativa popularidad en Europa occidental, occidental, Estados Unidos y Unidos y Japón.. A finales de los ochenta y principio Japón principioss de los noventa se enfocó en imágenes tipoescultura prestas en una restringida paleta de colores, incluyendo una serie de cruces. Las pinturas en este estilo parecen a menudo haber sido bosqueja bosquejadas das densamente en líneas coloreadas, y fueron menos espléndidas que las conocidas en su “periodo fantástico”, pero igual de intensas. Su último periodo, desde finales de los noventa, estuvo influenciado influenciado por la imagen y la manipulación por ordenador.

Tragedias familiares y muerte[editar ]

Fotomontaje, 2000-2005.

 

El último tercio de los años noventa fue un periodo severo para Beksiński en lo personal. Su esposa, Zofia, murió en 1998. Un año más tarde, en la Navidad de 1999, su hijo único Tomasz (un popular presentador de radio, periodista musical y traductor de cine) se suicidó. El mismo Beksiński descubrió el cuerpo de su hijo. Incapaz de aceptar la muerte de este, colgó de la pared de su alcoba un sobre que decía, “Para Tomek (diminutivo de Tomasz) en caso de que yo fallezca". El 21 de febrero f ebrero de 2005, Beksiński fue hallado muerto en su apartamento en Varsovia con 17 puñaladas en su cuerpo, dos de ellas fatales. Robert Kupiec ,el hijo adolescente del conserje del edificio, quien más tarde se declaró culpable, y un amigo fueron arrestados poco después del crimen. El 9 de noviembre de 2006 Robert Kupiec fue condenado a 25 años de prisión, y su cómplice, Łukasz Kupiec, a 5 años por la corte de Varsovia. Antes de su muerte, Beksiński se había negado a prestarle dinero a Robert (unos pocos cientos de złotys, apenas 100$).

Personalidad[editar ]

 Apertura de la nueva galería de Beksiński en el castillo de Sanok.

Pese a que el arte de Beksiński era a menudo lúgubre y perturbador, él mismo era conocido como una persona agradable que gustaba de la conversación y que poseía un agudo sentido del humor. Era excepcionalmente modesto y algo tímido, eludía los eventos públicos tales como las aperturas de sus propias exhibiciones. Él daba crédito a la música como el principal origen de su inspiración. Afirmaba no estar muy influenciado por la literatura literatura,, el cine o cine  o el trabajo de otros artistas, y casi nunca visitaba museos o exhibiciones. Beksiński evitaba el análisis del contenido de su obra y fue especialmente desdeñoso de los que intentaron u ofrecieron respuestas simples a lo que esta significaba.

Legado artístico[editar ]

 

pueblo lo de Sano Sanok, k, existe existe una una casa casa museo museo dedicad dedicada a a Beksiń Beksiński. ski. ● En el pueb ● En 2006 se dio apertura al Museo Beksiński en Częstochowa Częstochowa,, Polonia, que alberga 50 pinturas y 120 dibujos de la colección de Dmochowski. ● Una “Cruz Beksiński”, en la forma T frecuentemen frecuentemente te empleada por el artista, se halla en el desierto de Nevada Nevada,, Estados Unidos.

Galería[editar ]

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