Arquitectura Orgánica y Le Corbusier

 

ÍNDICE  ARQUITECTURA ORGÁNICA................................................................ 3 CHARLES-ÉDOUARD JEANNERET-GRIS JEANNERET-GRIS (LE CORBUSIER)............ 15 CONCLUSIÓN ...................................................................................... 42

Página 2

 

ARQUITECTURA ORGÁNICA 1. ¿Qué entendemos como arquitectura orgánica? R/ La arquitectura orgánica es un término que se utiliza para describir una integración armónica entre las construcciones humanas y el entorno natural. La arquitectura orgánica no desafía a la naturaleza, sino que debe ser una proyección de ésta. La idea es que las personas sean parte de la naturaleza y tiendan a prosperar cuando vivan y trabajen en entornos naturales. También podemos mencionar que se utilizan materiales naturales para queallas obras sean amigables con el medio ambiente, tratando de impactar lo menos posible entorno.

2. ¿Cuáles son los elementos básicos que identifican una obra arquitectónica como arquitectura orgánica? • La edificación debe parecer que crece de forma autóctona desde su sitio y la estructura debe aparecer como si fuera creada por la propia naturaleza. • La utilización de colores naturales, el color de los campos y las maderas debe inspirar la coloración principal del edificio para manifestar la l a estética natural. • Continuidad o espacios abiertos, debe apuntar a unir elementos estructurales y estéticos de un edificio para producir una sola unidad, es decir, no hay divisiones en la fachada, y el espacio busca la creación de un plan continuo, en el que ninguna habitación está dividida por paredes. • Simplicidad, tiene como objetivo eliminar cualquier componente que no tenga relación con el edificio y que pueda insertarse en el futuro. • Plasticidad, busca integrar los ornamentos y los elementos de la obra, que no sean distinguibles a simple vista y así manifestar la estética natural. Las puertas, ventanas y muebles deben combinarse con la ornamentación de la estructura. • Integridad, es convertir todas las partes en una unidad. El externo e interno están relacionados y tienen la misma importancia y representatividad para el paisaje en general. La integridad valora la armonía y la belleza entre todas las partes. • Naturaleza de los los más materiales, la idea utilizar materiales en lasupiedra estadoy más natural posible, entre destacados se es encuentran: la madera, los ladrillos, que siempre se combinaron con elementos industriales como el vidrio y el acero. • Reservar lugar para áreas verdes.

EL HOTEL MONTAÑA MÁGICA LODGE (CHILE).

Página 3

 

3. ¿Quiénes abanderan la arquitectura orgánica dentro del movimiento moderno? Frank Lloyd Wright (Estados Unidos),  ayudó a iniciar el concepto de arquitectura orgánica, con interiores y exteriores en armonía equilibrada. En esta filosofía, una casa podría compararse con un organismo vivo con todas las partes relacionadas con el todo, haciendo que la forma y la función estén totalmente entrelazadas. Antoni Gaudí (España),  para él los árboles, las montañas, las flores y los animales fueron una importante fuente de inspiración tanto en la decoración como en las estructuras de sus edificios. Las referencias botánicas y animales que pueblan sus obras forman parte de un “crescendo” creativo como: La Casa Batlló, la Casa Milá, La Cripta de la Colonia Güell, la Sagrada Familia, en los que consiguió una identificación perfecta entre arquitectura y naturaleza. Alvar Aalto (Finlandia), combina exterior e interior, mezcla lo moderno con lo viejo, utiliza la madera, el cobre y la piedra. Utiliza líneas ondulantes en su arquitectura que recuerdan a los lagos fineses y cree que las formas de la naturaleza son una de sus fuentes de inspiración. Juzgaba que su función como arquitecto no era la construcción de obras que exaltasen su propia figura, sino una forma de participar en el cambio social, siempre con el objetivo de dignificar la vida de los ciudadanos. Bruce Goff (Estados Unidos), amante de la naturaleza, compenetró su obra con esta, al tiempo que rompía con los tradicionales modos de habitar. En sus obras se armonizan soluciones formales y plantas sorprendentes con las ideas mas iconoclastas respecto de la forma de vivirlas, además de una concepción de volúmenes y masas que raya en lo delirante. 4. Elabore una biografía y obra de Frank Lloyd Wright. Explicando y ejemplificando gráficamente sus cinco principales obras. R/ Frank Lloyd Wright (1867-1959), fue un arquitecto, diseñador de interiores, escritor y educador estadounidense, que diseñó más de mil estructuras, de las cuales se completaron 532. Wright proponía el diseño de estructuras que estuviesen en armonía con la humanidad y el entorno que las rodeaba, una filosofía conocida como arquitectura orgánica. Desde su infancia y adolescencia estuvo en pleno contacto con la naturaleza, lo que años más tarde condicionó su concepción de la arquitectura. Ingresó a estudiar ingeniería en la universidad de Wisconsin, pero tras dos años decidió abandonar la carrera y se trasladó a Chicago, comenzó a trabajar con Joseph Lyman pero lo consideró demasiado “convencional”, por lo que Wright decidió abandonar ese puesto de trabajo y comenzar a trabajar con Louis Sullivan, quien tenía su estudio en el  Auditorium Building (Chicago) y además forma parte de la Escuela Chicago. Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios interiores de los edificios, que aplicó en sus casas de pradera, pero también en sus demás obras. Wright rechaza el criterio existente hasta entonces de los espacios interiores como estancias cerradas y aisladas de las demás, y diseña espacios en los que cada habitación o sala se abre a las demás, con lo que consigue una gran transparencia visual, una profusión de luz y una sensación de amplitud y abertura. Página 4

 

 Además Wright estudió con gran atención la arquitectura Maya y aplicó un estilo reminiscente maya a muchas de sus viviendas, conocido como Revival Maya.

PRINCIPALES OBRAS LA CASA DE LA CASCADA (PENSILVANIA, 1936-1937) “!las cosas del piso emergen como las ramas de un árbol”, dice Frank Wright, hablando de “La casa de la cascada”. Fue encargada por Edgar J. Kaufmann, quien le pidió diseñar un refugio de montaña con vista a la cascada de Bear Run y Wright le respondió: “Quiero que vivas con la cascada, no sólo para mirarla”. Es una obra expresiva hasta el extremo de la libertad li bertad y del resultado plástico y espacial que podía alcanzarse con los suelos entendidos como planos libremente limitados en la formación de grandes y desiguales voladizos de hormigón armado. Sus atrevidos y atractivos volúmenes, expresiva y analíticamente distinguidos mediante los materiales pétreos que empleó, y la integración de sus espacios interiores, parecen realizar una tardía, definitiva y brillante versión del neoplasticismo europeo, que con su ejemplo se había emprendido. Es una versión propia de la independencia, sensación de continuidad indefinida, y libertad que toman los planos verticales y horizontales, asimismo fuertemente trabados en una composición unitaria. Algo que lo logró hacerlo famoso, fue situar la casa en una inclinada ladera cubriendo un salto de agua que transcurre bajo ella. El resultado fue de una integración con la naturaleza que se constituyó en crucial para esta nueva etapa de la producción wrightiana, y que tomó en esta casa un valor extremo.

ROBIE HOUSE (CHICAGO, 1910) Es el exponente más representativo de las llamadas "casas estilo pradera” diseñadas por Frank Lloyd Wright. La casa Robie revolucionó conceptos arquitectónicos a comienzos del siglo, y ejerció una gran influencia tanto en Estados Unidos como en Europa. La entrada a la residencia no está claramente definida. Una chimenea separa el salón del comedor, que está abierto a la sala de billar y de juego. El programa incluye una sala de estar, cocina, cuatro dormitorios y zona de servicios. Los dormitorios se determinan a través de una retícula modular ordenada por la cantidad de aberturas. El proyecto presenta ventanas de formato no estándar, ventanas compuestas de piezas de vidrio transparente y de color, por lo general con representaciones de la naturaleza. Este tipo de estrategia permite la iluminación y la privacidad. Página 5

 

Toda la casa está revestida en ladrillo romano, y sólo tienen un balcón de acero en voladizo para su soporte estructural. Característicos de esta casa son las líneas horizontales, los amplios aleros, un interior acogedor, con muebles diseñados por el arquitecto, el equilibrio entre los espacios públicos y privados.

TALIESIN WEST (ARIZONA, 1937-1959) Comenzó como la casa-estudio de Frank Wright, la cual hoy en día, se mantiene útil como vivienda, sitio de trabajo e instalación educativa. Fue construida evocando las antiguas construcciones de la gente del lugar y tratando de utilizar mayoritariamente los mismos elementos. Wright resuelve la adecuación al clima en forma pasiva, sin mecanismos artificiales: alero, alero-pérgola, muro ciego, muro cribado, pilares orientados como parasol, cerramientos transparentes con doble vidrio y protegidos siempre por aleros. Para aumentar el aislamiento térmico, se recurre al espesor de los muros y a la cámara de aire. Las unidades se organizan en diferentes distancias y ángulos unidos por terrazas,  jardines, piscinas y escaleras. En Taliesin Taliesin Oeste coexisten todos los espacios necesarios para una vivienda, conjuntamente con una sala de diseño y taller. Taliesin West fue construido para coexistir en armonía con su entorno desértico, utilizando materiales locales, tales como rocas y arena en la elaboración de la estructura y de fondo el desierto que envuelve todo el complejo haciendo que su diversidad estructural se conjugue en un todo único y completo. La estructura superior se inspiró en la usada en el campamento de Ocatillo diez años antes, un armazón de madera de secuoya, con marcos de madera intercalados con un revestimiento de tela blanca pero también para dar mayor consistencia se utilizó acero y cristal, proporcionando a este aspecto original “de campamento” un carácter más duradero.

Página 6

 

MUSEO SOLOMON R. GUGGENHEIM (NEW YORK, 1959) Fue el último gran proyecto diseñado y construido por Frank Lloyd Wright entre 1943 hasta que se abrió al público en 1959, seis meses después de su muerte, siendo una de sus obras más largas en su creación además de uno de sus proyectos más populares. Completamente contrastando la estricta red de la ciudad de Manhattan, las curvas orgánicas del museo son una señal familiar tanto para los amantes del arte, como para visitantes y peatones por igual. El exterior del Museo Guggenheim es un cilindro blanco de hormigón reforzado que parece girar hacia el cielo como un remolino. Las dramáticas curvas del exterior del museo, sin embargo, tienen un efecto aún más impresionante en el interior. Dentro, Wright propuso "un gran espacio en un suelo continuo," y su concepto fue un éxito. Caminando por dentro, lo primero que denota el visitante es un enorme vacío, alzándose 28 m de altura hacia una cúpula de cristal. A los lados del vacío hay una rampa continua de casi medio kilómetro de largo que se desenrolla a lo largo de seis pisos, lo que permite que una planta fluya hacia la otra. La rampa también crea una procesión en la que el visitante experimente el arte que se expone a lo largo de las paredes mientras sube hacia el cielo. El diseño del museo como una planta continua con una rampa perimetral que mira hacia el vacío central permite la interacción de los visitantes en los distintos niveles, intensificando el diseño en corte.  A pesar que el espacio contenido por el edificio es indudablemente majestuoso y el edificio en sí mismo monumental, no fue exitoso en cuanto a su función. Las paredes curvas del interior fueron intencionadas para que las pinturas tuviesen que inclinarse hacia atrás, "como en el atril del pintor". Esto falló ya que era muy difícil colgar las obras debido a la concavidad de las paredes y, debido a esto, antes de la inauguración 21 artistas firmaron una carta quejándose sobre el espacio expositivo. Muchos críticos también argumentan que el edificio en sí compite con las obras de arte que se exponen en él, un problema que James Johnson Sweeney el Director del Museo tomó muy seriamente diciendo, "Este es, arquitectónicamente el mejor interior de museo en el país. Pero mi trabajo es mostrar colecciones magníficas en su máxima expresión". Wright, a su vez, tuvo un problema con los administradores del código de edificación de Manhattan quienes discutieron con él yacerca de problemas estructurales, el domo de vidrio que tuvo que verse reducido rediseñado para incluir costillas decomo hormigón que son extensiones de los discretos pilares estructurales en las paredes exteriores.

Página 7

 

JOHNSON WAX HEADQUARTERS (RACINE, 1936-1939) La sede de la Johnson Wax es la sede mundial y el edificio administrativo de la S. C. Johnson & Son situada en Estados Unidos. La compañía pidió a Wright que a la hora de realizar su proyecto interpretase la idea del sueño americano, donde el trabajador está contento en su puesto, se siente realizado profesional y personalmente, la gente se relaciona la una con la otra, se sienten iguales, unidos, como una gran familia. Como en la mayoría de las construcciones el coste final fue superior al presupuesto inicial, con la diferencia de que aquí se multiplicaron las previsiones nada más ni nada menos que por cuatro. El Barrio en el que se encuentra la edificación forma parte de los suburbios de Racine, una zona industrial que nada agradaba a Wright pero en donde el cliente insistió repetidamente que debía situarse el edificio. Wright se vio en la obligación de proyectar en un entorno que para él nada tenía que ofrecer, y dejó clara muestra de ello proyectando el edificio como si de una fortaleza se tratase, con grandes paredes de ladrillo ciegas, entradas de luz cenitales, espacios que se pliegan sobre sí mismos hacia el interior, etc. negando por completo el exterior. Las áreas de administración se sitúan en un segundo piso, a lo largo de una pasarela que rodea la sala principal y la contempla. En esta ocasión los despachos sí que se dividen, pero no por dar lugar a una jerarquía entre los empleados, sino por cuestiones prácticas y necesarias que obligan a que se puedan dar simultáneamente actividades diversas como reuniones, presentaciones, conversaciones, conversaciones, etc. Para que no quepa duda sobre la función f unción de estas divisiones Wright quiso que fuesen de vidrio, ya que aunque las actividades no fuesen compatibles para realizarse en un único espacio estas no eran secretas, nadie debía tener más o menos privacidad que los demás, nada que pudiese dar lugar a pensar que el trabajo de uno era menos valorado que el de otros. El edificio se sostiene mediante 60 columnas de 6.5 metros de altura, con una base de sólo 22 cm que se expanden al llegar al techo cubriendo toda la superficie. Esta novedosa estructura causó mucha desconfianza entre las autoridades, quienes no sólo solicitaron un estudio minucioso de la misma sino que exigieron a su vez realizar una prueba real con un pilar modelo. Cada pilar debía ser capaz de soportar 6 toneladas de peso, pero cuando se hizo la prueba, se colapsó tras soportar 60 toneladas. Las columnas son, además del elemento característico del proyecto, un punto clave a la hora de proyectar el edificio, ya que no sólo le dan un orden espacial sino que son las encargadas de llevar todas las instalaciones a lo largo del edificio. Las columnas son en realidad huecas, y por su interior circulan las instalaciones de luz, teléfono e incluso bajantes pluviales y sanitarios.

Página 8

 

5. Elabore un resumen de la carta escrita por Wright a los estudiantes de arquitectura. “La forma sigue a la función, eso ha sido mal entendido. La forma y la función deberían ser una, unidas en una unión espiritual”. “Un edificio debería aparecer para crecer fácilmente desde su sitio y estar configurado para armonizar con su entorno si la Naturaleza se manifiesta allí”. “Nunca diseño un edificio antes de ver el sitio y conocer a las personas que lo utilizarán”. “La arquitectura es el triunfo de la imaginación humana sobre los materiales, los métodos y los hombres, para poner al hombre en posesión de su propia Tierra. considerado, al menos, el patrón geométrico de las cosas, de la vida, del mundo humano y social. Es en el mejor de los casos el marco mágico de la realidad que a veces tocamos cuando usamos el orden de las palabras”.

6. Dentro de las posibles influencias en el estilo arquitectónico de Wright ¿Cuáles son a su criterio las culturas que más influencian su trabajo? Explique. R/ Una de las grandes influencias que tuvo el arquitecto fue durante un viaje a Japón. Esto queda de manifiesto en el uso que hace de los espacios interiores: deben ser amplios y continuos, con los materiales en su estado natural. Porque su arquitectura se caracteriza por estructuras de materiales naturales, en su interior las divisiones del espacio son fluidas y su estética es muy simple y minimalista integrando a la naturaleza, la utilización de combinaciones de colores naturales con paletas de colores neutros que incluyen negro, blanco, blanco roto, gris y marrón. También en Japón se basan en el sintoísmo que es la veneración de los espíritus de la naturaleza y a los antepasados, se da el equilibrio entre naturaleza y cultura y ellos se reflejan en su arquitectura. Frank Wright ayudó a iniciar el concepto de arquitectura orgánica, con interiores y exteriores en armonía equilibrada. En esta filosofía, una casa podría compararse con un organismo vivo con todas las partes relacionadas con el todo, haciendo que la forma y la función estén totalmente entrelazadas. 7. Enuncie ¿Cuál de las obras de Wright se ubica en Honduras? R/ El Sr. Duncan era el asistente de Frank Lloyd Wright y se puede ver su influencia en estas estructuras en Útila.

Página 9

 

8. Elabore una breve biografía de Alvar Aalto, explicando ¿Cuál fue su protagonismo en el contexto del movimiento moderno y por qué se nombra como uno de los más representativos del movimiento orgánico? R/ Hugo Alvar Henrik Aalto (1898-1976) nació en Kuortane, Finlandia. Su padre Johan Henrik Aalto realizaba proyectos medioambientales, que le puso en contacto con la protección finlandesa para con la naturaleza y su madre Selma Mathilda Hackstedt, era profesora. Estudió arquitectura enque la Universidad Politécnica de Helsinki, entre los profesores destacan se encuentra Armas Eliel Lindgren que pertenecía al nacionalismo romántica, que es un movimiento artístico que buscaba en las raíces históricas e identitarias de Finlandia para ensalzarla. En 1917 se alistó en la Guerra Civil Finlandesa, concluida en 1918. Después de graduarse en 1921 realizó un viaje de estudios por el norte de Europa. En 1923 abrió su propio estudio de arquitectura en Jyväskylä. En 1925 contrajo matrimonio con Aino Marsio, arquitecta que colaboró en varios de sus proyectos. Durante esa década participó del pensamiento de varias vanguardias, especialmente de la Bauhaus, estableció contacto con otros artistas, entre los que destacó Laszlo Moholy-Nagy. En 1928 fue nombrado miembro de los CIAM, los congresos más importantes de arquitectura moderna. Durante la década de 1920 estuvo influido por el gran maestro del funcionalismo, Le Corbusier, y él mismo fue un pionero de este movimiento en Finlandia. Pronto logró el reconocimiento internacional, y desde 1940 hasta 1949 fue profesor del Instituto de Tecnología de Massachussets, en Cambridge (EE UU). En 1955 ingresó en la Academia Finlandesa. Era un hombre que estimaba a escritores como Anatole France y Ludwig Holberg, y quería capturar la estética, en una armonía con la vida arraigada en la soledad finesa, y repartía la luz y anudaba las necesidades humanas para crear una arquitectura multisensorial, donde los materiales ayudaban a dar satisfacción al habitante, al ser humano, en un minucioso espacio en cuya definición fue decisivo el trabajo de MoholyNagy con los materiales y la luz. Página 10

 

 Alvar Aalto fue f ue el gran maestro juvenil de la arquitectura moderna, pues, es el más joven de los reconocidos como “grandes maestros“, y también aquél que, sin abandonar la arquitectura moderna propiamente dicha, la enriqueció considerablemente. La modernidad había sido relativamente plural en su inicial consolidación, en el período de entreguerras, pero triunfó y se consolidó definitivamente, no por medio de todas las tendencias, sino mediante la que fue realmente triunfante y que se conoció como “Racionalismo” y luego conocido como “Estilo Internacional”. Él junto con su esposa Aino Marsi, ejerció las tendencias nuevas, fue de los primeros en practicar el racionalismo en obras ya bien significativas, como fueron el edificio para el periódico de Turku (1928) y el Sanatorio antituberculoso de Paimio (1929). Este último fue conocido ya entonces, al publicarse en algunas revistas europeas. Una arquitectura blanca, geométrica, de formas relativamente simples pero de expresión funcional y estructural, variada, y pintoresca, de volumen exento y libre, hizo ingresar a los Aalto en la arquitectura moderna. Pero luego los caracterizó enseguida una arquitectura más compleja aún, lo que se llamó el “organicismo”, entendido éste, sobre todo, como aspiración a seguir en el diseño arquitectónico algunos principios que se extraían fundamentalmente de las leyes de la naturaleza, biológica y telúrica, e interpretadas por medio de analogías instrumentales. Todo ello sin que se perdieran tampoco los fundamentos racionalista y funcionalista en que se habían basado para ser modernos, y obteniendo así una arquitectura formal y espacialmente más rica y matizada, que se consideró como portadora de un nuevo humanismo, y que fue enseguida muy admirada. Esta etapa puede considerarse representada por tres grandes obras maestras, muy celebradas y muy distintas, la Biblioteca de Viipuri (entonces en Finlandia y hoy llamada Viborg y en Rusia, 1930-35) la lujosa vivienda unifamiliar en el campo llamada “Villa Mairea” (Pori, 1937) y el Pabellón finlandés en la Exposición Internacional de Nueva York de 1939.  Aalto fue un profesional puro, excepcionalmente dotado, pero más corriente, casi “de provincias”, podríamos decir; en el sentido de que daba a las obras el tratamiento que cada una verdaderamente se merecía y que hizo así muchas obras normales, ordinarias, sin gestos heroicos, y que solo en la observación atenta se manifiestan como de muy alto nivel y eso le hapreocupado convertido en más cercano Aalto de fuelaun arquitecto extremadamente poralgo la reflexión acerca para de latodos. naturaleza arquitectura, por su significado social y cultural, por el valor intelectual de sus instrumentos y llevó la reflexión a sus obras con eficacia y atractivo.

EL SANATORIO PAIMIO (1933).

BIBLIOTECA DE VIIPURI (1935).

Página 11

 

9. Explique ¿Qué es la dimensión psicológica según Aalto y por qué esta le da un nuevo carácter a la arquitectura? R/ Dimensión psicológica: Se centra en la mente, y recoge la idea de la persona como ser dirigido a metas y dotado de un conjunto de procesos que le permiten guiar su conducta creativa y armónicamente en el contexto cambiante donde se dan las diversas situaciones en que participa. Incluye aspectos cognitivos que conducen a percibir percibir,, pensar, conocer, comprender, comunicar, resolver problemas, relacionarse, representarse a sí mismo y a los otros.  Aalto fue un arquitecto extremadamente preocupado por la reflexión acerca de la naturaleza de la arquitectura, por su significado social y cultural, por el valor intelectual de sus instrumentos y llevó la reflexión a sus obras con eficacia y atractivo. Aalto pensaba en las leyes naturales como posible aplicación a los edificios, así como en el valor de la historia y el de las tradiciones. La reflexión acerca de la naturaleza le llevó a no estimar los habituales mecanismos arquitectónicos de la repetición y la igualdad, que en la naturaleza no se producen, y a utilizar la geometría racional, desde luego, pero siempre sin abusos, evitando por ejemplo el paralelismo sistemático, o los esquematismos inherentes a las composiciones lineales, típicas de la modernidad.  Aalto se empapó de la arquitectura moderna pero buscó la manera de agregar las variables de cada territorio y cultura. Pensaba en las relaciones de las piezas por sí mismas y en aras de un todo que atendía a cultura, sociedad y emplazamiento, extendiendo el razonamiento a los propios materiales. Esto partía en Aalto, según se desprende de sus escritos, de la preocupación por la humanización de la arquitectura, en la que esta se entiende como propuesta cultural que responda a una sociedad concreta y no solo como algo funcional y técnico; la manera de conseguirlo era proyectando espacios que fueran simultáneamente funcionales y ergonómicos, lo que terminó desembocando en la adopción de una arquitectura orgánica. Su propia arquitectura se distorsiona para poder responder a los condicionantes particulares de cada proyecto con elegancia y genialidad. Destaca la dualidad ciencia-arte de la arquitectura y respetando la aportación de la psicología. Además, Aalto dedicó muchísima energía a lograr una evolución de la arquitectura hacia entornos más amables para los usuarios. Estudió comportamientos y reacciones de las personas a las formas arquitectónicas y los tipos de iluminación, e investigó los materiales de construcción para tratar de hacerlos evolucionar hacia que su él diseño llamaba una humanización de la arquitectura. Destacando la biblioteca de lo Viipuri, visionario significó una ruptura con el viejo criterio de cómo debía ser una biblioteca, de ahí que sus aportaciones sigan vigentes en la actualidad. Esto se explica por la idea concebida de adaptar la forma al uso y a las necesidades humanas. Los colores y la iluminación también fueron de gran importancia en la trayectoria de la obra del arquitecto, por entender que su influencia era vital en el comportamiento del ser humano. Partiendo de esa premisa, se respetó el color natural de la mayoría de los materiales utilizados para la construcción de la biblioteca. Construyó cincuenta y siete claraboyas en el techo, cuya misión era la de expandir luz natural y difusa por toda la sala, con el fin de no crear sombras ni reflejos a los usuarios lectores con independencia del lugar donde estuvieran situados. Este es un legado de Aalto, que marcó un antes y un después en los espacios bibliotecarios. Su obra ha dejado una impronta humanizadora y ecológica, una vida dedicada a crear espacios más humanos. Página 12

 

10. Enumere al menos cinco arquitectos orgánicos del movimiento moderno, ejemplificando gráficamente al menos una de sus obras. Frank Lloyd Wright,  para muchos es el precursor de la arquitectura orgánica, pues reaccionó con fuerza contra la arquitectura funcional y racional, fundando el movimiento organicista. Lo que hizo Lloyd fue humanizar la arquitectura, hacer que la estructura se extendiera de adentro hacia afuera y de acuerdo a las necesidades reales de quién la habita.

LA CASA DE LA CASCADA (1937).

Ludwig Mies van der Rohe, Su consagración se produjo en 1929, cuando realizó el pabellón de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona, considerado su obra maestra y una de las obras arquitectónicas más influyentes del siglo XX. En esa construcción vemos rasgos de la arquitectura orgánica. La simplicidad y la continuidad de los espacios, que parecen no tener principio ni fin.

PABELL N AL ALEM N (1 (1929). 9).

Le Corbusier,  Es considerado como uno de los más claros exponentes de la arquitectura moderna (que engloba a la arquitectura orgánica) y uno de los más influyentes del siglo XX. Es conocido por su definición de La machine à habiter (la máquina de habitar), con esto, Le Corbusier ponía énfasis no sólo el componente funcional de la vivienda, sino que esta funcionalidad debe estar destinada al vivir, comprendiéndose esto último desde un punto de vista metafísico.

NOTRE DAME DU HAUT (1955).

Página 13

 

Oscar Niemeyer, Este arquitecto transmite en su obra el espíritu de la existencia y de la búsqueda de mutaciones prodigiosas. Una de sus más famosas obras es la Casa das Canoas, su residencia familiar. Para los expertos, la casa es la síntesis de la arquitectura moderna de libre creación autoral. La característica más particular de su obra es la fusión de la arquitectura orgánica y la arquitectura minimalista. Destaca en su obra la originalidad de su trazo y su imaginación a la hora de proyectar los edificios.

CASA DE CANOAS (1953).

Alvar Aalto, era un especialista en arquitectura moderna pero, a la vez, creía en que el modo de del lograr edificios y acordes la naturaleza en agregar variables territorio y lahumanos cultura. Se propuso con diseñar mobiliario,consistía complementos textileslasy edificios para sus edificios contemporáneos, que a la vez debían ser intemporales, embebidos en la naturaleza.

VILLA VILL A MAIREA MAIREA 1939 .

Eero Saarinen, combinó la racionalidad de su arquitectura con interiores y mobiliario adaptados al ser humano y a sus necesidades y, a la vez, armónicos con el conjunto, como un organismo vivo. Como Frank Lloyd Wright y Alvar Aalto, Eero Saarinen utilizó la luz como elemento angular de su arquitectura. Recibió varios encargos de grandes edificios funcionales, tales como terminales de aeropuertos, teatros o embajadas. Todos estos edificios incluyen líneas curvadas para imprimir ligereza a los espacios.

CAPILLA KRESGE (1955).

Página 14

 

CHARLES-ÉDOUARD JEANNERET-GRIS (LE CORBUSIER) 1. Elabore una biografía y mencione una obra de Le Corbusier. Corbusier. R/ Nació en 6 de octubre de 1887, en la localidad de La Chaux-de-Fonds, en la Suiza francófona con el nombre de Charles Édouard Jeanneret-Gris. Su padre trabajó en la industria relojera, su labor principal era lacar las cajas donde vendrían empacados los relojes. Por otro lado, su madre era una maestra de piano muy diestra para el piano. Cuando sus estudios secundaria se el trasladó a la capital francesa de Paris, para eseterminó momento tenía 29 de años y adoptó seudónimo Le Corbusier, variación humorística (ya que evoca a la palabra cuervo) del apellido de su abuelo materno: Lecorbésier. Corbusier ingresó a la Escuela de Arte de La Chaux-de-Fonds para estudiar grabado y cincel. Uno de sus maestros, Charles L’Eplattenier, le orientó hacia la pintura. Luego de un tiempo conoció la arquitectura y aunque no tenía formación académica como arquitecto, su inspiración procedía sobre todo de las artes visuales en las que apreciaba el racionalismo de las proporciones clásicas y este joven suizo quedó fascinado. Empezó a estudiar arduamente, realizó una construcción muy artesanal por cuenta propia. Y en el año 1905 diseñó su primer edificio: la Villa Fallet, una casa unifamiliar proyectada por encargo para un miembro de la Escuela de Arte. El arquitecto suizo conoció a Auguste Perret y estuvo por un tiempo en su estudio, gracias a Perret conoció y aprendió la técnica de construcción en hormigón armado. Decidió, por su espíritu curioso y aventurero, realizar un viaje a Alemania para estudiar las tendencias arquitectónicas del país. Allí conoció y trabajó con Peter Behrens, además tuvo la oportunidad de coincidir con Ludwig Mies van der Rohe y Walter Gropius. Le Corbusier es considerado uno de los arquitectos que renovó la arquitectura moderna y aportó a través de sus obras escritas, un caudal de ideas innovadoras que han hecho que su obra influya decisivamente en la arquitectura de las generaciones futuras. Fundó una revista titulada, L’Esprit Nouveau, en esta se expresaba contra la Escuela de Bellas Artes y fustigaba los dictados de una tradición que consideró anquilosada y arcaica. Uno de sus artículos hablaba sobre un nuevo concepto de vivienda, según él la casa debía ser una «máquina para vivir». No estaba defendiendo la estética ni el espíritu maquinista, sino que veía la casa como una herramienta que debía ser eficaz y funcional como lo eran las máquinas. El avistamiento de la vida moderna ordenaba una serie de cosas que debían satisfacer las necesidades del hombre moderno. La utopía de este arquitecto era inventar una nueva realidad urbana, una ciudad que combinara la naturaleza y la tecnología. Para ello, arquitectura y urbanismo debían estar afinadamente integrados. Le Corbusier proyectó en 1922 su ciudad ideal, construida en vertical, con grandes zonas verdes para discurrir por debajo de los edificios. Un planteamiento urbanístico Corbusier de Chandigarh, la ciudad en la la India como nueva capitalpor delLe Punjab, parafuecuyo capitolio proyectó losconstruida edificios de  Asamblea (1953-1961), el Palacio Palacio de Justicia (1952-1956) y el Secretariado Secretariado (1958). Página 15

 

UNIDAD DE HABITACIÓN, BERLÍN 1958 .

VILLA LA ROCHE, FRANCIA 1925 .

2. ¿Por qué se le nombra al arquitecto Le Corbusier uno de los padres del movimiento moderno? R/ Es considerado como uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX, que destaca por su importante aportación al movimiento moderno con sus ideas revolucionarias e innovadoras que han influido de manera decisiva en la concepción actual de la arquitectura. Sus objetivos surgieron en una época en la que la arquitectura tradicional no satisfacía las necesidades de una reciente y cada vez más arraigada vida moderna. Ante esto, veía necesario la creación de una nueva arquitectura, estableciendo varios puntos fundamentales: • • • • •

Utilización de pilotes o elementos de sustentación. Jardines en los tejados. Libre formación de plantas y contacto directo con la naturaleza. Ventanales Ve ntanales continuos y grandes cristaleras. Volúmenes puros.

 Así consiguió crear una arquitectura urbana y racional en la que confluyen naturaleza y avances tecnológicos como “Villa Saboya”. Para Le Corbusier, una vivienda es una máquina para vivir y, por tanto, debe ser funcional y satisfacer las necesidades de sus habitantes como “Unité d’Habitation” que se ha convertido en modelo de estudio para arquitectos posteriores.  A lo largo de su producción arquitectónica, el principio de mantener la sencillez, deshacerse de toda ornamentación innecesaria y utilizar materiales prefabricados como el hormigón armado da forma a uno de sus pilares teóricos, el funcionalismo. Cada uno de los trabajos de Le Corbusier definen a la perfección su búsqueda como arquitecto; naturaleza, funcionalidad, autosuficiencia, luz y belleza. Valores que, unidos, han dado como resultado importantes obras que marcaron un antes y un después en la arquitectura.

Página 16

 

3. Enumere y explique cada uno de los cinco elementos que Le Corbusier identifica como necesarios para la nueva arquitectura. R/ En 1926 Le Corbusier presentó un documento donde expuso los llamados «cinco  puntos de una nueva arquitectura»: arquitectura»:

1. La planta baja sobre pilotes:  Le Corbusier explica que la planta baja de la vivienda, es igual que la calle, haciendo referencia que pertenecía al automóvil, ya sea para circulación o aparcamiento, por este motivo la vivienda se elevaba sobre pilotes para permitir el movimiento de los vehículos. Haciendo que el paisaje se mezcle de manera orgánica en la búsqueda de frescura y funcionalidad. 2. La planta libre: El hormigón armado nos permite liberarnos de la rigidez de los muros portantes y tener una planta libre, para Le Corbusier esto aporta absoluta libertad en la composición de la planta, con esto se eliminan los muros portantes, y las paredes se sitúan según las necesidades, permitiendo flexibilidad y adaptabilidad en la planta. 3. La fachada libre:  Al desligar la fachada de la estructura las fachadas ya sólo son ligeras membranas de muros aislantes e incluso las ventanas pueden abarcar toda la fachada. Despoja las intenciones decorativas, abriendo paso a la funcionalidad, entradasalida de aire y luz, una sensación de inmensidad que libera el espacio circundante. 4. La ventana alargada: Abre  Abre la visual al exterior y permite un óptimo nivel de iluminación para todo el ambiente, haciendo del interior espacios confortables y liberadores. 5. La terraza-jardín: Le Corbusier decía que la la superficie ocupada a la naturaleza por la vivienda debía de ser devuelta en forma de jardín en la cubierta del edificio, lo que planteo como la solución para una calefacción en los espacios interiores y que permitía recuperar las áreas verdes perdidas. Y según Le Corbusier las razones para adoptar el terraza-jardín son irrefutables ya que responde a parámetros económicos, tecnológicos, de confort y sentimentales.

VILLA SAVOYE, FRANCIA (1929-1931).

En la Villa Savoye, Le Corbusier resumió más sucintamente los cinco puntos que había expuesto en la revista L’Esprit Nouveau. Es considerada como el paradigma de la  Arquitectura Internacional y de la nueva manera de construir edificios de viviendas del siglo XX. La Villa Saboya se encuentra hoy restaurada como casa-museo, dedicada a la vida y obra de Le Corbusier Corbusier,, y está protegida como monumento nacional francés. Página 17

 

4. Elabore un cuadro de comparaciones existentes entre los puntos de la buena arquitectura de: Le Corbusier y de Mies van der Rohe. PUNTOS DE LA BUENA ARQUITECTURA LE CORBUSIER

MIES VAN DER ROHE

La planta baja sobre pilotes.

Utilización de pilares de acero.

La planta libre.

Búsqueda de plantas racionales que formen un todo continuo. Los espacios fluyen entre las habitaciones, nunca son cerrados.

La fachada libre.

Se caracteriza por la sencillez de los elementos estructurales y la ausencia total de elementos ornamentales.

La terreza-jardín.

Las paredes abiertas sobresalen de los edificio y se pierden e integran en el jardín. Buscando la integración con el entorno.

La ventana alargada.

Los planos rectos de la fachada se cortan con amplios ventanales de cristal que dan impresión de ligereza y luminosidad.

5. Explique: ¿Qué es? ¿En qué consiste? ¿Cuál es la utilidad de MODULOR de Le Corbusier? y ¿Cuál fue la relación de este con la sección áurea? R/ El Modulor es un sistema de medidas a escala humana creado por Le Corbusier a partir de la proporción áurea, para que sirviese de medida de las partes de arquitectura. El Modulor pretende ser un sistema de medidas superior a los mayoritarios existentes (pie-pulgada y el métricodecimal), que permita al mundo moderno superar la barrera económica y cultural que supone coexistir con dos sistemas. Entre sus principales objetivos se encuentra la normalización, la prefabricación y la industrialización. Por ejemplo, lo que se construya en EE.UU, debe ser compatible con lo que se construya en Europa. Este nuevo sistema debería ser antropométrico, matemático y armónico y por lo tanto basado en la medida de un hombre de 1,83 metros de altura, que con el brazo en alto alcanzaría aproximadamente 2,20 metros. Una vivienda con las tiene El como objetivoseproporcionar al habitante unacreada sensación dedimensiones bienestar yModulor comodidad. Modulor aplica a las dimensiones de la casa, pero también a las dimensiones de los muebles. Página 18

 

Le Corbusier con el esquema fundamental del Modulor propone un denominador común de las dimensiones del hombre y de la geometría elemental: un hombre de pie, con el brazo alzado y el ombligo situado justo en medio, se halla inscrito en dos rectángulos de 1,13 m de altura, lo que da como total 2,26 m, que es la dimensión básica de una habitación. La medida que define la proporción entre la mitad inferior del hombre hasta el ombligo, del ombligo a la cabeza y, desde allí a la extremidad de la mano levantada es la sección áurea. Eligió la proporción áurea para crear el Modulor, porque proviene del conjunto geométrico de Fibonacci, presente en la naturaleza: “Noté que una relación entre la sección dorada y la secuencia geométrica actúa de manera decisiva en la proporción de las formas de la naturaleza. Para mi sorpresa, comparando mis hallazgos con su Modulor, vi que los resultados de ambos sistemas son similares”.

Las aplicaciones generales son algunas alturas dadas por el Modulor y la función a la que se aplican. Estas funciones son principalmente interiores, es decir que estas medidas dan la altura de una silla, una mesa o una baranda de balcón. En cuanto a las dimensiones del edificio en sí, Le Corbusier utiliza la serie roja o la serie azul que, a medida que crecen hasta el infinito, ofrecen una amplia gama de medidas. Los techos, a su vez, a menudo se colocan a 2.26 m de altura, la altura del hombre con el brazo levantado. Una vez que el Modulor está terminado, Le Corbusier aplica su nuevo sistema de medición en casi todas sus construcciones. Es con esta herramienta que se dibujan la fábrica de Claude y Duval, la Cité radieuse, el convento de Tourette, las casas de Jaoul, las instituciones de Chandigarh o el cobertizo de Cap-Martin. Esto muestra que el Modulor es adecuado para todo tipo de edificios. Estos no son los únicos edificios construidos con Modulor,, la capilla de Ronchamp, por ejemplo, Modulor también está diseñada de acuerdo con estas PALACIO ALACIO DE CHANDIGARH CHANDIGARH 1961 . proporciones. Página 19

 

6. Explique: ¿Qué fueron los CIAM? ¿Cuál fue el primer CIAM? ¿Quiénes fueron sus miembros fundadores? y ¿Cuál es la importancia de estos en el movimiento moderno? R/ Congreso Internacional de Arquitecto Moderna (CIAM), fue un congreso fundado en 1928 por Le Corbusier, Helene de Mandrot y Sigfried Giedion. Dirigido a arquitectos modernos de la época con el propósito de poder unificar todas las ideas de la arquitectura moderna y poder crear una asociación la cual pudiera dar continuidad a las ideas pero de forma real. La organización se basaba en hacer conferencias, congresos y manifiestos de arquitectura donde se definían los principios de arquitectura moderna y se trataba la arquitectura como un movimiento social y político. Así mismo surgieron las primeras ideas sobre el urbanismo. Los congresos se organizaban en distintas ciudades de Europa donde los miembros se juntaban a discutir y plantear sus posturas. El Primer Congreso, celebrado en el Castillo de la Sarraz, Cantón de Vaud, Suiza, en el año 1928. En dicho Congreso, luego de haber examinado la problemática por la que atravesaba la arquitectura universal, en París, procedieron a confeccionar un programa, que planteaba el arte de construir. En este encuentro, tienen la oportunidad de conocerse, intercambiar ideas, reflexionar y comenzar a pensar en una arquitectura de nivel internacional. El congreso más importante fue el de 1933, el IV CIAM donde Le Corbusier redacta la carta de Atenas y plantea los nuevos ideales del urbanismo a base de la zonificación en vivienda, recreación, trabajo y circulación. Posterior a las reconstrucciones de Europa luego de las guerras los tratados de los CIAM fueron base en la planificación y reconstrucción de las ciudades, resaltando las amplitudes y segregaciones en una escala pensada para el auto. La importancia que tuvo fue que ellos buscaron la armonización de los elementos presentes en el mundo moderno y volvieron a situar la arquitectura en su verdadero plano, que es de orden económico y sociológico y que se halla enteramente al servicio de la persona humana. El CIAM fue un suceso que marco el destino de la arquitectura tanto económica como socialmente, aportando ideas de urbanismo para el diseño de las ciudades.

7. Además de Le Corbusier ¿Qué otros arquitectos de renombre fueron copartícipes de estos congresos (CIAM)? R/ Hannes Meyer, Gerrit Rietveld, Siegfried Giedion, Mart Stam, Hendrik Petrus Berlage, Pierre Jeanneret, Walter Gropius, Ludwig Mies van der Rohe, Alberto Sartori, Karl Moser, Víctor Bourgeois, Pierre Chareau, Josef Frank, Gabriel Guevrekian, Max Ernst Haefeli, Hugo Häring, Arnold Höchel, Huib Hoste, André Lurçat, Ernst Mayt, Fernando García Mercadal, Werner Max Moser, Carlo Enrico Rava, Hans Schmidt, Mart Stam, Rudolf Steiger,, Henri-Robert Von der Muhll, Juan de Zavala Lafora. Steiger

Página 20

 

8. Enuncie ¿Cuáles fueron los principales acuerdos a que se llego en cada uno de los CIAM?, así como su fecha de emisión. PRIMER CONGRESO (1928) El 28 de junio de 1928, se aprueba la declaración de la Sarraz. El escrito comenzaba manifestando que “los arquitectos abajo firmantes, representantes de los grupos nacionales de arquitectos modernos, afirman su unidad de opinión sobre los conceptos fundamentales de la arquitectura y sobre sus obligaciones profesionales hacia la sociedad” y se estructuró sobre la base de cuatro temas: I. La economía general,  se debe entender economía en sentido técnico-productivo y esto significa la utilización más racional posible del trabajo y no el máximo beneficio en sentido especulativo comercial. Las consecuencias de la producción eficaz son la racionalización y la estandarización. II. Planificación urbana y rural,  el urbanismo no puede venir determinado por consideraciones estéticas, sino exclusivamente por exigencias funcionales. Dentro del urbanismo lo ocupa la ordenación de las funciones de: la vivienda, el trabajo y el ocio. Para cumplir estas funciones se crea: la distribución del suelo, reglamentación de la circulación, legislación. III. La arquitectura y la opinión pública,   buscando la aceptación de los principios modernos por parte de la ciudadanía. IV IV.. La arquitectura y sus relaciones con el Estado,  para la arquitectura moderna, que se propone llevar a cabo la construcción bajo su aspecto racional, económico, las actuales academias y escuelas superiores del Estado, con sus métodos de orientación estética y formalista, constituyen un pesado lastre. El academicismo obliga a los Estados a grandes gastos en construcciones monumentales y con ello impone un lujo superado, que se paga con el abandono de las tareas urbanísticas y económicas más apremiantes. Por ello es necesario que los Estados emprendan una revisión fundamental de los métodos de enseñanza de la arquitectura y que adopten en este terreno los mismos principios que han conducido en otros campos a dotar a sus países de los organismos más productivos y avanzados.

SEGUNDO CONGRESO (1929) Se celebra en Fráncfort del Meno, Alema Alemania. nia. El Congreso está dedicado al problema de la vivienda mínima. El congreso acogió una exposición sobre diferentes experiencias sobre ese punto que se estaban desarrollando en diferentes partes de Europa. Se pretendía ofrecer una alternativa moderna a las exiguas e miserables propuestas que se estaban construyendo dentro de los modelos edilicios de los ensanches de la ciudad postliberal (como las Mietkasernen del ámbito germánico) que responden a las exigencias mínimas, pero con muy mala calidad. Se reclamó el planteamiento de viviendas dignas y habitables dentro de la economía superficial, e incluso se sugirió la necesidad de creación de una normativa que impidiera la construcción especulativa. importante una vivienda, aunque pequeña, sea sana y habitable,Lo y cuyo alquiler es seatener accesible. Eso lleva que a concluir quesea se requieren mayor número, y de calidad, para satisfacer las necesidades de las masas, que están procurando hacerse de una vivienda sin disponer de medios. Página 21

 

TERCER CONGRESO (1930) Se efectúa en Bruselas. Abordó el tema de la agrupación de viviendas para formar “barrios” bajo el título “Métodos constructivos racionales. Casas bajas, medias y altas”. La preparación corrió a cargo de Victor Bourgeois, bajo la presidencia de Cornelius van Eesteren, se presentaron propuestas sobre la interrelación entre los esquemas de viviendas y sus agrupaciones, así como opciones volumétricas, distancias óptimas entre bloques o su conexión con los trazados viarios. Las conclusiones se centraron en recomendar una planificación urbana científica, basada en previsiones demográficas, datos estadísticos y cálculos técnicos. También se abordó en el congreso la densidad urbana. Le Corbusier lideró los partidarios de la concentración frente a los que defendían los paradigmas de ciudad jardín. El arquitecto francés opinaba que el gran reto de la modernidad era dar satisfacción a los problemas de las grandes aglomeraciones urbanas, sobre todo en lo que respecta a los transportes y a la distribución de los equipamientos y las viviendas. En esa línea presentó las trazas básicas de su proyecto de Ville Radieuse como el modelo a seguir.

CUARTO CONGRESO (1933) Inicialmente estaba previsto que el encuentro se celebrara en Moscú, pero los inconvenientes puestos por las autoridades soviéticas obligaron a que la reunión se produjera a bordo del Crucero Patris II el 29 de julio, que salió de Marsella para recabar en Atenas. La involución cultural ocurrida en la Unión Soviética, y la que se estaba comenzando en la Alemania nazi, mostraba un fuerte rechazo a la visión de las vanguardias. En este congreso se establecieron los “puntos doctrinales” de la “Ciudad Funcional”. Le Corbusier propuso la noción de armonía como superación de la de función. No obstante, se rechazaron esas propuestas para reforzar la visión del urbanismo funcional. Las conclusiones del encuentro quedarían reflejadas en la Carta de Atenas,  el documento-manifiesto sobre la ciudad moderna en el que se codificaban los aspectos esenciales que debían regirla. Entre sus determinaciones destacaron aspectos como la zonificación o las cuatro funciones prima primarias rias sobre las que fundamen fundamentar tar la planificac planificación ión urbana: habitar, trabajar, trabajar, recrearse y circular. circular. La doctrina funcional se presentaba como un método trabajo, no que comoseunpresentaba modelo morfológico (como espacial). era el caso la gran Ville Radieusedecorbusierana como referencia Otrodeotro aspecto considerado, fue con el patrimonio y la conservación de los monumentos históricos, económicos y culturales. En el Congreso se plantearon una serie de principios generales y teoría relacionadas con la protección de monumentos. Se reconoce que la mayoría de los países tiende a realizar mantenimientos de forma regular y no intentan obras de reconstrucción de mayor enjundia, pero también mucho más costosa. Y en situaciones donde parezca absolutamente indispensable, se recomienda respetar la obra histórica y artística del pasado, teniendo presentes los usos modernos. Los trabajos de excavación y de conservación de restos exige una estrecha colaboración entre arqueólogos y arquitectos. Así mismo, especiales cuando se trata de mismos, otros monumentos, expertos reconociendo las características de los coinciden los en recomendar que previo a la realización de cualquier tipo de obra de restauración se lleve a cabo una exhaustiva investigación sobre deterioros a los que se procura poner remedio. Página 22

 

Se recomienda que se respete, al construir edificios, todo lo relacionado con el carácter y fisonomía de la ciudad, fundamentalmente en la proximidad de los monumentos antiguos, donde el ambiente será cuidado especialmente. También aconseja suprimir de los monumentos artísticos e históricos, toda la parafernalia de cables, hilos, postes, anuncios, etc. que al igual que las industrias que invaden el entorno ya sea con distintos tipos de contaminación.

QUINTO CONGRESO (1937) El encuentro se celebró en París para reflexionar sobre el tema de la vivienda y el tiempo libre (Logis et Loisir). Las discusiones se centraron en profundizar en los principios del Carta de Atenas y en su adaptación a las ciudades industriales contemporáneas. La ciudad, según las conclusiones alcanzadas, debía ser entendida como parte de un conjunto económico, social y político, articulado con la complejidad de las actividades humanas. La noción de ciudad-región protagonizó buena parte del debate que, por otra parte, no resultó demasiado fructífero. El tema que centraba la atención era la “Ciudad F Funcional”. uncional”. Se escogieron tres proyectos modelo, a través de los cuales mostrar los principios de la Ciudad Funcional. Los tres proyectos son:

Primer Proyecto: "Varsovia "Varsovia Funcional”. Este plan consideraba a Varsovia en un contexto continental, nacional y regional y planteaba solucionar el problema de la expansión urbana mediante el uso de una nueva infraestructura de transportes, que conectaría áreas con posibilidades de desarrollo, relacionándolas con las áreas donde se practicaba la agricultura, y también vinculando los centros industriales y comerciales. Segundo Proyecto: Plan Maciá para Barcelona. El plan mantenía el paseo arqueológico de la ciudad vieja, al tiempo que propone la reconstrucción de los bordes de la ciudad de Barcelona mediante la construcción de nuevos bloques de viviendas, el estilo de la ciudad radiante, con tentáculos hacia la costa, que no son otra cosa que nuevas autopistas. Propuesta de legislación con la finalidad de proteger las condiciones naturales, los centros de recreación que existen o que se van a construir, así como las superficies de interés arqueológico. El objetivo apuntaba a delinear la ciudad región de una manera funcional y armoniosa. Tercer Proyecto: Modelo de reorganización distrital, planteado por los arquitectos suizos Rudolf Steiger y Werner Moser "los cuales buscaron remodelar un distrito de clase obrera de Zurich con nuevas autopistas, parques y con algunas nuevas construcciones”. Con la Segunda Guerra Mundial se interrumpen las citas durante una década, pero los miembros del CIAM se mantendrían activos. Le Corbusier publica su versión de la Carta de Atenas en el libro “La Charte d’Athènes”. También en 1943, Sert junto a Giedion y el pintor Fernand Lèger lanzan el manifiesto sobre la Nueva Monumentalidad en cuyos nueve puntos se expresan cuestiones como como que “la gente quiere que los edificios edificios que representan su vida social y colectiva les ofrezcan algo más que una satisfacción funcional. Desean satisfacer sus aspiraciones de monumentalidad, alegría, orgullo y esperanza”.

Página 23

 

SEXTO CONGRESO (1947) Es el primer congreso celebrado tras el conflicto bélico. El encuentro se produjo en Bridgwater (Inglaterra). En las reuniones preparatorias no hubo acuerdo sobre el tema principal a tratar y finalmente se decidió que la cita debía servir para el reencuentro tras la guerra y la puesta en común de la situación de cada país para poder así consensuar un programa de trabajo para el siguiente congreso. Quizá fuera la irracionalidad de la guerra la que hizo recapacitar a los técnicos sobre la necesidad de tener en cuenta, además de las cuestiones materiales, las expectativas emotivas del ser humano. Las cuestiones estéticas, que habían sido proscritas expresamente desde el primer congreso, resurgen y comienzan a tenerse en cuenta aspectos como el carácter simbólico del espacio. El CIAM VI sería un congreso de transición, en el que además se produciría el relevo en la presidencia de los CIAM: Cornelius van Eesteren cedería el puesto a Josep Lluis Sert.

SÉPTIMO CONGRESO (1949) Se lleva a cabo en Bérgamo (Italia) y empiezan a atisbarse síntomas de crisis. El congreso defraudó las expectativas puestas en él, entre otras cosas porque el impulso y la intensidad de los congresos de preguerra se estaban desvaneciendo y los conflictos entre delegaciones comenzaban a aflorar. No obstante el congreso se iniciaría con dos temas principales “La Carta de Atenas en práctica” y la “Síntesis de las artes mayores”. La organización corrió a cargo de ASCORAL (Assemblée de Constructeurs pour una Renovatión Architecturale, Asamblea Asamblea de Constructores para la Renovación Arquitectónica) grupo que había sido fundado en 1942 por Le Corbusier y en el que se reunían profesionales muy diversos, miembros del sector de la construcción, y también sociólogos, filósofos y gente común. Su objetivo era establecer una doctrina instrumental sobre arquitectura y urbanismo, difundirla entre la opinión pública, conseguir su adopción por parte de las autoridades y velar por su correcta aplicación. Con un claro liderazgo de Le Corbusier, el Congreso de Bérgamo sancionaría ese nuevo instrumento de pensamiento y acción propuesto. En este congreso, también se presentó la conocida CIAM Grille (Trama CIAM), un sistema gráfico de organización de la información para proyectos urbanos desarrollado por Le Corbusier y ASCORAL. En este Congreso, se exhibe el plan que para la ciudad de Bogotá (Colombia), que elaboraron Le Corbusier, José Lluis Sert y Paul Lester Wiener. "Este plan, además de sus novedades instrumentales y proyectuales, constituye un hecho notable por su dimensión histórica, metodológica, y práctica y por la dialéctica entre los valores y principios que lo orientaron y el producto expresado en la ciudad construida”. Es el único plan de una ciudad latinoamericana que Le Corbusier realiza. En el congreso se destacaron especialmente los problemas del desarrollo de las nuevas ciudades y nuevos centros comunitarios. Siempre dentro de una línea que tendía a tener muy en cuenta lo social. Es decir una arquitectura, que plantea prioritariamente solucionar los problemas sociales, es decir, atender al problema habitacional, acercándose en sus visiones al hombre común, dejando en segundo plano las cuestiones estéticas. Página 24

 

OCTAVO CONGRESO (1951) Se realizaría en Hoddesdon (Inglaterra) y plantearía como tema “ el corazón de la ciudad”. El tema era muy pertinente en una Europa que había sido devastada por la Segunda Guerra Mundial. Los arquitectos vuelven su mirada hacia los centros históricos de las ciudades. Hasta entonces, la arquitectura moderna se había visto obligada a desarrollarse en las periferias urbanas, y tras el desastre bélico, se abría el desafío de proponer soluciones para los centros destruidos. Algunos de los participantes veían en esa destrucción la oportunidad de realizar la arquitectura. utopía de la “ tabula rasa” sobre la ciudad histórica para levantar sobre su solar la nueva El concepto “corazón de la ciudad" propuesto por el grupo inglés, está mostrando la necesidad de captar el espíritu de una ciudad. Y este planteo, apuntaba a los aspectos sociales del urbanismo primero, y en ellos, la formación del centro de la ciudad. Uno de los puntos más resaltados en el octavo congreso, los derechos de los peatones, se ha convertido ya en una de las principales cuestiones del urbanismo en la rehabilitación de los centros de la ciudad. Además en este congreso se presentaron los primeros dibujos de Chandigarn. Pero el sueño moderno de construir un nuevo espacio sobre un suelo colectivo chocó frontalmente con la realidad. A pesar de las destrucciones sufridas, los ciudadanos reclamaban su antigua identidad y, sobre todo, conservar la propiedad del suelo preexistente. Identidad y Propiedad emergieron como condiciones inevitables cuestionando el ideal moderno. La constatación de la fuerza de la realidad sobre las idílicas ensoñaciones vanguardistas vanguardistas comenzó a quebrar la unidad de los los congresistas. Se empezó a manifestar entonces, aunque todavía de forma tímida, un enfrentamiento entre los defensores radicales del funcionalismo maquinista y los que exigían un replanteamiento atendiendo a las nuevas circunstancias.

NOVENO CONGRESO (1953) Organizado bajo el lema “Hábitat humano”, celebrado en Aix-en-Provence (Francia) asiste a una revuelta en toda regla protagonizada por jóvenes arquitectos (de la llamada tercera generación). La revolución, liderada por el holandés Aldo van Eyck y los ingleses  Alison Smithson, proponía una revisión profundidad de la “dogmática” Carta  Atenas.y Peter Reclamab Reclamaban an que las necesid necesidades ades en“psíqu “psíquicas” icas” debían incorpo incorporarse rarse a de la planificación de la ciudad, de forma que los planes urbanos recogieran las expectativas socio-emotivas de sus habitantes. Por ejemplo, atendiendo a la identidad y al sentimiento de pertenencia, que la arquitectura moderna no había conseguido transmitir a la ciudadanía. Surgió el enfrentamiento entre los modelos habitacionales tecnocráticos y los espontáneos deseos colectivos, entre el intelectualismo elitista y el populismo. Este congreso también analizó las ampliaciones de las zonas vivideras del ser humano (logement prolongé) fuera de las cuatro paredes de la vivienda, y trató de hacerse una idea de las polifacéticas relaciones existentes entre los miembros de una familia y los miembros de una comunidad. La Carta del Hábitat habla de las relaciones espaciales del individuo, haciendo referencia que los hombres necesitan un espacio mínimo dónde vivir, y que les permita desarrollar una cierta calidad de vida. Página 25

 

También hablan de que la concentración de población significa un problema. Ya se había señalado la necesidad de que especialistas en urbanismo se aplicaran a la consideración y estudio de soluciones. La concentración de población, se había producido como una consecuencia inexorable de un proceso de industrialización con secuelas que afectan gravemente a los ciudadanos. La arquitectura no es sólo una disciplina técnica, es una cuestión social. En la misma, se involucran tres conceptos fundamentales. En primer lugar, la calidad de vida. El habitante de una ciudad, tiene el legítimo derecho que a que se leaden oportunidades a una vivienda que responda a las exigencias hacen la calidad de vida.de Laacceder preocupación manifestada por los integrantes del C.I.A.M. en cuanto a que la oferta de viviendas, apuntaba a un mero acto especulativo, y por lo tanto las habitaciones ofrecidas, no eran de buena calidad.  Ambos requerimientos, calidad de vida y dignidad humana, tienen que estar insertos en un entorno que responda a la vida propia del momento histórico. Entonces todas las variables: vivienda, entorno, naturaleza se deben combinar armónicamente, para ofrecer al habitante un medio de calidad, donde se respeta al hombre y la naturaleza, es espacio, el aire y la luz solar. En 1954, los miembros principales del TEAM X publicaron el Manifiesto de Doorn, en el que rechazaban las cuatro funciones urbanas urbanas del CIAM como categorías de diseño, y en su lugar proponían unas nuevas referencias, basadas en las fórmulas de “asociación humana” y en la relación de los edificios con entorno.

DÉCIMO CONGRESO (1956) Reunión en Dubrovnik (Yugoslavia, actual Croacia) a los arquitectos para continuar debatiendo sobre sobre el tema del “hábitat human humano” o” enunciado en el anterior congreso. congreso. El encuentro evidenciaría las posturas irreconciliables y se disolvió con la sensación de que sería el último. De hecho, muchos de los pioneros se dieron de baja (Le Corbusier ya había declinado su presencia desde 1955). Fueron los integrantes del TEAM X los encargados de organizar este congreso. En este congreso comienza la separación, por un lado la generación del TEAM X, y por otro la denominada generación media, a la que pertenecía entre otros Sert. Los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna quedarían al borde de la desaparición.

UNDÉCIMO CONGRESO (1959) Se celebró en Otterlo (Holanda) con la ausencia de los grandes maestros. El CIAM XI sería el último congreso y su cometido sería certificar la defunción de esos encuentros. Los miembros presentes del TEAM X apostarían por volver a reunirse pero renunciando al nombre CIAM por su vinculación a una época y a unos arquitectos con los que no se identificaban. Sus reuniones se prolongarían a lo largo de las décadas de 1960 y 1970 como las de una “pequeña familia” de arquitectos.  A pesar de la reticencia de algunos de los arquitectos (como la del propio Mies van der Rohe), los CIAM fueron unos congresos más preocupados por el urbanismo que por la arquitectura. Enlogró ellosmaterializarse se fue conformando buena parte del cuerpoenteórico de lade Ciudad Funcional, que en tres ejemplos desarrollados la década 1950 en tres países de la periferia no alineada (el Tercer Mundo): Chandigarh (India) en 1951 Página 26

 

proyectada por Le Corbusier; Brasilia (Brasil) en 1956 diseñada por Lucio Costa y Oscar Niemeyer; e Islamabad (Pakistán) en 1959 obra de Constantinos Doxiadis.

RESUMEN DE LOS CIAM CELEBRADOS (FECHA, LUGAR Y TEMA): 1928: CIAM I, La Sarraz (Suiza). Congreso constituyente (Declaración de La Sarraz ). ). 1929: CIAM II, Frankfurt (Alemania). “La vivienda mínima”. 1930: CIAM III, Bruselas (Bélgica).  “Métodos constructivos racionales. Casas bajas, medias y altas”. 1933: CIAM IV, Atenas, (Grecia). “La Ciudad Funcional” (Carta de Atenas). 1937: CIAM V, París (Francia). “La vivienda y el ocio”. 1947: CIAM VI, Bridgwater (Inglaterra). Sin tema específico, las sesiones trataron sobre la situación urbana tras la IIWW. 1949: CIAM VII, Bérgamo (Italia). “La Carta de Atenas en práctica” y “Síntesis de las artes mayores”. 1951: CIAM VIII, Hoddesdon (Inglaterra). “El corazón de la ciudad”. 1953: CIAM IX, Aix-en-Provence (Francia). “Hábitat humano”. 1956: CIAM X, Dubrovnik (Yugoslavia, actual Croacia). Continuación del tema del anterior congreso: “Hábitat humano”. 1959: CIAM XI, Otterlo (Holanda). Congreso extraordinario para la disolución del CIAM.

9. ¿Qué conocemos como la “Carta de Atenas”? ¿Cuál fue la trascendencia de ésta, dónde y cuándo fue emitida? (Urbanismo y mencionar sus puntos). R/ La carta de Atenas es una declaración urbanística elaborada en el IV Congreso Internacional de Arquitectura Moderna celebrado en 1933 a bordo del Patris II en 1933 en la ruta Marsella-Atenas-Marsella. Los procedimientos iban inéditos hasta 1942 cuando Sert y Le Corbusier la publicaron ampliamente corregida. La carta quedo articulada en 95 puntos, agrupados en tres secciones. La primera reúne en 8 puntos el marco social y económico en el que se inscribe la ciudad y los factores que han de considerarse en su desarrollo. La segunda parte constituye el núcleo de la Carta y en ella se exponen las conclusiones extraídas del estudio realizado sobre 33 ciudades examinadas. Gracias a este análisis se identifican unos criterios que informarán la planificación de las cuatro funciones básicas (habitación, esparcimiento, trabajo y circulación). La Carta termina, en su tercera parte, con las conclusiones que identifican la finalidad del urbanismo y el marco legar que hará posible esa acción del planeamiento. La Carta de Atenas con sus postulados siguen siendo, en muchos casos, aún asumidos, pero de ellos mantienen sutodas valides, algunas de esas propuestas ya nosolamente respondenalgunos a las características de casi las pues ciudades actuales en proceso de crecimiento y/o expansión dado que la carta fue la respuesta a problemas específicos de las ciudades en Europa en un periodo particular particular.. Página 27

 

La validez y trascendencia de la Carta de Atenas, por el momento en el que se dio y la forma en que fue estructurada, permitieron que se difundiera en un manual sobre el quehacer en las ciudades de esa época, la cual muchas veces siguió manejando a lo largo de por lo menos los tres primeros cuartos del siglo XX, sólo que para esta época se seguía recurriendo a sus recomendaciones en ciudades mucho mayores en tamaño y población que las contempladas en las recomendaciones para zonificar las funciones urbanas.

PRIMERA SECCIÓN: LA CIUDAD Y SU REGIÓN 1. La ciudad no es más que una parte del conjunto económico, social y político que constituye la región. 2. Yuxtapuestos Yuxtapuestos a lo económico, a lo social y a lo político, los valores de orden psicológico y fisiológico ligados a la persona humana introducen en el debate preocupaciones de orden individual y de orden colectivo. La vida solamente se despliega en la medida en que concuerdan los dos principios contradictorios que rigen la personalidad humana: el individual y el colectivo. 3. Estas constantes psicológicas y biológicas experimentarán la influencia del medio: situación geográfica y topográfica, situación económica, y situación política. En primer lugar, la situación geográfica y topográfica, la índole de los elementos, agua y tierra, la naturaleza, el suelo, el clima... 4. En segundo lugar, la situación económica. Los recursos de la región, contactos naturales o artificiales con el exterior !  5. En tercer lugar lugar,, la situación política; sistema administrativo. 6. Ciertas circunstancias particulares han determinado los caracteres de la ciudad a lo largo de la historia: la defensa militar, los descubrimientos científicos, las sucesivas administraciones, el desarrollo progresivo de las comunicaciones y de los medios de transporte (rutas terrestres, fluviales o marítimas, ferrocarriles y rutas aéreas). 7. Las razones que presiden el desarrollo de las ciudades están, pues, sometidas a cambios continuos. 8. El advenimiento de la era del maquinismo ha provocado inmensas perturbaciones en el comportamiento de los hombres, en su distribución sobre la tierra y en sus actividades mismas; movimiento irrefrenado de concentración en las ciudades al amparo de las velocidades mecánicas; evolución brutal y universal sin precedentes en la historia. El caos ha hecho su entrada en las ciudades.

SEGUNDA SECCIÓN: ESTADO ACTUAL DE LAS CIUDADES. CRÍTICAS Y REMEDIOS HABITACIÓN OBSERVACIONES 9. En el interior del núcleo histórico de las ciudades, así como en determinadas zonas de expansión siglo XIX, la población es demasiado densa (se llega a sumar hasta mil e industrial incluso mildel quinientos habitantes por hectárea). Página 28

 

10. En los sectores urbanos congestionados, las condiciones de habitabilidad son nefastas por falta de espacio suficiente para el alojamiento, por falta de superficies verdes disponibles y, finalmente, por falta de cuidados de mantenimiento para las edificaciones (explotación basada en la especulación). Estado de cosas agravado todavía más por la presencia de una población con nivel de vida muy bajo, incapaz de adoptar por sí misma medidas defensivas (la mortalidad llega a alcanzar el veinte por ciento). 11. El crecimiento de la ciudad devora progresivamente las superficies verdes, limítrofes de sus sucesivas periferias. Este alejamiento cada vez mayor de los elementos naturales aumenta en igual medida el desorden de la higiene. 12. Las construcciones destinadas a vivientes se hallan repartidas por la superficie de la ciudad, en contradicción con las necesidades de la higiene. 13. Los barrios más densos se hallan en las zonas menos favorecidas (vertientes mal orientadas, sectores invadidos por neblinas o gases industriales, accesibles a las inundaciones, etc.). 14. Las construcciones aireadas (viviendas acomodadas) ocupan las zonas favorecidas, al abrigo de vientos hostiles, con vistas seguras y graciosos desahogos sobre perspectivas paisajistas: lago, mar, montes, etc., y con abundante exposición al sol. 15. Esta distribución parcial de la vivienda está sancionada por el uso y por unas disposiciones municipales que se consideran justificadas: zonificación. 16. Las construcciones levantadas a lo largo de las vías de comunicación y en las proximidades de los cruces son perjudiciales para la habitabilidad: ruidos, polvo y gases nocivos. 17. El tradicional alineamiento de las viviendas al borde de las calles sólo garantiza la exposición al sol a una parte mínima de los alojamientos. 18. La distribución de las construcciones de uso colectivo dependientes de la vivienda es arbitraria. 19. Las escuelas, en particular, se hallan frecuentemente fr ecuentemente situadas en vías de circulación Y demasiado alejadas de las viviendas. 20. Los suburbios se ordenan sin plan alguno y sin vinculación normal con la ciudad. 21. Se ha tratado de incorporar los suburbios en el ámbito administrativo. 22. A menudo los suburbios no son más que una aglomeración de barracas donde la indispensable viabilidad resulta difícilmente rentable.

EXIGENCIAS 23. En lo sucesivo, los barrios de viviendas deben ocupar Ios mejores emplazamientos en el urbano, topografía, en cuenta el clima y disponiendo deespacio la insolación másaprovechando favorable y delalos espaciosteniendo verdes oportunos. Página 29

 

24. La determinación de las zonas de habitación debe estar dictada por razones de higiene. 25. Deben imponerse densidades razonables según las formas de habitación que ofrece la propia naturaleza del terreno. 26. Debe señalarse un número mínimo de horas de exposición al sol para toda t oda vivienda. 27. Debe prohibirse la alineación de las viviendas a lo largo de las vías de comunicación. 28. Deben tenerse en cuenta los recursos de las técnicas modernas para alzar construcciones elevadas. 29. Las construcciones altas, situadas a gran distancia unas de otras, deben liberar el suelo en favor de grandes superficies verdes.

ESPARCIAMIENTO 30. Las superficies libres son, en general, insuficientes. 31. Cuando las superficies libres tienen suficiente extensión, a menudo están mal distribuidas y resultan, por ello, poco útiles para la masa de los habitantes. 32. La ubicación periférica de las superficies libres no se presta al mejoramiento de las condiciones de habitabilidad en las l as zonas urbanas congestionadas. 33. Las raras instalaciones deportivas, en general, a fin de emplazarlas en las proximidades de los usuarios, estaban instaladas provisionalmente en terrenos destinados a futuros barrios de viviendas o industriales. Precariedad y trastornos incesantes. 34. Los terrenos que podrían ser destinados a las horas libres semanales se hallan a menudo mal comunicados con la ciudad.

EXIGENCIAS 35. En lo sucesivo, todo barrio residencial debe contar con la superficie verde necesaria para la ordenación racional de los juegos y deportes de los niños, de los adolescentes y de los adultos. 36. Los islotes insalubres deben ser demolidos y sustituidos por superficies verdes: con ello, los barrios limítrofes limít rofes resultarán saneados. 37. Las nuevas superficies verdes deben asignarse a fines claramente definidos: deben contener parques infantiles, escuelas, centros juveniles o construcciones de uso comunitario, vinculado íntimamente a la vivienda. 38. Las horas libres semanales deben pasarse en lugares favorablemente preparados: parques, bosques, terrenos deportivos, estadios, playas, etc. 39. Parques, terrenos deportivos, estadios, playas, etc. Página 30

 

40. Deben estimarse los elementos existentes: ríos, bosques, colinas, montañas, valles, lago, mar, etc.

TRABAJO OBSERVACIONES 41. Los lugares de trabajo ya no se hallan dispuestos racionalmente en el interior del complejo urbano: industria, artesanía, negocios, administración y comercio. 42. La vinculación entre la habitación y los lugares de trabajo ha dejado de ser normal; impone unos trayectos desmesurados. 43. Las horas-punta de los transportes tr ansportes acusan un estado crítico. 44. Debido a la falta de todo programa -crecimiento incontrolado de las ciudades, ausencia de previsiones, especulación del suelo, etcétera-, la industria se instala al azar, sin obedecer a regla alguna. 45. En las ciudades, las oficinas se han concentrado en centros de negocios. Estos, instalados en los lugares privilegiados de la ciudad, dotados de los medios de circulación más completos, pronto son presa de la especulación. Como se trata de negocios privados, falta la organización útil para su desarrollo natural.

EXIGENCIAS 46. Las distancias entre los lugares de trabajo y las viviendas deben ser reducidas al mínimo. 47. Los sectores industriales deben ser independientes de los sectores de habitación; unos y otros deben estar separados por una zona verde. 48. Las zonas industriales deben hallarse junto al ferrocarril, el canal y la carretera. 49. La artesanía, íntimamente vinculada a la vida urbana, de la que procede directamente, debe poder ocupar lugares claramente determinados en el interior de la ciudad. 50. El centro de negocios, dedicado a la administración privada o pública, debe contar con buenas comunicaciones con los barrios de viviendas, al igual que con las industrias o la artesanía que ha quedado en la ciudad o en sus proximidades.

CIRCULACIÓN OBSERVACIONES 51. La actual red de vías urbanas es un conjunto de ramificaciones desarrolladas en torno a las grandes vías de comunicación. Estas últimas se remontan en el tiempo, en Europa, mucho más allá de la Edad Media, y a veces, incluso, de la Antigüedad. 52. Las grandes vías de comunicación fueron concebidas para el tránsito de peatones o de, carruajes; hoy no responden ya a los medios mecánicos de transporte. 53.las Lasnuevas dimensiones de lasmecánicas calles, inadecuadas para el futuro,deselaoponen de velocidades y a la expansión regular ciudad. a la utilización 54. Las distancias entre los cruces de las calles son demasiado pequeñas. Página 31

 

55. La anchura de las calles es insuficiente. El intento de ensancharlas resulta a menudo una operación costosa y, además, ineficaz. 56. Ante las velocidades mecánicas, la red da calles muestra ser irracional, carente de exactitud, de flexibilidad, de diversidad, de adecuación. 57. Los trazados suntuarios, con finalidad representativa, han podido o pueden constituir graves dificultades para la circulación. 58. En numerosos casos, la red ferroviaria se ha convertido, con la extensión de la ciudad, en un obstáculo grave para la urbanización. Esta red encierra barrios de viviendas, privándolos de contactos útiles con los elementos vitales de la ciudad.

EXIGENCIAS 59. A partir de estadísticas rigurosas, deben realizarse análisis útiles del conjunto de la circulación en la ciudad y en su región, trabajo que revelará cuáles son los cauces de circulación así como el carácter del tráfico. 60. Las vías de circulación deben clasificarse según su naturaleza y construirse en función de los vehículos y de sus velocidades. 61. Los cruces de tráfico intenso se ordenaran en forma de circulación continua mediante cambios de nivel. 62. El peatón debe poder seguir caminos distintos a los del automóvil. 63. Las calles deben diferenciarse según su destino: calles de vivienda, calles de paseo, calles de tránsito y arterias principales. 64. Las zonas verdes deben aislar, en principio, los cauces de gran circulación.

PATRIMONIO HISTÓRICO DE LAS CIUDADES 65. Los valores arquitectónicos deben ser salvaguardados (edificios aislados o conjuntos urbanos). 66. Los testimonios del pasado serán salvaguardados si son expresión de una cultura anterior y si responden a un interés general!  67. Si su conservación no implica el sacrificio de poblaciones mantenidas en condiciones malsanas!  68. Si es posible remediar el perjuicio de su presencia con medidas radicales: por ejemplo, la desviación de elementos de circulación vitales, o incluso el desplazamiento de centros considerados hasta ahora como inmutables. 69. La destrucción de tugurios en los alrededores de los monumentos históricos dará ocasión a la creación de superficies verdes.

Página 32

 

70. La utilización de los estilos del pasado, con pretextos estéticos en las nuevas construcciones alzadas en las zonas históricas tiene consecuencias nefastas. El mantenimiento de semejantes usos o la introducción de tales iniciativas no será tolerado en forma alguna.

TERCERA SECCIÓN: CONCLUSIONES 71. La mayoría de las ciudades estudiadas presentan hoy una imagen caótica. Estas ciudades no responden en modo algunoyapsicológicas, su destino, que debiera consistir en satisfacer las necesidades primordiales, biológicas de su población. 72. Esta situación revela, desde el, comienzo de la era de las máquinas, la superposición incesante de los intereses privados. 73. La violencia de los intereses privados provoca una desastrosa ruptura de equilibrio entre el empuje de las fuerzas económicas, por una parte, y la debilidad del control administrativo y la impotencia de la solidaridad social, por otra. 74. Aunque las ciudades se hallen en estado de permanente transformación, su desarrollo se dirige sin precisión ni control, y sin que se tengan en cuenta los principios del urbanismo contemporáneo, elaborados en los medios técnicos cualificados. 75. La ciudad debe garantizar, en los planos espiritual y material, la libertad individual y el beneficio de la acción colectiva. 76. La operación de dar dimensiones a todas las cosas en el dispositivo urbano únicamente puede regirse por la escala del hombre. 77. Las claves del urbanismo se contienen en las cuatro funciones siguientes: habitar, trabajar, recrearse (en las horas libres), circular. 78. Los planes determinarán la estructura de cada uno de los sectores asignados a las cuatro funciones claves y señalarán su emplazamiento respectivo en el conjunto. 79. El ciclo de las funciones cotidianas, habitar, trabajar y recrearse (recuperación), será regulado por el urbanismo dentro de la más estricta economía de tiempo. La vivienda será considerada como el centro mismo de las preocupaciones urbanísticas y como el punto de unión de todas las medidas. 80. Las nuevas velocidades mecánicas han transformado el medio urbano al introducir en él un peligro permanente, al provocar el embotellamiento y la parálisis de las comunicaciones y al comprometer la higiene. 81. Hay que revisar el principio de la circulación urbana y suburbana. Hay que efectuar una clasificación de las velocidades disponibles. La reforma de la zonificación que armonice las funciones claves de la ciudad creará entre éstos vínculos naturales para cuyo afianzamiento se preverá una red racional de grandes arterias. 82. El urbanismo es una ciencia dimensiones dos. Con intervención del elemento alturadesetres dará solución ay no la solamente circulación de moderna y la al esparcimiento mediante la explotación de los espacios libres así creados. Página 33

 

83. La ciudad debe ser estudiada dentro del conjunto de su región de influencia. El simple plan municipal será reemplazado por un plan regional. El límite de la aglomeración será función del radio de su acción económica. 84. La ciudad, definida en lo sucesivo como una unidad funcional, deberá crecer armoniosamente en cada una de sus partes, disponiendo de los espacios y de las vinculaciones en los que podrán inscribirse, equilibradamente, las etapas de su desarrollo. 85. Es de laleyes másque imperiosa que cada ciudad establezca su programa, promulgando permitannecesidad su realización. 86. El programa debe elaborarse a partir de análisis rigurosos hechos por especialistas. Debe prever las etapas en el espacio y en el tiempo. Debe unir en una fecunda concordancia los recursos naturales del lugar, la topografía del conjunto, los datos económicos, las necesidades sociológicas y los valores espirituales. 87. Para el arquitecto, ocupado aquí en tareas de urbanismo, el instrumento de medida será la escala humana. 88. El núcleo inicial del urbanismo es una célula de habitación (una vivienda) y su inserción en un grupo que forme una unidad de habitación de tamaño eficaz. 89. A partir de esta unidad-vivienda se establecerán en el espacio urbano las relaciones entre la habitación, los lugares de trabajo y las instalaciones consagradas a las horas libres. 90. Para resolver esta gran tarea es indispensable utilizar los recursos de la técnica moderna. Ésta, con el concurso de sus especialidades, respaldará el arte de construir con todas las seguridades de la ciencia y lo enriquecerá con las invenciones y los recursos de la época. 91. La marcha de los acontecimientos se verá influida fundamentalmente por los factores políticos, sociales y económicos!  92. Y no es aquí donde intervendrá en última instancia la arquitectura. 93. La escala de los trabajos a emprender urgentemente para la ordenación de las ciudades y, por otra parte, el estado infinitamente fragmentado de la propiedad del suelo, son dos realidades antagónicas. 94. La peligrosa contradicción observada aquí plantea una de las cuestiones más peligrosas de nuestra época: la urgencia de regular, a través de un medio legal, la disposición de todo suelo útil para equilibrar las necesidades vitales del individuo en plena armonía con las necesidades colectivas. 95. El interés privado se subordinará al interés colectivo.

Página 34

 

10. ¿Qué sucesos llevaron a la conclusión de los CIAM? y ¿Cuándo se celebró el último de estos? R/ En el CIAM IX (1953), los jóvenes arquitectos (de la llamada tercera generación) liderada por el holandés Aldo van Eyck y los ingleses Alison y Peter Smithson, proponía una revisión en profundidad de la “dogmática” Carta de Atenas. El grupo crítico propuso, frente a las abstracciones de la “vieja guardia”, una nueva forma de abordar el hecho urbano, partiendo de una investigación sobre los principios estructurales del crecimiento de la ciudad a partir de la célula familiar. Para ellos la Carta de Atenas era un modelo simplista que requería una nueva formulacióny más compleja. Surgió enfrentamiento entre los modelos habitacionales tecnocráticos los espontáneos deseoselcolectivos, entre el intelectualismo elitista y el populismo. En el CIAM X (1956), se continuó con el tema del “Hábitat”, el encuentro evidenciaría las posturas irreconciliables, sin embargo fue un congreso que pretendió ser una ruptura con los planeamientos de los anteriores. Muchos de los pioneros se dieron de baja (Le Corbusier ya había declinado su presencia desde 1955). Al terminar el congreso era evidente que se estaba asistiendo al final de una época, hecho que ya se había manifestado en el fracaso y en la falta de originalidad de los anteriores congresos, y al tiempo se ponía en entredicho el sistema de los CIAM, como inoperantes. El CIAM XI, se celebró en en Otterloo (Holanda) en 1959, y fue el último de los CIAM. Fue un congreso lleno de luchas y discusiones desarrolladas por los diferentes miembros de las delegaciones nacionales para defender su obra individual frente a los postulados del CIAM; otros para defender los postulados del CIAM que, en aquellos momentos, se manifestaban ya como auténticas tendencias academicistas. Entonces su disolución fue porque los puntos de vista de los miembros divergían.

11. De acuerdo con los aprendizajes obtenidos en el desarrollo de este trabajo 11. ¿Bajo cuál de los siguiente incisos catalogaría usted al arquitecto Le Corbusier? Explique el por qué de su elección. a) b) c) d)

Ne Neop opla last stic icis ismo mo.. Arqu Arquite itect cto o ve verd rde. e. Arqu Arquite itect cto o br brut utal alis ista ta.. Arquitecto Arqu itecto funci funcionali onalista sta racio racionalist nalista. a.

e) Arqu Arquite itect cto om mod oder erno no.. R/ Lo catalogaría en el movimiento funcionalista racionalista, porque la corriente buscaba una arquitectura fundamentada en la razón, de líneas sencillas y funcionales, basadas en formas geométricas simples y materiales de orden industrial (acero, hormigón, vidrio), al tiempo que renunciaba a la ornamentación excesiva y otorgaba una gran importancia al diseño, que era igualmente sencillo y funcional. Se defendía el uso de planta y fachada libres y la proyección del edificio de dentro hacia fuera. Le Corbusier utilizó el diseño como herramienta para aunar funcionalidad y estética, con la utilización de las nuevas técnicas y de los nuevos materiales de la época. Mencionando entre sus grandes aportes para considerarlo del movimiento moderno están: fomentó sus ideas urbanísticas con la “Carta de Atenas” en el CIAM con la intención de mejorar la vida de los ciudadanos. Rompió la tradición con sus aportes teóricos como ““La La de habitar” y el “Modulor” quecon este último daba nuevas medidas basadas enmáquina el número áureo. Propuso 5 puntos de una nueva arquitectura, donde se nota la simplicidad de las líneas, evita los elementos superfluo, aprovecha la luz, l uz, integrando el entorno. Página 35

 

12. ¿Cuáles son las propuestas urbanísticas de Le Corbusier y en qué consistían? (Ciudad Moderna, de la India) (Ciudad ( Ciudad de Brasilia) R/ Le Corbusier con la “Carta de Atenas” que fue un manifiesto urbanístico redactado en 1933 con motivo del IV Congreso del CIAM, aunque dado a conocer por Le Corbusier en 1942. Propugnaba la consecución de una ciudad más humanizada, que evitara las aglomeraciones y el tráfago ciudadano que provoca el desapego urbano moderno. Las consecuencias fueron positivas a la larga porque influyeron en el diseño de nuevos barrios con más espacios verdes y mucho más acogedores, así como en la concepción de ciudades nuevas Brasilia, que llevaron a efecto unalas de zonas las premisas fundamentales de esta Carta de como Atenas, la separación funcional entre de ocio, residencia y trabajo de las ciudades. Estos eran los principios básicos que establecía Le Corbusier en la Carta de Atenas: El urbanismo tiene cuatro funciones principales, que son: en primer lugar, garantizar alojamientos sanos a los hombres, es decir, lugares en los cuales el espacio, el aire puro y el sol, esas tres condiciones esenciales de la naturaleza, estén garantizados con largueza; en segundo lugar, lugar, organizar los lugares de trabajo, de modo que éste, en vez de ser una penosa servidumbre, recupere su actividad humana natural; en tercer lugar, prever las instalaciones necesarias para la buena utilización de las horas libres, haciéndolas benéficas y fecundas; en cuarto lugar, establecer la vinculación entre estas diversas organizaciones mediante una red circulatoria que garantice los intercambios respetando las prerrogativas de cada una.

CHANDIGARH (INDIA) En 1950, Le Corbusier recibe el encargo de construir una ciudad moderna en la India. El resultado terminará creando una filosofía moderna del hábitat inspirada en los fundamentos de la arquitectura contemporánea. La necesitad de una nueva capital para la región viene tras la independencia de la India en 1947. La ciudad fue concebida como un lugar que pudiera acomodar la sociedad de la India a todos los niveles, marcando distancia con su pasado colonial y articulando una visión sólida de su futuro. El nombre de la nueva capital sería Chandigarh, que viene de Chandi, la diosa del poder y la transformación, y Garh que significa fortaleza. Se decidió en su ubicación a 250km al norte de Delhi, en las proximidades del Himalaya. El plan maestro debía realizarse en dos fases, atendiendo a una población total de medio millón. La Fase I consiste en 30 sectores de baja densidad repartidos en un área de 9000 acres (Sector 1 a 30) para 1,50,000 personas mientras que la Fase II consiste de 17 Sectores de densidad considerablemente alta (Sectores 31 a 47) repartidos en un área de 6000 acres para una población de 3,50,000. De esta forma el arquitecto y su equipo diseñaron cada detalle, desde las esculturas de la plaza de la Corte Suprema hasta los picaportes de las puertas de sus oficinas, además de sus más importantes edificios administrativos, como el Capitolio, la propia Corte Suprema, el Secretariado, el Parlamento, el Palacio del Gobernador y una universidad. El resultado es una ciudad india diferente a cualquier otra. Su ordenado sistema de grillas parece casi fantástico en un país cuyos centros urbanos son sinónimo de ycaos. Es una ciudad llena de espacios públicos abiertos, a diferencia de las grandes abigarradas ciudades de la India, y fue diseñada con un plano cuadriculado que, se cree, tuvo influencias de la planeación de ciudades europeas como París. Página 36

 

El entorno también es verde, con parques y avenidas arboladas para suavizar el efecto de sus edificios en gran parte de hormigón y bloques. El concepto de la ciudad se basa en cuatro funciones principales: vivir, trabajar, cuidar el cuerpo y el espíritu y la circulación. Los sectores residenciales constituyen la parte viva mientras que el Complejo del Capitolio, el Centro de laelCiudad, Zona Educativa Postgrado, Colegiola de Ingeniería de (Instituto Punjab, de la Universidad de Punjab) y el Área Industrial constituyen la parte activa. La base del plan maestro de Le Corbusier es un patrón de la parrilla de las carreteras V3 (tráfico de rápido movimiento) que se cruzan a media milla de ancho y tres cuartos de milla en el plano, rodeando áreas conocidas como “sectores”. El área del plan se extiende entre dos lechos de ríos que definen sus límites naturales en ambos lados. Para las formas de los edificios en sí, se hace una combinación de características clásicas tradicionales e innovaciones de diseño indias, todo simplificado y realizado en concreto. La metáfora de un ser humano estaba siendo empleada en el plan: la “cabeza” contenía el complejo capital, el “corazón” el centro comercial, y los “brazos”, que eran perpendiculares al eje principal, tenían las instalaciones académicas y de ocio . El plan incorporó los principios de luz, espacio y vegetación de Le Corbusier. Corbusier. Le Corbusier también desarrolla un vocabulario simbólico para articular el espíritu de la nueva ciudad, con el poder simbólico de situar en su centro el Monumento de la Mano  Abierta. Se dice que Le Corbusier inició el proyecto del monumento meditando sobre su simbolismo, con la voluntad de unir en armonía las distintas religiones y culturas que albergaba la ciudad. La forma de la mano abierta llevaba ya tiempo presente en sus reflexiones, y se encuentra ya presente en un dibujo de 1943. Sin embargo, a pesar de sus innumerables esfuerzos para poder llevarlo a cabo, el monumento no sería construido hasta 1985, veinte años después de la muerte del arquitecto.

MONUMENTO DE LA MANO ABIERTA.

PALACIO DE JUSTICIA DE CHANDIGARH.

Página 37

 

BRASILIA (BRASIL) El presidente brasileño Juscelino Kubitschek fue el que decidió construir la ciudad en el interior del país, para equilibrar el territorio y paliar el desequilibrio respecto a la costa. Y para ello le encargó el proyecto urbanístico de la nueva ciudad a dos arquitectos de renombre, uno de ellos fue Oscar Niemeyer, y el otro fue Lucio Costa. Y también es el paisajismo de Roberto Burle y la voluntad política de Juscelino Kubitschek, pero sobre todo, es la Carta de Atenas de Sert y Le Corbusier. La Carta de Atenas, expone y propone la creación de una ciudad ordenada, un modelo urbanístico basado en cuatro funciones; Trabajo, Residencia, Descanso y Circulación. Será en 1957, cuando Lucio Costa con una planificación idealizada, equilibrada, utópica, que compendia esas ideas, presentará su Plano Piloto de Brasilia, para el concurso de la nueva capital de Brasil, que ganará por amplia mayoría. El proyecto destacó por el diseño en planta con forma de cruz (más adelante modificado hasta alcanzar una forma semejante a la de un avión). En el ala este-oeste de esta cruz (denominado El Eje Monumental) se situaban todos los edificios gubernamentales y representativos del la capital. Mientras tanto en el ala norte-sur quedaría disponible para viviendas, hoteles y edificios empresariales. En el punto de encuentro de estas dos alas sería el centro de conexión de toda la ciudad. Este gran catalizador de la ciudad actuaría como punto de distribución de personas y vehículos. Consta del principal intercambiador de autobuses de la ciudad y de dos importantes centros comerciales al más puro estilo occidental. Lucio Costa intentó solucionar a priori todos los problemas que comenzaban a destacar en los nuevas metrópolis (tráfico, tiempo excesivo en el transporte urbano, una ciudad higiénica y luminosa, etc.). Sin embargo ya a principios de los 60 se comienzan las críticas: espacios enormes vacíos, las dificultades para el peatón y la inseguridad y deshumanización como consecuencia consecuencia de ello. Se hablaba incluso de una ciudad diseñada para el automóvil. Pese a su inauguración en 1960, tuvo que esperar 10 años, hasta que un decreto del gobierno ordenó el traslado a la nueva capital de toda la maquinaria administrativa y con ella las embajadas y consulados extranjeros. Inicialmente concebida por Costa para 500.000 habitantes y en la actualidad cuenta con más de dos millones en total. Se convirtió, en realidad, una megalópolis muy alejada de la utopía. Una ciudad para el automóvil, una urbe-autopista en la que no existe la escala humana, y sí los gigantescos espacios libres, donde no hay esquinas. Cuando se contempla la ciudad de Brasilia, también se puede apreciar que no solo se concibió paraessus habitantes, tambiénimposible para impresionar a sus que en la ciudad todo grande. Tanto sino que parece que llegue a servisitantes, posible laya integración del ser humano, y en realidad se transmite una idea de aislamiento deshumanizado. Página 38

 

os cinco trabajos de Le Corbusier 13. Enumere y ejemplifique de manera gráfica llos que a su criterio son los más trascendentales. a) Villa Savoye, por ser una nueva manera de construir edificios de viviendas en el siglo XX, además que es un claro ejemplo de los cinco puntos para una nueva arquitectura propuestos por el propio Le Corbusier.

b) La capilla de Notre Dame du Haut,   por ser uno de sus trabajos de arquitectura orgánica, con un volumen de paredes blancas, con un techo inclinado, además que destaca el ingreso de la luz con sus pequeñas ventanas de color, dando en el interior un simbolismo.

c) Villa Roche, por ser un estilo purista de Le Corbusier, además que con este proyecto se formaron las bases de los cinco puntos de la arquitectura moderna. La edificación carece de ornamentación, y está constituida por formas geométricas simples, que son el fruto de un nuevo lenguaje arquitectónico. Le Corbusier, en esta obra experimenta de una manera sistemática con la utilización del color color..

Página 39

 

d) Chandigarh, por ser el único proyecto urbano ejecutado por Le Corbusier. El complejo alberga diversos espacios como la Asamblea Legislativa, El Capitolio, La Corte de Justicia, un espacio cultural y diversos sitios dedicados al esparcimiento.

e) Convento de la Tourette, el sitio fue elegido específicamente por Le Corbusier, se sintió atraído por la fuerte pendiente con vistas de gran alcance. La separación desigual de los montantes verticales de hormigón y las divisiones similares y desiguales de los componentes horizontales fueron proyectados de acuerdo a las proporciones del Modulor de Le Corbusier. Además en el monasterio Le Corbusier utiliza en esta obra sus cinco postulados básicos de la arquitectura moderna. La simpleza de su diseño y la presencia en sus fachadas del hormigón, como un material recurrente, junto a los cristales, armonizan la obra.

14. Elabore un análisis interpretativo de la conformación (elementos que componen un conjunto) de Villa Savoye. R/ Villa Savoye está compuesta por los 5 puntos puntos de la arquitectura moderna, que son los pilotes por lo que se eleva con el fin de que la edificación tenga áreas verdes sobre ella y según Le Corbusier la primera planta es para los automóviles proyectando así los ángulos de giros y el recorrido que dan para llegar a estacionarse, por eso se eleva sobre pilotes y está diseñado para que el auto pase por el acceso a la vivienda y luego se estacione de forma diagonal, la fachada libre que observamos no tiene ornamentaciones, las ventanas longitudinales que su función es crear espacios más diáfanos en su interior, donde podemos quey las hay paredes planta libre se consigue mediante la separación entre observar columnastambién de carga que que subdividen el espacio, y por último, el techo plano diseñado para poder añadirle jardín para integrar el entorno con la edificación. Página 40

 

La casa fue proyectada como una “máquina de vivir”, donde las funciones de la vida diaria se envuelven en el diseño. Algo destacable es que para Le Corbusier, la vivienda tiene ventanas en todas sus fachadas donde se puede adaptar a cualquier vista, además Le Corbusier la crea como un objeto universal que posa sobre el paisaje, siendo autónomo y logrando así que pueda ser proyectada en cualquier parte del mundo, y así producir viviendas en serie.  Al ingresar a la vivienda, Le Corbusier con la obra crea un recorrido logrando que el usuario tenga que pasar porhasta variosllegar lugares que lo abierto conectaque todo, rampa,aliniciando desde un espacio cerrado a uny lo espacio eses la laterraza final del recorrido. También También la rampa sería un eje de rotación, porque a su alrededor se encuentran los espacios de áreas privadas y sociales. También la casa cuenta con un patio interior, este lo separa con un muro acristalado que su función logra dar luz a los espacios que la envuelven.

Página 41

 

CONCLUSIÓN La arquitectura orgánica es un movimiento que tiene como fin la integración de la arquitectura con el entorno, procurando ser lo menos dañina posible con la naturaleza. Frank Lloyd Wright fue el que ayudó a iniciar este concepto. Aunque desde mucho tiempo con la cultura Japonesa tiene planteado esta filosofía con su religión del sintoísmo con la veneración de los espíritus de la naturaleza. Le Corbusier fue que un arquitecto que propuso muchas del ideas innovadoras, la «máquina de vivir» intenta satisfacer las necesidades hombre moderno. como También diseña una nueva realidad urbana, donde la ciudad combina la naturaleza y la tecnología. El único trabajo urbanístico de Le Corbusier fue Chandigarh, y con su “Carta de Atenas” que exponen varios puntos de urbanismo, fue hecha para problemas de esa época aunque actualmente algunos puntos si tienen validez hoy en día, y con esta idea se diseñó la ciudad de Brasilia. Entre los problemas de Brasilia, es la escala, la ciudad fue diseñada en torno al automóvil, con una densidad relativamente baja, amplias avenidas, muchas zonas verdes y las grandes funciones agrupadas, lo que aumenta los desplazamientos. Además Brasilia puede resultar inhóspita, porque no se encuentran centros ni plazas.

Página 42