Apuntes Libro -La Modernidad y Lo Moderno

Introducción

-Las obras de arte pueden invitar a la especulación. -La manera en que agrupamos y ordenamos las obras de arte y el contexto en que las situamos afecta a la forma en que las vemos. Cuando denimos algo, lo estamos deniendo en relación con algo más, aunque no tenemos por qué ser necesariamente necesariamente conscientes de ello. -La manera en que se caracterian, categorian y contextualian las obras de arte puede cuestionarse y cambiar. ¿Qué es moderno?

-!samos este término generalmente para signicar "Lo presente# o lo que está al d$a. %n este sentido informal se reere a lo contemporáneo y se dene por oposición al pasado. Lo usamos para se&alar las diferencias tanto en el presente como desde el pasado. -'plicado al arte el término "moderno# designa un per$odo de la (istoria. %n cr$tica de arte se usa también de forma selectiva, "'rte moderno# no signica necesariamente lo mismo que "arte en el per$odo moderno#. -La ")intura moderna# sólo puede desarrollarse a partir de una conciencia clara de diferencia. *ncluso podr$amos decir que lo moderno es, ya en s$ mismo, una forma de diferenciación, y que desde mediados del siglo +*+, por lo menos en lo que a pintura se reere, supone una relación especial entre un tema moderno y esa manera moderna de pintar que encontramos en los cuadros de anet, orisot y onet. -ouguereau se concentraba en las caras de sus guras y las idealiaba, pero en las pinturas "modernas# parece que, al menos parcialmente, (ayan deado de concebirse como posible foco de atención. -%n todo ellos vemos un tratamiento difuminado de los rasgos del rostro de la muer, lo que es un truco utiliado para desviar nuestra nuestra tención (acia otro sitio, leos de lo que se considera el centro psicológico de la obra /la cara (umana0. )ara el poeta y cr$tico de arte C(arles audelaire, es este conunto de intereses comunes lo que se llama "odernidad#. "odernidad#. -audelaire usó el término modernité para denir un sentimiento de diferencia con el pasado y para describir una peculiar identidad moderna. Lo moderno en este contexto, no signica sólo lo presente, sino que dene una actitud determinada (acia lo presente. -1esarrollada a partir de mediados del siglo +*+, aplicada al arte, audelaire den$a2 "3o entiendo por "modernidad# lo ef$mero, lo fugitivo, lo contingente, aquello en lo que la mitad es arte y la otra mitad es eterno e inmutable#. -4l armaba que lo moderno en el arte estaba relacionado con la experiencia de la modernidad, es decir, con una experiencia que se encuentra sometida siempre siempre a un cambio constante, que nunca es estática y que tiene lugar en el centro de la ciudad.

-)ara audelaire, los nuevos temas requer$an una nueva técnica5 igual que (ab$a formas apropiadas que pod$an ser utiliadas por lo moderno en el arte, también (ab$a otras que no lo eran en absoluto. ao estos términos, las obras podr$an no ser in(erentemente modernas 6digamos, por eemplo, que por la técnica que se (ab$a usado con ellas- pero que pod$an ser modernas por el contexto en que (ab$an sido creadas y en relación con otras representaciones. 7o se puede encontrar una denición a y univoca para los términos "moderno# y "modernidad#, que se encuentran suetos a los cambios (istóricos. - La relación entre el tema y la técnica o los medios de representación /lenguae0, fue un motivo constante de interés para los artistas de nales del siglo +*+ y de principios del ++. 8e produo una coexistencia tirante, o una tensión entre las metas de la pintura moderna y las de la modernidad, si entendemos la "modernidad# como las formas cambiantes de la vida social moderna y urbana. -La pintura moderna fue un producto de la cultura moderna, pero no el 9nico5 era una forma de producción entre muc(as otras formas compleas de representación visual, incluyendo la pintura académica, la ilustración popular, la fotograf$a, y as$ sucesivamente. 1entro de una misma cultura se dan diferente formas de representación, que pueden actuar de manera reciproca, compartir un conunto parecido de ideas y concepciones del mundo y discutir sobre lo que es importante en esa cultura. %s posible que, de una manera paradóica, el Cuadrado negro, de alevic(, tenga más cosas en com9n con la Mujer del comerciante , de :ustodiev, de lo que podr$a parecer a primera vista. -;reenberg en su tarea de cr$tico situaba a ciertos artistas dentro de la tradición del arte moderno, que seg9n pensaba él, y con él otros muc(os, (ab$a surgido en ola tiene muy poco que ver con el de uc(on. %l (ec(o de que >ola utilice una frase como la de "uno u otro tema# resulta signicativo de la importancia secundaria que a(ora le da al tema de la pintura. -uc(on (ab$a (ec(o una proyección imaginaria de "Los picapedreros#, que los pon$a en relación con la realidad social de su tiempo. )ara >ola, en cambio, lo verdaderamente signicativo de la obra de anet eran los aspectos formales y efecto visual de la pintura en el cuadro. -La tarea del cr$tico consist$a precisamente en establecer lo que >ola llama el "lenguae# y los "caracteres#. )or "lenguae# se reere al medio concreto de la pintura, mientras que por "caracteres# se reere al temperamento del artista y al de los personaes que aparecen representados en sus pinturas como tipos sociales. Lo importante aqu$ es que era capa de establecer una distinción entre ambos y que consideraba el "lenguae# como algo independiente del tema. 4l insiste 9nicamente sobre los aspectos formales de la pintura de anet

a expensas de los demás 6para >ola esto constituye el interés de estas pinturas-. 8u texto no es una descripción del cuadro de anet /no más que el de uc(on0, sino una interpretación de lo más destacable que (ay en él y una idea acerca de qué es lo que (ace que una obra de arte sea una pintura moderna. La idea de que el valor y el interés de los cuadros de anet reside, primero y ante todo, en los propios medios de la pintura es una caracter$stica de la cr$tica moderna ante todo, en los propios medios de la pintura es una caracter$stica de la cr$tica moderna. Clement ;reenberg, por eemplo, escribe que el artista moderno extrae su inspiración fundamental del medio en que trabaa. -Cuando de (abla o se escribe de obras de arte, siempre se utilia un n9mero determinado de convencionalismos. !nos convencionalismos que van cambiando con el tiempo. -La dicultad de interpretar el arte y su capacidad para generar discusiones es algo que se encuentra dentro de su propia naturalea. a !ormación de lo moderno

-8e analia un eemplo (istórico. 8e contraponen dos obras del pintor 4douard anet, "=limpia# y "ert(e orisot con un abanico#. -Lo moderno es ya en s$ mismo una diferencia, que se traduce en una determinada manera de pintar. -8i sabemos cuáles fueron las raones que determinaron el rec(ao y la incomprensión (acia la =limpia, algo aprenderemos sobre por qué se produo el rec(ao (acia el arte moderno. -)ara ;reenberg, si recuerdan lo que se&alábamos antes, anet fue el primer artista que mostró de manera franca esa caracter$stica esencial del arte moderno que es la planitud de la supercie pictórica. -%l cuadro de anet "=limpia#, se expuso por primera ve al p9blico en el 8alón de ?@AB. %l salón era una exposición anual que, en aquella época, organiaba el %stado. -%n "=limpia#, anet toma el tema tradicional 6La representa seg9n la postura clásica de la enus recostada utiliada por Diiano en su "enus de !rbino# y lo adapta al mundo contemporáneo, convirtiendo lo que era su atributo caracter$stico en el ramo de Eores que sostiene su sirvienta y en el esquemático dise&o Eoral que aparece bordado en el c(al de seda a los pies de =limpia. -"=limpia# ten$a la postura de enus, los atributos de enus /la cama, la sirvienta, las Eores0, pero la muer que aparece pintada en el cuadro no era enus, sino una contemporánea travestida como =limpia. -!n "travesti# es una versión de un modelo conocido que manipula el original disfraándolo de una manera rid$cula. -La incomodidad suscitada por la supuesta vulgaridad de la muer se confundió en estas cr$ticas con la técnica art$stica supuestamente inadecuada de anet. -Fesulta muy llamativo que las palabras sucio y manc(ar se emplean /referidas

a la "=limpia#0, en un momento dado, para referirse a los colores, pero se asocian también, con la supuesta moralidad de la muer que aparece retratada. )or alg9n motivo el carácter de la pintura se relaciona con el carácter que se le supone al personae. -%sa falta de modelado en la técnica, demuestra una falta de docilidad, de respeto (acia la manera tradicional de representar la gura desnuda, idealiándola. -)ara el cr$tico