Anime (Principios Basicos y Historia)
September 16, 2022 | Author: Anonymous | Category: N/A
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Anime «Animé» redirige aquí. Para otras acepciones, véase Anime véase Anime (resina).
Wikipe-tan, Wikipe-tan, personaje que contiene estereotipos de un dibujo estilo de manga y anime. procedencia japonesa.. El Anime (アニメ ) es el término que identifica a los dibujos animados de procedencia japonesa anime es un medio de gran expansión en Japón, siendo al mismo tiempo un producto de entretenimiento comercial lo que ha ocasionado un fenómeno cultural en masas populares y una forma de arte tecnológico.1 Es potencialmente dirigido a todos los públicos, desde niños, adolescentes, adultos, hasta especializaciones de clasificación esencialmente tomada de la existente para el "manga "manga"" (historieta japonesa), con clases base diseñadas para especificaciones socio socio--demográficos tales como empleados, amas de casa, estudiantes, y así sucesivamente. Por lo aventura,, tanto, pueden hacer frente a los sujetos, temas y géneros tan diversos como el el amor , aventura ficción, los cuentos infantiles, ciencia ficción, infantiles, literatura, literatura, deportes deportes,, fantasía, fantasía, erotismo y muchos otros.2 El anime tradicionalmente es dibujado a mano, pero actualmente se ha vuelto común la animación en computadora. computadora. Sus guiones incluyen gran parte de los géneros de ficción y son transmitidos a través de medios cinematográficos (transmisión por televisión por televisión,, distribución en [cita requerida] formatos de video doméstico y películas con audio). La relación del anime japonés con el manga es estrecha, pues históricamente una gran cantidad de series y trabajos de anime se basan en historias de manga populares.[cita requerida] ?
Contenido
[ocultar ] 1 Etimología 2 Características del anime 2.1 Trama 2.1.1 Romanticismo 2.1.2 Realismo 2.1.3 Humanidad, naturaleza y tecnología 2.2 Referencias culturales 2.2.1 Bushidō 2.2.2 Senpai-Kohai 2.2.3 El sentido del deber 2.2.4 Cristianismo 2.3 Diseño de animación •
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2.3.1 Animación limitada 2.3.2 Guion y storyboard 2.3.3 Dilatación temporal 2.3.4 Diseño de personajes 2.3.5 Audio 2.3.6 Anime que tratan sobre anime 3 Directores reconocidos 3.1 El estudio Ghibli 3.2 Mamoru Oshii 3.3 Katsuhiro Ōtomo 3.4 Hayao Miyazaki 4 La industria del anime 4.1 Producción 4.2 Compañías de anime 5 Formatos 5.1 Series de televisión 5.2 OVA 5.3 Películas 5.4 Especiales de televisión
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5.5 ONA
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6 Géneros 6.1 Géneros demográficos 6.2 Géneros temáticos 7 Distribución del anime fuera de Japón 7.1 Asia ○ ○
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7.2 Europa 7.2.1 España 7.3 América 7.3.1 Estados Unidos y Canadá 7.3.2 América Latina 7.4 Australia y Nueva Zelanda 7.5 África 7.6 Censura y polémicas 8 Impacto cultural ○
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8.1 Ejemplos de series de dibujos animados animes 8.2 Cultura otaku 9 Véase también 10 Referencias 11 Bibliografía 12 Enlaces externos ○
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[editar] editar] Etimología El término anime proviene de la abreviación de la transcripción japonesa transcripción japonesa de la palabra inglesa "animation" (アニメーション animēshon ). De ahí que se abrevie a "anime".3 Se considera ortográficamente incorrecto el uso de la palabra "animé", ya que al ser una palabra extranjera, ésta no lleva tilde. Internacionalmente, el anime llevó una vez el nombre popular " Japanimation ", pero este término ha caído en desuso. Los fans pronunciaban la palabra preferiblemente como abreviación de la frase " Japanese Animation" ('animación japonesa' en inglés). Vio su mayor uso durante las décadas de 1970 y 1980,[cita requerida] que generalmente comprende la primera y segunda oleada de anime fandom. fandom. El término sobrevivió al menos hasta principios de los años 1990, pero pareció desaparecer justo antes del resurgir del anime a mediados de los 1990 [cita requerida]. En general, el término " Japanimation " ahora sólo aparece en contextos nostálgicos en el mundo occidental, sin embargo el término es muy utilizado u tilizado en Japón para distinguir las animaciones hechas allí (Japanimation) de las animaciones en general (Anime, en Japón).4 ?
[editar] editar] Características del anime [editar] editar] Trama
Dentro de las características notables en el género, se destaca el desarrollo de tramas complejas a lo largo de un cierto número de episodios. Gran parte del anime an ime está estructurado en series de televisión con números de episodios definidos en los cuales se trata una trama específica que puede implicar el trabajo de conceptos complejos.5 En la década de 1970 1970,, el anime empieza tomar un rumbo diferente en el mundo de la animación. animación. Las producciones occidentales se caracterizaban por estar dirigidas a un público infantil, 6 7 mientras que el anime trataba temas más complejos co mplejos como el existencialismo y a veces utilizaba un lenguaje más maduro, algunas escenas de violencia violencia y sexuales.8 9 Varias veces la demografía objetivo a menudo afecta a los contextos ideológicos de la obra: por ejemplo en el shōnen shōnen,, en las acción,, se toman momentos que pasan en la la adolescencia como la amistad, amistad, el series de acción compañerismo, las peleas, las aventuras, el sacrificio por el amor. En el seinen que también es para un público masculino se toman temas más maduros como políticos como políticos,, sexuales, o científicos (que, a excepción del kodomo kodomo,, también pueden ser parte de otros géneros demográficos, solo que se ven con más profundidad en éste). También se tiene que tomar en cuenta, que cuando una por lo que toma elementos de serie de manga tiene mucho éxito, es común adaptarlo al anime,10 por éste. [editar] editar] Romanticismo Toma elementos de la la fantasía y lo sobrenatural sobrenatural..8 También se toma en cuenta las relaciones que tienen los personajes, como amigos o familiares. La mayor parte de las series de anime pueden emocional y connotaciones ideológicas. ideológicas. Las imágenes.5pueden fondo a un tener algopara adecuado la transferencia de sus pensamientos emocionales emocionales. En las crear seriesun destinadas público femenino se le toma más importancia a los sentimientos de los personajes, aunque no es ajeno también a las series destinadas a un público masculino, en donde comúnmente los personajes están desesperados por una persona en especial (algo que puede ser tanto como drama y comedia romántica), el mejor ejemplo en cuánto a la expresión de sentimientos es la serie Candy Candy. Y también el sacrificio de amor que hace una persona por su pareja, un concepto acción,, cuando un personaje femenino trata de ser rescatada de los que se maneja en las series de acción oponentes, ocurre el duelo entre el personaje principal y su enemigo (se refleja por ejemplo en la serie Inuyasha). También hay varios géneros románticos, en donde se pueden dar de diferente forma. editar]] Realismo [editar Aunque es más predominante la fantasía fantasía sobre los sucesos reales, algunas series han tenido influencia del movimiento del realismo realismo,, incluso se han adaptado obras literarias al anime.11 Las historias contadas a través de este medio pueden ser producidas mediante la combinación de variados géneros cinematográficos, como tales hay una gran cantidad de temas, pueden describir acontecimientos históricos, como los citados después. Algo que sí se tiene que tomar en cuenta es que en el anime se reflejan la cultura y las tradiciones japonesas.12 Las ideas populares de los personajes son: la persistencia, la falta de voluntad de entrega de personas muy pod poderosas erosas o las circunstancias, de que la idea de la libre determinación y la elección de vida, tienen algo moral.. También hay series con con drama histórico, que narran diferentes sucesos de importante en la moral Japón, como Rurouni Kenshin Japón, Kenshin Meiji Kenkaku Romantan, o también de Europa como la película Steamboy, en donde parte de los personajes son ficticios, pero otros pueden ser parte de la historia. Algo que también se toma en cuenta es la política historia. la política,, que inclusive los primeros mecha,, con largometrajes de anime eran publicidad de la guerra, en donde también el género género mecha ejemplos como Super Dimensional Fortress Macross o Mobile Suit Gundam , han sido parte de un dominio de diferentes lugares e ideologías dentro de las series, también se ven los abusos ab usos que
se cometen en la autoridad (que se hace presente en los personajes contrarios). Otro elemento muy distinguido es el existencialismo existencialismo,, en donde los personajes p ersonajes tratan de analizar su historia, y los diferentes sucesos por los que han pasado, puede verse de manera muy profunda en en Ghost in the Shell . También puede tratar de desastres, por ejemplo ejemplo Tokyo Magnitude 8.0 8.0.. [editar] Humanidad, naturaleza y tecnología
Logo de Dragon Ball Z. Z. Lo que se ha dicho acerca de la tradición sintoísta también es útil para ilustrar la forma en que el complejo debate sobre la relación entre la naturaleza y la tecnología ha sido desde hace mucho tiempo importante en la sociedad japonesa (aunque también en el mund mundo entero), y esto se refleja , muestra en el anime. Por ejemplo, la película Taro Melocotón, el guerrero divinoo de los mares una relación entre el medio ambiente, al ser representado por animales en una isla, y la tecnología, al ser parte de propaganda de la Segunda Guerra Mundial, Mundial, en donde también el gran 8 desarrollo de la tecnología ha sido parte de la posguerra. posguerra . También dentro de los géneros de la ficción están el el mecha (robots gigantes), en donde se puede explicar como la tecnología ciencia ficción en vez de ser un desarrollo positivo, comienza a ser una gran fuente de devastación, paradójicamente el daño ocasionado es recuperado por la misma tecnología. Otro concepto es el Cyberpunk , en donde la película Akira se le considera una pionera. También en la serie Serial Experiments Lain, el concepto de humanidad es mezclado con tecnología, y la humanidad se le toma menos importancia, generalmente van acompañadas con temas de existencialismo. existencialismo. En otro sentido, el hombre-tecnología, en particular, es también la cara a través de la cual en el anime toma una transposición de la modernidad y, en última instancia, lo que dio lugar a una inseparable combinación entre lo viejo y lo nuevo. nuevo.13
[editar] editar] Referencias culturales Véase también: Cultura de Japón
Kunisada II: El Dragón en 1860, La impresión representa a Buda Buda montado en la parte de atrás de un gigantesco dragón de mar. Este género narrativo es una mezcla principalmente de las culturas japonesa y occidental. Del género occidental rescata algunos arquetipos de personajes, presentación en capítulos de misma duración y técnicas de animación entre e ntre otras cosas. A esto le añade conceptos tradicionales japoneses como el énfasis en la vida cotidiana y el estilo tradicional de dibujo japonés modernizado. Además se pueden presentar otros tipos de mitologías, como la griega, griega, china, china, escandinava (si se tomaran ejemplos estarían las series de de Saint Seiya, Dragon Dragon Ball y Matantei c uenta la importancia de otras religiones, religiones, Loki respectivamente). También hay que tomar en cuenta como el Hinduismo y el Cristianismo, Cristianismo, en el anime.
[editar] Bushidō Artículo principal: Bushidō Otro factor que conduce el anime son las tradiciones, las anécdotas y situaciones que, sin duda, son la ética marcial que es básicamente debido a la complejidad de código de conducta que consiste en el bushidō el bushidō,, la vía de los nobles guerreros. 14 Las historias en el anime, en particular, el budō (武道 ) que proporcionan el tienden a combinar los aspectos de bujutsu de bujutsu (武術 ) y el budō derecho capaz de demostrar la lucha, sino también para representar el camino de la moral y de educación protagonista.15 En algunas casos, el el héroe héroe también puede ser divinizado como en la 16 griega.. Sin embargo, dado que el bushidō el bushidō se connota por la presencia de cualidades mitología griega lealtad,, la compasión compasión,, el el honor , la de liderazgo moral, como la justicia la justicia,, el sentido del deber, la lealtad honestidad y la valentía valentía,, es bueno recordar que su origen cultural no sólo se presenta en él anime, que de alguna manera se centran en el combate, o directamente en el conflicto puesto en el Japón feudal,, sino que también se presenta en la modernidad de feudal de Japón Japón.. ?
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El Bushidō, que es la moral de Japón , es el culto del espíritu absoluto, el desprecio de lo material. Su ideal no consiste sino en vivir y morir como "la flor del cerezo salvaje, que exhala su perfume con el sol matinal". 17
[editar editar]] Senpai-Kohai En el camino de los budōka los budōka hay una norma que no podrá comenzar sin un un guía, guía, ya sea de un sensei ), poco importa, lo que indica la calle con su comportamiento. padre o un maestro (先生 sensei En la sociedad japonesa, por lo general es representado por el par senpai-kōhai (tutor-trabajador), donde el primero es "el que se inició por primera vez, y la segunda, que comenzó más tarde".18 Este informe, que implica el respeto y la devoción de kōhai hacia el senpai senpai,, pero también que son efectivamente en condiciones de asesorar y orientar en la vida, casi puede determinarse en cada contexto social, de la escuela al trabajo trabajo,, de los deportes a la la política, política, y también, se refleja en el anime, en donde muchas veces los personajes son enseñados por un maestro.19 [editar editar]] El sentido del deber En el sentido del deber presentado en el anime por los japoneses, la verdadera fuerza está en no preocuparse por su propia felicidad personal con el fin de lograr los ideales y cumplir con un deber , es una búsqueda por tratar de buscar un camino interno.16 Las visitas tienen el deber de pagar una deuda, que puede ser contra el rey, los padres, los antepasados y aun en contra de su ?
nombre,enpero en las historias de muchas personas llegan a estar en contrapersonales de todo el ymundo, el respeto el que el protagonista, a menudo más allá de sus sentimientos el aislamiento que implica su inevitable diversidad, asume la responsabilidad por el sacrificio propio, que es inspirado por la historia militar de Japón. Japón.20 Sin embargo, la moral es un término que es donde el universo es considerado por japoneses amoral e indiferente.21 [editar] Cristianismo cristianismo como una fe importada, ha sido muy influyente en la sociedad japonesa y ha El cristianismo Javier en en el despertado siempre gran interés.21 Con los procesos misioneros de San Francisco Javier siglo XVI se buscaba expandir el catolicismo catolicismo en en Asia Oriental Oriental.. En Japón la religión tuvo un considerable éxito hasta que en 1587 1587,, Toyotomi Hideyoshi (gobernador) ordenó que los misioneros dejaran el país, temiendo su creciente influencia. El cristianismo fue definitivamente prohibido en 1643, al tiempo que se expulsaba a los portugueses que comerciaban en el país. Después de la Era Meiji, Meiji, los misioneros regresaron, fundando universidades. Actualmente el 1% de ver esta religión en la cultura de la población es cristiana, cristiana, los demás tienen una preferencia popular , sin importar si viene de Hollywood Hollywood o Tokio. Tokio.22 Con este motivo se han tomado algunos elementos, como la serie serie Neon Neon Genesis Evangelion, con varias referencias. Algunos elementos se relacionan con las otras tradiciones, por ejemplo, un elemento ha sido el enfrentamiento de los kami y los oni oni,, que tienen similitud con el concepto de los ángeles ángeles y los demonios que también 23 han sido representados. También si se toman en cuenta los valores del sentido del deber como el altruismo y la amistad, amistad, se relaciona con el auto sacrificio de los personajes para ayudar a los demás (que constantemente es algo que se ve en el género género shōnen). shōnen). Y también están los antivalores como la soberbia de los personajes, en donde también terminan derrotados (algo que se ve tanto en las historias de la cultura occidental y la cultura oriental ), ), aunque ciertos protestante han hecho adaptaciones biblicas. ilustradores convertidos al cristianismo cristianismo protestante
[editar editar]] Diseño de animación Véase también: Animación Animación
Aunque el anime se considera separado de los dibujos animados, animados, este utiliza muchas storyboard,, actuación de voz, diseño de características aplicadas en las caricaturas como storyboard personajes, entre otras. El anime también tiende a tomar prestados elementos de muchos textos d e diseños también. Por ejemplo, un un opening opening puede puede emplear de de manga en el fondo, y los paneles de paneles a contar la historia, o para dramatizar una cuestión de efecto humorístico. La mayoría de las veces es la adaptación de manga manga en video - aunque también se adapta de una novela ligera visual - ; teniendo comúnmente menos detalles en sus trazos. ligera o una novela visual Generalmente el anime se24 refiere al de dibujo de celdas, pero también se aplica a la animación creada por computadora, como por ejemplo Final Fantasy, aunque para este último suele haber denominaciones como CG CG (computer graphics). [editar] Animación limitada El anime es conocido por su animación, la cual es muy particular 24 comparada con la que tienen los dibujos animados occidentales tales como los de de Disney. Disney. Los estudios en los que se realiza anime han perfeccionado técnicas para utilizar la menor cantidad de cuadros de animación por segundo que sea posible (8 cuadros por segundo), segundo),25 tales como mover o repetir escenarios, imágenes de los personajes que se deslizan por la pantalla, y diálogos que impliquen animar únicamente las bocas mientras que el resto de la pantalla permanece eestática. stática. Otros argumentan que el mejor anime debe acentuar la dirección sofisticada sobre la animación actual (movimiento 24 del personaje), proporcionando una ilusión de movimiento cuando en realidad no lo hay.24 Aunque los últimos años todo en ha animación mejorado debido al uso de tecnologías computacionales usándoseensoftware especializado 2D o combinación 2D/3D.. Los 2D/3D lugares representan la atmósfera de las escenas, también pueden haber series como en La melancolía de Haruhi Suzumiya, en donde los lugares pueden hacer referencias a diferentes localizaciones en la vida real.26 También hay simulación de ángulos de cámara, movimiento de cámara que juegan un importante rol en las escenas. Los directores tienen la discreción de determinar ángulos viables cinematografía.. para escenas y fondos y también pueden escoger efectos de cámara como en la la cinematografía [editar] editar] Guion y storyboard
Estilo de un modelo preliminar. Eligiendo una temática de la animación, se empieza la redacción del del guion guion,, en virtud de la cual el director , con la asistencia del director de pproducción, roducción, empieza a dar directivas d irectivas al primer diseño de personajes, el director artístico puede realizar un primer esbozo de los personajes y ambientes. Con lo desarrollado se dirige hacia la creación de guiones, una especie de historieta que sirve de base para el seguimiento de todo el personal, proporciona detalles tales como el número de escena,, los efectos visuales y de los antecedentes necesarios, cámaras, los fotogramas de la escena movimientos de cámara, la dinámica y la composición de las escenas (para la creación de veintiséisUna minutos de storyboards sedel requieren de tres ,semanas trabajo). vez establecido, bajo, normalmente, la coordinación directoralrededor los storyboards diseño dede
personajes, el diseño de mecanismos y fondos, se realizan dibujos preliminares, que van a formar el animatic,24 que es una versión filmada de storyboards necesaria para verificar los tiempos y el ritmo de las escenas, tanto con la incorporación del del diálogo y la música música que debe tener 27 sonidos.. coherencia con las imágenes y sonidos [editar] Dilatación temporal Muchas de las técnicas descritas anteriormente de recuperación, son también funcionales en el 28
momento crucial de dilataciónjaponesa del tiempo el anime. Sobre lohablar que se el hecho de que la mentalidad y la espiritualidad no en tiene mucho sentido debasa tiempo en términos cronométricos objetivamente de la medida, ya que no tiene principio ni fin, podemos decir que lo que cuenta es la calidad de un momento, la intensidad con la que vivimos. vivimos .29 Esta es la razón por la que en el anime se encuentran a menudo momentos antes de lo "eterno", en el que el tiempo coincide con la descripción del entusiasmo, de manera que en cuanto más se trata de la más intensa se extiende hasta el momento se presenten fuera de tiempo, en una imagen fija, o en una sartén (ténica de animación). animación).30 Una desaceleración enfática, podría llevar una una batalla, batalla, o una reunión de unos momentos a la última para más de un episodio, con un propósito que es evidente, no para ahorrar más la elaboración, sino más bien para aumentar la tensión y la implicación emocional, como en las tradiciones teatrales, como en el expresionista alemán y cine negro primero.28 Serguéi Eisenstein para hacer un tipo de cine americano y [editar] Diseño de personajes En el anime el diseño de personajes puede variar de ciertas maneras dependiendo de la época o los dibujantes. Cabe destacar que en el anime son usualmente influenciados más de un tipo de estilo de brocha más que la caligrafía de lápiz. Algunas características visibles son:
Modelos comunes de ojos en el anime. Los ojos: ojos: comúnmente son muy grandes, ovalados, muy definidos y con colores llamativos como rojo, rosa, verde, morado, aparte de los normales como café y azul. Osamu Tezuka Tezuka introdujo los ojos ojos grandes inspirado por producciones de de Disney como Mouse y de este modo se toman de un modo humorístico o de personalidad al Mickey Mouse personaje. El coloreado es para dar a los ojos profundidad. Generalmente una textura de luz de sombra, el tono de color y una sombra oscura son usados. usados.31 32 Cabe destacar que no en todas las series hay ojos grandes como co mo en las películas de Hayao Miyazaki. Miyazaki. •
Prototipo de un personaje femenino. El cabello: cabello: hay de todas formas, tamaños y volúmenes, para personajes masculinos o femeninos. Además de una gran variedad de colores como los de los ojos, estos pueden tener diferentes formas de sombreado. sombreado.33 34 •
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El cuerpo ser muy parecido proporciones dela cuerpo humanotambién humano, , aunque de . Variaciones la proporción pueden unacuerpo: manera: puede muy escultural como enaellasmoé. moé cambiar como en el chibi chibi o super deformed deformed donde los rasgos pueden ser muy exagerados, aunque estos son para dar un toque de comedia a las series. La cara: cara: la nariz y la boca son pequeños, la parte baja de la cara parece ser la de un pentágono. Una amplia variedad de expresiones faciales son usadas por caracteres para pentágono. denotar estados de ánimo y pensamientos. El anime utiliza un conjunto diferente de las expresiones faciales en comparación con la animación occidental.36 Otros elementos estilísticos son comunes y a menudo en la comedia de anime personajes que están conmocionados o sorprendidos harán una "cara de culpa" en la que se expone una expresión extremadamente exagerada[cita requerida]. También hay que tomar en cuenta que las características de seres no humanos como animales, animales, 37 robots, robots, monstruos y demonios varían dependiendo el contexto y son muy diferentes a las de los humanos. Los animales pueden tener un dibujo como realmente son, aunque también puede haber híbridos entre humanos (véase kemono ). Los robots y monstruos pueden ser de tamaño gigantesco como los rascacielos, aunque también pueden presentar características características chibi, chibi, de manera cómica cómica.. Algunos estilos de dibujo predominantes en el anime: anime : Bishōjo.. Literalmente, "joven hermosa". Bishōjo Bishōnen Bishōnen.. Literalmente, "joven hermoso". Moé Moé.. Estilo que exagera las características "tiernas" de los personajes. Chibi. Personajes muy pequeños como muñequitos. Exageran las características Chibi. infantiles. [editar] Audio •
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Véase también: Música en el anime
OST como abreviación de La banda sonora utilizada en los diferentes formatos suele ser llamada llamada OST Original Soundtrack . Esta puede estar compuesta de: Opening (o apertura): Canción puesta al inicio de la animación (ovas y capítulos de series) cuando aparecen los créditos iniciales, es acompañada una animación que suele caracterizar la serie. Pueden ser interpretadas o compuestas por p or bandas o cantantes populares en Japón. •
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Ending (o clausura): Canción puestaesalacompañada final de la animación (ovas más y capítulos cuando aparecen los créditos finales, una animación simple de queseries) la del opening. Pueden ser interpretadas o compuestas por bandas o cantantes populares en Japón. Soundtrack central central (Banda sonora): Canciones que se utilizan para acompañar las Soundtrack escenas, dependiendo de los directores, puede usarse una composición compleja de ópera..38 ópera BGM o Background Music: Pistas musicales (muy pequeñas que no alcanzan a ser una canción) utilizadas para acompañar las escenas. Bonus o Extras: Canciones compuestas especialmente para la animación pero que no aparecen en ésta. Pueden ser piezas inspiradas en ésta o canciones pensadas desde el seiyū,, actor de voz, como punto de vista de un u n personaje e interpretadas por el mismo seiyū
OST de de Noir o Noir o los Image Character Song de ejemplo K-ON! K-ON!.. véase la canción himitsu del tercer OST Debido al tipo de difusión histórica del anime an ime son más populares los términos ingleses que sus traducciones al español. llamado Seiyū. Seiyū. La profesión Seiyū Seiyū es conocida y El reparto de actores de voces en el anime es llamado 39 desarrollada en Japón. [editar editar]] Anime que tratan sobre anime Estas series se caracterizan porque sus personajes o la historia en si suelen hacer referencias o parodian a otros anime, además suelen hacer menciones de videojuegos, novelas visuales, o manga, dentro de estas series podemos encontrar Lucky Star, Ore no Imouto ga Konnanni Kawaii Wake ga Nai, Gintama, Seitokai no Ichizon y varios más.
editar] editar ] El] Directores estudio Ghibli reconocidos [[editar] editar Isao Takahata y Hayao Miyazaki Miyazaki,, tras abandonar Toei abandonar Toei Doga se hallaban trabajando en series de televisión, pero éste último sentía grandes deseos de volver al cine de dibujos para la pantalla grande. Miyazaki conseguirá firmar como director su primera película gracias al encargo recibido de adaptar para el cine el popular personaje televisivo de de Lupin Lupin III , en El castillo de Cagliostro (1979). Gracias al ritmo rápido que le insufló Miyazaki y a unos gags basados sobre todo en la acción, resultó una obra altamente reconocida.40 Miyazaki publicaba Miyazaki publicaba desde 1982 1982 en la revista especializada Animage Animage el manga manga Nausicaä Nausicaä del 41 Valle del Viento, que gozaba de gran prestigio. Gracias a ello, surge el proyecto de que Miyazaki realizara una versión para el cine, que Takahata se responsabilizará de producir. Por su parte Miyazaki, además de dirigir, se encargó también del argumento, guion y story board. Aparece así ladonde película del mismo título enpeligro 1984, donde 1984, MiyazakiAretrata una Tierraundevastada por la guerra, la humanidad está en de extinguirse. pesar una de tratar tema tan
la Naturaleza, Naturaleza, el público mostró poco comercial como el de la relación entre los los seres humanos y la una gran respuesta. Gracias al éxito de esta película, Takahata Takahata y Miyazaki convencen al magnate del mundo editorial Yasuyoshi Tokuma para que colabore en la formación de sus propios estudios de cine de animación, inaugurándose de esta forma en 1985 el el Studio Ghibli. Ghibli.42 Dentro de estos, Miyazaki dirigirá títulos como Laputa, el castillo en el cielo (1986), 1986), vagamente inspirada en en Los Los viajes de de Jonathan Swift; Swift; Mi vecino Totoro (1988), con una extraña criatura de los bosques Gulliver de que sólo los niños de corazón limpio pueden ver; Majo no takkyūbin (1989), sobre las penalidades de una joven bruja, y y Porco Porco Rosso (1992). 1992). 1988), ), basada en un argumento de Por su parte, Takahata Takahata dirige La tumba de las luciérnagas (1988 Akiyuki Nosaka, Nosaka, que relata la historia de dos hermanos a los que los bombardeos norteamericanos durante la guerra han dejado huérfanos. Tras ésta, realizará realizará Heisei Heisei Tanuki Gassen Ponpoko ( Pom Pom Poko, 1994), donde los tanuki protagonistas ven amenazada su morada por el desarrollo urbanístico y deciden pasar a la defensa empleando sus habilidades para transformar su apariencia. Todas estas producciones tuvieron gran éxito comercial y repercusión también en el extranjero, donde empezó a cobrar fama el nombre del Studio Ghibli Ghibli..43
[editar] editar] Mamoru Oshii 1951).44 Tras trabajar un tiempo para la En Japón es muy reconocido el anime de Mamoru Oshii (1951). televisión, Oshii llama pronto la atención por su serie Urusei Yatsura así como por la muy Patlabor . Sin embargo, el nombre de Oshii llegará a las audiencias occidentales gracias posterior Patlabor 2004 presentó presentó Ghost in the Shell a Ghost in the shell (1995). En la edición de Cannes de abril de 2004 2: Innocence (2004 2004), ), que viene a ser una secuela de la película de 1995.
[editar] editar] Katsuhiro Ōtomo Katsuhiro Ōtomo (1954) alcanzó fama internacional gracias a su Akira (1988), basado en un manga de creación propia, tras el cual viene la película Memories (1995), 1995), codirigida con Koji Morimoto y Tensai Okamura Okamura.. Años después, regresaría dirigiendo la película Steamboy (2004 2004), ), 45 una historia del steampunk más steampunk más tradicional y con un presupuesto millonario.
[editar] editar] Hayao Miyazaki Ghibli. Con el estreno de La princesa Mononoke (1997) vuelve a resonar el nombre del Studio Ghibli. Con esta historia ambientada en la era Muromachi (siglos XIV a XVI), se vuelve al tema de la Naturaleza humanos. Sobrepasando lasaexpectativas, la E. T.: yenes, , superandotodas incluso la norteamericana norteamericana recaudaciónamenazada rebasa los por diezlos milseres millones de yenes El extraterrestre. extraterrestre.46 Miyazaki, que había declarado a los medios de comunicación que ésta sería su última película, se retractará poco tiempo después de dicha afirmación. Miyazaki volvió a la dirección en 2001 con El viaje de Chihiro, historia de una chica caprichosa que, para salvar a sus padres atrapados por una bruja, arriesga su vida internándose en una gigantesca casa de baños poblada por seres sobrenaturales, aprendiendo a valerse por sí misma. Volvió a renovar el listón de taquilla, con unos ingresos de 150 millones de dólares, dólares, igual a la de 46 Titanic. En la edición de febrero de 2002 del Festival Internacional de Cine de Berlín consigue oro y en marzo de 2003 el el Oscar a Oscar a la mejor película de animación, hechos el Oso de oro ampliamente recogidos por la prensa japonesa. japonesa .12 Miyazaki regresó más tarde con Hauru no Ugoku Shiro (traducida como El castillo ambulante, El increíble castillo vagabundo y El Castillo Andante, 2004). En septiembre de 2005 Miyazaki
cambio Takahata, Takahata, su compañero, después del fracaso recibe el León de Oro a su carrera.47 En cambio comercial de Mis vecinos los Yamadas (1999), se mantiene apartado del anime.48
[editar] editar] La industria del anime [editar] editar] Producción
La estructura de la industria moderna del anime .49
Entre la década de 1990 y el 2000, la producción de anime se ha incrementado de una manera muy grande:50 En el 2001 las películas las películas,, videos videos y las producciones de televisión alcanzarón una cantidad yenes, , y ende cuánto a la exhibición se estima de 43, aproximada millamillones mil millonesde deciento yenes yenes..ochenta También cantidad de de yenes emisiones televisión ha sido muy significativa: Año Em Emis isió iónn en llaa mañan mañanaa Em Emis isió iónn en la la tarde tarde Em Emis isió iónn en llaa noche noche To Tota tall 1996 643 850 1,090 2,583 1997 667 660 1,261 2,588 1998 673 452 1,406 2,531 1999 906 393 1,254 2,553 2000 724 271 1,291 2,286
[editar] editar] Compañías de anime El número de creadores de anime en Japón es de 3657[cita requerida] y el número de empresas es de 247[cita requerida]. La cantidad de licencias ha generado 3.937.000.000 de dólares, [cita requerida] y la [cita requerida]
requerida] cuenta que, que, Toeicantidades Animation exhibición 8.110.000. Animation,de , siendo la , haengenerado grandes ingresos compañía de anime más grande También de Japón[sicitatomamos procedentes de ventas de productos de anime en Japón y fuera de él:[cita requerida] Año Ing Ingres resos os eenn mill millones ones de de yenes fuera de de Japón Ingre Ingresos sos en mill millones ones de yenes en Japón 8,233 1999 1,561 2000 5,452 9,393 2001 7,154 8,876 2002 6,253 11,442 Dentro de las compañías, están los estudios de animación en actividad, como principales[cita requerida]: Nombre Fundación Empleados
Aniplex Bee Train
11999977
5700
BONES Eiken GAINAX Gonzo J.C.Staff Kyoto Animation
1998 1952 1981 1992 1986 1981
Madhouse Manglobe Nippon Animation Production I.G Satelight Studi dioo 4 °C Stu Studio Ghibli Studio Nue Studio Pierrot Sunrise Tatsunoko Toei Animation TMS Entertainment
1972 2002 1975 1987 1995 1986 1985 1972 1979 1972 1962 1956 1995
50 20 155 120 67 120 100 184 77 150 170 43 462 298
[editar] editar] Formatos Hay diferentes formatos de producción usados:
[editar] editar] Series de televisión Son el formato más común y muchas están basadas en un manga. manga. Para los estrenos de cada serie en en Japón, Japón, suele presentarse un episodio por semana, en temporadas de 13 o 26 capítulos por motivos de calendario, duran media hora y al igual que todos los programas de televisión hay cortes comerciales.51 De ahí puede variar su distribución en otras partes del mundo.
[editar] editar] OVA Abreviación de original video animation ('animación original en video') o también only video available ("solo disponible en video") aquí es donde la duración de un episodio puede variar de unos solos minutos a 45 minutos, a veces pueden ser complementos de la historia. Normalmente no se presentan en televisión. televisión. Es como un capítulo especial (casi siempre no va de acuerdo con la historia) pero no es película. También es común que contengan un opening y un ending diferente a los de la serie.[cita requerida]
[editar] editar] Películas Son los largometrajes producidos por las compañías, pueden ser historias originales basadas en p resentar historias alternas o un algún manga o muchas veces en las series de anime que pueden presentar tiempo lógico establecido de la serie. Normalmente No rmalmente este complejo (de 50 a 120 minutos) de películas difieren bastante de otros formatos de animación -por ejemplo, la calidad de imagen- y en consecuencia causa mayores costes de producción de producción..51 presentan amplio repertorio de películas, como Doraemon o Pokémon Pokémon.. editar]]anime Especiales de un televisión [Algunos editar
Especial como bonificación de la serie, a veces no está relacionado con la historia básica que se televisión.. Normalmente suelen transmitirse en televisión por ser día muestra en la serie de televisión feriado durante el cambio de estación; a veces después de la conclusión de anime. La bonificación de la serie suele estar estrechamente vinculada con la trama de la serie, pero no necesariamente la continúa. A veces es alterna a la historia principal y muestra escenas de la serie con otro o tro punto de vista y escenas inesperadas. A menudo en la bonificación circular de la serie, la historia ha estado trabajando con la serie, pero absolutamente no cambia el actual estado de continuidad. Una serie puede ser omitida sin que se pierda. Normalmente para entender la serie de bonificación se exige el conocimiento de los antecedentes de la serie: puede verse en los especiales de Love Hina Hina posteriores a dicha serie de televisión.
[editar editar]] ONA ONA (original net animation, "animación creada por Internet") de anime especialmente diseñado Internet.. El formato ONA aún no es muy usado y su duración es por lo para su distribución en Internet 52 general corta. Un ejemplo de este es es Azumanga Azumanga Web Daioh.
[editar] editar] Géneros En el anime, suelen haber géneros que se encuentran en los medios audiovisuales. Estos son acción, aventura,, comedia, comedia, ciencia ficción ficción,, drama, drama, historias infantiles, fantasía medieval medieval,, acción, aventura romance y terror . romance Gran parte de las series de anime pueden incluir dos o más géneros de los dichos. Por ejemplo, acción acción y aventura pueden ser combinados de muy buena manera, lo que se da en series como One Piece, donde los personajes recorren lugares distintos d istintos y, a la vez, hay peleas. Hay muchas series de este tipo, y es más común verlas en el el shōnen shōnen.. Así también, drama y romance romance se Shōjo). ). combinan de muy buena manera, y muchas series suelen mezclarlos (especialmente en el el Shōjo También, misterio y terror , como en Detective Conan y MONSTER.
[editar] editar] Géneros demográficos La siguiente tabla muestra los géneros usados exclusivamente ex clusivamente para anime y manga: 53 Josei (女性 literalmente "mujer"): anime como audiencia objetivo las mujeres jóvenes adultas. Ejemplos: Nana, Paradise Kiss. •
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Kodomo (子供 literalmente "niño"): anime enfocado hacia el público infantil. Ejemplos: Hamtaro. Seinen (青年 literalmente "hombre joven"): anime protagonizado por un hombre adulto. Ejemplos: Gantz, Speed Grapher , Berserk Berserk , MONSTER. Shōjo (少女 literalmente "chica" o "muchacha"): anime con protagonista principal una chica. Ejemplos: Sailor Moon,Cardcaptor Sakura, Candy Candy. Shōnen (少年 literalmente "chico" o "muchacho"): anime protagonizado por un chico adolescente, en el que suelen haber elementos mágicos y combates de todo tipo. Ejemplos: Dragon Ball , One Piece, Saint Seiya, Bleach Bleach, Katekyō Katekyō Hitman Reborn!, Naruto. ?
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[editar] editar] Géneros temáticos
Otra forma de clasificar al anime es mediante la temática, estilo o gag que se utiliza como centro de la historia. Así, tenemos: Anime progresivo: progresivo: animación hecha con propósito de emular la originalidad japonesa. Ejemplos: Serial Experiments Lain, Neon Neon Genesis Evangelion, Paranoia Paranoia Agent .[cita requerida] Cyberpunk : La historia sucede en un mundo donde los avances tecnologicos toman parte crucial en la historia, junto con algún grado de desintegración o cambio radical en el •
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orden social.. Ejemplo: Akira, Ghost in the shell , Battle Angel: Alita. Ecchi Ecchi:: es la pronunciación de la letra H en japonés, presentando situaciones eróticas o subidas de tono llevadas a la comedia. Ejemplo: Ejemplo: Golden Boy, Vandread , To Love-Ru, Sora no Otoshimono. Gekiga:: término usado para los anime dirigidos a un público adulto, aunque no tiene Gekiga nada que ver con el hentai. El término, literalmente, significa "imágenes dramáticas". Ejemplo: Omohide Poro Poro, Hotaru no Haka. Gore Gore:: anime literalmente sangriento. Ejemplos: Ejemplos: Elfen Elfen Lied , Higurashi Higurashi no Naku Koro ni, Gantz, School Days, Bokusatsu Tenshi Dokuro-chan. Harem Harem:: muchas mujeres son atraídas por un mismo hombre. Ejemplos: Rosario + Vampire,To Love-Ru, Love Hina , Onegai Twins, Sora no Otoshimono, To Aru Majutsu no Index. Harem Reverso: Reverso: muchos hombres son atraídos por una misma mujer. Ejemplo: Ouran High School Host Club, Fruits Basket ,Starry Sky. Hentai Hentai:: significa literalmente "pervertido", y es el anime pornográfico. Ejemplos: Ejemplos: Bible Bible Black , La La Blue Girl , Yosuga no Sora. Kemono Kemono:: humanos con rasgos de animales o viceversa. Ejemplo: Tokyo Mew Mew, Black Cat , Inuyasha.[cita requerida] Loli Loli:: romance homosexual u heterosexual entre niñas menores, este también se puede dar entre una niña menor y un adulto. Ejemplos: Kodomo no Jikan. Algunos pasan a ser completamente yuri. Mahō shōjo shōjo:: magical girl , chica-bruja o con poderes mágicos. Ejemplos: Corrector Yui, Sailor Moon, Card Captor Sakura. Mecha Mecha:: robots gigantes. Ejemplos: Gundam, Mazinger Z , Neon Genesis Evangelion, Code Geass, Tengen Toppa Gurren Lagann. Detective Conan, Meitantei:: es una historia policíaca. Ejemplos: Sherlock Holmes, Detective Meitantei Death Note. Nekketsu Nekketsu:: Tipo de manga en el que abundan las escenas de acción protagonizadas por un personaje exaltado que defiende valores como la amistad y la superación personal. Ejemplo: Saint Seiya Seiya,, Dragon Ball Ball,, One Piece, Piece, Bleach, Bleach, Naruto Naruto.. Post-apocalíptico Post-apocalíptico:: la historia sucede en un mundo devastado. Ejemplo: El Puño de la Estrella del Norte, Highschool of the Dead , Neon Neon Genesis Evangelion, D.Gray-man. D.Gray-man. [cita requerida]
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Romakome Romakome:: es una comedia romántica. Ejemplos: Ejemplos: Lovely Lovely Complex, School Rumble, Love Hina , Toradora! ,, Kaichō wa Maid-sama!. Sentai Sentai:: en anime, se refiere a un u n grupo de superheróes. Ejemplo: Cyborg 009.
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Shōjo-ai o Yuri Yuri:: romance homosexual entre chicas o mujeres. Se diferencian el primero del segundo en el contenido, ya sea explícito o no. Ejemplos: Shoujo Kakumei Utena, Strawberry Panic, Kannazuki no Miko . Yami to Bōshi to Hon no Tabibito . Shōnen-ai o Yaoi: Yaoi: romance homosexual entre chicos u hombres. Se diferencian el primero del segundo en el contenido, ya sea explícito o no. Ejemplos: Gakuen Heaven, , Junjou Romantica , Gravitation , Loveless. Shota: : romance heterosexual entre niños estetotambién se dark puede Shota dar entre un niñohomosexual menor y un oadulto. Ejemplos: . Boku nomenores, Pico, Papa kiss in the Papa Algunos pasan a ser completamente yaoi. Spokon:: historias deportivas. Ejemplos: Spokon Ejemplos: Slam Dunk , Supercampeones, The Prince of Tennis, Inazuma Eleven, Eyeshield 21.[cita requerida]
[editar] editar] Distribución del anime fuera de Japón Archivo:Anime DVD.JPG DVD.JPG Venta de DVD DVD..
[editar editar]] Asia La animación japonesa es muy popular en Taiwán Taiwán,, Corea del Sur , China y el sudeste de Asia, donde la serie para niños Doraemon ha sido particularmente exitoso en Tailandia y Filipinas a Oriente,, con la serie principios de los noventa,55al igual que Pokémon.54 En la televisión de Medio Oriente de de UFO Robo Grendizer .
[editar] editar] Europa El anime ha tenido radiodifusión televisiva en en Europa: Europa: además de la de España España,, en Italia y Francia ha sufrido en el cambio de los años setenta y ochenta una "invasión pacífica". De hecho, en en Francia el primer anime se transmitió en 1974, con las series Ribon no Kishi y Kimba, El serie UFO Robo León Blanco, pero la importación masiva comenzó sólo después del éxito de la serie 56 de MTV MTV..57 Grendizer transmitida en 1978. En Italia se transmite actualmente anime por la señal de En Alemania la programación de televisión de anime es un fenómeno bastante reciente. Las primeras series de transmisión en el oeste de de Alemania Alemania fueron fueron Speed Racer en 1971 y Capitán Futuro en 1980. Sus éxitos no eran enormes, ya que a veces eran acusados de ser demasiado violentos e inadecuados para los niños y sólo con la consiguiente transmisión de la serie serie La La Rosa de Versalles y las de deportes Kickers y Mila Superstar a mediados de los noventa el anime ha encontrado más espacio en la programación alemana.58 59 La situación en el Reino Unido ha sido muy diferente, donde el anime prácticamente no había tenido espacio en la televisión, pero cuando el mercado del video doméstico del anime se había de Akira Akira y el nacimiento afianzado desde el final de los ochenta con la venta de películas VHS VHS de de Manga Video, a diferencia de Italia y Francia Francia,, esto ha ocurrido sólo en la segunda mitad de los 58 noventa. El reciente éxito internacional recogidos de largometrajes de Hayao Miyazaki y el Studio Ghibli abrió las puertas de celebración japonés también en países como Finlandia Finlandia y 58 Polonia, mientras que en abril de 2007 en Rumania Polonia, Rumania,, Hungría y República Checa han sido el Sony, un canal de anime que lanzamiento de Animax, Animax, el canal temático de pago por satélite de Sony, Portugal.60 emite 24 horas del día, más tarde integrándose integrándose Alemania Alemania y Portugal. [editar editar]] España Artículo principal: Historia del anime y manga en España
Meteoro, un anime de carreras de coches creado por Tatsuo por Tatsuo En España se transmitió la serie Meteoro, Yoshida conocido en Occidente como como Speed Racer . En los años 1970 TVE emitió las series Heidi y Marco y después Mazinger Z . En los años 1980 se emitió Candy Candy. A pesar de que estas series alcanzaron gran popularidad, a partir de los noventa, cuando las series Saint Seiya, Dragon Ball y Captain Tsubasa resultaron muy populares, se las comenzó a concebir como parte de un grupo muy extenso de series de animación realizadas en Japón con características Los estilísticas similares. Otras series emitidas fueron fueron Kimagure Kimagure Orange Road , City Hunter , Los Gatos Samurai y Sailor Moon entre muchas otras. En España actualmente son transmitidos por Buzz, XD y Cartoon Network . En la década de Buzz, Boing y algunos por la señal española de Disney XD 2000 se ha incrementado mucho la programación, a pesar de que es muy inferior al transmitido en en Japón. Japón.61 El 12 de abril de 2008 comenzó a emitir en España el canal ANIMAX ANIMAX,, dedicado casi íntegramente a la programación anime.
[editar] editar] América [editar] Estados Unidos y Canadá En América el anime empezó en Estados Unidos Unidos en 1961 con la película película Shōnen Sarutobi 62 Sasuke (bajo el nombre de Magic Boy), y después Astroboy que fue la primera serie transmitida.63 En ese país han sido notables tanto las ediciones a referencias culturales y el aplicamiento de censura a ciertas series por parte de algunas compañías, compañ ías, éstas con el objetivo de 64 65 que sean aptas para todo público. Debido a esto se han lanzado muchas series en DVD bajo el sello "uncut" (sin cortes), generando muchas ganancias gan ancias para los distribuidores.66 En Canadá Canadá,, el anime ha tenido un impacto parecido al de Estados Unidos, uno de los canales que transmite anime en ese país es YTV. YTV.67 [editar editar]] América Latina En Latinoamérica Latinoamérica,, el anime empezó a distribuirse en los años 1970 empezando por Colombia por Colombia,, Venezuela, México,, Perú, Perú, Chile Chile,, Guatemala, Guatemala, Ecuador y Argentina Argentina con las series Heidi, Princesa Venezuela, México 68 seguirían Kimba, Kimba, El León Blanco, Mazinger Z ,69 en los caballero, Candy Candy y Meteoro. Les seguirían 80s.70 Muchas de estas series eran transmitidas en la televisión abierta de muchos países latinoamericanos. A partir de 1990 el anime empezó a tomar mucha popularidad con Saint Seiya, Sailor Moon, Magic Knight Rayearth y las sagas de Dragon Ball y más tarde ,Pokémon, Digimon, Card Captor Sakura, Detective Conan, Naruto, One Piece, InuYasha Pokémon Inazuma Eleven (manga) Yu-Gi-Oh , Ranma , Ranma 1/2 y Hamtaro. Los canales distribuidores Bleach , Inazuma Yu-Gi-Oh Fox Locomotion , , Fox Kids , , Cartoon Network yy varios canales de en esa época eran Magic Kids , , Locomotion señal abierta. Actualmente para Latinoamérica para Latinoamérica , los canales distribuidores de anime han sido 71 Animax , (sucesor de Locomotion, luego de que fuera comprado por Sony por Sony ), Cartoon Network , 72 ZAZ yy Etc...TV Etc...TV en en Chile. Chile. En la actualidad los distribuidores de anime para América Latina son ZAZ
Televix , Comarex (Distribuye actualmente series propiedad de TMS Entertainment Entertainment), ), Ledafilms (Distribuye principalmente series propiedad de Enoki Films), Alebrije Entertainment (Distribuye los animes de Toei Animation y además posee la biblioteca de series de la extinta Cloverway), Rose Entertainment y Viz Media Media..
[editar editar]] Australia y Nueva Zelanda En la última década Australia y Nueva Zelanda también se han convertido en grandes importadores de animación japonesa, como lo demuestra las actividades de la editorial Home 73 74
Video Madman Entertainment y el canal Animax en la telefonía móvil móvil..
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[editar] editar] África La propaganda del anime en África es una historia reciente. Con excepción de la edición en árabe de UFO Robo Grendizer , que se transmitió con éxito en en Egipto a comienzos de los años 75 ochenta, la animación japonesa ha encontrado espacio en el mercado en el continente africano 2000,, en particular en Sudáfrica, Sudáfrica,76 y el canal Animax en la telefonía móvil móvil..60 En sólo a partir del 2000 2007, sin embargo, Sony ha lanzado su canal de televisión por satélite Animax también en varios Zimbabue. Zimbabue .77 Sudáfrica,, Namibia, Namibia, Kenia, Kenia, Botsuana, Botsuana, Zambia, Zambia, Mozambique Mozambique,, Lesotho y estados africanos, como Sudáfrica
[editar] editar] Censura y polémicas Cuando varias series son licenciadas fuera de Japón, es posible que por malentendidos culturales se editen esas series. El paralelo crecimiento de la popularidad del anime fuera de Japón toma el creciente número de los adversarios de este género de la animación. animación.9 La crítica más importante es en opinión de muchos el número excesivo de escenas de violencia y erotismo en el anime, anime,5 6 56 comportamiento inapropiado y la visualización de los deportes, colección de anime otaku que a veces lleva a las formas patológicas (retirada de la realidad, cerca de la agresividad es llamada Toxicomanía).78 En los países europeos y en los Estados Unidos los productos de anime japonés deben pasar una evaluación preliminar como se define en edad-audiencia y en ocasiones adaptar la trama a una demografía de menor edad, por lo que el editor de las obras corta las escenas violentas.79 En Estados Unidos han sido editadas muchas series por considerarse inapropiadas para el público infantil, por lo que cambian su contenido para hacerlos más accesible a los niños, también se editan referencias culturales japonesas a estadounidenses. Por ejemplo, 4Kids Entertainment Entertainment hace las ediciones antes mencionadas, pero también lanzó los DVD de Yu-Gi-Oh! y Shaman King sin cortes.80 Aún con la censura en Shaman King , algunos investigadores también la encontraron inapropiada para el público infantil. 81 Muchos se molestaron con la edición en en One Piece, haciéndola muy infantil, aun cuando pertenece al genero shonen. Pero FUNimation FUNimation adquirió los derechos exclusivos en en Estados Unidos para doblarla en abril de 2007 2007 sin cortes.82 También para Latinoamérica suelen cortar algunas escenas cuando se transmiten por televisión abierta. Cabe destacar la polémica que han tenido el anime transmitido en televisión, televisión, por ejemplo Dragon Ball Z , algunos investigadores consideran a la serie como sexista y violenta,83 en donde también se considera inapropiado poner las series violentas como programas infantiles.84 En Europa Europa,, algunas series tienen un parecido cambio como en Estados Unidos, con el mismo fin de hacerlas más apta para todo el público. público.56 La polémica que han tenido ha sido por ejemplo en p or esto se España y otros países, se cree que todo lo referente a la animación es algo infantil, por han dado muchos malentendidos en la transmisión por las las cadenas de televisión televisión..85 También tuvo polémicas al hacer un estudio con niños, en donde se consideraban que los que veían esta televisivo La Sexta empezó a serie no entendían lo que realmente pasaba en ésta.86 El canal televisivo incluir hentai en su programación, pero fue retirada días después.87
[editar] editar] Impacto cultural La combinación de comunidades de de Internet y el incremento del material de anime desde imágenes hasta videos, hizo lo que es el fandom en el anime.88 Una de las influencias que ha tenido los fansub, fansub, ha sido por parte de Bandai Bandai,, quienes agradecieron a éstos por hacer popular la inglés.89 A su vez, estos mismos fansub serie Suzumiya Haruhi no Yūutsu a los que hablan en inglés.
incrementaron el conocimiento del anime en el mundo de igual o mayor forma que los animes en las décadas de 1980 y 1990.[cita requerida] Grandes éxitos a lo largo de la historia del anime han difundido este tipo de expresión en sucesivas oleadas, normalmente películas de alto impacto que llaman la atención de nuevos sectores hacia la industria del anime. Dentro de estas películas se puede encontrar: encontrar: Akira Akira, Ghost 90 oscar aa la mejor película de animación en 200290 in the Shell , y El viaje de Chihiro ganadora del oscar y de un un Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín Berlín (2001).[cita requerida] Un ejemplo claro de la asimilación en el mundo es la producción española Gisaku (2005) que es el primer largometraje de estilo anime realizado íntegramente en Europa[cita requerida]. El suceso fenomenal multimillonario de la franquicia de de Pokémon Pokémon,91 ha ayudado grandemente a la serie de éste, y a los diferentes spin-off de la serie, que después de iniciarse a trasmitirse, sigue vigente todavía. También existe el Anime-Influenciado, Anime-Influenciado, que es animación hecha fuera de Japón, pero con el estilo 92 Unidos, idos, Europa y otras partes de Asia. Como anime. Parte de estas series es hecha en Estados Un por ejemplo Avatar: la leyenda de Aang . Los creadores de las series de Megas XLR y The éstas .93 94 Un equipo Boondocks, han comentado que se inspiraron en el anime para la creación de éstas. a Tokio Tokio para para colaborar con un de producción francesa para la serie Ōban Star-Racers fue movido a 95 equipo de producción japonesa sobre el el Hal Film Maker . Críticos y fans en general del anime no considera al anime influenciado como anime.96 Otro tipos de adaptación ha sido parte de la Biblia Biblia en el anime, específicamente el el Antiguo Testamento,, a la vez ésta ha estado con el asesoramiento de El Vaticano Testamento Vaticano,, y hecho para todo público.97 y no sólo al anime ha sido adaptada sino también la Biblia en si aino que también al manga Algunas series animadas de televisión estadounidense también han hecho parodias o referencias al anime como en South Park ("Chinpokomon" y el episodio de "Good Times With Weapons"). de Los Los Otra serie con parodias es Perfect Hair Forever . También las series de Los Simpson y Los [cita requerida] padrinos mágicos, han hecho diferentes parodias.
[editar] editar] Ejemplos de series de dibujos dib ujos animados animes Desde hace tiempo hay muchas series de dibujos animados que están diseñados siguiendo patrones anime, ya sea por ser creados por japoneses o por aficionados al anime. •
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Fullmetal Alchemist Nodame Cantabile Dino Rey Sailor Moon Mikami Dragon Ball Los Caballeros del Zodíaco Planet Survival Los Caballeros del Mundo Mon Pokémon Monster Rancher
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Digimon The Twelve Kingdoms Flint the Time Detective Megaman Shinzo Patlabor Sakura Card Captor Medabots Bleach One Piece DinoZaurs Beyblade Yu-Gi-Oh Naruto Bakugan Battle Brawlers Shaman King Death Note Inuyasha Ranma 1/2 Great Teacher Onizuka Magical Doremi Code Geass Magic Knight Rayearth Rozen Maiden
[editar] editar] Cultura otaku Artículo principal: Otaku
Akihabara:: considerada la ciudad tecnológica de Japón y la de mayor concentración de otakus otakus.. Akihabara Al igual que las películas, las series de animación pueden dar lugar a un seguimiento masivo masivo,,66 especialmente si van dirigidas a niños o jóvenes. En ese caso, puede ocurrir que se genere una videojuegos,, películas y variedad de artículos de mercadotécnia extendiéndolo a áreas como videojuegos colección. artículos de colección. Puede que la fama de una serie quede confinada en un área relativamente pequeña o que, por el contrario, se extienda por medio mundo. Casi todas las series de animación japonesa pasan desapercibidas para el público general. A pesar de ello, pueden ofrecer historias, personajes, escenas, frases míticas, guiños a otras series, que pasarán a formar parte de la cultura cultura otaku. otaku. Las convenciones de anime aparecieron por la década de 1990. Actualmente las convenciones se Asia,, Europa y América América..98 En muchas han hecho en varias partes del mundo, principalmente en Asia convenciones de manga y anime hay concursos de de karaoke en que los asistentes podrán interpretar sus canciones preferidas de apertura apertura y clausura clausura jpop, jpop, jrock, gente disfrazada de sus 99 personajes favoritos de anime (cosplay), entre otros, otros , recientemente ha aparecido un nuevo ", usado para aquellos fanáticos que se nombre para los que les gusta mucho el anime: "akiba-kei "akiba-kei", la pasan en las tiendas de anime, conferencias de éstos, conciertos de j-pop, entre otros.100
[editar] editar] Véase también •
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Portal:Anime y Manga Manga.. Contenido relacionado con Anime y Manga. Categoría:Anime Categoría:Series de anime Categoría:Películas de anime Categoría:OVA Glosario de anime y manga Manga Cosplay Fandom
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Dibujo animado
[editar] editar] Referencias 1. 2.
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