Análisis Schenkeriano

Fco Javier Ortuño Albertos                  

 

SchenkerRESUMEN  

1. Disminuciones melódicas 2. Conducción de la voz: Contrapunto y bajo cifrado 3. Melodía compuesta 4. Diseños interválicos lineales 5. Relaciones Armónicas 6. Algunas configuraciones estructurales secundarias habituales    

Análisis  Schenkeriano  

    El  proceso  de  síntesis  schenkeriano  (Schenker,  1868  -­‐1935)  es  una  de  las   herramientas  analíticas  mas  difundidas.  Su  objetivo  es  definir  la  partitura  en  su   totalidad  mediante  gráficos  y  signos.     El  análisis  schenkeriano  parte  de  la  existencia  de  distintos  niveles  estructurales  en   una  partitura  y  estos  pueden  ser  esenciales  o  superficiales  en  su  relación  común.      

1.  Disminuciones  melódicas  

  Schenker  parte  del  principio  de  que  toda  obra  tonal  esta  en  una  sola  tonalidad,   empieza  y  termina  en  la  tónica.  Este  principio  es  el  fundamento  de  todo  su   pensamiento.  Así  que  todo  movimiento    melódico  parte  de  una  de  las  tres  notas   que  forman  la  triada  de  la  tónica  .       El  movimiento  melódico  se  originara  a  partir  de  disminuciones  de  una  línea   melódica  fundamental,  entendemos  disminuciones,  como  el  proceso  de  reducción   de  un  intervalo  formado  por  notas  de  una  determinada  duración  en  notas  de   valores  mas  breves.     Las  disminuciones  comprenden  la  nota  de  paso,  la  bordadura  y  la  arpegiación.   Gráficamente,  las  disminuciones  se  representan  con  una  ligadura,  esto  significa  la   dependencia  entre  las  notas  y  su  disminución.  Las  disminuciones  también  pueden   actuar  en  forma  expandida  o  contraída  haciendo  referencia  a  su  duración  rítmica.     Ej.  ver  anexo  1     Para  avanzar  en  el  nivel  superficial  de  una  obra  es  necesario  una  reducción  rítmica,   proceso  de  eliminación  de  las  disminuciones.  Sabiendo  que  la  obra  comienza  y   acaba  en  el  primer  grado  de  la  tónica,  con  una  variación  hacia  la  dominante  el   resultado  a  gran  escala  será  I-­‐V-­‐I  que  comprende  toda  la  obra.     Al  grupo  formado  por  la  línea  fundamental  y  el  bajo  se  le  conoce  como  estructura   fundamental  de  la  obra,  es  el  nivel  mas  profundo  de  la  obra  a  partir  del  cual  se   organiza  los  niveles  superficiales.       Tipo  de  disminuciones:      Bordadura  como  motivo(B)     Completa  por  la  nota  superior  o  inferior.  Incompleta,  tipo  sufijo(escapada)   superior/  inferior,  tipo  prefijo  superior/inferior      

Nota  de  paso  como  motivo(P)     Directa  (por  grado  conjunto)  paso  consonante  o  paso  acentuada.  Indirecta   (afectada  con  una  bordadura  o    salto  consonante).     Arpegiación  como  motivo(Arp)      

2.  Conducción  de  la  voz:  Contrapunto  y  bajo  cifrado  

  El  modelo  de  las  especies  de  contrapunto     Los  aspectos  mas  destacados  de  la  conducción  de  las  voces  en  el  contrapunto  de   especies  de  Fux:     -­‐En  el  contrapunto  en  primera  especie  (nota  contra  nota)  todas  las  relaciones   verticales  son  consonantes,  no  existe  disonancia.    

  -­‐En  el  contrapunto  en  segunda  especie  (dos  notas  contra  una)  se  convierte  en  el   primer  tipo  de  disminución,  la  bordadura  o  nota  de  paso,  siempre  aparece  en  el   tiempo  débil.

  -­‐En  el  contrapunto  en  tercera  especie  (cuatro  notas  contra  una)  se  permite  la   disonancia  por  grado  conjunto,  salvo  en  el  primer  pulso  del  compas.  

  -­‐La  cuarta  y  ultima  especie,  consiste  en  redondas  desplazadas,  produciendo  una   secesión  de  consonancia-­‐disonancia-­‐consonancia  en  retardos.  

 

 

 

    En  la  mezcla  de  especies  se  aplican  las  características  propias  de  cada  una  de  ellas.   La  teoría  rítmica  del  análisis  schenkeriano  se  fundamenta  en  el  contrapunto  de  Fux   por  la  función  de  disonancias  y  consonancias  en  su  contexto  temporal.          

Notación  para  el  bajo  cifrado     Los  principios  de  conducción  de  la  voz  en  composiciones  tonales  libres  son  los   mismos  que  en  el  contrapunto  de  especies  Fux,  pero  el  papel  del  bajo  armónico  en   la  tonalidad  hace  que  el  análisis  schenkeriano  lo  considere  como  un  elemento   esencial  al  que  toda  la  armonía  esta  supeditada.  El  análisis  schenkeriano  haca  uso   de  la  notación  tradicional  del  bajo  cifrado,  pero  las  cifras,  son  limitadas  con   respecto  a  que  no  definen  los  registros  de  las  voces,  ni  la  duración,  pero  si  resumen   muy  bien  la  conducción  de  las  partes  armónicas  en  la  composición.     La  conducción  correcta  de  una  voz  y  la  armonía  son  inseparables,  por  esto  se  ha  de   tener  cuidado  al  considerar  las  inversiones  de  un  acorde.  El  planteamiento   analítico  respecto  a  la  armonía  va  mas  allá  de  la  determinación  de  las  funciones   tonales  del  acorde.  En  este  análisis  se  intenta  definir  las  relaciones  armónicas   existentes,  este  es  el  aspecto  mas  significativo.     La  elección  correcta  de  la  función  armónica  es  decisiva  para  la  comprensión  de  las   disminuciones    en  base  a  las  estructura  fundamental  I-­‐V-­‐I.      

3.  Melodía  compuesta  

  Es  una  estructura  lineal  armónica  ligada  a  las  disminuciones  y  la  conducción  de  la   voz,  ya  que  es  susceptible  a  ellas.  La  melodía  compuesta  puede  verse  claramente   en  obras  para  instrumento  solo,  como  el  violín  o  el  cello.     La  reducción  rítmica  de  las  melodías  compuestas  se  realiza  a  través  de  un  proceso   de  verticalización,  quedando  claramente  definidas  las  partes  armónicas,  en  esta   reducción  hay  que  tener  siempre  en  cuenta  las  reglas  de  conducción  de  la  voz,  así   como  los  cambios  de  registro.     Reducción  Rítmica:                                                                                                                                                                                                                                    Suite  II  Sol  mayor,  Cello.  Bach  

 

 

   

4.  Diseños  interválicos  lineales  

  Un  diseño  interválico  lineal  es  un  diseño  de  conducción  de  voz  por  pares  de   intervalos  formados  entre  el  discanto  y  el  bajo  (voces  exteriores),  esto  es   característico  de  todos  los  estilos  tonales.     El  diseño  interválico  lineal  encarna  de  forma  mas  breve  el  movimiento  básico  de   conducción  de  la  voz  en  la  música  tonal,  por  lo  tanto  no  tiene  un  carácter  interno   armónico,  si  no  que  genera  un  movimiento  por  grados  conjuntos.  No  es  una   secuencia  ni  una  progresión  armónica.   Los  diseños  interválicos  lineales  no  son  elementos  principales  de  la  forma,  suelen   mostrarse  al  servicio  de  un  elemento  musical  mayor.     Los  diseños  interválicos  se  nombran  con  cifras  generales  independientes  al  bajo,   indican  el  movimiento  de  la  melodía,  los  paradigmas  mas  comunes  son:     10-­‐10                      6-­‐5   6-­‐6                                5-­‐10/10-­‐5   10-­‐6                          10-­‐7/7-­‐10   8-­‐5                                6-­‐7   5-­‐6                                8-­‐10    

 

               

   

5.  Relaciones  Armónicas    

El  tema  de  la  armonía  en  todos  sus  divisiones  es  muy  extenso,  aun  que  los   elementos  básicos  en  Schenker  son  pocos.     Relaciones  Armónicas     El  componente  armónico  supera  el  análisis  como  acordes  individuales,  estructuras   interválicas  y  sus  funciones.  La  armonía  actúa  sobre  amplios  espacios  musicales,   este  es  el  aspecto  mas  significativo  de  la  armonía  en  términos  schenkerianos.     Referente  al  significado  que  usan  los  analistas  de  tonalidad  y  modulación,  son  muy   reservados.  El  termino  modulación  ,    en  el  amplio  sentido  es  un  cambio  de   tonalidad,  pero  Schenker  llego  a  referirse  a  ello  como  “tonización”:  establecimiento   de  una  tríada  diatónica  como  una  tónica  temporal.     Funciones  armónicas  de  las  tríadas  diatónicas     Las  principales  triadas  dentro  de  la  tonalidad  son  la  tónica  y  la  dominante,  el  resto   de  tríadas  funcionan  en  relación  a  estas.    Como  ya  se  ha  nombrado  en  el  punto  dos,   la  determinación  correcta  de  la  función  armónica  es  crucial  para  la  compresión  de   las  disminuciones.     Progresiones  armónicas     En  el  capitulo  4,  se  advierte  sobre  la  categorización  de  una  progresión  como  una   verdadera  progresión  armónica.  Los  diseños  interválicos    lineales  abarcan  una   gran  clase  de  estructuras  no  determinadas  por  relaciones  armónicas.   Las  progresiones  armónicas  básicas  son  dos:  I-­‐V  y  V-­‐I.  Los  intervalos  del  bajo  de  la   progresión  armónica  son  las  terceras  mayores  y  menores  y  la  quinta  perfecta  de  la   triada  consonante.     Armonía  y  conducción  de  la  voz     En  el  capitulo  2  ya  se  nombra  la  interacción  entre  la  armonía  y  la  conducción  de  la   voz,  que  son  inseparables.  El  caso  clásico  es  el  acorde  de  séptima  de  dominante,   introducida  la  séptima  como  una  disonancia  de  paso,  fenómeno  que  se  origina  en   la  conducción  de  la  voz.       Armonía  y  disminuciones     La  noción  de  disminución  expandida  expuesta  en  el  capitulo  1  referida  a  una   bordadura  o  nota  de  paso  con  valor  métrico  completo,  llegan  a  ser  notas  reales  del   acorde  dejando  claro  así  la  relación  entre  la  armonía,  las  disminuciones  y  la   función  melódica  de  estos  acordes.      

   

6.  Algunas  configuraciones  estructurales  secundarias  habituales     Intercambio  de  voces     Es  un  diseño  que  involucra  a  dos  voces,  en  el  que  intercambian  sus  sonidos.  Los   mas  frecuentes  son  10-­‐8-­‐6  y  el  10-­‐10-­‐6-­‐6.  Se  representa  gráficamente  con  líneas   diagonales  cruzadas.    

 

  Notas  implícitas  

 

Una  nota  puede  estar  implícita,    aunque  no  se  halle  presente  directamente  en  la   superficie.  Esto  puede  ocurrir  por  la  naturaleza  a  completar  una  resolución  en  la   conducción  de  la  voz,  continuar  un  diseño  interválico  lineal  inconcluso  o  terminar   un  intercambio  de  voz.  Un  aspecto  secundario  de  las  notas  implícitas  es  la   sustitución  de  ellas  por  otra  nota  que  cumple  la  función  de  la  nota  .  No  existen   muchas  razones  para  prestarles  especial  atención  salvo  si  como  consecuencia   originan  una  estructura.  Las  notas  implícitas  por  lo  general  se  indican  entre   paréntesis.              Suite  II  Sol  mayor,  Cello.  Bach  

  Transferencia  de  registro     La  transferencia  de  registro  implica  un  cambio  de  octava,  o  el  emplazamiento  de   una  nota  en  una  diferente  octava  (incluyendo  un  retorno  a  su  registro  original   desde  algún  otro  registro).