ANÁLISIS DE LA OBRA ELECTRA

January 28, 2019 | Author: Karla Peñate | Category: Classicism, Clytemnestra, Philosophical Science, Ciencia
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Movimiento literario al que pertenece el autor: Clasicismo. Nivel Comprensivo. Estructura y secuencia de la obra: La obra está estructurada en escenas. Y la secuencia que tiene la obra es la continuación de la Ilíada después que matan a rey de Troya Resumen: Clitemnestra (madre (madre de Orestes y Electra) asesino a su marido Agamenón  junto con su amante amante Egisto, quien la sedujo sedujo mientras Agamenón estaba de viaje. Al morir Agamenón, Clitemnestra y Egisto se casan, y ella el la entrega a su hija Electra a un campesino para evitar que tenga descendencia noble, pues si esto llegase a suceder seguramente reclamaría su derecho al trono. Electra vive vi ve en el campo, casada con el campesino, pero no mantiene relaciones con él. Esto se debe a que él es un hombre honrado y no cree tener el derecho de quitarle la virginidad a una mujer de noble cuna. Orestes (hermano de Electra) llega a casa de Electra acompañado de Pílades. Electra no lo reconoce y Orestes, sin darse a conocer, trata de averiguar si su hermana estaría dispuesta a vengar la muerte de su padre. Cuando al fin los hermanos se reconocen, planean la venganza sobre su madre y el nuevo marido de ésta: Egisto. Una vez ambos hermanos dan muerte a su madre, Clitemnestra, ambos tienen remordimientos. Éstos derivan de que han acabado con la vida de quien era su propia progenitora. Al final, Electra es obligada a casarse con Pílades. Orestes es desterrado y se lo somete a un juicio por su pecado. Argumento: En la obra Electra se aprecia claramente una historia trágica, cuyos personajes expresan distintas clases de sentimientos como rencor, dolor, que caracterizan a la tragedia. Nivel Analítico. Elementos Esenciales Tema principal de la obra: La venganza de la muerte de Agamenón. Temas secundarios: La historia trágica de Electra. Temas subyacentes: La historia trágica de Orestes. Personajes: El labrador micense. Electra. Orestes. Pilades. Clitemnestra.

El coro. Un anciano. Un mensajero. Los dioscuros. 1. El labrador micense: Él era honesto, honrado, humilde y de buenos principios. 2. Orestes: Él era valiente y decidido. 3. Pilades: Él era fiel a su amigo y noble. 4. Clitemnestra: ella era decidida. 5. Dioscuros: son nobles y dotados. Relaciones que hay entre los personajes: El labrador era esposo de Electra. Esta era hija de Clitemnestra, madre de Orestes, hermano de Electra y amigo de Pilades. Los dioscuros eran hermanos. Ambiente geográfico: Grecia. Ambiente temporal: a.C. Ambiente económico: la mayoría de los personajes eran nobles, aunque Electra fue obligada a casarse con un hombre pobre. Ambiente Ideológico: Ellos creían en varios dioses. Ambiente Psicológico: ellos al ser de las clases altas, nobles, eran justos, trataban de actuar correctamente. Trama: Inicio: Todo comienza con el asesinato de Agamenón hecho por Clitemnestra y su amante Egisto, luego de eso, Orestes es enviado con el anciano que cuido a su padre y Electra es enviada a vivir con un labrador para evitar que si esta tuviera descendencia estos reclamaran su derecho de trono. Nudo: Es cuando se desarrollan todos los acontecimientos más representativos de la obra como el asesinato de Egisto perpetrado por Orestes y el asesinato de Clitemnestra planeado y perpetrado por Orestes y Electra. Desenlace: Clitemnestra muere y Electra se casa con Pilades y Orestes es desterrado, y a ambos, Orestes y Clitemnestra les remuerde la conciencia al saber que ellos fueron los causantes de la muerte de su madre. Sucesos: Clitemnestra junto con su amante Egisto matan a Agamenón. Clitemnestra manda a vivir a Electra con el labrador para evitar que ella vengue la muerte de su padre, y a Orestes lo envía con el anciano que cuido a Agamenón, al pasar el tiempo, Orestes y Electra vuelven a encontrarse y planean vengar la muerte de su padre, matando a quien mato a su padre, la madre de ambos. Situaciones conflictivas: Orestes y Electra queriendo vengar la muerte de su padre, se ven en una encrucijada, ya que el asesino, o más bien asesina de su padre fue Clitemnestra, su madre. Al final vengan la muerte de su padre al asesinar a

su madre, pero quedan marcados por esto y les remuerde la conciencia, que los lleva a sufrir más de lo que ya han sufrido. Elementos formales Estructura interna de la obra: Diálogos Manejo del dialogo: coloquial. Lenguaje: Culto. Características de la lengua: usan muchas palabras complejas. Nivel Valorativo. Partes de mayor importancia para el lector: son los sucesos más interesantes de toda la lectura *Cuando Clitemnestra mata a Agamenón *Cuando se reúnen Electra y Orestes para vengar la muerte de su padre *Cuando Orestes mato a su Egisto *Cuando matan a su madre *Cuando destierran a Orestes de su tierra *Electra no se queda con el campesino Juicios de apreciación: para muchos la obra deja un mensaje, de que la venganza es mala y puede traer grandes consecuencias, como les paso a Orestes y a Electra que después de matar a su madre se sintieron más mal de lo que ya estaban, y sus vidas se volvieron más miserables. Apreciación del autor a partir de la obra: Eurípides ha tratado temas como la infidelidad, el asesinato, el casamiento forzado, la venganza, etc., que hasta hoy en día se están dando. Nivel Referencial. Conclusiones: *Orestes y Electra se dieron cuenta que vengarse no es tan bueno como ellos creían, porque la satisfacción que ellos creían iban a tener al matar al asesino de su adre se convirtió en más dolor y sufrimiento para ellos. Bibliografía o fuentes consultadas: • Libro de Tragedia Griega. • http://es.wikipedia.org/wiki/Electra_(Eur%C3%ADpides)

Nombre de la obra: Prometeo encadenado Movimiento artístico literario: Clasicismo: - Definición: El clasicismo es un movimiento tanto estético como intelectual que dominó las artes y el pensamiento de Occidente durante buena parte de los siglos XVIII y XIX. Como su propio nombre indica, el clasicismo se inspiró en los patrones del arte y el pensamiento del mundo clásico, o lo que es lo mismo, de Grecia y Roma. El clasicismo, sin embargo, hunde sus raíces más inmediatas en la recuperación de aquéllos valores que si vivió en Europa durante el Renacimiento, y los completa con el amor por el conocimiento y la búsqueda de la perfección que nacieron con el Humanismo. El clasicismo recupera todo ello y lo convierte en un nuevo canon que aspira a lograr la perfección absoluta a través del arte, tanto en la pintura como en la música y en la literatura. - Surgimiento: El clasicismo tuvo en sus primeros años una lucha feroz contra el barroco, lucha que se materializó fundamentalmente en el terreno de la pintura. Con el paso de los años, esta batalla de ideas se trasladó también al terreno de la literatura, justo cuando los cánones barrocos la dominaban casi por completo. El clasicismo empieza a triunfar en el campo de las letras a finales del siglo XVII, y queda fijada en ensayo de Boileau denominado La poética. Allí se aboga por una literatura emocional que llegue a los sentimientos del lector/espectador, pero que lo haga a través de los filtros del intelecto. De esta forma, Boileau carga contra los excesos del barroco y del más reciente rococó, y apuesta por la recuperación de la solemnidad clásica y de los valores de la armonía y el equilibrio que dominaron la literatura de la Antigüedad. - Características: a) El clasicismo es uno de los pilares en que se apoya el Renacimiento, con una vuelta hacia las formas clásicas (griegas y romanas) en todas las artes. Esta vuelta se ve no sólo en las formas y estilos, es también una vuelta temática. Hay que pensar que el arte religioso había presidido el románico y el gótico, con lo que un arte más realista y cercano en la forma fue una revolución, lo que se conjuntó con temáticas más paganas, aunque a menudo cristianizadas.

b) Temas mitológicos pueblan las pinturas, las esculturas y la lírica desde finales del siglo XV, naciendo en Italia, pero propagándose rápidamente por Europa, también es tema clásico el bucolismo pastoril. c) Se expresó en todos los dominios del arte, desde la arquitectura y la música hasta la pintura y la literatura. Suplantó progresivamente al Barroco, dejando espacio al Romanticismo antes de renovarse a través del Neoclasicismo. 4- Género artístico literario: La épica es un género literario en el cual el autor presenta de forma objetiva hechos legendarios o ficticios desarrollados en un tiempo y espacio determinados. El autor usa como forma de expresión habitual la narración, aunque pueden darse también la descripción y el diálogo. En algunos casos, la épica no es escrita, sino más bien contada oralmente por los rapsodas. Características generales Alternancia de discursos que tiene como origen la observación aristotélica de la diferencia entre mímesis y diégesis, es decir, entre narración y descripción. 1. Pueden basarse en hechos verdaderos o inventados distintamente 2. La narración se realiza en pasado. 3. El narrador puede aparecer en la obra o no. No está siempre presente, como en el género lírico, y tampoco desaparece por completo, como ocurre en el género dramático. 4. La forma que se utiliza preferentemente en la obra literaria épica o narrativa es la prosa o el verso largo (hexámetro, verso alejandrino...) 5. Tiende a incluir los demás géneros (lírico, dramático, didáctico) razón por la cual suele ser el que tiene mayor extensión. 6. Puede presentar divisiones en su estructura externa tales como capítulos, epígrafes... 7. Posee las siguientes variantes o subgéneros: epopeya, cantar de gesta, romance, cuento tradicional, mito, leyenda, relato, novela. Cada uno, a su vez, cuenta con diferentes tipologías o clases de textos, especialmente el mito, el cuento tradicional y la novela. 8. Esta puede ser de dos formas: directa e indirecta. ANÁLISIS INTERNO 1- Tema central de la obra: -Castigo por el robo del fuego divino. “Hefestos, ha llegado la hora de que cumplas lo que el padre te ordeno y ates a ese

forajido con cadenas de hierro irrompible en la cima de estos abruptos peñascos. Hurto tu

preciado don, el brillante fuego, padre de todas las artes, y lo entrego y lo entrego a los mortales”.

2- Tema secundario de la obra: La venganza de Zeus contra Prometeo. “… Sol, ojo al que a nada se oculta, yo os invoco a este lugar: ved lo que un dios se ve obligado a sufrir por obra de los dioses. Contemplad el aprobio con que se me aflige y que habré de padecer durante días incontables…”

3- Características de personajes principales: - Prometeo: Hijo de Temis es el Titán amigo de los mortales, honrado principalmente por robar el fuego de los dioses en el tallo de una cañaheja, el le da el fuego y el uso de la razón a los humanos para su uso y es castigado por este motivo. - Hermes: Es el dios olímpico mensajero, de las fronteras y los viajeros que las cruzan, de los pastores y las vacadas, de los oradores y el ingenio, de los literatos y poetas, del atletismo, de los pesos y medidas, de los inventos y el comercio en general, de la astucia de los ladrones y los mentirosos. - Fuerza (Cratos): Era la personificación masculina de la fuerza y del poder. Era hijo del titán Palas y formaba parte del sequito. 4- Características de los personajes secundarios: - Ío: Era la doncella de Argos, hija de Ínaco, sacerdotisa de Hera, que fue amada por Zeus. Otra versión la hace hija de Yaso, rey de la ciudad. - Océano: Titán, hijo de Urano y Gea. En los mosaicos helenísticos y romanos se representa con frecuencia a este Titán con el torso y brazos de un hombre musculoso con barba larga y cuernos (a menudo con pinzas de cangrejo), y con la parte inferior del cuerpo de una serpiente (compárese con Tifón). - Violencia (Bía): Era la personificación femenina de la fuerza y la violencia. Era hija del titán Palas y de Estigia - Hefestos: Es el dios del fuego y la forja, así como de los herreros, los artesanos, los escultores, los metales y la metalurgia. Era adorado en todos los centros industriales y manufactureros de Grecia, especialmente en Atenas. Su equivalente aproximado en la

mitología romana era Vulcano. 5- Ubicación el en tiempo y el espacio: Espacio: Se ubican en la cumbre de un monte. Tiempo: Se ubican entre los siglos V y VIII. 7- Explicar el porqué del título de la obra: El título de la obra es “Prometeo encadenado” porque se trata todo acerca de cuándo

a Prometeo lo encadenan por haberles entregado el fuego y el uso de conocimiento a los hombres y Zeus se da cuenta de lo que ha hecho por eso manda a El poder y a Hefestos a q lo encadenen y un monte para que se quede sufriendo mucho tiempo y sin un determinado tiempo y quedara sufriendo y también Zeus manda a un águila a comerle el hígado diariamente para que su sufrimiento sea aun peor. “Estamos ya en el último confín de la tierra, en el camino del país de Scita, en la

sociedad nunca hollada, ha llegado la hora de que cumplas lo que el padre te ordeno y ates a ese forajido con cadenas de hierro irrompible en la cima de estos abruptos peñascos. Hurto tu preciado don, el brillante fuego, padre de todas las artes, y lo entrego a los mortales. Justo es pues que pague a los dioses la pena merecida. Tal vez así aprende a resignarse a la dominación de Zeus y a cesar en su oficio de favorecedor de los hombre.”

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