4.- Romanticismo Italiano Siglo XX

ROMANTICISMO ITALIANO SIGLO XX 

Docente: Arq. Leobardo Rodríguez Giovana Reyes Navarro  Alma Sarai Garibay   José  J osé Jesús Bolaños Bol años Rivera

ROMANTICISMO DEL SIGLO XX EN ITALIA 

 ARTE ROMANTICO El romanticismo dominó el mundo de la filosof í í a, a, las artes y la literatura

  XVII y XIX 

 ALEMANIA 

INGLATERRA 

EUROPA  CONTINENTAL: FRANCIA, ESPAÑA E ITALIA 

 ARTE ROMANTICO ITALIA  Gusto clasicista Italiano Romántico de  Alemania e Inglaterra

ROMANTICO ITALIANO La preeminencia del sentimiento irracional, la subjetividad y el exotismo no lo fueron tanto en el romanticismo italiano, que vivió desde sus orí genes genes fuertemente ligado al movimie movimiento nto nacionalista.

LITERATURA 

 ARTE ROMANTICO ITALIA  Alessandro Manzoni: manifestó este mismo interés por la literatura patriótica.

si bien adoptó más rasgos de los románticos europeos al escribir una poesí a y un teatro completamente exentos de las reglas tradicionales.

Una de sus novelas históricas, Los novios, es considera como uno de los grandes libros nacionales italianos.

En el fondo de la historia, la terrible dominación española del siglo XVII, un escenario perfecto para reivindicar la libertad de la patria italiana.

Cuenta la historia de una pareja de novios que es perseguida por un noble, empecinadamente encaprichado de la chica.

 ARTE ROMANTICO ITALIA  Ugo Foscolo. Su primera obra, la novela Ú ltimas cartas de Jacopo Ortis, recuerda con fuerza al Werther  de Goethe, centr ándose en la historia de un individuo que entrega su vida en la creencia de salvar con ello la libertad de su patria.

PATRIOTISMO

 ARTE ROMANTICO ITALIA  POETA: Giacomo Leopardi Dueño de una basta formaci ón humaní stica.

Carácter: débil, pesimista y oscuro.

PINTURA 

 ARTE ROMANTICO ITALIA  Francesco Hayez En Italia el mejor representante de la pintura romántica fue el veneciano Francesco Hayez (1791-1882). Recibido formación clásica en Roma, en el año 1820 Se estableció en Milán, y allí se puso al frente de un grupo de pintores, siguiendo la corriente romántica Desde 1850 fue profesor en la Academia del Palacio Brera.

 ARTE ROMANTICO ITALIA 

La moda femenina de aquellos años y de los de la Regencia se prestaba mucho a lucir las grandes habilidades de los pintores de aquella época Hayes era un magnífico pintor de encajes, sedas, plumas y joyas.

 ARTE ROMANTICO ITALIA  Su carácter romántico aparece mejor quizá sea en algunas figuras de mujer que la mayoría se hayan en la Galería de Brera. Murió en Milán el 21 de diciembre 1882 a los 91 años.

 ARQUITECTURA 

 ARTE ROMANTICO ITALIA  En el siglo XX la arquitectura romántica ya no era considerada así si no ahora pasa a ser arquitectura racional o neorrealismo. De arquitectura romántica en el siglo XX no encontramos ninguna obra que haya trascendido ni relevante por lo que no que quedo plasmada en la historia.

EL URBANISMO TOMA PARTE DEL  ARTE ARQUITECTONICO DE ITALIA 

 ARTE ROMANTICO ITALIA  LA SIMETRIA TOMA PARTE EN ESTA TRANSFORMACION DE LA   ARQUITECTURA, FACHADAS LISAS  Y SIN ESCULTURAS COMO  ANTERIORMENTE EN ITALIA SE USABA. EMPEZABA UNA ÉPOCA  MODERNA POR LO QUE NUEVOS ELEMENTOS TALES COMO EL CRISTAL Y EL FIERRO SE EMPEZABA A USAR EN LAS COSNTRUCCIONES ITALIANAS

 Arquitectura

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Creatividad frente a la imitación neoclásica.

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Subjetivismo e individualismo absoluto.

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Contra universalidad y  sociabilidad.

El siglo XX transformó la silueta de las ciudades de Italia con nuevos edificios que rasgaron las nubes, y  que dejaron a la sombra la hegemonía de los campanarios de catedrales.

Dictadura De Mussolini

Lider fascista promovió un estilo propio, caracterizado por el derroche de medios para eternizar su obra, concebida bajo preceptos ideológicos que pretenden retaurar el “imperio italiano”.

El Palazzo della Civiltá Italiana, 1940 (Palacio de la civilización italiana), denominado Coliseo Cuadrado por las filas de arquerías que recuerdan al circo romano – puede ser tomado como exponente de esta línea constructiva.

Torre Velasca Coinstruida en 1954 en Milán, Diseñada por los arquitectos: Gian Luigi Banfi, Lodovico Barbiano di Belgiojoso, Enrico Peressutti and Ernesto Nathan Rogers.

La torre mide unos 100 metros de altura, es de estilo modernista con la parte más baja más estrecha y la parte alta apoyada en vigas, al estilo de los castillos y torres de homenaje del Medievo italiano.

Rascacielos Pirelli, En

milán (1950), italia. El proyecto fue llevado a cabo por el arquitecto Gio Ponti, con la asistencia de Pier Luigi Nervi y De Arturo Danusso.  Altura de 127 metros. Hormigón (se emplearon

60.000 toneladas aproximadamente).

 Adalberto Libera

Palazzo delle Poste, oficina de correos en via Marmorata (1932) en Roma.

Uno de los más representativos arquitectos italianos, del movimiento moderno italiano

Roma, Palacio de congresos en el EUR.

 Arte

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El romanticismo italiano llegó a inmortalizarse por las obras de muchos compositores y artistas que traspasaron lo usual y llegaron a pasar a la historia. Ellos contribuyeron notablemente con su literatura y por medio de su magnifico don para demostrar ante el resto lo que sentían, lograron hacer bellas creaciones las cuales sirvieron de inspiración para muchas personas de la sociedad.

Principales 

El romanticismo italiano tuvo su manifiesto en la lettera semiseria di grisostomo al suo  figliolo de giovanni berchet (1816) y destaca, sobre todo, por la figura de los escritores ugo foscolo, autor del famoso poema los sepulcros, y giacomo leopardi, cuyo pesimismo se vierte en composiciones como el infinito o   A italia. El romanticismo italiano tuvo también una gran novela histórica, I promesi sposi(los novios), de alessandro manzoni.

Los escritos de Leopardi se caracterizan por un pesimismo profundo y sin lenitivos: es una voz que grita el desamparo del ser humano y la crueldad de una natura I mplacable

Infinito

Futurismo 

El futurismo surgió en milán, italia, impulsado por filippo tommaso marinetti. Este movimiento buscaba romper con la tradición, el pasado y los signos convencionales de la historia del arte.

Pintura metafísica 

Movimiento artístico italiano, creado por giorgio de chirico y carlo carrà. Sus pinturas como sueños de plazas típicas de ciudades italianas idealizadas, como también las aparentemente casuales   yuxtaposiciones de objetos, representaron un mundo visionario que se entrelazaba casi inmediatamente con la mente inconsciente, más allá de la realidad física, de ahí el nombre. El movimiento metafísico proveyó de significante ímpetu para el desarrollo del dadaísmo y el surrealismo.

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Giorgio de chirico es la figura clave del movimiento. A través de nietzsche se dirige hacia una pintura de sueños, pudiendo definirse como «extrañamente nueva».

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Los cuadros de Chirico poseen una estética extraña, de perspectivas imposibles, de elementos simbólicos, de largas sombras, de objetos sumidos en una claridad sin atmósfera..

Surrealismo 

El Surrealismo comienza en 1924 en París con la publicación del "Manifiesto Surrealista" de André Breton, quien estimaba que la situación histórica de posguerra exigía un arte nuevo que indagara en lo más profundo del ser humano para comprender al hombre en su totalidad.

Surrealismo

Intentan plasmar por medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños. Para lo que utilizan recursos como: animación de lo inanimado..

Musica’ 

Muchos de los compositores que nacieron en el siglo XIX y continuaron componiendo  ya entrado el siglo XX, utilizaron formas que estaban en clara conexión con la era musical previa, incluyendo a Sergei Rachmaninoff, Giacomo Puccini, Richard Strauss y Kurt Atterberg.

Giuseppe verdi Compositor de ópera italiano, cuyas obras están consideradas entre las mejores de la historia de la ópera Fue un gran nacionalista italiano, sus obras exaltaban y al mismo tiempo perfeccionaban los trabajos de sus predecesores, era el polo opuesto de   wagner: el amaba a su publico no lo despreciaba, no era un revolucionario pero un fiel seguidor de sus principios. Fue símbolo de la unión italiana =)

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  Aunque algunas nuevas tendencias como el neoclasicismo o la música atonal, cuestionaron la preeminencia del género romántico, el interés por utilizar un vocabulario cromático centrado en la tonalidad, siguió presente en las obras más importantes. Samuel Barber, Benjamin Britten, Gustav Holst, Dmitri Shostakóvich, Malcolm Arnold y Arnold Bax, aunque se consideraban a sí mismos compositores modernos y contemporáneos, mostraron frecuentemente tendencias románticas en sus obras.

GrAcIaS!!!

PREGUNTAS 1. ¿En que época llega la corriente romántica en Italia? R= A finales del siglo XIX y principios del siglo XX. 2. ¿Qué particularidad tuvo este movimiento artístico en Italia? R= nació de la mezcla de la influencia de la corriente en países como Alemania  y Francia y el gusto clasicista dentro del país. 3.¿Menciona los tres expositores más importantes de la literatura Romántica en Italia? R= Alessandro Manzoni, Ugo Foscolo y Giacomo Leopardi 4.¿Quien fue el máximo representante de la pintura romántica en Italia? R= Francesco Hayes 5.¿Que características tenia la arquitectura del siglo XX en Italia? R= tuvo grandes cambios el movimiento romántico que pasa a ser arquitectura racional o neorrealismo, dominando la simetría y la limpieza en las fachadas.